立足高校聲樂表演專業教學現狀，做好教學改革工作*

裴引引

(江西藝術職業學院 江西 南昌 330044)

前言

高校藝術教育發展過程中，聲樂表演專業課程教學的重要性逐漸凸顯。這項課程制定主要是為了系統性的培養學生的聲樂基礎知識和表演技能，讓學生舞臺表演實踐能力得以提高。然而當前高校聲樂表演專業教學當中涌現出一定不足，為了擁有理想的教學效果，教師則需要做好聲樂表演專業教學改革，在打造合理聲樂表演教學體系之下，從根本上促進學生聲樂表演能力的發展。

1.高校聲樂表演專業教學現狀分析

高校聲樂表演專業教學過程中存在一定問題和不足，這急需引起高校聲樂教師的關注。

第一，缺乏合理的聲樂專業人才培養方案。教材內容和教學內容挖掘不夠透徹，并不能為學生帶來深度學習聲樂表演學習的機會。同時，人才培養計劃設定不夠合理，缺少一定的針對性性和有效性。

第二，教師開展聲樂表演專業教學當中所實施教學手段十分單一，并不能為學生聲樂表演專業知識學習提供明確方向。學生處于枯燥的學習氛圍中，并不能扎實掌握和理解聲樂表演內容。而且學生理論知識和實踐內容未緊密結合之下，阻礙了學生學習進步和發展，難以從根本上促進學生的綜合能力成長。

第三，高校聲樂表演專業教學當中所創設的教學資源不夠充足，難以為學生帶來多樣化聲樂學習內容。這一環節當中，教師并不能為學生帶來深度的學習體驗，學生知識視野難以有效拓寬。

第四，聲樂表演專業教學過程中忽視了舞臺實踐的重要性。學生扎實掌握聲樂表演理論知識，但是卻缺少進行實踐的引領和完善。學生并不能從根本上掌握聲樂表演內容，在缺少對舞臺實踐準確認識和理解的情況下阻礙學生學習發展和進步。總之，高校聲樂教學過程中要做好教學革新，從根本上帶動學生學習進步和發展。在緊緊把握教學現狀的情況下更好推動學生聲樂表演專業學習的發展。

2.高校聲樂教學中舞臺實踐的重要性

高校聲樂表演專業教學過程中，開展舞臺實踐展現出重要意義和價值。第一，學生的技術技能得以提升，教師可以在教學當中及時發現問題，有效的解決具體不足。聲樂表演專業教學過程中教學形式往往涵蓋了課堂教學和實踐教學兩個環節。在做好課堂教學的基礎上完善實踐教學，加強引導學生參與舞臺實踐的情況下保證學生的技術技能得以提升。教師在實踐當中更好的發現問題，以此提高問題解決效果。第二，舞臺實踐讓學生獲得了展現自我的機會，也讓學生更好的在舞臺實踐中檢驗自我。在反復實踐的情況下學生可以及時的發現自己平時學習當中沒有關注的問題，然后通過舞臺經驗進行解決。而且在通過舞臺實踐開展經驗積累的情況下也會鍛煉自己的心理素質，面對舞臺表演不會出現過度緊張的現象。第三，以舞臺實踐為教學的提升關鍵點，鍛煉學生表演能力的情況下，也會讓學生養成良好的態度，在團隊協作和勇敢前行的指引下，更好的參與藝術實踐，融入到聲樂比賽環節當中。

總之，舞臺實踐演出為學生提供了良好的展現載體，讓學生產生強烈表現欲望的情況下，也鍛煉自身的膽量。舞臺實踐為聲樂表演專業教學發展提供了方向和載體，在全面激發學生學習熱情的情況下，也更好的實現藝術教育的進步。

3.高校聲樂表演專業教學改革的具體策略

3.1 改善聲樂表演專業人才培養方案。聲樂表演專業教學在高校藝術教育領域當中發揮出十分關鍵的作用，學校教師要跟隨教育改革腳步，立足時代發展的人才需要，以此作為人才培養方案的調整參照，并實現教學結構的優化和升級。在此，應該從以下幾個角度入手：

