試論中國傳統繪畫在游戲美術設計中的應用

王涵

（首都師范大學，北京 100089）

隨著計算機技術的發展，我國游戲行業占據的市場份額逐步擴大，伴隨著游戲行業競爭的加劇，為了獲取更優質的市場份額，對游戲設計行業的要求不斷提升，對于游戲美術的標準也在逐步提升。游戲的藝術性要求游戲美術設計者要在全面了解大眾的審美需求的基礎上，借助數字媒體技術進行美術設計優化，從視覺出發設計出滿足玩家視覺與心理需求的優質游戲。同時立足于時代發展與文化傳承，將本民族的藝術特性與游戲相結合，創作適合展現民族文化個性的游戲載體，這對我國游戲藝術的發展具有深遠的意義。

一、游戲美術分析

（一）游戲中美術的特性

自1972年由Atari（雅達利）公司制作Odyssrey（奧德賽）的誕生標志著游戲時代的到來，在科學技術進步與發展的浪潮中，電子游戲如今被稱為繪畫、雕刻、建筑、音樂、文學、舞蹈、戲劇、電影以外的第九藝術。如今的游戲在原本的娛樂屬性之上添加了藝術性這一特征，這一特征通過美術設計反作用于游戲使游戲自身所承載的視覺體驗、娛樂體驗與情感體驗更為深刻。

第一，游戲美術作用于玩家視知覺反應，游戲《GRIS》因其獨特的視覺風格而備受好評，獨特的美術風格通過氤氳的色彩、奇思妙想天馬行空的畫面營造出一種神秘的藝術氛圍，這種視覺上的沖擊反饋給玩家一種更為沉浸的視覺體驗，從而提升游戲體驗。第二，游戲美術會激發玩家情感體驗。由華人設計師陳星漢制作的游戲《風之旅人》一經問世便大獲好評，優秀的故事核心精彩的配樂加上絕妙的美術風格成就了這款經典之作。耳目一新的創意，令人敬畏的場景通過恰到好處的構圖、細膩畫面與和諧的光色變幻將玩家乘風遠行的暢想引入虛幻世界。渺小的角色屹立在宏大且空靈的場景之中，簡約清雅的美術風格伴隨玩家從遼遠荒漠到圣潔神山，畫面場景的更迭變幻使玩家的情緒不斷被點燃，美術風格與視覺效果也表達出游戲所想要體現的禪宗思想，極強的畫面表現力最大化的刺激玩家的情感體驗。

（二）大眾視覺語言對游戲美術風格的影響

作為視覺語言的游戲美術設計與大眾視覺語言有著密不可分的關系，受到初期計算機技術發展的影響，以像素點陣為審美主流的時代誕生了《馬里奧》《我的世界》等經典游戲作品，然而隨著科技的發展，當扁平風成為審美標準的當下，我們可以發現設計應用中像素化已經逐漸消退，然而在游戲美術中像素畫風仍占據著一席之地，但這并不代表游戲美術具有一定的滯后性，而證明在短短的半個世紀中游戲美術風格在創新的同時并沒有完全拋棄初始的風貌，游戲所具有的娛樂性可以極大程度的豐富游戲美術的風格，讓游戲美術在繼承中發展，在發展中繼承。同時一款游戲的美術風格也會反作用于大眾視覺語言。2019年中旬在E3展會上所放出《賽博朋克2077》的預告，迅速地在國內煽起了一陣以“賽博朋克”為審美導性的熱潮席卷插畫、廣告、海報等媒介之中。這種通過游戲美術所掀起的大眾視覺語言變動也很大程度上肯定了游戲美術的審美價值與藝術表現力，這也要求游戲美術從業者用有敏銳的審美洞察力與更多元的藝術表現力。同時我們可以運用這一特性借此傳播中國傳統藝術的審美趣味與文化意蘊。

