奧爾夫音樂教學法在學前教育專業鋼琴教學中的應用

□程 欣 貴州省財政學校

奧爾夫音樂教學法作為近現代音樂教育的一種重要手段，在世界范圍內有著重要影響。奧爾夫音樂教學法主張對學生音樂素養的全面培養，要求教師將節奏律動、器樂演奏、歌唱舞蹈等多項音樂教學內容進行有效融合。奧爾夫音樂教學法更加注重學生的音樂學習體驗，以游戲的形式開展教學，使學生在音樂學習中充分體會到樂趣。鋼琴器樂教學作為中職學前教育專業學生的必修專業課，在其中應用奧爾夫音樂教學法能夠有效激發學生的鋼琴學習興趣，提高學生的鋼琴學習質量。

一、鍛煉學生的節奏感

中職學生的基礎音樂素養比較欠缺，音樂學習能力水平參差不齊，對節奏的敏感度也各不相同。因此，節奏感訓練成為學前教育專業鋼琴教學中的一道難題。奧爾夫音樂教學法作為一種綜合性音樂游戲教學法，對鍛煉學生的節奏感具有重要意義。教師在教學中利用奧爾夫音樂教學法，采取“以打節拍為主，以身體律動為輔”的節奏訓練方法，能夠有效培養學生的節奏感。例如，鋼琴曲《布谷鳥》的節奏感比較強，筆者在教學這首曲子時對奧爾夫音樂教學法展開了深入研究，總結出一套獨特的節奏訓練方式，在課堂上引導學生展開訓練。在節奏訓練中，筆者通過“模仿彈鋼琴游戲”充分激發學生的興趣，讓學生一邊念出節奏，一邊用雙手打節拍，通過在桌面上擊打出“右左下|右下下……”的節奏，使學生模仿鋼琴演奏中的雙手交替演奏，以實現簡單的鋼琴節奏訓練。在學生完成這一訓練后，筆者讓學生針對曲子的節奏和節拍展開了“律動創編”，讓學生協調身體的各個部位來表現曲子的節奏。筆者引導學生思考：“除了身體，我們還能用什么來表現樂曲的節奏？”學生對“節奏律動”展開進一步探究，實現了自主學習和有效學習。通過這一訓練，學生的節奏感明顯提高，專業學習熱情也得到了有效激發。

二、培養學生的協調性

在彈奏鋼琴的過程中，演奏者需要實現全身大小肌肉的高度協調，以保證演奏的流暢性。基于此，在中職學前教育專業鋼琴教學中有效培養學生的協調性成為教師的重要任務之一。奧爾夫音樂游戲理念注重對學生綜合藝術能力的培養。教師在鋼琴教學中合理運用奧爾夫音樂游戲，能夠有效提升學生的協調性。例如，在鋼琴實訓課堂上，筆者帶領學生開展了一次別開生面的“照鏡子”小游戲。在游戲開始前，筆者先將學生分為“動作組”和“鏡像組”，并詳細講解了游戲規則：“在聽到‘開始’指令后，動作組的學生做出一個鋼琴彈奏的手部動作，鏡像組學生要立刻做出反應，做出與動作組學生相反的動作。”這樣的游戲有效鍛煉了學生的反應能力和身體協調能力。筆者以十個動作為一組，每組動作結束后，讓兩組學生交換角色，使每位學生都能得到有效鍛煉。在游戲過程中，學生的積極性非常高，課堂氣氛也非常活躍，在和諧愉快的氛圍中，學生的協調性得到了有效鍛煉。

三、提升學生鋼琴演奏的表現力

中職學前教育專業培養的是未來的幼兒園教師，對幼兒而言，只有能夠有效吸引他們的注意力，才能實現對其學習興趣的激發。對此，學前教育專業的學生只有具有極強的表現力，才能在幼兒教育中抓住幼兒的眼球，實現教育能力的發展。由此，中職學前教育專業音樂教師在進行鋼琴教學的過程中，必須重視提升學生的表現力，為學生未來的職業發展奠定基礎。教師應用奧爾夫音樂教學法，可以通過讓學生上臺匯報表演的方式，提升學生的表現力。例如，在課堂教學中，筆者首先示范了《蝸牛與黃鸝鳥》的兒歌彈唱，為學生示范了面對幼兒時應呈現何種演奏狀態。接著，筆者讓學生分組創編一首兒歌，強化其音樂創造力。創編完成后，學生輪流上臺表演自己的作品，由其他學生對其表演效果進行打分。最后，筆者對這些評分進行合理整合，并納入學生的課程成績中。學生爭先恐后地上臺彈唱，不僅提升了彈唱能力，還有效解決了“底氣不足”的問題，表現力得到了大幅提升。

總而言之，奧爾夫音樂教學法對學生音樂興趣的培養及音樂能力的提升具有重要意義。在中職學前教育專業鋼琴教學中應用這一教學方法，能夠有效鍛煉學生的節奏感，培養學生的協調性，并提升學生的表現力，從而為其未來的職業發展奠定堅實的基礎。