鋼琴教學中音樂表現力的培養和訓練分析

張 蕾

（云南師范大學 云南 昆明 650500）

擁有“樂器之王”之稱的鋼琴，與其他樂器進行比較，無論是“音色、音質、音效還是音域”等領域，都擁有著得天獨厚的優勢，被廣大社會群體所喜愛、認可。而在具體的鋼琴藝術教學過程中，學生雖然能在教師的科學指導下對樂器的演奏技藝有一定的了解與掌握，但是在演奏過程中卻缺少了藝術的感染力與表現力，無法將鋼琴藝術的魅力進行充分展現。這是因為，學生在演奏樂器的過程中，并沒有真正地掌握鋼琴藝術的情感，同時教師對學生表現力的培養不夠重視，導致學生的整體學習效果不盡如人意。因此，為了提高學生的音樂素養，使其將身心全部投入鋼琴學習之中，針對學生的音樂表現力進行全面提升和訓練便顯得格外重要。

一、音樂表現力的基本內容

（一）發揮想象力

演奏者在演奏過程中能夠通過發揮其自身的想象力和創造力，來對彈奏作品所蘊藏的情感進行進一步理解，同時這也意味著演奏者需要具有較強的創造力、想象力。可以說，只要演奏者能夠充分發揮其想象力進行作品演繹，就能夠促使樂曲的現場感染力得到有效增強，繼而就可與現場聽眾在情感上產生共鳴，獲得最佳的舞臺表演效果。因此，鋼琴教師在開展鋼琴教學活動時，應重視對學生進行想象力和創造力的培養，促使其能夠借助自身豐富的想象力來提升舞臺表現力，而且在這樣的學習狀態下，學生學習鋼琴的主動性和探索性也將得到逐步提升，學習熱情高漲，以此在彈奏過程中能夠將真實的內心情感進行完美表達，繼而保證自身的音樂表現力得到高效培養。

（二）展現情感

實際上，進行鋼琴彈奏就是演奏者將內心情感進行對外表達的一個過程。在彈奏鋼琴曲目時，能夠把創作者內心的情感進行完美詮釋，通過曲中蘊含的情感感染在場聽眾，然后與聽眾在情感上實現共鳴，給予人無限的遐想。此外，鋼琴演奏者在按照樂譜進行演奏時，除了要注意用心去感受作曲家的創作情感外，也需要在彈奏過程中將自身的真實情感融入進去，這樣才能實現對彈奏作品進行二次創作，繼而向聽眾傳達出更加豐富的情感內容。在這個過程中，演奏者也會因為對鋼琴音樂的不同理解和處理，呈現出不同的演奏效果。

（三）產生共鳴

演奏者在舞臺上將鋼琴曲目演繹得淋漓盡致，促使舞臺感染力得到進一步增強，從而與在場聽眾在情感上產生共鳴，這就意味著鋼琴作品得到了完美的呈現，也表現出了鋼琴作品真正的音樂價值。在音樂的渲染下，演奏者和聽眾將會因情感產生共鳴，而能夠對曲目進行進一步理解和感悟，體會到鋼琴作品所展現出來的藝術美感。在彈奏作品時，演奏者所展示出的表現力，能夠代表演奏者在完全理解和掌握作品的基礎上進行熟練的演奏。除此之外，演奏者在進行演奏時一定要嚴格要求自己，保持一種質感，這樣才能確保對曲目風格進行準確把握和演繹，還有利于促使演奏者在演繹過程中一直具備豐富的情感。

二、現代化核心素養教育形勢下，鋼琴教學過程中所面臨的問題

相關調查顯示，目前我國鋼琴課程教學過程中，仍然存在不少的問題與漏洞。例如，相關鋼琴教師缺乏對學生音樂基礎技能的教學與培養，在鋼琴演奏期間，同樣也忽視了對學生鋼琴基本演奏技巧的訓練與強化。整個音樂教學過程中，僅僅看重演奏的最終效果，而對學生的綜合音樂素養以及相關技巧訓練進行選擇性忽視。如此一來，不僅不利于學生進行鋼琴演奏技巧的學習與掌握，而且還會影響學生的學習積極性，對往后的學習與生活造成嚴重影響。

與此同時，還有部分音樂教師在進行鋼琴藝術教學的過程中，嚴重忽視了學生音樂表現力的培養，導致學生無法真正地掌握學習鋼琴藝術的價值所在，同時也無法真正地掌握鋼琴演奏技藝，與現代化核心素養教育的指導思想背道而馳。

三、基于核心素養教育形勢，鋼琴教學中學生音樂表現力的培養和訓練策略

（一）以學生音樂基礎為核心，進行針對性訓練

眾所周知，凡是有關樂器藝術演奏的學習，都會涉及到演奏技巧以及相關細節。以鋼琴藝術教學活動為例，在針對學生進行音樂藝術表現力培養和提升的期間，鋼琴教師還要依照課程教學發展需求，對學生開展具有針對性的音樂基礎技巧訓練和培養活動，讓學生能夠在實際的訓練環節中，掌握更多的鋼琴演奏技巧，也只有如此才能更好地幫助學生培養音樂表現力，提高綜合音樂素養。

