試論新世紀(jì)以來國產(chǎn)主旋律電影口碑與票房的雙贏之路

蔡 青

(華北科技學(xué)院，河北 廊坊 065201)

2017年7月27日，由吳京執(zhí)導(dǎo)的動作軍事電影《戰(zhàn)狼Ⅱ》在中國內(nèi)地上映，上映4小時票房過億，上映4天，票房累計3.579億元，刷新華語電影史單日票房冠軍紀(jì)錄，上映第一周周末全球票房達(dá)到1.27億美元，成為全球票房榜冠軍影片。8月8日，在《戰(zhàn)狼Ⅱ》上映的第12天，其觀影人次突破1億，達(dá)到中國電影市場自1998年以來的觀影人次新高。8月11日凌晨，該電影收獲票房40億元人民幣，超過2016年上映的3D喜劇電影《美人魚》創(chuàng)下的33.92億票房紀(jì)錄，打破國產(chǎn)電影歷史最高票房紀(jì)錄。電影上映23天，累計觀影人次達(dá)到1.4億，一躍突破《泰坦尼克號》在北美市場創(chuàng)下的1.38億觀影人次紀(jì)錄，榮登“單一市場觀影人次”全球榜首。時至今日，《戰(zhàn)狼Ⅱ》仍以56.8億票房雄踞國產(chǎn)電影歷史最高票房。《人民日報》發(fā)表評論稱：“《戰(zhàn)狼Ⅱ》引發(fā)了觀影熱潮，越來越多的人能夠用陽光心態(tài)看待不斷發(fā)展壯大起來的中國。”可見，作為一部高舉愛國主義旗幟的“國產(chǎn)大片”，其無論在商業(yè)上還是中國主旋律的傳遞乃至觀眾及專家的口碑上，都取得了有目共睹的成功，就連純粹的商業(yè)電影都無法望其項背。毫不夸張地講，票房和口碑雙贏的《戰(zhàn)狼Ⅱ》取得的每一個突破，都將成為中國電影發(fā)展史的一抹亮色。然而，曾幾何時，這些榮譽(yù)都是主旋律電影創(chuàng)作人之望塵莫及。

自20世紀(jì)80年代，主旋律電影概念被提出以來，經(jīng)由國家扶持的主旋律電影在電影市場一度扶搖直上，欣欣向榮，占領(lǐng)中國電影排行榜前十甚至冠軍的位置。但進(jìn)入新世紀(jì)以后，卻遭遇了票房和口碑的滑鐵盧。主要原因在于，主旋律電影一直承擔(dān)著弘揚(yáng)社會主義、愛國主義、民族主義、集體主義等社會主流價值觀的重要責(zé)任，在政治任務(wù)的驅(qū)使下，主旋律電影在很長一段時間內(nèi)始終秉持一種居高臨下且一成不變的創(chuàng)作模式，電影故事毫無新意，電影人物相對刻板且臉譜化，這些都與新世紀(jì)以來商業(yè)化大潮下冉冉升起的商業(yè)電影呈現(xiàn)方式背道而馳，導(dǎo)致觀眾難以提起興趣，從而拒絕為那些同五花八門、趣味十足的商業(yè)電影相比毫無生趣的主旋律電影買單。更為糟糕的是，隨著進(jìn)口大片引進(jìn)數(shù)量的增多，主旋律電影只能在二者的夾縫中艱難求生，票房和口碑雙雙低迷不振。看在眼里的電影決策者隨之清醒地認(rèn)識到，電影是一種兼具商業(yè)屬性和自身規(guī)律的文化產(chǎn)品，主旋律電影若要在商業(yè)市場的語境下良性發(fā)展，就必須對其施以生產(chǎn)性重構(gòu)，緊扣時代脈搏，傾聽市場聲音，倡導(dǎo)多元化，推崇主旋律，從而完成創(chuàng)作方面的轉(zhuǎn)型升級，進(jìn)一步促進(jìn)主旋律思想的廣泛傳播。事實證明，這是一條行之有效的主旋律電影復(fù)蘇之路，本文將對此進(jìn)行梳理和總結(jié)。

