(甘肅省歌劇院 甘肅 蘭州 730000)
藝術音樂的涵養關系到社會的發展進步,在如今音樂藝術魅力綻放的時代,低音提琴受到大家的廣泛喜愛,逐漸為大家帶來獨特的藝術體驗,演奏技巧也有了提升并出現新的形式。我國藝術事業的進步更是增加了低音提琴的提升途徑。因此為了讓更多人了解其魅力所在,并在發展中不斷提升演奏效益,本文對低音提琴進行深入的魅力探討和技術研究,希望帶來更高的進步空間。
隨著我國音樂藝術事業的進步和傳播發展,低音提琴在發展中走進人民的視野,其魅力也受到更多的矚目,通過總結可知低音提琴的獨特魅力包括以下幾點:
在我國經濟社會的迅速發展下,人們對精神生活的追求也不斷高漲,除了物質生活之外,人們開始追求精神境界層次的享受和消費。而低音提琴等西洋樂器走進人們的生活,為人們生活的精神享受帶來了更多途徑。低音提琴作為大眾喜愛的音樂樂器正在滲入我國的藝術生活中。人們被低音提琴獨特的魅力吸引,其各項音樂表達的立體感和感情感染力,都讓人深深陶醉。在進行低音提琴表演活動中,整體的音樂盛宴為人們帶來較大的藝術接受度。低音提琴演奏者的體態、技巧,在百指千回中為大家帶來了極高的藝術享受,其聲音感染度讓人們在現場被深深震撼。當下老百姓生活水平的提高,低音提琴為人們帶來更加高端的藝術享受。演奏者在表演中迸發出的音樂感染力和表演的質量是我國當代高雅音樂的升級享受。
在低音提琴的演奏會上,演奏者必須將身心投入樂器的演奏中,給觀眾帶來極大的情感感染度。在實際表演中低音提琴的音色質量較為獨特,其低音的音色與其他樂器相結合,帶來獨特的音樂音色體驗。演奏者以高超的技巧展現和發音技術的把握,將演奏的質量提高到另一個層次,帶來了最優化的藝術盛宴。演奏者在低音提琴表演展示中,要不斷提升自身的演奏技巧能力,把握身體在演奏時的平衡度和技巧的熟練程度,將低音提琴的音色與其他樂器音色緊密融合,保障高質量的演奏效果體現。身體在把握平衡度時,演奏者通過力量的集中灌輸,手指在低音提琴演奏出最優質的效果,為觀眾帶來極高的音色質量。
隨著人們對高雅音樂藝術的追求不斷增加,很多學校開始重視并開設了較多音樂樂器的專業學習課程設置。但是我國的西洋樂器藝術仍有許多不足之處需要提升:
西方國家在藝術發展歷史上有極其濃厚的藝術氛圍和完善的藝術教學體系,對于低音提琴專業的各項教學管理設置和演奏的技巧管理都有較先進的理論發展支撐。但我國低音提琴專業起步時間較晚,理論優化度較低,低音提琴優秀學者往往需出國留學進行提升,學習低音提琴演奏技巧,參加各項講座。因此,應充分關注此不足之處,對低音提琴的演奏技巧理論進行精細化的研究提升,為我國高雅藝術帶來更加優化的技術探索,不斷壯大優秀的低音提琴演奏者隊伍,為人們帶來極致的音樂享受。
當下,人們藝術生活逐漸豐富,但對西洋樂器如低音提琴的認識度和了解度不深,這是由于低音提琴專業演奏宣傳力度不足,人們對其獨特的魅力了解不深,對其的了解只停留在淺層階段。當下各項低音提琴的技術理論發展時長也較短,理論研究程度不深。加強對低音提琴專業度和宣傳度的提升,讓低音提琴走進大眾視野,才能夠讓大眾感知其獨特的魅力和藝術的感染力,才能從基本層面上提升我國人民對于高雅藝術的欣賞能力。
隨著低音提琴演奏技巧的進步和優化,演奏手段在發展中不斷完善,通過總結可知低音提琴演奏中演奏技巧提升優化需要關注以下幾點:
在演奏過程中,如果需要提升音色質量,就需要對左手指法進行技巧提升,如按弦、揉弦等指法的方式優化,不可以太過緊繃,帶來不良的音色表演。力度把控要精細,把控好施力點的位置,同時精確把控手指按弦、揉弦、換弦的速度,避免造成音色演奏的不穩定,在表演中要協調手法,帶來更好的演奏指法技巧。左手指法對于音準的維護是極其重要的,想要確保表演時的音色感官良好,必須保證指法下的標準清晰。琴弦在指法下會發揮出不同的效果,這就要求演奏者提高左手指法的技巧優化,加強力量訓練,控制住指法的速度和精確度,用完善的力量把握更好的音色輸出。
