□梁 毅 西安工商學院

本文從不同時代影響較大的主流藝術風格入手，分析其風格對廣告人像攝影風格的影響，建立立體化的人像攝影風格的思維方式，同時在梳理中找到適用于當下的廣告人像攝影的形式。

一、紀實主義藝術思潮影響下廣告人像攝影的畫意寫實風格

20 世紀20 年代到30 年代初期，時裝攝影的畫意風格蓬勃發展，而這種矯揉造作的精雕細琢需要深厚的攝影技術功底才能表現出來，畫意風格在引領時裝攝影的主流風格的同時，藝術和文化思潮開始轉向現實主義。在紀實主義藝術思潮的影響下畫意風格攝影開始出現新的變化——畫意寫實風格，其代表人物愛德華·斯泰肯（Edward Steihen）用照相機“繪制”出全新的藝術世界。

愛德華·斯泰肯曾說：“一個好的攝影大師不僅有自己的拍攝特色，他在創作中也會時時刻刻體現出自己的風格。如果他足夠有力，他甚至還能帶動一批認可和追隨他的欣賞者，這些人不僅一如既往地支持他，在他之后還會尋找和發現下一代能繼承這種觀念與理想的新人，將這些傳承下去。”

廣告人像攝影的出現和現代主義設計幾乎是同時的，也見證了現代主義的發展，由于后來歐洲經濟和政局的變化，使百年來巴黎“世界藝術之都”的地位一度動搖。本應以法國為中心的現代人像攝影風潮開始轉往美國，美國成為這些藝術家和知識分子探索藝術新路徑的實驗基地。人像攝影的畫意風格，在藝術新銳的探索和結合中又出現了新的變化與形式。

二、印象主義藝術思潮影響下廣告人像攝影的浪漫主義實驗性風格

攝影和繪畫的關系是無法用簡單的言語來描述清楚的，雖然畫意的攝影風格過濾了客觀真實有可能帶來的隨意感，但是這種隨意感也許就是藝術真實的一面，所以逐漸被自然主義風格所取代。但在由印象派發起的現代主義繪畫與攝影藝術之間進行雙向運動時，攝影與繪畫開始發生化學反應，從此繪畫主義攝影開始融入新的表現手法，來進行大膽的實驗性創作，如“中途曝光”“影調分離”“浮雕照片”和“網紋照片”等特技都先后用于制作各種影調朦朧模糊、畫面無序的照片。攝影技術的開拓與創新為攝影藝術補充了新鮮的血液，開創了新的攝影藝術風格。

在現代廣告人像攝影中，浪漫主義實驗性風格的作品因具有優美、浪漫、清麗的藝術特征經常出現在時尚雜志的配圖中，理念和表現形式受印象主義影響較大。

三、現實主義藝術思潮影響下廣告人像攝影的紀實風格

人像攝影的紀實風格興起于20 世紀30 年代，由于第一次世界大戰的爆發，服裝開始走向自然、簡約、舒適的風格。畫意風格的形式美和造作變得與現實衣食所需相脫離，沒有時代特征的時裝攝影顯得死氣沉沉。但是受主流社會現實主義文學和藝術思潮的影響，時裝攝影開始追求真實、自然，接近人們的生活。

現實主義在當時被稱為“新客觀”主義或“新現實”主義。特征是通過明了的影調和豐富入微的細節刻畫來展示攝影獨特的魅力，同時從某個角度上抵制了占據主流地位的畫意主義攝影，顛覆了畫意主義攝影對繪畫的隨從。紀實的特征是攝影獨立于其他視覺藝術的根本特性，具有吸引人類視覺關注的特征。在當代，這種兼具民眾性與個性的攝影風格在時裝攝影界仍被廣泛應用，在不斷被賦予新的構圖形式和道德觀念，以配合不同時代的流行法則的同時，也從心理和視覺上增強了民眾對影像藝術的認識和思考。

紀實主義風格的時裝攝影作品之所以能夠受到時尚的青睞，正是因為紀實主義本身具有生動、自然和人性化的特性。正是如此，在人們看慣畫意的唯美之后，其才顯得更加真實、客觀。

廣告人像攝影的藝術風格不能用單一的線條來描述，一種風格的開始匯集了很多種思想，而在這種風格的發展中也會有多種藝術的表現形式出現，但是歸根到底，它們都代表了一種社會觀念，也可以說是某種社會形態下所需要的精神支柱。從創作觀念上來說，創作者必須領悟這些風格的精髓所在，并與對應的客觀實際相結合，如此才能達到畫面與客觀需求的平衡、藝術與商業的平衡。風格不僅僅是闡述畫面本身的派系，更重要的是體現人類精神的一種手段，在任何一種風格下都飽含著某種思想。我們從對風格的理論研究出發，研究內在的思想及社會形態都是為了從本質上對風格有所了解，希望能夠對實踐進行正確的指導。