第一，制定清晰的聲樂表演人才培養計劃，從時代的具體發展需要入手能夠關注聲樂表演專業人才的素養提升。同時，對畢業考核的形式進行明確，形成清晰的標準。高校聲樂表演專業教學過程中，要將實踐教學作為根基，然后適當開展研究。教師構成主義是以實踐型教學和理論型為主，通過多方位的教學，打造優勢互補人才培養體系。高校對聲樂表演專業引起關注，將實踐教學視為關鍵方面。

第二，將聲樂表演藝術特征全面體現，立足綜合性、時代性和創新性。聲樂表演教材建設過程中需要將內容更新，教材內容和現代聲樂藝術發展緊密結合。另外，還可以關注民族聲樂文化的傳統，把優秀的傳統民族聲樂曲目和教材實行優化整合。課程建設的時候要把握聲樂表演藝術特征，通過聲樂藝術美學、聲樂發展史等相關性課程創立為主。以追求多元化和全方位課程設計為基礎，更好的豐富聲樂課程教學，保證聲樂表演教學理念得以更新。

3.2 創新聲樂表演專業課堂教學策略。

(1)創設良好學習氛圍，制定情境教學。聲樂表演的過程中需要為學生想象提供空間。演唱者在把握音樂作品之后滲透自己的情感，以此實現和觀眾的情感交流。教師以情景式教學模式為基礎，為學生打造合理的意境，學生能夠了解作品和角色，更好的進行作品展示和表演。總之，學生要在生動的情景下進行音樂作品的有效理解，從根本上提升演唱的效果。

(2)立足聲樂表演藝術形式，完善合作教學。從聲樂表演藝術角度入手，從根本上來說需要多人合作進行表演。在面對這樣表演形式的情況下，聲樂教師應該以實行合理的合作教學模式。在練習的過程中有效配合，能夠將表演藝術全面的展現出來。這一過程中將合作學習模式穩定落實，能夠在彰顯教學優勢的情況下，加強學生的相互帶動和發展。同時，進行聲樂練習的時候進行模擬合作表演，以多人演唱和表演為主，以此增加學生表演經驗。最終，學生在相互配合的情況下提升團隊協作意識，也會更好的進行舞臺演繹。

(3)實行因材施教教學原則，優化教學策略。教師在教學過程中應該針對學生學習能力和特點不同，制定出個性化教學內容。教師避免采取一刀切教學模式，要發展學生的天賦。然后，通過聲樂表演藝術課程合理分類，關注學生的聲樂表演學習興趣。同時，在演唱方法多樣化分析的情況下根據學生特點進行合理教學。最終，完善個性化教學形式讓聲樂表演專業教學獲得進步。

3.3 全面整合聲樂表演課程教學資源。高校聲樂表演課程教學資源合理開發，會為學生帶來豐富學習內容，將學生知識視野得以拓寬，加深學習印象，提高學習技能。由此，從以下幾個角度整合聲樂表演課程教學資源：

第一，教學內容的開發。聲樂表演課程內容往往涵蓋了聲樂美學、發展史、語言學常識等內容，通過這些理論課程內容的合理開發和整合，讓學生接觸豐富的文化背景，以此加強歌唱文化的層次效果。這讓學生面對聲樂表演課程學習過程中展現出濃厚興趣和欲望，豐富自身知識視野。

第二，教材的合理開發。教材開發過程中從曲譜教材、文獻教材和聲像教材入手，學生針對聲樂文獻學習進行重點分析和研究，教師引導學生更好突破聲樂學習過程中存在的不足，以此讓學生展現出敏銳的觀察力。學生在聲樂表演學習過程中也會將有效的學習方法和語言扎實掌握[1]。

第三，教學環境資源開發。聲樂舞臺表演實踐的合理打造，這其中從演出、比賽等環節入手，同時聲樂采風活動也是聲樂學習的關鍵途徑。搭建校外實習基地成為了聲樂教學的關鍵資源，在把握學校和企業合作的關鍵點之下，讓學生的表演實踐能力得以提升，以此更好的落實應用型人才培養。

