淺談舞臺(tái)燈光與布景的配合

舞臺(tái)燈光是為舞臺(tái)演出照明和造型的藝術(shù)。在舞臺(tái)美術(shù)各部門(mén)創(chuàng)造性的工作中，燈光和布景的關(guān)系最為密切，它們的結(jié)合協(xié)調(diào)與否，往往對(duì)整個(gè)舞臺(tái)形象產(chǎn)生決定性的影響。本文擬從燈光的角度，列舉一些范例，談?wù)劇肮狻迸c“景”的配合。

在我國(guó)現(xiàn)實(shí)主義經(jīng)典話(huà)劇《龍須溝》中，我們看到了舞臺(tái)燈光與舞臺(tái)布景相存相依，忠實(shí)地體現(xiàn)了劇作家和導(dǎo)演的意圖。這個(gè)戲主要是北京大雜院的布景，但通過(guò)燈光有效的配合、渲染，卻表現(xiàn)了不同時(shí)代的生活本質(zhì)和人們不同時(shí)代的不同氣質(zhì)，表現(xiàn)了解放前的大雜院與人們?cè)诖藟阂值沫h(huán)境中相依為命，也表現(xiàn)了解放后人們生活環(huán)境與思想的變化。在這部戲里，“光”與“景”協(xié)調(diào)一致，追求以生活為依據(jù)，從而真實(shí)地再現(xiàn)了典型人物的典型環(huán)境。

多國(guó)合作的著名舞臺(tái)劇《卡莎布蘭卡》，全劇共六個(gè)場(chǎng)景，除第三場(chǎng)外，其余五個(gè)場(chǎng)景都是以黑白的色調(diào)為主，將觀(guān)眾們帶入了那段經(jīng)典的黑白記憶中。雖然《卡》劇用了很多先進(jìn)的燈具，但是沒(méi)有過(guò)分炫耀燈光的色彩與亮度。為了同黑白色調(diào)的布景和諧統(tǒng)一，多使用白光，而且盡量使白光的運(yùn)用不顯單調(diào)，用不同角度組合投射來(lái)展現(xiàn)布景的規(guī)定環(huán)境和情景。

舞臺(tái)布景的樣式、風(fēng)格，往往會(huì)奪走舞臺(tái)燈光藝術(shù)處理的“發(fā)球權(quán)”，這就需要調(diào)動(dòng)燈光特有的能力作用，而不是根據(jù)景的樣式依葫蘆畫(huà)瓢，被動(dòng)地去模擬生活場(chǎng)景。《卡》劇非凡的燈光運(yùn)用，在劇中不少地方和布景的配合別出心裁，使人難忘。比如《卡》劇在舞臺(tái)景上展示了一段“畫(huà)中畫(huà)”的內(nèi)容，充分顯示出燈光打破布景局限的主觀(guān)能動(dòng)性。這是在《卡》第五場(chǎng)“里克的房間”，當(dāng)伊爾莎被里克的冷漠刺痛，撲倒在窗口前的沙發(fā)上哭訴前情的時(shí)候，里克和伊爾莎身上的燈光漸漸變暗，而他們身后的窗口由滿(mǎn)天星光變成由紫色照亮的空間，在這個(gè)空間里，維克多正在向伊爾莎講述他被捕后的遭遇。幾秒鐘后，這個(gè)空間又恢復(fù)為滿(mǎn)天星光的窗口，里克和伊爾莎身上的燈光也又亮了起來(lái)。這種“畫(huà)中畫(huà)”的設(shè)計(jì)燈光，巧妙地利用了布景以及舞臺(tái)空間，用直觀(guān)的方式將兩個(gè)不同時(shí)空的事件交織在一起，完成敘事過(guò)程和情緒轉(zhuǎn)換，燈光的藝術(shù)表現(xiàn)給觀(guān)眾留下了難忘而美妙的印象。

