小提琴曲《花兒為什么這樣紅》的演奏風(fēng)格與技巧探究

姜雨萱

小提琴曲《花兒為什么這樣紅》是西洋樂器與民族音樂完美結(jié)合的代表作。通過淺析此曲的演奏風(fēng)格和技巧探究，拓展了音樂融合發(fā)展的前景，在音樂藝術(shù)殿堂里再結(jié)碩果。

一、歌曲的發(fā)展情況以及創(chuàng)作背景

1963 年電影《冰山上的來客》一經(jīng)上映好評(píng)如潮。尤其是片中的插曲《花兒為什么這樣紅》，以它特有的韻味格外打動(dòng)人心。這部影片是集愛情，反特，民歌及地域風(fēng)情為一體的作品。從真假古蘭丹姆與戰(zhàn)士阿米爾的愛情懸念伸入，隨著劇情發(fā)展，展現(xiàn)了邊疆戰(zhàn)士和楊排長(zhǎng)一起與特務(wù)(假古蘭丹姆)斗智斗勇的精彩情節(jié)，取得最后勝利的阿米爾和心愛的姑娘重逢在一起的故事。2019 年，該曲提名新時(shí)代國(guó)際電影節(jié)新中國(guó)成立70 周年全國(guó)十佳電影金曲獎(jiǎng)。這份殊榮充分證明了這首插曲的藝術(shù)魅力。

《花兒》這首曲目在改篇成小提琴曲后，它的藝術(shù)魅力又得了升華。是我國(guó)著名作曲家韓鐵華于1980 年創(chuàng)作改編的，此曲非常巧妙地運(yùn)用節(jié)奏，調(diào)性，速度等因素，充分發(fā)揮歌曲的充沛情緒，又利用變奏，展開等手法，豐富深化了民歌的愛情主題和豐滿的音樂故事，改編成了一首既變化又統(tǒng)一，既有歌唱性，抒情性，又在音樂的程度上充分發(fā)揮小提琴演奏技巧的樂曲，使這首優(yōu)美的旋律久唱不衰。

我國(guó)多位著名的小提琴演奏家都演奏過這首曲目，如：俞麗拿，陳蓉暉，呂思清等，在小提琴樂曲中，著名的中國(guó)樂曲有很多，如：《豐收漁歌》、《漁舟唱晚》，《思鄉(xiāng)曲》《苗嶺的早晨》等，小提琴最擅長(zhǎng)抒情，任何樂器難以比擬。在本曲中，以優(yōu)美的小提琴旋律展現(xiàn)了濃郁的新疆風(fēng)情，抒情又有力量，因此深深地打動(dòng)著聽眾。

二、曲譜中的主要音樂術(shù)語分析與演奏

（一）Rubato kraftig 自由速度

字面意思為被挾持，指有控制的靈活速度，有些音符長(zhǎng)度因速度略為減慢或略為加快而有所增減。自由速度以從容自如，不著形跡為最佳。因此整個(gè)樂曲開始的情緒是飽滿的，有控制力的。第一個(gè)音在G 弦上開始，深沉而有力量。如f 表示表達(dá)力度強(qiáng)，以及下劃線表達(dá)飽滿的音符。因此需要演奏者控制好第一個(gè)音的運(yùn)弓，運(yùn)用大臂的力量，從下弓的部分開始。緩緩的演奏出前兩個(gè)長(zhǎng)音。引子部分的鋼琴伴奏也沒有固定的音符拍值，因此就留給演奏者更大的發(fā)揮空間。

（二）Moderato con moto 中庸速度，中板

該表情術(shù)語出現(xiàn)在該曲的主旋律的低音再現(xiàn)部分。也是歌曲的主旋律，因此演奏者在拉這一段落的時(shí)候，要中速，不能太快，左手拉琴的過程中要使用柔弦，讓弓毛與琴弦之間充分的震動(dòng)，就好像歌唱時(shí)自然發(fā)出的“顫音”，同時(shí)弓子要拉開，運(yùn)用全弓，這一段低音部分就像男主人公在訴說著對(duì)女主人公深沉的愛意。