3.4 提升聲樂表演專業鋼琴伴奏比重。聲樂表演專業教學過程中，其中所涉及的藝術表現力和精神情感要融入教學的每一個環節當中，教師課堂講授內容之外，還需要針對歌曲樂譜進行演奏，加強學生的多項能力提升。通常情況下，這是我們經常所說的鋼琴伴奏。現階段，高校聲樂表演專業教學過程中，在鋼琴伴奏方面往往缺少專業的指導教師，以聲樂專業教師為主。在考試或者是參加大賽的時候以鋼琴專業學生伴奏的形式為主，這雖然鍛煉了學生的鋼琴伴奏能力，但是由于學生彈奏的能力水平存在差距，歌曲理解方面也會存在不同，這和專業鋼琴伴奏教師之間存在一定差距[2]。所以，課堂教學過程中教師演奏的時候就可以激發學生的歌唱情緒，在加強鋼琴伴奏的情況下完善知識講授，也將其良好的教學環境有力實施和搭建。

3.5 提高聲樂表演教師專業能力素質。教師在實際進行高校聲樂表演專業教學過程中，應該保持著嚴謹的態度，教學當中彰顯學生主體地位的情況下，逐漸將教學引導價值體現出來。教師在嚴謹治教學的情況下，扎實的掌握教育教學理論內容，以科學教學觀念為基礎，樹立正確的態度。這一環節下，能夠重點研究學生、研究課程內容、研究教學方法，這樣將聲樂表演教學進行完善和升級，真正帶動學生學習進步和發展。然后，教師需要進行教學研究交流，讓教研活動積極開展和實行，以聽課、評課和示范課等形式的搭建，保證教師自身教學水平和能力得以提高。

同時，具體進行教學過程中以嶄新的思維和理念為主，轉變不合理教學目標和教學形式。教學方案打造的過程中以良好的價值判斷為基礎，在立足實際情況的背景下，能夠滿足學生學習規律，更好的在發現問題當中解決具體問題，最終不斷優化和改進課堂教學[3]。

3.6 制定舞臺演出實踐提高技術技能。通過舞臺演出實踐創設合理平臺，讓學生展現自我，并在接受教育影響的情況下更好的掌握聲樂表演技能。在完善表演實踐的過程中提升教學效果，在舞臺實踐表演研究當中更好的提高藝術水平和能力。通常情況下，學生專業發展需要做好舞臺實踐以此走向成熟。學生在多次舞臺實踐的過程中就會積累相應經驗，遇到突發事件的時候也會有效應對。同時，在舞臺實踐演出過程中學生進行交流，展現出較強的專業能力，在檢驗自身專業水平的情況下也會拓寬知識面。同時，在加強學生團結協作精神的情況下，更好的升華聲樂表演教學。

藝術實踐可以把枯燥的課堂教學引進到實踐舞臺當中。學生在演出實踐的合理搭建之下能夠針對自身聲樂表演潛能的挖掘，教師也會在引導學生進行舞臺演出的過程中提升教學素養。在舞臺演出當中能夠教學相長，教師教學思維更加活躍，也會扎實掌握技術技能[4]。總之，聲樂表演專業教學改革過程中也能夠強化舞臺演出實踐，讓學生在演出過程中找尋藝術的創新點，改正自身存在的不足，以此在實踐中領悟新的演唱表演形式。學生跟隨舞臺演出的步伐，鍛煉自身創新能力和實踐表演能力，最終更好的提高學習效果，成為全面發展的人才。

結論

綜合以上分析，想要做好藝術教育教師就要以促進學生全面發展為主，現階段高校聲樂表演專業教學并不樂觀，教學活動實施當中存在一定問題，這需要引起高校聲樂教師的關注和重視。學校要將聲樂表演專業人才培養方案合理改進，整合聲樂表演課堂教學策略，在加強課程教學資源整合的情況下，以高素質師資力量為基礎，結合舞臺演出實踐讓學生的專業技能技術得以升華。最終，以合理的高校聲樂表演專業教學革新舉措為根基，從根本上帶動學生學習發展和進步。