電視音樂節目中合唱指揮技巧的運用
——以CCTV《歌聲與微笑》為例

◎梁澳香

我們平常在生活中很少接觸到合唱團的表演，因此不了解合唱指揮中的一些常用的技巧，甚至可以說是完全看不懂。有的人還會發出這樣令人啼笑皆非的疑問:前面站那個人是干什么的，他在比劃些什么呀?為了幫助提高大眾的音樂欣賞力及普及一些合唱指揮方面較為基礎的技巧。基于大眾普遍的音樂程度，復雜一點的合唱指揮技巧在這里暫且不表。而指揮技巧大同小異，所以相同類型的指揮技巧具有一定的適用范圍。就以運用在CCTV《歌聲與微笑》這個音樂節目中的兩部合唱作品《香格里拉》與《青春舞曲》為例，從節目中指揮者所展現的起拍、點和線、收拍等指揮技巧來進行切入，去分析合唱作品的情感及切合該作品的指揮技巧。

一、《香格里拉》分析

(一)音樂背景與情感分析

20世紀30年代初，英國人詹姆斯·希爾頓的一部探險小說《消失的地平線》就像個魔力黑洞吸引了無數人，因為傳說在世界某處，有一片叫香格里拉的人間凈土，那里充滿著和平與幸福，而凡人即使走到地平線的另一端，也找不到這個世外桃源。但在中國的云南省，卻有一個名叫香格里拉的地方。《香格里拉》這首歌曲是為了紀念西藏和平解放三十周年而做的，是由黃志龍作詞，邊諾作曲。整首歌正是通過描述云南省美麗神圣的香格里拉和基于人們對“香格里拉”那充滿神秘的想象來創作的，表達了人們對美好幸福和平生活的向往。歌曲情感偏沉重滄桑，同時又帶有些虔誠信仰在里面。所以指揮在技巧上要有所考慮。

(二)作品處理的指揮技巧

1.起拍

節目中在合唱團演唱《香格里拉》前，指揮首先進入了一種昂揚、蓄勢待發的狀態。這時候，指揮雙臂伸出，水平置放在胸前兩側，這就是提示合唱隊員要進入狀態了，提醒大家要開始唱了。同時，指揮也會用獨特的面部表情向大家傳達需要做預備了。

歌曲前1—19小節為引子，引子表達的感覺悠遠綿長，速度可根據指揮自由安排。歌曲的第一句歌詞以一種神秘而溫暖的色彩拉開序幕，營造出一幅人們渴望和憧憬“香格里拉”的畫面。所以這時的起拍不宜給的過猛過烈，我們可以看出節目中指揮輕柔的給出了提示。在這里指揮有一個動作——向下再抬起手的動作，這個就是“起拍”。之所以有一個向下的動作，這里就是在提醒合唱團要準備好充足的氣息，即吸氣。合唱團接到提示，開始吸氣預備；當向上時，就是在告訴合唱團開始唱歌詞了。這一下一上動作其實很快，觀眾可能根本注意不到其中的區別。但即使微不可見，起拍也是萬萬不能忽視和省略的，一個作品如果起拍都沒起好，一定程度上可以說這個作品已經失敗了。

從節目中可以看到指揮先給的是男低和女低聲部——“啊～”，緊隨其后指揮又抬起另一只手給男高女高聲部提示，唱“啊～”，四聲部穩步進入，起拍良好。

2.點和線

數學上經常說點動成線，線動成面，而合唱指揮技巧里的點跟線與之有著近似的含義。就是說，一首作品由點和線組成的獨特技巧，可以準確表達出該首作品獨一無二的藝術表現力。當然，與數學相比，更多的則是不同。指揮技巧里的“點”是指跳躍的、鏗鏘有力的音符，一般表達出比較活潑的情感；而“線”則適用于一些長句，更連貫的句子中去。《歌聲與微笑》里的指揮在這首歌曲里采用的是點線結合的方式來表現歌曲情感內容。

①節目中的指揮使用2/4的拍子，2/4的拍子圖示從節目中就可以看出，雙手置放于胸前兩側，兩只手同時移動畫出“U”形圖示，根據作品內容成點或成線。《香格里拉》中的24—125小節是第一色彩段，在這一部分，歌詞多為兩個小節連貫的樂句，所以拍子多采用線條式，更能表達出長句悠揚醇厚的情感。

②《香格里拉》的125—157小節是歌曲第二色彩部分，也是高潮部分。這段的情感給人一種精神抖擻，奮發向上的感覺，整段的歌詞只有“香巴拉”這三個字，比第一部分粗獷、鏗鏘有力。所以在這就能看出指揮采用點式打法的用處了，節目中的指揮快速拿起手臂，以整個手腕及手部發力敲擊出一個點，用點的爆發力量來帶動合唱團進入一個新的激情澎湃的情感中來。

3.收拍

收拍也是指揮技巧中比較重要的一部分，一個好的收尾更能帶給聽眾完美的聽覺感受。然而每個作品的收拍是不一樣的，不僅是因為作品的不同，同時也由于指揮者個人的習慣創意不同，所以即使同一作品的收拍也是有一些差別的。《香格里拉》的尾聲延續了第二部分的熱烈情感，這里的指揮者雙手用大幅度的指揮圖示，雙臂使用的力量達到全曲高潮，用大開大合的氣勢一下一下的撞擊出最后三個最強的音符，之后毫不拖泥帶水的、干凈利落的收起雙手，完美結束!