一、國產(chǎn)主旋律電影發(fā)展回溯

1987年3月召開的全國故事片創(chuàng)作會議首次明確了主旋律電影的發(fā)展方向，并提出“突出主旋律，堅持多樣化”的口號；1989年1月全國故事片創(chuàng)作會議上，時任電影局長滕進(jìn)賢進(jìn)一步明確了主旋律電影的范疇，將能夠促成社會主義現(xiàn)代化建設(shè)和全面改革的價值觀念、輿論力量、文化條件和生活環(huán)境交流的電影作品歸于主旋律電影范疇。1991年3月19日，廣播電影電視部和財政部共同頒布《國家電影事業(yè)發(fā)展專項資金使用和管理暫行辦法》，明確規(guī)定了國家對重點主旋律電影的資助準(zhǔn)則；1991年3月30日，廣播電影電視部發(fā)布《國家電影事業(yè)發(fā)展專項資金上繳的實施細(xì)則》，對有關(guān)專項資金上繳問題進(jìn)行詳細(xì)說明。并且，從該細(xì)則頒布之日起，主管部門有權(quán)利從每一張電影票中提取5分錢，作為主旋律電影的資助金。經(jīng)由這一系列政策措施，主旋律的創(chuàng)作已經(jīng)透過政府扶植變成一種制度被固定下來，由此可見國家層面扶持主旋律電影創(chuàng)作的決心。1994年全國宣傳思想工作會議上，江澤民同志提出弘揚(yáng)主旋律的“三個大力倡導(dǎo)”，促成主旋律電影含義在政治意義上的首次界定。1996年政府對革命歷史題材的支持力度明顯加大，這從全國電影工作會議發(fā)布的各項支持主旋律電影發(fā)展的政治舉措，比如“九條指導(dǎo)方針”“五項經(jīng)濟(jì)政策”“‘九五五○’精品戰(zhàn)略工程規(guī)劃”等得以看出。在國家這個強(qiáng)硬“后臺”的支持下，國產(chǎn)主旋律電影如雨后春筍般爭相涌現(xiàn)，在二十余年間誕生了一大批優(yōu)秀電影作品。

1989年9月21日，被譽(yù)為主旋律電影的標(biāo)志性作品——革命歷史題材劇情片《開國大典》首映，象征著我國主旋律電影創(chuàng)作進(jìn)入政策支持下的良性發(fā)展。從1991年開始，主旋律電影尤其是重大題材人物傳記類電影蒸蒸日上，如《焦裕祿》(1990)、《周恩來》(1992)、《蔣筑英》(1992)、《毛澤東的故事》(1992)、《離開雷鋒的日子》(1996)等在創(chuàng)作方式上與20世紀(jì)80年代電影呈現(xiàn)明顯區(qū)別，主要采用泛情化敘事策略，著意于刻畫歷史領(lǐng)袖人物的鐵漢柔情，這種電影呈現(xiàn)方式親和力有加，更受觀眾歡迎；革命歷史題材電影，如《大決戰(zhàn)》系列電影、《重慶談判》(1993)、《大捷》(1995)等電影，以氣勢恢宏的塑造方式重現(xiàn)了我國戰(zhàn)爭年代的悲壯歷史，在敘事結(jié)構(gòu)方面力圖兼具歷史感與藝術(shù)性，很好地詮釋了戰(zhàn)爭年代仁人志士為了解救危難中的中國不懼槍林彈雨砥礪前行的膽識和勇氣，給了普通觀眾以宏大歷史的參與感和榮譽(yù)感。

總而言之，20世紀(jì)八九十年代的主旋律電影在中共中央各種政策的加持下發(fā)展態(tài)勢猛烈，在很長一段時間內(nèi)處于繁榮期。不過，90年代中后期，伴隨中國電影市場進(jìn)入生產(chǎn)規(guī)模與票房雙雙縮水的寒冬期，雖然主旋律電影在國家的政策和資金的雙重扶持下呈現(xiàn)出一定的“反市場”發(fā)展形態(tài)，但也多多少少受到了一些影響。而且此時主旋律電影也慢慢暴露出長期在“紅頭文件”的庇護(hù)下“養(yǎng)尊處優(yōu)”的弊端，最重要的問題就是其創(chuàng)作模式一板一眼，始終難逃陳腐和刻板，漸漸導(dǎo)致觀眾出現(xiàn)審美疲勞，對主旋律電影產(chǎn)生排斥態(tài)度。進(jìn)入新世紀(jì)后，又恰逢商業(yè)電影在中國電影市場的全面開花，外國“分賬”娛樂大片紛至沓來，主旋律電影的處境愈加艱難，便開啟了“走下神壇”，主動迎合商業(yè)化電影市場運作邏輯，充分吸收大眾文化價值觀念的創(chuàng)作理念改革之路。由此，國產(chǎn)主旋律電影進(jìn)入轉(zhuǎn)折期，力求摸索出一條切實可行的口碑與票房雙贏之路。