與此同時，在具體鋼琴音樂技巧訓練的過程中，鋼琴教師還要確保學生能夠擁有專門的“聽覺敏感度”訓練活動。在靜心聆聽鋼琴演奏的過程中，關注“音樂旋律、藝術風格、音樂情感、內涵表達”等音樂藝術內容，通過基礎性訓練以及拓展性訓練等方式，不斷增強學生的音樂感知能力和欣賞能力，從而促使學生在不斷的訓練中加深對鋼琴音樂表現力的認知，以全面提高演奏訓練效果，將音樂藝術的表現力進行充分展現。

（二）以學生實際理解力為依托，強化日常能力訓練

不同的鋼琴音樂藝術作品，擁有不同的內涵、不同的形式和不同的藝術風格，同時不同的作品也表達出了不同的音樂情感。從中便可以看出，在鋼琴藝術教學過程中，針對學生的音樂表現力以及藝術情感進行培養，對幫助學生增強音樂領悟力、提高藝術理解力起著至關重要的作用。因此，為了在日常演奏訓練過程中，針對學生的音樂理解力進行有效提升，首先就要求相關教師能夠根據學生的個性化特點，對鋼琴課程中所涉及到的學習內容進行必要的優化與完善，充分發揮學生的主觀能動性，以提高學生的音樂學習興趣為根本，進一步強化日常訓練與培養工作。

例如，在日常鋼琴課程教學過程中，音樂教師可以事先為學生講解與作者情感和藝術內涵相關的內容，并科學引導學生對所學作品的音樂藝術情感以及中心思想進行深入了解與把握，從而保證在鋼琴演奏訓練過程中能夠與作者情感、作品音樂意境以及音樂藝術魅力等內容產生共鳴。教師應通過“啟發式”鋼琴課程教學模式，來幫助學生更好地提升音樂藝術想象力，梳理對作品音樂內涵的認知與了解，從而不斷提高音樂藝術素養，為實現音樂表現力的進一步提升打下堅實基礎。

（三）以學生音樂把控力為方向，實現音樂敏感度的有效提高

鋼琴音樂藝術的學習，不僅需要對演奏技巧進行訓練和培養，同時還要幫助學生針對音樂作品的風格、意境、內涵等藝術內容進行理解與掌握。換句話說，只有真正意義上保證了學生對鋼琴音樂作品擁有更深層次的了解與掌握，才能在具體演奏過程中將自身的情感全面融入其中，并通過藝術演繹的方式進行展現。

因此，在鋼琴音樂藝術教學過程中，音樂教師需要重點關注學生對音樂節奏的整體把控力。例如，在具體的演奏環節中，能夠保持音樂節奏的“流暢、自然”；能在演奏中，真正了解演奏的重難點內容；能根據音樂作品所展現出的藝術風格進行節奏的梳理與掌握，從而在不斷的實踐與學習中，對音樂旋律有更為深入的學習與認知。除此之外，在鋼琴音樂藝術的基礎理論知識教學中，還要有效引導學生提升音樂想象力與敏感度，從“視聽”教學入手，將學生音樂表現力的培養放在音樂節奏掌握與學習能力提升之上，從而實現鋼琴音樂藝術教學的可持續性發展。

（四）轉變教學理念和創新教學模式

以往的教學活動中，鋼琴教師總是習慣于沿用陳舊低效的教學手段來開展鋼琴教學，教學理念既保守又刻板，在進行鋼琴教學時，就容易使學生的學習熱情與積極性受到消磨，繼而難以有效提升學生的音樂表現力。因此，鋼琴教師應緊跟時代發展步伐，提升自身的教學認知水平，對教育理念和教學模式進行創新改革。值得注意的是，鋼琴教師在具體教學活動中，在進行理論教學的基礎上要更加注重培養學生的表現力，只有這樣才能將作品的情感充分展現出來，從而獲得最佳的演奏效果。例如，鋼琴教師不再一味采用班級小組的教學方式進行封閉式教學，而是結合實際教學目標和教學需求來促使教學手段更具體、更多元，以此促使學生的學習熱情不斷高漲，繼而在彈奏過程中有效提升音樂表現力。

四、結語

綜上所述，本文在現代化核心素養教育迅速發展的形勢下，對我國當前鋼琴課程教學活動進行詳細分析與探討。并以此為基礎，對鋼琴教學過程中，如何通過科學的方式有效培養并提升學生的“音樂表現力”和“音樂素養”，展開相關論述。期望能通過本篇文章的撰寫，為我國鋼琴教學未來的綜合性發展提供必要的理論參考。