曾榮獲文化華大獎(jiǎng)并入選國(guó)家舞臺(tái)精品工程的舞劇《紅梅贊》，也是一個(gè)燈光與布景“二合一”的成功范例。人們也許會(huì)認(rèn)為這樣的大制作，燈光、布景恐怕會(huì)極盡奢華，讓人眼花繚亂，然而《紅》劇布景相對(duì)簡(jiǎn)潔，主景就是一組鐵欄桿、幾條鎖鏈，因此燈光為了和布景相應(yīng)和，主要用白光。其實(shí)，白光能夠最大限度地突出劇中人物最本質(zhì)的色彩。雖然大量用白光，但用得并不單調(diào)，而是以多種角度、多種燈位、多種層次、多種組合來(lái)投射。據(jù)該劇的燈光設(shè)計(jì)師介紹，他們?cè)诖藙≈杏脽艄庠O(shè)計(jì)了兩百多種變化。比如監(jiān)獄大門(mén)的燈光設(shè)計(jì)，一方面表現(xiàn)其陰森恐怖，另一方面又使其象征著即將覆滅的黑暗勢(shì)力。

舞劇《紅梅贊》的序幕和尾聲部分，也是“光”與“景”相結(jié)合，用得不同凡響的地方。序幕里的整個(gè)舞臺(tái)布景是掛著一排粗大的鐵鐐，如同一堵墻，由帕尼燈在這面“墻”上映出了一個(gè)一個(gè)革命烈士雕像的長(zhǎng)卷。此時(shí)，沒(méi)有音樂(lè)，沒(méi)有聲響，只見(jiàn)“鐵鐐墻”上的長(zhǎng)卷在緩緩移動(dòng)……這個(gè)燈光設(shè)計(jì)的現(xiàn)場(chǎng)演出效果十分驚人。觀(guān)眾一開(kāi)始就被帶入凝重、悲壯的氣氛中。尾聲里，同樣的情景再次出現(xiàn)，與序幕首尾呼應(yīng)，觀(guān)眾這時(shí)感受到心靈的震撼，不僅僅是悲壯，還有一種沉重的感慨。

唯美而浪漫的音樂(lè)劇《雪狼湖》的燈光設(shè)計(jì)與運(yùn)用也堪稱(chēng)典范。在首都體育館版《雪狼湖》的演出中，燈光配合布景在舞臺(tái)上呈現(xiàn)了一個(gè)又一個(gè)夢(mèng)幻般的場(chǎng)景。例如，當(dāng)主人公寧?kù)o雪和湖胡狼一起順著樓梯爬上鮮花簇?fù)淼奶炫_(tái)看星星，一眨眼之間，全場(chǎng)燈光同時(shí)熄滅，舞臺(tái)背景突然出現(xiàn)滿(mǎn)天繁星，還有流星不時(shí)地從天空劃過(guò)。由燈光渲染營(yíng)造的這個(gè)浪漫而溫馨的場(chǎng)景，使全場(chǎng)觀(guān)眾都屏住了呼吸，生怕破壞了這美妙的時(shí)刻。

《雪狼湖》在首都體育館演出時(shí)，是把舞臺(tái)大幕當(dāng)作舞臺(tái)布景一樣精心設(shè)計(jì)的，它由厚厚的紗幕組成，安置在臺(tái)前方，呈三面環(huán)繞舞臺(tái)。白色的紗幕在同樣是精心設(shè)計(jì)的燈光的作用下，使觀(guān)眾仿佛來(lái)到了波光粼粼的“雪狼湖”畔。雖然戲還未開(kāi)演，音樂(lè)也未響起，但此時(shí)現(xiàn)場(chǎng)卻是“無(wú)聲勝有聲”，燈光著意的渲染，使觀(guān)眾的視覺(jué)和心靈都沉醉于唯美浪漫的“雪狼湖”。絕妙的創(chuàng)意，獨(dú)特的手法，出奇的效果，令人嘆為觀(guān)止。