二、新世紀(jì)國產(chǎn)主旋律電影的轉(zhuǎn)型之路

跨入新世紀(jì)后，電視劇創(chuàng)作日漸蓬勃，以賀歲片為代表的商業(yè)電影大放異彩，主旋律電影只有轉(zhuǎn)型成為兼?zhèn)渌枷胄浴⑺囆g(shù)性、娛樂性、觀賞性、標(biāo)志性的文化產(chǎn)品，以作品本身引起觀眾的觀影興趣，才能繼續(xù)擔(dān)負(fù)起引領(lǐng)社會精神文明的重要責(zé)任，并發(fā)揮其“言傳身教”的作用。分析來看，主旋律電影的轉(zhuǎn)型主要從類型化創(chuàng)作、敘事策略轉(zhuǎn)變、“高概念化”制作等方面著手，縮短了創(chuàng)作語境和現(xiàn)實語境間的距離，帶動了國產(chǎn)主旋律電影的又一次騰飛發(fā)展,奉送給觀眾以“營養(yǎng)豐富”的精神食糧。

(一)類型化創(chuàng)作

類型電影是一種電影的制作方式，具有對藝術(shù)產(chǎn)品進(jìn)行標(biāo)準(zhǔn)化處理的特征。類型電影具有情節(jié)公式化、人物定型化、影像圖解化等特點。其分類包括西部片、愛情片、歌舞片、喜劇片、懸疑片、戰(zhàn)爭片、災(zāi)難片等多種類型。我國主旋律電影關(guān)于類型化創(chuàng)作的研究可追溯至20世紀(jì)90年代，比如,《紅河谷》(1996)是愛國主義電影向西部片的靠攏；《紅色戀人》(1998)和《黃河絕戀》(1999)分別是革命記憶類電影和民族英雄主義電影向愛情片的靠攏；《緊急迫降》(1999)是社會主義集體主義主題電影向災(zāi)難片的靠攏。遺憾的是，由于當(dāng)時此類類型化電影數(shù)量甚少，且遭遇國產(chǎn)電影市場寒冬期的侵襲，因而票房并不十分理想，也并未真正凝聚起推動國產(chǎn)主旋律電影類型化的波瀾。

