宇文熒彬
(山西藝術職業學院 山西 太原 030012)
高校聲樂專業的學生不僅要提高自身的演唱能力,還要在聲樂演唱學習的過程中提高音樂聆聽能力,進而找到聲樂學習的樂趣。目前,高校聲樂專業教師積極分析了當前的教育理念,并嘗試借助學習材料,引導學生在適合自己的學習領域學習聲樂表演知識。這一教學過程中,高校教師與學生進行了積極的學習互動,進而及時了解了學生聲樂表演能力較低的原因,幫助學生克服聲樂表演學習的心理障礙,進而培養學生的綜合能力。但是高校聲樂教師所構建的教學模式仍然存在許多不足,高校聲樂教師應該積極創新教學方法、豐富教學內容,進而為學生提供有效的學習輔導。高校聲樂教師可以借助多種多樣的新型教學工具,來激發大學生的想象能力,培養大學生的音樂素養。大學音樂教師可以將抽象的音樂術語通過形象化的體態律動動作、演唱等方式進行展示,進而帶領大學生系統化地了解不同風格的聲樂知識,鼓勵大學生用心聆聽演唱技巧,增強大學生的音樂情感體驗。因此,大學音樂教師應該積極創新聲樂表演音樂教學工作形式,鼓勵大學生在音樂作品的分析過程中掌握音樂演唱學習技巧,進而為大學生進一步的深度學習奠定基礎,培養大學生的綜合素質。
課程思政教學理念下,高校聲樂專業教師越來越重視學生演唱風格的培養,主要引導學生了解最基礎的聲樂知識,進而鼓勵學生在學習過程中有所創作、找到聲樂演唱學習的核心。但是在實際的教學過程中,高校聲樂教師也發現了許多聲樂表演教學問題:
高校聲樂教師要想培養學生的聲樂演唱能力,引導學生了解聲樂基礎知識,就必須引導學生建立良好的聲樂演唱情緒。但是目前來看,多數大學生的音樂演唱情緒不高,無法正確表達自己的情感。究其原因,多數大學生對音樂歌曲的節奏、情感、歌詞、演唱風格等內容認識不清。學生雖然掌握了最基本的演唱方法,卻沒有將自己的學習壓力進行釋放,更沒有借助歌曲來表達自己的情緒。大學生只顧訓練自己的節奏感,卻沒有深入思考歌曲所具有的思想感情,更沒有了解不同歌曲的演唱風格。部分同學對不同演唱風格的認識程度不同,且由于自身原因,不能將演唱風格進行巧妙的融合,進而無法演唱出更具有聲音色彩、聲樂魅力的歌曲。另外,部分學生不重視聲樂表演課程學習過程,只想根據自己的感受或者教師的學習引導,快速完成聲樂演唱任務,取得合格的專業學習成績。這種心態驅使下,大學生很難調整自己的演唱情緒,進而無法實現高效的聲樂學習。
高校聲樂教師在引導學生學習聲樂表演知識的過程中占據重要地位,高校聲樂教師應該積極更新自己的教育理念,進而帶領學生掌握更多元化的音樂知識。然而,在實際的教學過程中,高校聲樂教師秉持過去傳統的教育理念,引導大學生掌握聲樂演唱的理論知識。學生在這種學習理念的影響下,只想取得更為優異的成績,卻沒有結合自身情況選擇自己的演唱風格。同時,高校教師在引導學生分析多種演唱內容時,沒有啟發學生思考演唱內容與演唱風格的聯系,進而無法提高學生對多種唱法的認識。其次,高校教師不注重課前預習教學工作,沒有引導大學生分析最基本的聲樂演唱理論,進而導致聲樂表演課上教學效率不高。學生由于缺乏對聲樂表演知識的初步認識,在跟隨教師在課上學習聲樂知識時,還需要回顧已學知識,重新認識新的理論知識,這就浪費學生的課上學習時間。現有的教學工具很多,高校音樂教師本可以借助微課、MOOC 慕課等聲樂演唱教學工具,來引導學生掌握基礎的聲樂知識,進而讓學生在課前了解自身的聲樂學習困惑和學習重點。但是在實際教學過程中,高校教師并沒有深入分析教學內容,采用可以提高教學效率的方法,進而導致課堂教學氛圍不愉快。因此,高校聲樂教師應該仔細總結以上教學問題,及時糾正教學措施,進而培養學生的音樂核心素養。
高校聲樂專業教師應該積極分析當前聲樂表演教學過程中出現的實際問題,并帶領學生嘗試演唱不同風格的歌曲,進而提高學生的音樂鑒賞能力和音樂演唱能力。同時,高校聲樂教師應該重視培養學生的獨立思考能力,積極開展豐富的教學活動,來激發學生的想象能力,培養學生的音樂核心素養。
