初探工筆人物之閑敘

摘要：工筆人物以獨特的藝術形式、內容反映了中華民族傳統的審美觀念和民族精神，近二三十年以來，工筆人物繪畫在題材上超越了傳統工筆人物畫的觀念，畫家對少數民族題材開始進行創作，并且有了很多以此為題材的優秀作品，向人們展示了少數民族的風土人情，促進了工筆人物畫的發展。正是因為了這類優秀作品，才促成了我對這一繪畫主題的不斷探索和創作。本文通過對工筆人物的認知從而進行了一系列創作過程的描述，把朝鮮族少女的悠閑時光展現給大家。

關鍵詞：工筆人物;人文情懷;情感表達

1 前言

在高速發展的信息時代，全世界的交融、發展、借鑒已經深入到了社會的各個角落，繪畫藝術當然也在其中。隨著物質文化的發展，新的理念、材料也流入國內，工筆人物畫作為國粹，以精妙刻畫及曲盡形神著稱于世，把情緒思想注入物象以傳達情意。我的人物創作以朝鮮少女飲茶為題材，閑適靜謐，體現了生活歲月靜好的一面。工筆人物畫需要作者加強自身的真實情感，用心去對待作品，在作品中傳達情意，抒寫心性。

2 工筆人物的認知

2.1 現代工筆人物的發展

中西文化思潮的交融，給中國畫帶來了巨大的發展空間和機會，給工筆畫家帶來了非常好的契機，畫家的意識和觀念得到了改變，在繼承優秀傳統的同時，畫家從西方、日本繪畫以及民間藝術中不斷吸收經驗、汲取營養，經過長期的摸索和實踐，使當代工筆畫產生了翻天覆地的變化。改革開放以來，工筆人物繪畫從題材上超越了傳統工筆人物畫的觀念，更加具有現代趣味和現實色彩，它的題材不再局限于歷史故事或神話人物，在表現的形式上既有中國畫傳統類型又有西方寫實表現，有樸實的民間風味，也有現代的形式構成。[1]

我國是多民族國家，少數民族分布在不同地區，因為地域與文化上的差異而形成的自然風光和人文風情是各有特色的。少數民族作為中國工筆人物畫創作的一個重要題材，需要對民族文化的深入認識和了解，要以傳統繪畫的精神來作支撐，并不是簡單的表現語言和民族題材的結合。

2.2 具有影響力的藝術家

新中國成立之后，涌現了許多以少數民族為題材的工筆人物畫，創作了許多以此為主題的優秀作品，在有豐富資源的基礎上，注入創作者的情感和自身的文化元素，以少數民族為題材的工筆人物畫作品空前繁榮。[2]

工筆人物畫作為一種有深厚傳統的藝術形式，無論怎樣發展，它的傳統精神是不可丟棄的。說到工筆人物畫家，讓我印象深刻的是現代工筆畫家何家英。他的作品《繡女》畫的就是一個少數民族的少女正在繡著一塊白色布制品，我第一次臨摹的工筆人物畫也正是這幅畫，感觸挺深刻的，讓我學習到了不少東西。何家英將中西畫法巧妙結合，把對自己對生活的審視給予展現，高揚寫實精神，注重生命體驗。在欣賞他的作品中，可以發現他偏重于女性題材，畫風新穎、技法全面，在對人物細微之處的刻畫纖毫畢現。用色也很符合中國審美情趣，清麗雅致，大膽借用油畫技法，鮮亮明麗而莊重典雅。這給我的創作提供了非常多的學習素材。他深入的觀察自然生活，通過一些人物場景來描繪自己的體驗和感受。我也要向他一樣在豐富多彩的生活中發現趣味、吸取營養，對藝術和生活進行不斷的累積和探索。

3 工筆人物的題材與主題

3.1 創作主題來源

藝術源于生活而高于生活，藝術一旦離開了生活，就將成為不切實際的虛幻。

我國少數民族分布廣、種類多，每個民族都有自己的文化和歷史。都有各自的外在顯著特征以及內在的精神品質，這種外在特征，例如絢麗多彩的服飾就很具有沖擊力。以少數名族為題材的工筆人物畫，現在儼然已經成為了中國工筆人物繪畫的重要組成部分，使各民族的繪畫發展更緊密的聯系在了一起。[3]