2004年9月8日，為了紀(jì)念60年前毛澤東主席在延安演講《為人們服務(wù)》的事跡而制作的歷史題材電影《張思德》上映，以4000萬票房位列當(dāng)年電影票房排行榜第9名，這是國產(chǎn)主旋律電影歷經(jīng)低潮期后一次舉世矚目的優(yōu)秀成績，為國產(chǎn)主旋律電影的發(fā)展注入了一針強(qiáng)心劑。同過往的主旋律電影相同，電影《張思德》描繪的依然是動人心魄的革命故事，有所不同的是，故事的主人公由以往難以企及的偉人英雄變?yōu)橐幻倨胀ú贿^的士兵，這足以看出國產(chǎn)主旋律電影在壓力之下求變的決心。從電影票房來看，這次改革無疑是成功的。2005年7月1日，電影《任長霞》上映，作為一部標(biāo)準(zhǔn)化的英模傳記類電影，其最終僅獲得了2600萬票房，位列當(dāng)年電影票房排行榜第18名，這與前一年做出改革的電影《張思德》相比，劣勢立竿見影。2006年11月26日，電影《云水謠》上映，收獲3584萬票房，雖然票房成績平平，該電影卻包攬了當(dāng)年包括中國高等院校影視學(xué)會年度影視大獎、第12屆華表獎6項優(yōu)秀獎、第26屆金雞獎3項優(yōu)秀獎、第29屆大眾電影百花獎3個重量級獎項等幾乎所有國產(chǎn)電影重要獎項，2018年更被評為“改革開放40周年中國十大優(yōu)秀愛情電影”。由此可見，《云水謠》在藝術(shù)創(chuàng)作方面的成就是不容忽視的。《云水謠》講述的是一段跨越六十年動蕩年代的跨海峽之戀。電影圍繞一對青年男女的絕美戀情展開，一方面以倡導(dǎo)主流意識形態(tài)呈現(xiàn)了愛國主義精神，另一方面也透過相隔兩岸的情思發(fā)出期待兩岸早日統(tǒng)一的美好夢想。不得不說，口碑絕佳的《云水謠》是一次主旋律電影與愛情片深度結(jié)合并大獲成功的佳作，其為國產(chǎn)主旋律電影類型化創(chuàng)作提供了良好參考。2007年12月20日，電影《集結(jié)號》上映，以2.5億票房居于當(dāng)年票房排行榜第二位，攬獲國產(chǎn)電影獎項眾多，豆瓣評分高達(dá)8.1分，獲得了票房和口碑的雙重成功。《深圳晚報》這樣評價這部電影：“《集結(jié)號》的顛覆性不僅體現(xiàn)在它技術(shù)手段的提升和對戰(zhàn)爭的另類書寫，它對國產(chǎn)電影最大的貢獻(xiàn)在于，如何利用好商業(yè)元素，制作一部老百姓能看得懂且看了之后有收獲的電影——這是以往中國大電影一直努力而沒達(dá)到的。”一語道盡國產(chǎn)主旋律電影發(fā)展的應(yīng)有方向。這兩部電影之后，國產(chǎn)主旋律電影類型化創(chuàng)作逐步發(fā)展成熟并走向常態(tài)化，陸續(xù)涌現(xiàn)出《梅蘭芳》(2008)、《風(fēng)聲》(2009)、《唐山大地震》(2010)、《湄公河行動》(2010)、《紅海行動》(2018)等優(yōu)秀電影，一步步印證了國產(chǎn)主旋律類型化創(chuàng)作的明智和成功。

(二)敘事策略轉(zhuǎn)變

敘事堪稱電影的靈魂，在很大程度上決定著電影的可看性。前述已經(jīng)提到，國產(chǎn)主旋律萎靡的一個重要原因便是“高大全”敘事模式，令觀眾難以融入其中感受電影的魅力。進(jìn)入新世紀(jì)后，主旋律電影創(chuàng)作者在敘事策略轉(zhuǎn)變方面做出的努力有目共睹，其中最明顯的改變便是以個人化視角敘事替換了宏觀敘事，平民英雄的塑造成為電影敘事的中心。比如在電影《集結(jié)號》中，鏡頭下的士兵有血有肉，有情有義，勇敢也怯懦，呈現(xiàn)了一副戰(zhàn)爭中普通戰(zhàn)士視角下戰(zhàn)爭的真實面目。電影的主線是九連連長谷子地在淮海戰(zhàn)役中受命一項阻擊戰(zhàn)任務(wù)，并將吹響集結(jié)號作為撤退號令引發(fā)的一系列故事。戰(zhàn)場上，谷子地帶領(lǐng)47名戰(zhàn)士同敵人殊死搏斗，無奈敵眾我寡，火力懸殊，戰(zhàn)士們接連犧牲。之后谷子地發(fā)現(xiàn)友鄰部隊早已撤退，他懷疑是自己沒有聽到集結(jié)號聲才導(dǎo)致戰(zhàn)友紛紛送命，就帶著炸藥奔向敵軍戰(zhàn)壕。事后，谷子地通過調(diào)查發(fā)現(xiàn)，集結(jié)號根本從未吹響……相信在戰(zhàn)爭年代，犧牲小我換取集體獲勝的做法屢見不鮮，但如果將這種價值觀置于個體價值觀至上的現(xiàn)代社會意識形態(tài)下，顯然不合時宜。基于此，導(dǎo)演馮小剛摒棄了對犧牲自我成全集體的價值觀的剖判，而是采用一種開放式的探討模式，表明了其對個體價值觀的看重。這使得電影從根本上揚(yáng)棄了對直白的英雄主義的無條件崇拜，開啟了一種全新的新英雄主義敘事模式。此后的主旋律電影中，除卻極少數(shù)以弘揚(yáng)偉人英雄的作品，絕大多數(shù)主旋律電影都將敘事視角對準(zhǔn)平民英雄，并以此營造與普通觀眾間的平等視角，從而使主旋律電影更能迎合觀眾的期待，收獲良好口碑和不俗的票房。

