黃牧甫篆刻藝術風格解讀

陳剛

（衡陽市美術館，湖南 衡陽 421000）

引言

近現代篆刻藝術領域當中，黃牧甫可以說是領頭家，他也被近現代的篆刻藝術學習研究帶來了深刻的影響，同時，黃牧甫的藝術作品流傳至今仍然被人們所觀賞。黃木福是如何做到自身特有的篆刻藝術風格并且為人們所喜愛的呢？藝術家之所以被人們所稱為藝術家，是因為他們自身獨有的見解和特殊的藝術風格，而一個人當被稱為藝術家的時候，自身的藝術見解和領域都已經達到了成熟，他們成熟的標志之一就是具備獨特的藝術品位和藝術審美，這就基于他們在日常生活當中具備獨特的見解和對藝術審美的無限追求上。黃牧甫作為著名的篆刻藝術大師，具備鮮明的個性和特殊的藝術風格，他的作品在普通人看來簡簡單單，樸實無華，但是，隨著人們細細地品味，就會發現他的作品其實匠心獨運，藝術作品當中蘊含著不同的層次，需要仔細地欣賞。黃牧甫的藝術作品當中不僅帶有自身獨特的個性和風格，而且也能感受到黃牧甫本人獨特的藝術追求和思想。黃牧甫在藝術風格研究方面取得了耀眼的成績，他的藝術作品被人們所欣賞并推廣，到如今這個時代，已經成為流傳的佳作。

一、黃牧甫的簡介及其藝術風格形成

黃牧甫，本名士陵，字牧甫，號倦叟。出生于西武鄉黃村，他的父親以優質的文章在家鄉當中非常出名，家鄉里的人沒有一個不知道黃牧甫父親的文章。出生在一個書香門第的家庭，黃牧甫自小所受的教育就要比一般人強很多，而且耳濡目染，慢慢地也學會了一些思想道德與文化方面的知識。慢慢地接觸到了篆刻，自此之后，黃牧甫便開始潛心鉆研篆刻，黃甫自幼接受家庭的教育，并且擁有極為聰明的思想，所以，在進行篆刻學習之后，非常迅速地領悟到了篆刻當中的中心內容，并且發揮和運用地淋漓盡致。但是好景不長，在黃牧甫14歲的時候，由于太平天國戰亂的影響，黃牧甫被迫斷學，進而流離失所。隨著戰亂的不斷加深，皇甫在逃亡的過程當中失去了雙親，十六七歲的黃牧甫只好自己生活，而在這段艱苦生活的日子中，黃牧甫無法在進行篆刻學習，但是黃某并沒有忘記自己的初心與喜好。20歲的時候黃牧甫奔赴南昌，在南昌的一所照相館里一邊打工賣印一邊艱苦生活，也正是因為這份工作的特殊性，黃牧甫能夠在做工期間廣泛地臨摹天下不同地方的印章，這也為他之后的篆刻藝術風格形成奠定了基礎。黃牧甫在做工期間臨摹的書應包括南學陳鴻壽，北師鄧石如，吳讓之等等，在不斷地臨摹過程當中，黃牧甫似乎懂得了篆刻學習的重點部分，并且為之進行鉆研與研究。在黃牧甫29歲的時候，為了能夠擴大宣傳，自己出版了《心經印譜》，在這本書出版之后，市面上一度售空，而黃牧甫的書籍與篆刻藝術也達到了一定的小高潮。但是經歷了一陣熱潮之后，黃牧甫的篆刻竟沒有人再度提起。雖然只是一次曇花一現，但是，黃牧甫在每天的對天下各大家作品臨摹過程中，學習到了精巧的技法，這些都為他在之后的自己風格的創設奠定了基礎。黃牧甫在后來的時光當中開創布局嚴謹，刀法金屬的印風。33歲的黃牧甫移居廣州，認識了許多在篆刻領域非常有作為的大家，他與這些能人志士在一起進行磨合切磋，廣泛交流，并且也獲得了去北京國子監攻讀金石學的機會，在學校當中，黃牧甫汲取了更多關于金石學的養分，這為他在之后的篆刻藝術風格形成過程當中奠定了基礎。在學校的收藏館當中，黃牧甫見到了大量的金石文字，秦漢印章等古器物，形成了自己的經驗所得。他的風格不拘泥于其他人的古銅印斑駁之貌，他去追求自然爽健的刀藝，融會貫通，終于在他晚年的時候形成了自己特有的風格：平正中見流動，挺勁中見儒雅。

二、黃牧甫藝術風格的來源黃牧甫篆刻藝術風格

與其他篆刻文人不同，他的篆刻藝術風格形成的方式比較特定，并不是偶然的，一蹴而成的。黃牧甫的篆刻藝術風格是在印學思想基礎上形成，由于他對其他篆刻藝術家的藝術品進行了臨摹與研究，并且對于其他的藝術風格展開了分析，所以才促使他形成了自己自身的風格，他學會汲取其他藝術家身上的優點，與自己的想法進行融合，所以才有了開山立派的思想主張。想要分析黃牧甫的篆刻藝術風格，必須要從三方面進行探討。

