淺談表達性藝術治療在初中心理活動課中的運用

徐秋紅

（廈門市同安實驗中學，福建 廈門 361000）

一、問題的提出

心理活動課是初中心理健康教育的重要手段之一，通過團體活動課方式來調節學生的心理健康水平，以達到讓學生釋放壓力、宣泄負面情緒、增加自我適應能力和團隊協作能力等目的。初中階段的學生在學習和成長的壓力，情感和人際關系上的緊張，人生價值觀的轉型等問題的壓制下變得膽怯，沉默寡言，無法委婉地表達內心想法。他們不再像小學階段那樣喜歡自我表現和積極參與課堂活動。當傳統的教學形式無法改變這些情況時，是否有其他教學形式可以改變現狀？表達性藝術治療具有安靜、深邃的特點，能幫助創作者更好地覺察和與自我聯結，進行自我表達。那么，表達性藝術治療是否也適用于團體輔導？其如何在初中心理活動課中開展，是筆者關注的問題。

二、表達性藝術治療的概念

臺灣著名心理咨詢專家賴念華（2001）指出，人類與生具有藝術創作的能力，藝術作品可以表現人類最原始的情感，透過情緒的內在經驗將有助于帶動認知和行為層次的改變。

表達性藝術治療（Expressive Arts Therapy）是借助游戲、音樂、舞蹈、雕塑、繪畫、沙盤、戲劇等藝術媒介，讓人們通過言語和非語言的表達和藝術創作體驗來表達個體內心的情緒、感受和經驗，發掘個體的問題和潛能，幫助來訪者對自己有更加深刻的理解，重新接納和整合外部刺激，達到表達交流、心理宣泄、心理治療的效果，幫助來訪者實現身心平衡。

三、初中生的心理特點

（一）自我同一性混亂

埃里克森認為，孩子在12-18 歲的時候，主要的培養任務是培養自我同一性。12-15 歲的初中生自我意識逐漸增強，他們試圖明確自己的獨特性，會去了解自己的身心變化，思考在同伴交往中對于自己的群體定位等等問題。他們需要面向自我內心的深度探索，也需要他人針對性地引導，幫助他們更好地認識自己。

（二）獨立與依賴相矛盾

初中生的生理快速發展，促進了心理的成熟。這一時期的學生具有強烈的“成人”意識，他們逐漸擺脫對他人的依賴，獨立自主的要求逐漸顯現。他們會在家庭、學校和社會生活中盡最大努力爭取的獨立地位和新權利，希望發揮出自己的作用。但同時他們的身心發展還不夠成熟，主觀欲望、成人感覺和客觀現實之間存在很大差距，各個方面依然具有較大的依賴性，因此初中學生往往處于一種獨立和依賴矛盾的狀態。

（三）同輩壓力

初中生正處于青春期這一特殊成長階段，內心細膩又敏感，十分在意周圍其他人對自己的評價。他們暫時不能正確接納自己，沒有足夠強大的心理素質，害怕出糗或者成為別人嘲笑的對象。這個階段的學生需要得到群體的認可，害怕被同伴排斥或孤立。在同輩壓力的影響下，學生在課堂上參與互動交流時，會認為自己被所有同學關注著，擔心自己答錯被教師批評，被同學嘲諷，經常想表達卻不敢表達。

四、表達性藝術治療的優勢

（一）表達性藝術治療具有非語言的溝通特性。學生可以采取聽、看、唱、跳等一切可能的方式進行自我表達，突破了年齡、語言、認知范圍和藝術能力的限制，讓一些不善于溝通甚至是存在語言障礙的學生也可以很好地融入課堂。

（二）表達性藝術治療強調在安全、自由的氛圍下，讓學生借助藝術作品表達內心。這種氛圍可以有效地降低學生的焦慮與抗拒從而呈現出真實的自我。因此，表達性藝術治療非常適合于處理情緒困擾以及創傷體驗，借助藝術表達引導學生通過安全的途徑來釋放內心積攢的負面能量，用一種恰當合理的方式發泄憤怒和敵意等不良情緒。

（三）表達性藝術治療的創作過程本就是一個療愈心靈過程。學生通過擺放沙盤、自由繪畫、盡情跳舞、寫作、表演等方式探索內心世界的過程就是重新理解和體驗自己的過程，它本身具備療愈的功能。

（四）表達性藝術治療的實施方便有效，對材料和操作條件要求不高。它適用于各種不同的環境，具有靈活多樣的形式，可以單獨或集體進行。表達性藝術治療以學生作為活動對象，引導學生主動思考，提高了學生的參與性和積極性，學習過程變得輕松有趣，改變了以往課程中沉悶的氣氛。

五、表達性藝術療法在初中心理活動課中的具體應用

心理健康教師要根據心理活動課的主題、課程時長、場地、人數以及初中生的心理特點選擇合適的表達性藝術治療的工具。例如：繪畫、舞動、雕塑、剪貼、沙盤、心理劇等。下面結合筆者的教學經驗，談談表達性藝術治療在心理活動課課堂教學環節中的具體運用。