在對中國畫的學習中，了解并掌握了一些工筆畫的知識與技法。個人較擅長工筆人物，因此大量查閱工筆人物的優秀作品，感覺對少數民族題材比較感興趣。少數民族的服飾色彩組合靚麗，特別是朝鮮族大方輕盈的服裝特點，很是吸引我，于是決定以朝鮮族少女為題材，畫我心中的朝鮮少女。

3.2 主題確立

主題的確立，是工筆人物畫中的一個主要環節，只有確立了有意義的題材，才能更深入的去進行創作。

工筆人物畫創作是一件既愉快又痛苦的事情。創作的周期相對來說比較長，還要根據自身的實際情況對畫面隨時進行調整和修改，是一件極其需要耐心的事情。從確立題材、畫面構思、人物造型、背景資料收集以及借鑒優秀作品的經驗，這都是需要耗費不少時間的。創作的意義在于對生活的提煉和作者自身情感的表達，需要真誠的用心去對待作品，隨著創作進程的不斷深入，畫面中的空間、結構、造型、色彩、等語言因素，也要不斷去認識和探索。我作品中的主要素材是朝鮮服飾，因此找了許多有關朝鮮族的影視作品來做參考，主體以外的物象借鑒了許多傳統工筆畫作品。雖然工筆人物的創作很復雜，但是創作過程中體會到的感受卻是美好的，這也正是工筆人物畫的魅力所在。

最初接觸工筆人物畫的時候，臨摹過何家英老師的作品，他的作品寫實與意象、清雅與凝厚共存，既有中國畫的筆墨風格，又有西方油畫人物般飽滿的身軀，布置嚴謹，刻畫細致精微，人物瑩潔清麗。在臨摹過程中能深刻感受到他作品的魅力。我的創作也受到了何家英老師的影響，他的作品《酸葡萄》、《繡女》，多是采用了分染和平涂的手法。我的作品中也采用這兩種手法較多，分染到何種程度也是借鑒了何家英老師的作品來完成的。可能是因為內心向往安寧穩定的生活，我創作中的朝鮮少女坐在一間古香古色的房間里閑適安坐，品茶談笑，希望這幅作品能把這種愉悅放松的心情傳達給大家。

4 創作的過程與方法

4.1 構圖與空間關系的處理

構圖在中國畫中叫“經營位置”，也可以叫布局。就是把自己想表達的東西組合在一起，但是要注意光線、物體大小等影響因素，使畫面看起來和諧統一富有感染力。我畫的朝鮮族女孩坐在屋子里一起飲茶的一個場景。采用了中心式構圖。四個女孩安排在中心位置，占據了大面積的畫面，周圍安排了屏風、小黑貓、鸚鵡、盆栽，主次分明，主題形象突出，主體在其他物象的烘托陪襯下給人一種安寧，享受的感覺。

空間順序在畫面布局中是極為重要的，要把握好對比與和諧、節奏與韻律、對稱與均衡、多樣與統一的形式美法則，還要注意物體大小、疏密、虛實等變化。人物主體的位置、小物件的擺放，物體空間層次的關系、整體與局部的整合，這些問題都是需要創作者去耐心解決的。在我的創作畫面中左邊的少女端茶正坐，后方少女給前面的少女抬手倒茶，右邊的少女捧杯飲茶，正是一幅安寧愜意的景象。畫面左邊添加了屏風，擺放在人物的后方，屏風后是一整扇窗戶，加強畫面的空間感。人物右后方是一個方桌，放桌上擺放了一盆琵琶，使得畫面更加飽滿。花紋桌布打破了小圓桌的沉重感，少女身邊的黑貓和窗戶前的鸚鵡使畫面更加悠然愜意。前面人物的亮色到后面背景的淡色使畫面更具有形式感，背景屏風的大面積占比到白墻再到盆栽而形成的疏密結合也使得畫面更有節奏感。

4.2 線的組織與運用

工筆畫一直以來都是以線作為造型的主要手段，在對所看到的事物進行提煉概括時，線條融入了作者的主觀情感，將其達到寫意傳神，且具有主觀能動性，白描看著很簡單，但在第一次拿起毛筆勾勒線條的時候，還是很有難度的。工筆畫中對線的要求特別嚴格，需細膩工整。線條是骨架，是靈魂，是筆墨情趣的重要體現。線條的提高主要還是靠多加練習，沒有什么其他的途徑。