高校聲樂專業教師要想帶領學生認識到聲樂表演課程學習的重要性,就應該積極開展聲樂演唱風格學習活動,帶領學生了解最基本的演唱形式、技巧,進而培養學生的音樂核心素養。與此同時,高校聲樂專業教師還應該把學生作為聲樂表演教學的主體,鼓勵學生在學習過程中有所思考,進而促使學生合理運用演唱技巧來演唱不同風格的音樂。在此過程中,高校聲樂教師一定要引導學生仔細觀察不同風格的歌唱方法,進而使得學生主動實踐已有的音樂學習設想和原理,激發大學生的創造力。比如在開展實際的聲樂演唱風格學習活動過程中,高校教師需要讓學生首先掌握常見的聲樂演唱風格類型,進而讓學生熟悉聲樂表演的理論知識。接著,教師可以引導學生逐步跟隨教師嘗試美聲唱法、民族唱法、通俗唱法,進而提高學生對不同唱法的理解。學生在跟隨教師了解該部分知識的過程中,也會逐漸認識到不同風格的演唱方法,進而加深對中國民族唱法的印象。在此過程中,高校教師要為學生提供糾偏指導,讓學生分別嘗試分析豎唱法、橫唱法等多種唱法的動作、呼吸方式、強調的重點等內容,進而讓學生逐漸掌握最基礎的唱法。隨后,教師可以用多媒體教學工具為學生展示多段不同演唱風格的歌曲,并讓學生分析演唱該歌曲所應采用的風格,進而使得學生加深對不同演唱風格的印象。在此教學過程中,高校聲樂教師要注重引導學生建立對不同演唱風格的學習興趣,進而使得學生養成主動訓練、演唱的好習慣。因此,高校音樂教師應該引導學生重視基礎學習,鼓勵學生多實踐、多學習理論知識,進而提高學生的音樂創造能力。
大學生不僅需要認識最基本的聲樂表演知識,還要結合所學知識進行合理創作,進而提高自身的創新能力和音樂演唱興趣。因此,高校聲樂表演教師可以開展個性化的聲樂演唱學習活動,讓學生分享自己對不同演唱風格的認識。學生在結合自身認識來表達自己的感受時,不僅能夠提供音樂學習注意力,還能夠與所演唱的歌曲作者達到情感上的共鳴。首先,高校聲樂表演教師可以嘗試引導大學生分析常見的個性化聲樂演唱知識,并讓學生回顧已掌握的唱法,進而鞏固學生的音樂學習基礎。然后,教師可以邀請同學到講臺上演唱不同的歌曲片段,并鼓勵學生分享自己的演唱感受,進而使得在場的學生與上臺表演的學生產生音樂學習上的共鳴。學生在結合自己所掌握的演唱方法進行演唱表演時,可以將不同的唱法進行理性的融合,進而增強自己的演唱效果,引起在場同學及教師的共鳴。隨后,高校聲樂教師可以讓學生借助現有的曲譜、節奏、音高、調式來調整自己的演唱方法,并鼓勵學生結合所掌握的音樂表演知識來進行合理創作。這一過程中,高校教師可以邀請班級的同學對上臺表演的同學進行評價,進而加強師生互動、生生互動,增強學生對自身音樂演唱風格的認同感和成就感。同時,高校教師要引導學生運用音樂演唱工具、肢體動作等內容來提高學生的演唱能力,激發大學生的想象能力,進而使得學生在創作過程中發現音樂學習的技巧,提高自身的創新能力。
高校聲樂表演教師要想提高聲樂專業學生的整體學習水平,就必須積極開展合作學習探究活動,讓學生在互相幫助的學習氛圍中獲得進步。學生的學習能力是有差異的,學生的學習基礎也是有差異的。高校聲樂教師應該充分考慮到學生的差異性,讓學生在合作學習過程中展現自我、提高自我。比如在唱法的教學過程中,高校聲樂教師需要讓每個學生都掌握演唱時的呼吸技巧。首先,高校教師可以借助微課為學生展示正確的演唱方法和呼吸方式,啟發學生思考如何通過控制呼吸和聲音來提高音樂演唱的表現力。接著,高校聲樂教師可以引導學生合作探究聲樂知識,并讓學生在合作學習過程中熟悉、摸索正確的演唱方法和呼吸方式。在此教學過程中,高校聲樂教師要引導學生合作探究如何調整自己的氣息,進而獲取高聲音的位置、找到音樂演唱的最佳思路。學生在合作探究學習過程中,不僅可以互相糾偏,還可以提高學生自身的學習合作默契,與同學通力合作完成演唱學習任務。同時,學生之間還可以進行豐富的情感交流,特別是就歌曲內容所要表達的情感進行分析,進而增強學生自身的情感體驗。另外,高校聲樂教師可以繼續創新合作探究學習任務,為學生提供多樣化的學習探究任務,讓學生在合作探究學習過程中逐步加深對聲樂表演學習的印象,激發學生的創造力和合作意識。
只有開展豐富的音樂學習實踐,學生才能掌握不同風格的歌曲演唱方法。因此,高校教師應該積極構建高效的聲樂表演教學模式,引導學生探究不同類型的音樂歌曲作品,進而培養學生的音樂核心素養。同時,高校教師要充分利用現有的多項教學工具,提高學生學習的注意力,使得學生在跟隨教師學習音樂知識的過程中釋放學習壓力、發現音樂學習的快樂。