淺談小學音樂課堂中情境學習法的有效應用

鄧明新

(廣東省河源市龍川縣車田鎮中心小學，廣東 河源 517325)

新課標對音樂課程提出了更高要求，既要傳授規范的樂理知識，又要激發學生的內在情感。與從前相比，當代小學生是基于網絡時代的新生力量，他們的藝術素養和信息融合能力大大增強了，所以音樂課堂必須在傳承傳統的基礎上不斷創新。作為小學音樂教師，可通過創設自然、愉悅、美好的學習情境，引導學生與音樂產生聯系、享受音樂，并用音樂美化人生。

一、“去情境化學習”與“情境學習”

要將情境學習應用于課堂教學中，就必須先闡述“去情境化學習”?！叭デ榫郴敝饕谝韵聝蓚€理論：第一，“去情境化”使學習可以獨立于特定的時間、空間和活動，這也是學校產生的原因。第二，“去情境化”使用知識授受這種途徑就可以得到傳遞。也就是說，因為知識是客觀的、中立的，是可以獨立存在的，即“去情境化”的知識，那么學校自然就能成為傳遞知識、訓練技能的場所，教學自然也是能夠獨立進行的，不受場所的影響，與情境無關。

但是，事實證明，學習是具有情境性的，尤其是藝術學習。教學必須情境化，必須從實踐中學習，學習本身就是情境化、社會化的過程。然而，情境學習的表現形式長期以來存在于學校之外，因此人們通常認為它們不屬于學習的范疇。但筆者始終認為，如果藝術學習看起來不費吹灰之力，那只是其中的艱辛不被察覺而已，情境學習應該是人類學習的本質。

二、情境學習與小學音樂課堂應用

（一）強調社會文化

情境學習理論提倡將社會文化吸收、融合于其中，強調學習者身份的轉變，通過合法的邊緣性參與逐漸進入實踐共同體的中心。將其運用到教學之中，就是要讓學習者主動地、積極地參與活動，就是要讓所有學生在參與、互動、交流中學習。根據上述觀點可知，蘊含在經驗中的知識必須在情境中傳授。這對于小學音樂課堂具有深刻的指導意義。我們不能把學生置于枯燥的、乏味的理論知識重復中，這顯然是不全面的。但我們更不能讓學生僅僅做簡單重復的練習，這樣教學，不僅不能訓練學生的技巧，更是對音樂教學的扭曲。筆者認為，相對于技巧而言，我們更需要培養學生一絲不茍的態度，培養他們在不同情境中進行分析、做出判斷、欣賞美、表現美的能力。因此，筆者在音樂課堂中嘗試以“小樂團”的形式展開教學，讓學生形成若干個學習共同體。在組建的初級階段，筆者首先在課堂上逐個介紹各種樂器的演奏視頻和圖片，讓學生盡可能地對這些樂器產生濃厚的興趣。然后，筆者讓學生先自己報名，再對報名的學生進行節奏和音高的測試，再將樂器按照學生的自身條件進行分類。最后，筆者提供給每個“小樂團”充足的學材，給學生更多嘗試的機會，使他們逐漸形成學習共同體。

（二）重視角色意識的體驗

傳統課堂一般使用這種教學方法：教師要求學生記住術語和正確答案，學生書面考試作答。這在一定程度上是可行的。但是筆者認為，當前我們教師應努力創設情境課堂。這絕不僅僅只是改變一下教室的物理環境，如課桌的擺放、學生分組、學生合作等，在熱熱鬧鬧、轟轟烈烈的課堂背后，學生是否在認知、情感、態度、價值觀上真正得到了改變，這才是我們應該關心的問題。我們應精心設計情境化的、有角色轉變或沖突交流的活動，這樣才能建構有意義的理解。通過參與課堂，學生在轉變角色的過程中，運用之前習得的知識和技巧，不斷提高運用技能；通過參與課堂，學生把學習和生活聯系起來，不斷內化積累。情境不是教師隨意創造的，而是將有意義的生活搬進課堂。轉變身份、社會化是一個從被動到主動，從他律到自律的過程，在這一過程中，我們教師要扮演好導演的角色，創造適當的情境，只有這樣，教學才能生成精彩。

（三）藝術素養的自然生成

在杜威看來，藝術不是普通的經驗，而是一種臻于完美的經驗。杜威認為，想象在藝術的生成過程中起了重要作用。他說：“審美經驗是想象性的。想象的經驗比起其他任何種類的經驗都更加完美地顯示出經驗的運動與機構本身?！倍磐€認為，藝術是靈動的，包含著交流、想象、融合、反思、節奏、意象、情感、創造、秩序、選擇、情境性等特征。筆者認為，音樂課程不應該隔斷學生現在生活和過去生活以及將來生活之間的聯系，而應該在一個最為自然的過程中將這些都串連成一個整體。學生的生活本身就是完整、持續生長的藝術化過程，教育的最終使命就是重新賦予學生藝術化生存的權利。

三、結語

總之，新課標對音樂課程提出了更高要求，既要傳授規范的樂理知識，又要激發學生內在的情感，而課堂無疑是小學音樂教學的重要環節。與從前相比，當代小學生是基于網絡時代的新生力量，他們的藝術素養和對信息的融合能力大大增強了，所以音樂課堂必須在傳承傳統的基礎上不斷創新。作為小學音樂教師，筆者通過應用情境學習法，創設自然、愉悅、美好的學習情境，努力引導學生與音樂產生聯系，引領學生去享受音樂，并用音樂美化人生。