（三）Piu mosso 更快些，Mosso 表示活躍的

亦用是提醒表演者不要拖泥帶水。該音樂術(shù)語出現(xiàn)在在全曲的連接部分。即將到全曲的高潮。此處的演奏，音樂線條逐漸上升，起到推動(dòng)情緒的作用，由此達(dá)到了高峰，很好的承接了低音旋律，并且為后面的華彩段落做鋪墊，因此速度要快，是激動(dòng)的。在譜面第二頁(yè)的第二個(gè)小節(jié)處，一拍半的“mi”到半拍的“sol”用全弓，連弓。從弓根開始，伴隨著mf 的力度記號(hào)，并加入左手的柔弦演奏。之后緊接著的三連音用飽滿的中弓，分弓拉奏。繼續(xù)推進(jìn)兩拍的“sol”，循序漸進(jìn)，從力度，到速度，以及運(yùn)用的情感都是逐漸的遞增，起到一個(gè)推動(dòng)向前的作用。

（四）Allegro con brio 燦爛的快板，有生氣的快板

通常表示活潑。用以表示一個(gè)輕快的樂章，往往和其他形容詞或表情術(shù)語連用。該表情術(shù)語所在段落為快板部分，也是全曲的高潮，因此演奏時(shí)快速，活潑，推動(dòng)著激昂的情緒，表達(dá)出了濃郁的維吾爾族風(fēng)格特征。在樂譜的高潮部分，帶“tr”的音符要控制好左手的落指速度，讓左手四個(gè)手指落指均勻，清晰，有力。這演奏全曲高潮部分的時(shí)候，右手的弓段部分應(yīng)該用偏上半弓的中弓進(jìn)行演奏，更多的運(yùn)用小臂的力量，用“巧勁兒”而不是蠻力。能夠讓這個(gè)部分更加地輕快，靈活。演奏到這里，仿佛讓聽者也感受到了維吾爾族的少男少女翩翩起舞的熱鬧場(chǎng)面。

三、曲目中的重點(diǎn)與難點(diǎn)演奏技法分析

（一）音階式過度段落

在小提琴中的演奏是指一串音從低到高或從高到低依次連續(xù)奏出，通常作為一種專門的技巧訓(xùn)練用于練習(xí)曲中，最常見的是幾個(gè)音一組。是小提琴基本功很重要的一個(gè)組成部分。在曲的開頭部分有一組音階式的技巧。出現(xiàn)在曲譜第1 頁(yè)的第三小節(jié)。從“l(fā)a”到“fa”，這個(gè)技法難點(diǎn)處在全曲的引子部分，在演奏這個(gè)小節(jié)時(shí)，演奏者要做好左右手的搭配，既保證在相對(duì)的時(shí)值內(nèi)，控制好弓速，又要確保左手的音符個(gè)個(gè)清晰、完整。到最后一氣呵成地演奏11 個(gè)音符。由此看來，針對(duì)性的訓(xùn)練左手手指的靈活程度，就顯得尤為重要。此處的演奏部分拍子時(shí)值相對(duì)自由，第一個(gè)音“l(fā)a”節(jié)拍較長(zhǎng)，隨后的十個(gè)音符依次奏出。速度由慢到快，伴隨著音符下面的漸強(qiáng)符號(hào)。聲音也是由弱，到強(qiáng)；由緩到急。為整首音樂揭開了神秘的面紗。

（二）雙音

在小提琴中，指兩根鄰弦同時(shí)奏出的兩個(gè)音。不僅按弦發(fā)響的兩個(gè)音稱為雙音，一個(gè)音用空弦或兩個(gè)都是空弦音也稱作雙音。在我們平時(shí)練習(xí)雙音的過程中，弓在兩根弦上的力量要控制好，音響要均衡、諧和。為了掌握好音準(zhǔn)，可以從縱向、橫向兩方面(即同時(shí)發(fā)聲的兩個(gè)音的音準(zhǔn)關(guān)系及前后兩個(gè)音的音準(zhǔn)關(guān)系)進(jìn)行練習(xí)，在練習(xí)的過程中可以將兩個(gè)音分開練習(xí)，再合起來拉。其中，譜例中的第27 小節(jié)，用到了小提琴的雙音技巧。雙音的部分再現(xiàn)了前一句的主旋律部分，起到了加強(qiáng)，烘托的作用。感覺在感情上更加的激情澎湃。其中雙音技巧的部分，左手應(yīng)該掌握好“fa”到“l(fā)a”的大三度音準(zhǔn)，“mi”到“sol”的小三度音準(zhǔn)。右手應(yīng)該運(yùn)用偏弓根的部分去演奏雙音。短促，清晰，而有力。直到最后由“升dol”到“mi”組成的雙音，延長(zhǎng)，用全弓結(jié)束。