（一）暖身階段

課程開始階段，學生還沒有足夠的情緒和心理準備，班級內還未形成互動、交流、分享的氛圍。暖身活動能夠消除學生的焦慮和防御，營造一種開放、輕松、接納的氛圍，同時還能將學生的注意力集中到當前的活動中來。表達性藝術治療的心理活動課首要階段即為暖身，此階段的工作重點是“情緒接納”。在課堂中，教師根據不同的需要可以做動態或靜態的暖身。動態的暖身可以采用趣味性較強的游戲，吸引學生注意力，例如“舞動心靈”“情緒傳遞”等。而靜態的暖身可以在課堂初始，渲染情緒氛圍，調節學生的情緒狀態，引導學生在特定的情境中體驗當下的感受。例如“音樂冥想”，教師播放輕緩的輕音樂，讓學生閉上眼睛放松身心認真地聆聽，跟隨教師的指導語展開想象，使學生漸漸安靜下來，投入與課堂氛圍中。

（二）體驗階段

“體驗”是心理活動課的主體部分。教師為學生提供一個自由安全的環境，營造舒心、放松的氛圍，讓學生擁有充足的時間，在輕柔緩慢的音樂聲中，全身心地投入創作。表達性藝術治療的活動課形式多樣，單獨或集體進行均可。

1.個別創作

表達性藝術治療的心理活動課往往傾向于在暖身活動后讓學生回到自己的個人體驗中，先不進行任何交流和分享，留給學生一段時間感受自己，等確認了這部分感受后再用藝術性的方式表達出來。例如：在《按下沖動暫停鍵》這節課中，教師播放柔緩的輕音樂，學生跟著指導語進行想象，將自己想象的沖動小怪獸的形象用畫筆在紙上呈現出來。如此，讓學生在不知不覺、無預期的情境中把難以捉摸的情緒體驗變成可以看得見、摸得著的外在形式，從而實現表達的目的。

2.集體創作

表達性藝術治療的心理活動課也可以采用集體創作的方式。集體創作能夠激發團體動力，讓學生在互動中促進自己及他人的感知，得到同伴的支持與反饋，從而實現成長。集體創作一般是以小組為單位，可以設置主題，也可以是無主題的。例如在“‘繪’聚一堂”活動中，教師并不提前設置主題，學生以小組為單位，以合作的方式現場創作。小組成員按順時針的順序在紙上輪流作畫，每次只能添加一筆，不可中途抬筆。繪畫的過程中不可涂掉其他人的畫作，最終形成一幅有意義的作品。在這樣的集體創作中，有贊許，有理解，有碰撞，每位成員都發揮著自己的力量。

（三）分享階段

表達性藝術治療發揮作用的重要一步是后期對作品產生的聯想、解釋以及賦予作品的意義。如學生繪制完“沖動小怪獸”之后,教師讓學生用幾句話描繪一下它的特點，記錄一下你們之間的情感、發生的故事或者是你想對它說的話。學生通過與自己繪制的“沖動小怪獸”進行對話，意識到負面情緒是如何影響到自己，提升情緒覺察的能力，看到自己從中發展出來的應對方法或策略，進一步擺脫沖動的情緒困境。在觀察和感悟自己的作品、觀察同伴的作品之后，學生在組內進行小組分享，說一說自己創作的想法，別人的作品對自己的啟發等等。小組分享完，邀請部分同學將作品在全班范圍分享。交流與討論的環節中的師生互動也是心理教師對學生進行心理輔導的過程。

（四）結束階段

當學生的作品經過自己的自由聯想、他人的解釋之后，其本人對自己的作品有了新的看法，內心產生了變化，對自己也有了進一步的認識。這一階段可以讓學生對作品進行修改與重建。例如《我的生命之樹》一課中，討論環節有位學生說自己畫的是一棵辣椒樹，樹上長了許多辣椒，樹的周圍寸草不生，樹旁的小鳥也不斷遠離，沒有人敢靠近。經過交流后，這位同學感受到了其他同學的關愛和認可，于是擦掉了一些的辣椒，決心改掉自己暴躁易怒的缺點，同時樹上畫下了兩只正在唱歌的小鳥，讓孤單的辣椒樹也有了朋友的陪伴。由此通過對自己以往的認知進行反思，了解自己的認知模式，評估這種模式的利弊并嘗試進行調整，達到認知成長的目的。

六、注意事項

（一）對教師素養的要求

表達性藝術治療作為體驗式教學參與式教學的一種，越來越受到學生的歡迎，可以更好地提升心理健康教育教學的效果，但表達性藝術治療本身缺乏實證，國內的專業培訓也較為欠缺。表達性藝術治療的技巧看起來很簡單，卻需要老師有更強的掌控和引導力，尤其是當學生的作品要被展示和分享的時候，教師要把握好展示的目的和效果，還要兼顧到對學生的保護，這要求教師在平時有更多的積累和操練。

（二）尊重學生的感受

雖然表達性藝術治療是讓每個學生有機會更多的進行表達，但在過程中也會出現學生不愿意參加活動或在過程中感受到不適的阻抗現象，這需要老師對學生有更多的尊重。表達是手段、途徑，為的是讓學生在創作過程中感受到更多，而不是為了表達的結果。學生的作品中投射出的潛意識信息是豐富多元的，教師的任務是組織學生講述自己的作品和想法，而不是分析作品。因此表達性藝術治療的心理活動課要更注重學生的體驗以及創造過程本身的療愈效果。

綜上所述，表達性藝術治療內容豐富，形式靈活多樣，學生接受度高，在心理健康教育課堂教學中有廣泛的運用空間。將表達性藝術治療運用在心理健康教育中，讓學生能在更加輕松、有趣、有效的氛圍中完善人格、解決心理問題，提高心理健康水平。