二、中國傳統藝術在游戲美術中的應用

（一）中國傳統繪畫在游戲場景中的應用

合理的場景設計可以幫助整個作品提高其附加值。《繪真·妙筆千山》是一款網易聯合故宮共同開發的青山綠水互動敘事性手游，游戲以《千里江山圖》為靈感，將這幅青綠山水長卷中的山川草木，樹石河流的層次拆分而做，以3D建模渲染的技術將二維平面轉向三維空間。將靜態的山水畫巧妙地轉化為生動靈活的動態游戲畫面。游戲畫面表現力極強，完美的呈現出了青綠山水的畫風，讓古老的藝術作品煥發出全新的生命力。游戲畫面的呈現方式與博物館中讓名畫運動的方式相似，觀者能夠通過“鏡頭”拉伸與畫面的運動更好的體驗藝術作品中的審美意趣。制作團隊通過游戲美術語言傳達出中國畫的獨特神韻，讓玩家們進一步地體會到中國畫清而不凡，雅而秀稚的風貌。以山水畫為靈感的游戲美術設計與南朝宗炳提出“臥游”的思想相得益彰，使觀者徜徉其間，身臨其境，真正的達到了文化與藝術相結合的境界。除此之外也有不少以中國畫作品為靈感的游戲設計，讓主流文化藝術在次文化中發揮價值。諸多游戲以水墨或彩墨畫風為美術基調，向玩家展現出傳統中國畫藝術的氣韻所在。同時游戲美術的場景設計不僅僅是繪畫這一個方面，畫面需要向游戲提供服務的技術，它可以在展示游戲價值和情感。故而在評判一款以中國傳統美術為美術基調的游戲時，其是否為玩家帶來游戲美術中的相應感受，客觀物像是否能夠打動主觀情感，玩家是否可以感受到通過場景表現出來的意境都是重要的評價標準。

（二）在游戲美術中中國傳統繪畫元素的應用

相對于用傳統藝術作為游戲美術場景基調之外，不少游戲以中國傳統美術元素作為游戲美術中的重要組成部分。游戲美術在造型與角色設計中可以取中國傳統美術之精華，為游戲整體風格服務。玩家的視覺焦點集中在競技過程中，需要著重注意游戲的角色造型和游戲技巧的美術表現。例如一些商業游戲在角色塑造和皮膚設計時采用敦煌壁畫中的配色與圖案樣式，在設計游戲特效時會采用水墨風格，給玩家帶來一種東方夢幻的視覺體驗，提升藝術觀賞性形成良好的視覺效果，從而更好地服務于游戲整體美術體驗。在一些游戲界面與交互面板的設計中，也常常能夠發現傳統紋樣傳統圖案的身影，這對統一視覺觀感提升游戲表達效果起到了積極的輔助作用。

（三）傳統繪畫與游戲機制的結合

然而中國傳統美術元素不僅可以通過畫面效果來表達，更可以在游戲機制與互動上表達游戲的藝術性。以一款日本游戲《大神》為例，在游戲畫面上使用傳統水墨之外更值得稱贊的是在游戲操作過程中運用水墨畫的筆觸來進行各種解謎與戰斗，充分發揮水墨題材的獨特創意。玩家用搖桿或鼠標，以模擬畫筆在宣紙上作畫的行為，與游戲世界產生互動的系統。這種將藝術元素帶入游戲設計思路的做法形成了有效互動，游戲的趣味性能夠第一時間勾起人們心中對于美的本能情感釋放從而起到定的文化傳播效果。這種傳統藝術與游戲機制的有效結合正是目前我國游戲美術發展所欠缺的部分，我國自主研發的游戲正需要有大批量的兼具東方韻味“形”與“意”的優秀作品產生。我國傳統繪畫講究形神兼備，故而在游戲美術中運用中國傳統繪畫元素需要游戲美術設計者在顧及畫面效果的同時，善用傳統繪畫的特性開發趣味性，打造出內容與形式皆具傳統文化特性的優質游戲。

三、結語

在游戲美術的藝術性探索中，有必要充分挖掘和利用我國傳統藝術資源，這不僅可以滿足玩家審美需求，也可以達到一定程度上文化輸出效果，使傳統的審美意趣在當今社會的發展中得到延續。中國游戲行業發展飛速，自主研發的游戲占據國內市場重要地位，國產游戲的發展在全球市場也逐漸顯露鋒芒，具有中國傳統美術特色的游戲風格可以成為開拓國際市場的切入點。能夠展現出中國傳統藝術氣韻的游戲美術設計在滿足人們生活娛樂需求使國產游戲具有本土化的優勢的同時，更是也是向世界輸出中國文化的一種有效方式。這要求游戲美術從業人員不斷提升自身文化認同感、培養良好的審美素養、具有敏銳的觀察力與感知力，創作出更多兼具技術與審美的優質本土化作品。