（三）撥奏

意大利語為pizzicato。常用縮略的形式“pizz”表示用手指撥動(dòng)弓弦樂器的琴弦，小提琴家帕格尼尼用左手進(jìn)行撥奏，可與右手拉奏的音同事響出，也可以單獨(dú)響出。其中，較新的改進(jìn)有巴托克的撥奏中，讓弦從指板上彈開，發(fā)出脆而快的響聲。在本首曲譜中第三頁(yè)第二行的部分為撥奏部分，作者用這種小提琴的演奏技巧模擬了，哈薩克族的彈撥樂器冬不拉，營(yíng)造出了一種濃烈的少數(shù)民族風(fēng)格，撥奏時(shí)，用右手的食指撥動(dòng)琴弦，使琴弦充分的震動(dòng)，發(fā)出悅耳動(dòng)聽的聲音。需要注意的是，這一段的主旋律在鋼琴伴奏的部分，因此演奏的過程中心中要一邊哼唱主旋律和節(jié)拍，一邊進(jìn)行撥奏。

（四）裝飾音（回音與顫音，倚音）

1、回音（grupetto）是裝飾音的一種，指從上方的一音開始，繞音一轉(zhuǎn)。最常見的形式是在音符的上方加標(biāo)記，像一個(gè)橫過來的“S”。回音出現(xiàn)在曲譜的第二頁(yè)的最后一行。在此處的演奏應(yīng)該是“l(fā)a si la sol la”左手在一把位演奏，三指和四指相互交替，演奏這個(gè)部分的時(shí)候，需要注意手指的靈活性。平時(shí)在基本功的訓(xùn)練中也要加強(qiáng)針對(duì)手指的訓(xùn)練。

2、顫音(trillo)也是裝飾音中重要的一員，具體演奏手法是一音與它本身上方的二度音迅速的交替，重復(fù)。顫音中包含的音符數(shù)取決于該音符的長(zhǎng)短，如果音值特別短的情況下，可以作為回音演奏。其中在音符上方的“tr”為顫音記號(hào)。此音樂記號(hào)出現(xiàn)在曲譜中第二頁(yè)的第四行，也正是全曲的華彩部分。具體的演奏方法為：“l(fā)a si sol”“l(fā)a si sol”因?yàn)樵摬糠质歉枨母叱辈糠郑Y(jié)合前面的“Allegro”此處的演奏應(yīng)該是快速的，活躍的。且音值較短。因此為了方便演奏，此處的顫音只向“sol”撥動(dòng)一次，而不演奏成“l(fā)a sol la sol la”。當(dāng)聽者聽到這個(gè)段落時(shí)，整體的聽覺效果靈動(dòng)，而活潑。仿佛眼前已經(jīng)出現(xiàn)了年輕的維吾爾族少年和少女，圍在一起載歌載舞的畫面，節(jié)日氣氛異常的濃厚。

3、倚音（appoggiatura）單看字面意思，“倚”，為倚靠的意思，倚音具體是指在固定的時(shí)值內(nèi)，依附在主音前面的音符，可以是一個(gè)，也可以是多個(gè)。通常根據(jù)譜面上顯示，倚音字體的大小要比主音符小。在全曲的第6 和第7 小節(jié)，均有倚音的出現(xiàn)。其中以第6 小節(jié)前三個(gè)音為例，“sol fa mi”當(dāng)中“sol fa”演奏的要短促，整潔，二指與一指依次交替演奏。“sol fa”兩個(gè)音并不占用單獨(dú)的拍子，與“mi”要共同在兩拍的時(shí)值內(nèi)，整體在旋律上也從上一小節(jié)非常自然的過渡到了“mi”音上。在小提琴的音樂作品中，常常有倚音奏法的出現(xiàn)，就好比演唱過程中的“加花”使作品更有色彩，更立體，聽覺上也更加豐富，悅耳。

