程帥
(重慶市綦江職業教育中心,重慶 綦江 401422)
中職美術教育是國家中職教育中的重要組成部分,在傳統的美術教學教育中,過于關注美術專業知識和技能,把學生置于被支配的地位,扼殺了學生學習美術的興趣,束縛了學生的創新意識和創造能力的發展。這就要求我們改變過去偏重知識和技能的傳授和培養,為其全面發展奠定良好的基礎。
從心理學的角度來看,情意和認知特征相適應后,就會出現一種動力,這就是人們所說的興趣,久而久之這種興趣就會轉化成持久的情感態度,美術教育也是如此。作為美術初學者來講失敗與挫折是首先要遇到的難題。因此,教師在課程訓練過程中鼓勵學生“失敗”,正確認識并善待學生的“失敗”是教學的必須。教師要及時予以啟發、引導,給學生充足的時間反思、分析、總結找到“失敗”的原因,從而進行修正。在修正的過程中又得到了二次審美的真實體驗,讓他們的學習意識在潛移默化中得到升華,轉化為強烈的興趣,從而不斷提高繪畫能力。
中職的美術教育教學與其它學科不一樣,課堂氣氛應盡可能地讓學生感到輕松、愉快。在教學內容上,由注重傳授單一,高深,繁難的知識技能,轉向為學生提供基礎性的,豐富多彩的內容和信息,拓展美術視野,使學習更有趣更容易。在欣賞作品時可結合作品創作的背景講述一些相關的故事傳說和作者的趣聞軼事,把學生吸引到作品中來。同時,美術教師還可以采取多種手段來輔助教學,充分發揮現代信息技術作用,激發學生投入到自主學習中去。
中職的學生一般都比較活躍,思維敏捷。在美術教育教學過程中尊重學生,承認他們是有思想、有情感、有個人意識的與教師同等的個體。以學生為主體,以教師為主導,充分發揮學生的主動性,把促進學生成長成才作為學校一切工作的出發點和落腳點;關心每個學生,促進每個學生主動地、生動活潑地發展。
中職的美術教育教學是創造性的教學過程,學生應該在自己的作品中有想象力和創造力,而不是一味的模仿。教師在教學中應把美術與文學、戲劇、舞蹈、音樂等學科融會貫通、綜合一體,改變過去單兵作戰的習慣,將各學科綜合利用。要鼓勵學生在不斷嘗試各種材料進行創作表現,發現不同的材料運用會達到不同的效果。刺激學生產生一種探索未知領域的強烈欲望,這有助于培養學生的探索精神和創新能力。
美術課程標準指出:“美術課程要提高學生審美意識和審美能力。”審美教育是美術教育的核心,它的目的和任務是:在教育中運用美學的知識和理論,利用美的事物,特別是藝術,陶冶人的情志,培養人們欣賞美、表現美、創造美的能力。作為教師應讓學生接觸人類藝術史上的經典作品,如新石器時代的彩陶文化、我國的敦煌壁畫和古羅馬的建筑,以及國內外無不滲透著深厚的人文精神、表達人類高尚情感的優秀美術作品。要選擇人類美術的精品,加強欣賞和評述這個重要環節的教學,如梵高的《向日葵》、達芬奇的《蒙娜麗莎》、徐悲鴻的《馬》、齊百石的《蝦》等,這些作品思想深邃,富于理性,和諧秀美,有利于喚起學生的情感體驗和理解作品的文化內涵。要讓學生通過觀察、思考、分析作品,討論、交流、評述作品,探索發現作品采用的材料與技法及其表現風格、文化背景、作家個性以及作品的特色等,全面地了解作品的相關知識,品味作品的文化精髓。
中職的美術教育要開拓教育教學資源,要定期帶領學生去野外寫生,引導學生去感知周圍千姿百態的物象。與此同時,教師還可以舉行教師和學生美術作品的展覽;提高學生的學習積極性。依托校園文化活動為載體,積極開展第二美育課堂。可多舉辦些展覽會、學術報告會、多接待和邀請專家來學校進行交流。經常性地帶領學生走出學校,到社會上觀摩學習,社會實踐活動是學習主體增加信息,積累經驗,培養創造性思維能力的基礎。
中職的美術教育教學過程中如何去評價學生的美術作品是每個美術教育工作者所要面對的問題。美術作品具有較強的主觀性,這也就出現了同一幅作品有的老師欣賞,有的老師不喜歡這樣的差異。本人認為,建立“彈性”成績評測機制,是增強學生自信心,激發學生求知欲,提升學生探索精神,培養學生創造力的有效手段。評價學生的美術作品,要將學生在創造過程中表現出的想象力,創造力,表現力作為評價依據,給學生人性化的空間。探索促進學生發展的多種評價方式,激勵學生樂觀向上、自主自立、努力成才。
中職的美術教育教學是一項較為復雜的系統工程,提高學生的綜合素質它不是一蹴而就,一朝一夕就能完成的,而是要在長期的實踐教學過程中潛移默化地實現。中職的美術教育教學的根本目的是培養人,人是“主體”,美術教育并沒有固定的模式,更沒有一成不變的經驗,只要我們每位教師在實際工作中,從提高學生整體素質、發展學生的能力出發,找到適合學生發展的道路和方法,相信在不遠的將來中職的美術教育教學的前景必將會更加燦爛輝煌。