(三)“高概念”化制作

“高概念”電影是一種源自好萊塢的典型商業(yè)電影模式，可觀的市場回報率是該模式下的終極目標(biāo)，其手段為在電影中設(shè)置特點鮮明、易懂、出挑、易辨別、易傳播的某些“概念”來制造最大化的可營銷性，包括制造奇觀化的視覺影像，利用“IP”+運作模式、音樂等迎合觀眾的消費口味，進(jìn)而吸引觀眾主動為電影買單。國產(chǎn)主旋律電影中，將“高概念”化充分利用并大獲成功的電影非“建國三部曲”——《建國大業(yè)》(2009)、《建黨偉業(yè)》(2011)、《建軍大業(yè)》(2017)莫屬。

《建國大業(yè)》是慶祝中華人民共和國成立60周年的獻(xiàn)禮片，其“金牌導(dǎo)演+全明星陣容”、數(shù)字化制作手段等是對好萊塢“高概念電影”制作模式的充分借鑒。電影共邀請到172位明星為其“保駕護(hù)航”，加上金牌導(dǎo)演韓三平和黃建新的出色導(dǎo)演功力，成功吸引了觀眾的觀影興趣，最終以4.3億票房奪得國產(chǎn)電影歷史最高票房的寶座。《建國大業(yè)》的全明星陣容在中國電影制片史上絕無僅有，這為電影帶來了極具吸引力的話題性，電影的商業(yè)性和娛樂性也被隨之帶動。從電影內(nèi)容上看，其故事主線——從抗日戰(zhàn)爭結(jié)束到新中國成立前夕發(fā)生的一系列故事對國產(chǎn)主旋律電影的創(chuàng)片歷史而言屬于純粹的老生常談，但明星的吸引效應(yīng)有效軟化了觀眾對此的抗拒心理，并形成了較好的審美接受心理。

2011年，《建國大業(yè)》姊妹篇《建黨偉業(yè)》作為慶祝中國共產(chǎn)黨建黨九十周年獻(xiàn)禮片上映，其采用了與《建國大業(yè)》相同的運作模式，邀請了108位明星出演，并且除了韓三平和黃建新?lián)慰倢?dǎo)演外，還邀請了李少紅、陸川和沈東分別執(zhí)導(dǎo)海外部分、五四時期部分和戰(zhàn)爭場面。該電影最終以4.12億票房收官，是國產(chǎn)主旋律電影“高概念”化制作的第二次成功。

2017年，人民解放軍建軍90周年獻(xiàn)禮片《建軍大業(yè)》上映。該電影導(dǎo)演由著名 “類型片大師”劉偉強(qiáng)擔(dān)綱，邀請明星50余人，雖然數(shù)量上不及前兩部電影，但由于該電影的主題定位為革命青春，主要側(cè)重于描繪英雄人物意氣風(fēng)發(fā)的成長過程，因此飾演的明星多為“小鮮肉”，因此掀起了不小的偶像效應(yīng)，良好帶動了低年齡層的觀影熱情，充分激發(fā)了他們對于我國革命歷史乃至英雄人物的關(guān)注意識和膜拜之情，電影的教育意義因此得以彰顯。

結(jié) 語

自從2006年《云水謠》真正開啟轉(zhuǎn)型并獲得絕佳口碑之后，數(shù)量可觀的主旋律電影已經(jīng)數(shù)次用票房和獎項印證了新世紀(jì)以來國產(chǎn)主旋律電影改革的迫切性和重要性，時至今日，國產(chǎn)主旋律電影的創(chuàng)作轉(zhuǎn)型之路雖然歷經(jīng)坎坷，卻已然發(fā)展成熟，真正走上了口碑與票房的雙贏之路。改革之下，主旋律電影仍然擔(dān)當(dāng)著社會主義精神文明建設(shè)的教化和宣傳作用，在充分吸收了商業(yè)電影的養(yǎng)分，轉(zhuǎn)變創(chuàng)作思路之后，其傳遞給觀眾的信息是潤物細(xì)無聲的，而非強(qiáng)制性的，這不但有助于進(jìn)一步深化主旋律文化的內(nèi)涵，更增添了傳承性，令觀眾在審美接受上有了更好的適應(yīng)性和接受度，這無論是從政治導(dǎo)向，還是市場效應(yīng)上來看，無疑都是成功的。