二、《青春舞曲》分析

(一)音樂背景與情感分析

《歌聲與微笑》中的評委往往會在合唱團表演結束后評析其作品的背景與情感，目地就是為了幫助現場的聽眾及電視觀眾去了解歌曲背后的故事和更好的欣賞理解歌曲所表達的內涵。

《青春舞曲》是王洛賓根據新疆維吾爾族經典民歌改編而來的。該首作品歌詞短小精悍，采用“魚咬尾”的創作手法。歌曲旋律優美、節奏歡快生動，聽起來十分輕快活潑、充滿活力。這首詞雖沒有什么明確的警句格言，但卻用通俗易懂的語言表達出人的青春正像那鳥兒一樣，飛去后即不再回頭。它真摯地警示著年輕人:要珍惜大好的青春時光。在此同時，歌曲里還隱藏了憂傷卻又動人的感情色彩。因為收集、整理、改編該作品時，正值王洛賓生命中妻子鬧分離、愛情遇春寒的時期。雖然太陽下山明天還會爬起，花兒謝了明年還會再開，但小鳥不回、青春不再、愛人遠去，只留下痛楚的回憶與無奈的苦澀，托物起興，難掩情感深處的孤獨與憂傷，讓作品多了另一種愁思。

(二)作品處理的指揮技巧

1.起拍

在《青春舞曲》這首作品里，前奏簡短，指揮及合唱團要迅速的進入狀態。《歌聲與微笑》里的指揮者先是用眼神及面部表情提示，張大嘴巴告訴合唱團要沉氣息，然后直接一個猛起雙手，合唱團在這過程緊跟著指揮的指示，吸滿氣息；隨即指揮快速將雙手打下去，合唱團唱“太陽下山明早依舊爬上來”。

作品不同，起拍也絕不一樣。這里的起拍與《香格里拉》的輕柔拉開序幕不同，《青春舞曲》的起拍則是由指揮快速、干凈利落的給出的。每首作品的起拍要根據作品的情感、節奏、速度等要素去設計安排。

2.點和線

基于整首歌的感情基調，所呈現的是奔放、簡潔歡快的感覺。所以節目中的指揮大多運用的是點式打法。“太陽下山明早依舊爬上來”，“花兒謝了明年還是一樣的開”，每句的前幾個字都處理成頓音、跳躍的唱法，指揮用點鮮明的給出節拍，契合作品風格；在每句歌詞的最后一個字指揮將它處理成線條，稍作延長，可以看到節目中的指揮在每句的末尾雙手都做了一個停頓，劃了個延長線。

值得注意的是在14小節，這里是個突慢，即速度突然慢下來，力度也有所減弱。指揮在這個突慢句即將到來之際，先在上一句的末尾做了輕微的放慢，給合唱團一個緩沖；然后在兩句的氣口，率先改變雙手的速度，由快速活潑轉為婉轉憂傷，指揮在這里順勢打出線條的圖示。如果全曲都一概而論的處理成跳躍、頓音的唱法，那這就是破壞了作品本身的結構和所表達的情感了。所以指揮運用了多點加線式的指揮技巧。

3.收拍

個作品的收拍是在速度漸慢、經由幾個稍加延長的音符之后結束的。《歌聲與微笑》中的指揮者別出心裁，“不～回～來～”最后這一句她做了一個漸強，音符都在她的一張一合間流動；最后一個“來～”字，她用雙手托起逐漸朝上，這里的這個動作就是指示合唱團要增強音量及加強情感；等到合唱團的狀態都達到了情感的高潮，指揮再迅猛的合起雙臂，合唱團緊跟著收聲，音樂戛然而止。

從節目中可以看到，收拍所停止的音樂，雖然是聲音停了、但合唱隊員的表情、指揮的姿勢、合唱作品帶來的意境仍在延續，使得聽眾意猶未盡，給音樂留下了無限的遐想空間。指揮在收拍后保持了片刻的靜止狀態，隨后才慢慢放松，轉向了觀眾，向觀眾鞠躬表達謝意。至此，音樂圓滿結束。

結語

在分析了《歌聲與微笑》中不同指揮者對不同作品所運用的不同的指揮技巧后，我們也應該明白合唱指揮技巧的作用。合唱中的指揮是處理作品的核心所在，只有準確完美的指揮技巧才能更好的調動合唱團的情感，才能更好的引導合唱團將合唱作品的藝術內涵及情感表達出來，才能更好的豐富完善作品的藝術價值，給聽眾帶來更完美的聽覺效果及舞臺表演。

大家完全可以從指揮技巧方面入手去了解生活中所遇到的合唱團表演，幫助自己更好的欣賞合唱作品亦或是參與進合唱活動中來。