國(guó)家京劇院的傳統(tǒng)保留劇目《柳蔭記》，演繹了一個(gè)耳熟能詳?shù)牧荷讲c祝英臺(tái)的故事。《柳蔭記》，顧名思義，其中的“柳林”、“柳蔭”的意義是多么不同尋常。因此在新版的《柳蔭記》的舞美設(shè)計(jì)中，作為布景的實(shí)體柳林成為一個(gè)至關(guān)重要的媒介，同時(shí)取代了通常意義上的二幕作用，以此貫穿劇情。在前半場(chǎng)柳林的燈光設(shè)計(jì)層面上，主要運(yùn)用耳光電腦燈進(jìn)行染色處理，較多地使用中綠乃至翠綠等色相，這樣用側(cè)光源進(jìn)行渲染就能保證柳林布景這一實(shí)體形象具有立體感。同時(shí)由于是側(cè)面的投射，也保證了適當(dāng)光影的存在，使柳林在視覺(jué)上更顯得逼真。該劇后半場(chǎng)出現(xiàn)的布景柳林根據(jù)劇情情緒的變化，與前半場(chǎng)相比，在色相上作了區(qū)分，主要以枯黃為主，給人以悲傷、寞落的視覺(jué)感受。染色處理上在綠的氛圍基調(diào)里大量地加入藍(lán)和黃的成分，同時(shí)燈光對(duì)柳林的渲染減少正面投射，多用側(cè)面光位的補(bǔ)給，并且在光色上使其更加復(fù)合，減少純色的使用，因而營(yíng)造了柳林柳蔭的整體氛圍，從而與《柳蔭記》的文學(xué)意味形成高度統(tǒng)一。

時(shí)代的發(fā)展使今天觀(guān)眾的觀(guān)念、視野、情趣在不斷變化，人們對(duì)燈光藝術(shù)的要求也越來(lái)越高，越來(lái)越多樣化。因此，舞臺(tái)燈光工作者除了運(yùn)用傳統(tǒng)的現(xiàn)實(shí)主義手法以外，還大量運(yùn)用表現(xiàn)主義的手法。

所謂“表現(xiàn)主義”，它不滿(mǎn)足于藝術(shù)對(duì)客觀(guān)事物外在的描摹，而強(qiáng)調(diào)事物內(nèi)在實(shí)質(zhì)和人們內(nèi)心世界的表現(xiàn)。這樣，燈光的設(shè)計(jì)和運(yùn)用就可以擺脫對(duì)環(huán)境具體逼真的描繪，而以燈光獨(dú)特的語(yǔ)匯，按照一定的涵義組成“燈光語(yǔ)言”，在主體空間中引起觀(guān)眾精神、心理上的聯(lián)想與共鳴。例如，大型民族舞劇《虎門(mén)魂》第一場(chǎng)布景是一個(gè)巨大的“錨”斜插在英國(guó)的帆船前，“錨鏈”橫穿舞臺(tái)，形成構(gòu)圖，而燈光卻以咖啡色和巧克力色疊加為主光，綜合成一種說(shuō)不出的壓抑感。同時(shí)，大面積的深藍(lán)色及局部的一點(diǎn)橙色照射在“巨錨”上。這樣不僅使舞臺(tái)有縱深層次感，更能表現(xiàn)出中國(guó)人民被奴役被壓迫的苦難、憤怒和反抗的心情。

同樣，表現(xiàn)主義手法還可以營(yíng)造一種虛幻的空間來(lái)表達(dá)舞臺(tái)人物或劇作者的意念、情感、趣味等等，以夸大變形等方式去重新組合，用深層的含義和內(nèi)在的精神給觀(guān)眾以別樣的審美享受。例如凱澤爾的《從清晨到午夜》第三場(chǎng)，作為舞臺(tái)布景的大樹(shù)，在燈光的藝術(shù)處理下，變成了冰天雪地、狂風(fēng)怒號(hào)中的一具骷髏。而當(dāng)這場(chǎng)戲快結(jié)束時(shí)，劇情逆轉(zhuǎn)，狂風(fēng)又起，驚雷炸響，骷髏又變回原來(lái)的大樹(shù)。此時(shí)，太陽(yáng)出來(lái)，天氣晴和……舞臺(tái)上的這一切神奇的變化，都是燈光的創(chuàng)意和運(yùn)用的結(jié)果，它具體生動(dòng)地演繹出劇作者和劇中人的思想情感，揭示了“戰(zhàn)勝自己就會(huì)有信心和未來(lái)”的哲理。

通過(guò)以上的闡述，我們可以看到舞臺(tái)燈光與布景的配合林林總總，不拘一格，但都有一個(gè)共同的原則，也是共同的要求，這就是：相輔相成，相融相合。