（五）連弓

根據(jù)字面的解釋，是指用一弓拉奏的音符。在五線譜上，是用連音線來表示的，給人以“一氣呵成”的感覺。在曲譜的第2 頁(yè)第三行。出現(xiàn)連弓的奏法，其中第四小節(jié)的“sol si la sol”“fa la sol fa”“mi sol fa mi”“re fa mi do”四組十六分音符，分別用下弓，上弓，再下弓，再上弓。四弓拉奏，四個(gè)音為一個(gè)連弓。在演奏的過程中，右臂的力度稍有控制，使一弓里的四個(gè)音均勻受力，整體的線條流暢。伴隨著“accel”加速的符號(hào)，演奏風(fēng)格也是由慢到快，感情的處理上有一個(gè)推進(jìn)。在小提琴的連弓演奏中，要注意好弓段的分配，比如一弓之內(nèi)的四個(gè)音符，在拉奏之前就要做到“心中有數(shù)”。提前在心里給這一弓分配好弓段。只許略有“盈余”，不許稍有“超支”。

（六）保持音（sostenuto）

一般在樂譜中，用一個(gè)短小的橫線來標(biāo)記，在音符的上方或者下方均可。它表達(dá)的含義為，此音符要演奏的非飽滿、有力，音符時(shí)值保持的非常充分，在譜面的第二頁(yè)第二行的第二小節(jié)，有保持音的出現(xiàn)。音符上面帶有橫線，此處的四組音分別為“si la”“l(fā)a si”“re do”“mi re”。根據(jù)音符的排列，也不難發(fā)現(xiàn)，是一種遞進(jìn)上升的關(guān)系。此處的音符用小提琴的第三把位演奏。伴隨著保持音記號(hào)以及下方的漸強(qiáng)。整體旋律線條由弱到強(qiáng)到最強(qiáng)，并在三音的和弦處保持住。

（七）重音（Nota Buorw）

在音樂的演奏中，節(jié)奏的強(qiáng)弱對(duì)比非常的重要，就好比在朗讀詩(shī)歌時(shí)，整體的節(jié)奏會(huì)因?yàn)橹匾舻某霈F(xiàn)顯得更清晰。重音記號(hào)，在譜面的標(biāo)記上是一個(gè)躺下的“小帽子”。在樂譜倒數(shù)第三行的最后一個(gè)小節(jié)處，以及倒數(shù)第二行的第一個(gè)小節(jié)，重音記號(hào)出現(xiàn)。這兩個(gè)音在全曲出現(xiàn)在尾聲的部分。情緒激昂，有力。重音記號(hào)下方的音，是小提琴中含有三個(gè)音的和弦，具體的演奏方法是，將三個(gè)音符分布于小提琴四根琴弦之間構(gòu)成的三個(gè)平面之內(nèi)。此處帶重音符號(hào)的和弦音，具體的演奏方法是先拉下面兩個(gè)音構(gòu)成平面的和弦，弓子再快速的移動(dòng)到上面兩個(gè)音符構(gòu)成平面的和弦。聽覺上就是三個(gè)音符在同時(shí)奏響。原本帶有重音色彩的和弦音，再加上重音記號(hào)的加強(qiáng)，聽上去層次感更豐富，恢宏而有力量，帶有終止感。

四、歌曲的情感處理

每一首樂曲的情感表達(dá)，都建立在演奏技巧之上，《花兒》這首作品是我國(guó)著名作曲家雷振邦老師根據(jù)一首古老的塔吉克族民歌改編的。這首歌從雪域高原傳至神州大地的每個(gè)角落，當(dāng)年大街小巷經(jīng)常會(huì)聽到“為什么這樣紅”的追問。這首曲目用炙熱的情感，優(yōu)美的旋律，詠嘆友誼，歌頌愛情，浸潤(rùn)著億萬聽眾的心田，在情感處理上，都會(huì)融入每位演唱者和演奏者自身對(duì)作品的深深理解。通過演唱和演奏顯示了此曲長(zhǎng)久的藝術(shù)生命力，也留下了中華民族音樂文化的經(jīng)典。

結(jié) 語

伴隨著中國(guó)的改革開放，中國(guó)的小提琴作品日益增多，通過小提琴自身技巧的合理運(yùn)用，以及樂器自有的音色，更充分的展現(xiàn)了民族特色，將歌曲的抒情色彩表達(dá)的淋漓盡致。作品來源于生活，中華民族傳統(tǒng)音樂的浩瀚海洋，是創(chuàng)作的源泉。讓西洋樂器與我國(guó)民族音樂完美結(jié)合，可以說小提琴曲《花兒為什么這樣紅》是改編特別成功的一首小提琴獨(dú)奏曲，通過小提琴的演奏讓這首作品又得到了升華。我們又通過淺析和交流讓更多的小提琴愛好者領(lǐng)略到音樂唯美的真諦。讓民族音樂更好的傳承經(jīng)典。