左手的指法演練需要加強優化訓練的同時,右手與其的交互演奏技巧也需進一步的提升優化。兩手之間交換揉弦轉換的角度和琴弦都需要精準快速,不可在不平衡下導致旋律的出錯。要帶來更加優質音色體驗,低音提琴演奏的頻率和演奏的幅度需要加大技巧的控制。保障演奏基調的優質同時,展示出平衡的左右手交換技巧極為重要,要提升揉弦的低音把握度,通過展示憂郁低沉的音調,為觀眾帶來更好的演奏和技巧效益,提升左右手的指法交換技巧,減少演奏中滑音問題的頻繁出現。
在低音提琴技巧的優化中,需要在日常的演奏訓練中加大基礎訓練的頻率,不可忽視基礎功力的建設,如撫琴姿勢、持弓體態、左右手平衡等基礎訓練要扎實。在演奏會上,常常需要較長時間地維持演奏的體態和基礎的管理,演奏者必須通過高強度的基礎訓練才能在演奏中達到人琴合一的境界。在對手腕和左右手施力的訓練中,要注重動作的流暢性和熟練度,要讓指法在實際演奏中發揮出最優質的功效,不可出現過多的錯誤,導致演奏效果大打折扣。基礎訓練對于演奏者而言有較大的效益影響。自然優雅的動作體態,能夠帶來良好的視覺享受,優化升級觀眾的演奏會體驗,加大了演奏會的感染度。因此,低音提琴演奏者要提升基礎訓練,力求為觀眾提供最優質的演奏效果。
在日常的低音提琴技巧訓練中,演奏者要加強呼吸調整的訓練管理,在實際的演奏會上才能全身心放松地投入到低音提琴的表演中,避免因緊張而導致呼吸不暢,影響演奏會的表演效果。通過呼吸調整訓練,能夠讓演奏者得到更加優化協調度和手指肌肉的松弛度,讓演奏時的力量更加集中凝練,在指法技巧中能夠精確把控施力的力度和位置。有助于達到人琴統一呼吸的境界,讓演奏者在平衡的呼吸中得到放松,發揮出更高的低音提琴彈奏技巧。同時,也要關注提升持弓練習,對于基本的持弓方式要加強訓練強度,演奏者可以根據自身的演奏能力需求調整、選擇練習,包括抱拳和指捏式等,每個演奏者都可以選擇更加習慣的持弓手法,并加以練習優化。
在進行彈奏技巧的訓練時,需要加強樂隊隊友之間的交流度。日常演奏中可以積極舉辦交流會,演奏者可以暢所欲言,提出對演奏技巧的優化建議。使用不同樂器的隊友也可以互相探討,提出音色上的融合訓練。在交流過程中,可以發現更加優質的技巧手法,提升自身的演奏能力,也可以發現自身技巧的不足之處,吸取他人優秀的技巧建議加以學習和改進。通過與其他樂器演奏者的交流,也可以吸取到不同的意見信息,不斷在交流中吸取意見,以優勢補充短處,帶來更好的優質演奏會表演,為演奏技巧的理論帶來更加廣泛的信息提升渠道,深化對低音提琴的理解度。
中低音提琴的演奏感染力是十分優質的。演奏技巧訓練中,要加強對演奏感染力的升級。這就要求演奏者充分了解其演奏的樂曲背后深沉的含義,將其隱含的情感信息演奏得淋漓盡致,傾注演奏者自身的理解和想法,賦予演奏的音樂第二次表達創作,讓演奏帶來更高的感染力。通過不斷的演奏技巧優化,能帶來更加優質的音質輸出。演奏者不可以只關注技巧的提升,也要增加音樂理論歷史的學習,這樣才能深化音樂思想,帶來更強的感染力。讓觀眾能夠從音樂演奏中感知音樂背后的內涵與心境,將情感傳遞給每一位觀眾,真正意義上地提升表達音樂情感的演奏技巧。
通過對低音提琴獨特魅力理解度的不斷提升,能夠增加普羅大眾對音樂藝術的感知升級,帶給人們優質的精神生活享受。深化低音提琴音樂技巧,不僅無形中提高了民眾的藝術水平素養,也激發了民眾對低音提琴音的欣賞熱情,我們應該借鑒國外成功的低音提琴學習方式,注重音樂傳播和藝術產業發展,加快建設社會主義文化強國的步伐。