從入印文字來看，由于當時黃牧甫進到了學校專門學習金石學，所以他遇到了許多世界上頂尖的金石學家，而許多金石學家對于他的建議就是要吸取其他人的優勢和特點，能夠發現自身的不足，但是不能夠一概而論，不能將自己的缺點全部拿掉，要從自己的缺點當中提取有用的地方，和自身的優點相融合，這樣才能夠創建屬于自己的東西。頂尖金是文學家對于他的主張主打的是嚴格，也造就了黃牧甫在對于印章進行分析和臨摹的時候總會對文字出處進行標注，這也彰顯了黃牧甫不熟的態度，黃牧甫認為那些不懂得對入印文字進行標注的人不應該進行篆刻藝術的學習。黃牧甫之后的篆刻作品當中都會對相關資料進行學習，而大量金石學資料的閱讀與研究使得黃牧甫具備了一定的金石文字功底，在他的篆刻藝術作品當中，能夠看到很多能夠激勵人的文字。

從印面上來看，很多專科領域的大家認為篆刻作品必須要體現金石氣息，所以在篆刻作品的印面上，大多數都是做舊的，包括鄧石如和吳讓之都是這樣認為的，而他們也將這一理念運用到了極致。但是時代總會浮現出對于篆刻藝術理解不一樣的藝術家，趙之謙就是這樣一位對于篆刻作品風格理解不同的藝術家。趙之謙認為印面不僅局限于做舊，他對印面的認知和處理實現了升華，他認為印面需要保留完整性，簡簡單單，大方得體即可，不需要在對印面進行過多的裝飾，過多的裝飾不是藝術追求，而是藝術品的累贅。黃牧甫圍繞趙之謙的想法與方式進行了運用，并且將這樣的方式方法運用到了極致。

從印文筆畫運用上來看，與許多的篆刻藝術家一樣，黃牧甫在最初進行篆刻的時候，刀法比較青澀，一開始運用的刀法是切刀，而筆畫也比較遲澀，這是因為早期受到了丁敬碎刀法的影響，但是隨著黃牧甫對于篆刻藝術理解的提高，刀法逐漸變為沖刀，而筆畫也慢慢地變得光潔，沖刀法的特點能夠體現出書法寫意的思想，而這種思想也被運用在秦漢璽印當中。自從黃牧甫改變了自身的刀法和筆畫，他的作品風格也就轉變成了具備自身特色。黃牧甫的作品能夠將他自己獨有的特點和想法展現出來，并且能夠使其他人讀懂毫不費力。

三、黃牧甫篆刻藝術風格的傳承和發展

（一）風格發展

作為晚清篆刻藝術風格的傳承人，黃牧甫的作品具備特殊的感染力，發展至今，經過了許多年的打磨與傳承，黃牧甫的篆刻作品已經成為印壇主力軍，在整個篆刻圈內，黃牧甫的作品對其他篆刻藝術家的影響非常深厚，并且隨著篆刻文化的越來越深入，黃牧甫篆刻作品風格的影響與日俱進。許多現代的篆刻藝術家通過對黃牧甫的篆刻作品進行分析和運用，創作出了線條流暢，風格清麗的作品，在能夠展現金石氣的同時，也體現了生機勃勃的風格。黃牧甫的篆刻藝術特點和風格不僅僅推動了現代篆刻藝術的發展，而且也為后世留下了能夠源遠流長的篆刻藝術作品，供后世的瞻仰。雖然黃牧甫的藝術風格比較有特點，受后世的追崇，但是篆刻家們也并非一味地追求黃牧甫的印風，這些藝術家只是通過對于黃牧甫作品風格的分析，更好地將其與現代藝術相融合，最終形成了獨特的藝術風格。

（二）藝術傳承

許多現代篆刻藝術家對黃牧甫的作品進行分析和研究，深入地了解黃牧甫在當初創作時的心境與感受，并且，有許多的現代藝術家深受黃牧甫藝術風格的影響，繼承黃牧甫的印風，達到了創作自身作品風格的高度。這不僅僅能夠推動黃牧甫藝術風格的傳承，而且也能夠更好的創新篆刻藝術，為新時代與后世留下更為獨特的篆刻藝術風格。

四、結束語

綜上所述，黃牧甫的作品與藝術風格特點不僅僅影響了晚清時期的篆刻藝術家，而且也影響了現代篆刻家的作品。現代篆刻家需要把握作品的風格，同時也要注入新的思想與靈魂，這樣才能夠確保篆刻藝術風格得到較好的傳承與發展。