我的作品中線條主要用中鋒勾勒，人物衣服紋路以及畫面中的長直線用中鋒，衣紋褶皺、頭發用長峰。用筆需頓挫有致、氣韻兼力。人物五官及衣服花紋還有畫面中的小物件則都要用到短鋒才能細致勾勒出來。衣服上的花紋要跟著衣紋褶皺的結構走，不能隨意勾勒，用筆要細巧求力，使畫面更有彈性。線的墨色深淺也要掌握好，如衣紋褶皺就要比衣服花紋墨色要重，這樣衣服看起來就更有質感。在人物五官的塑造上墨色也要分開，頭發、瞳孔、上眼線、睫毛需用重墨，眉毛、鼻子、唇線需用淺墨。畫面前面物體和后面物體的墨色也要區分開，線的粗細變化，遠近虛實也都要細致處理。

4.3 色彩的運用

色彩在工筆人物畫的畫面中是十分重要的。華麗典雅、莊重富貴是我國傳統工筆人物繪畫的主要特點，是中華民族獨特的色彩審美觀，且形成了一定的形式規律，風俗習慣、社會觀念和性格特征都是影響少數民族服飾色彩的重要因素。色彩間的組合形式、搭配規律賦予了民族服飾一定的生活意味和象征性，朝鮮族女裝樸素輕盈，短衣長裙。短衣上的長布帶在右肩下方打蝴蝶結，長裙多有長褶皺，整體素凈淡雅。我作品中的四個朝鮮族少女就著淺色上衣亮色長裙，清潔而俏皮。

在勾完線稿后，我把底稿打印成小稿來上色。我嘗試上了三個色稿，一張冷色調，偏紫色系（如圖一）;一張中性色調，偏黃綠色（如圖二）;最后一張暖色調，以暖黃色為主（如圖三）。為了烘托出畫面中安寧享樂的氣氛，我選擇以暖黃色為基調的色稿。為此，我用AI做了一張色彩更加鮮明的電子稿（如圖四）。為突出主體，我將畫面中少女的上衣設計成淺色，裙子設計成亮色，背景整體暖黃偏灰，用其他的顏色來點綴畫面中的裝飾物來承襯托出少女們悠閑安然的下午茶時光。渲染手法多用的是平涂和分染。在染完色后，發現左邊少女的裙子有一塊漏礬嚴重，為了補救，我將原本素凈的裙子加上了花紋，這樣不僅補救了漏礬問題，衣裙也看起來更有質感，畫面細節也得到了提升。畫中的黑貓采用了絲毛法，用長峰勾線蘸墨依照它毛發的走向一根根畫出來。屏風上的畫我借鑒的是北宋山水畫家王希孟的《千里江山圖》，采用的是接染的手法，分別用幾只筆蘸石青、石綠、土黃上色，趁濕潤的時候將顏色接染融合在一起。屏風作為背景壓低明度，調色時降低其純度和明度，讓整幅畫看起來更具有感染力和視覺沖擊力。

5 結語

工筆人物用精微細致的刻畫給人聊以無限遐想，在恬淡靜謐中體味人生。在我的作品中，細致刻畫了人物主體，如人物的五官、少女的發飾、衣裙上的花紋，使主體看起來更加飽滿。也精細描繪了周圍對人物主體做陪襯的物象，如趴臥著的黑貓、山水屏風、盆栽，都烘托除了閑適安寧的氣氛。這幅作品對我來說大概有對生活的期盼，對未來的憧憬，表達了我內心的真實想法。讓我們重新回到生活中，感受生活中的美，創造出更多生活中的藝術。

參考文獻：

[1]郭佩華.傳承與創新—從傳統中走來的現代工筆人物畫[D].西安美術學院.2010

[2]王麗麗.當代工筆人物畫創作現狀研究[D].山東師范大學.2012

[3]王曉松.少數民族題材工筆人物畫研究與創作實踐[D].中央民族大學.2010

作者簡介：嚴夢婷（1996 -），女，江西新余人，在讀碩士研究生，研究方向：陶瓷繪畫。