游戲IP改編電影的發展研究

□陳剛

近年來，基于知名電影的IP改編已變得很流行，所創作出的作品利用原始IP的流行度和影響力，并且通過粉絲效應，通常可以獲得良好的票房。在影視作品改編的整個過程中，從文學和漫畫改編的作品都取得比較令人滿意的效果，但是從游戲改編的電影作品，已經有了很多年的歷史，卻很難看到佳作。

在新媒體環境中，游戲IP得到了空前的發展，所以游戲和電影的跨界融合已經很成熟，并且有大量的電影改編自熱門游戲IP。近年來，虛擬技術和媒體高度融合的背景下，游戲IP改編電影成為熱門。在這樣的流量爆火的現象之后，人們還是需要看到將熱門游戲IP改編成電影仍然存在很多的利與弊。

游戲IP改編電影產生的影響

早期游戲IP改編電影概況。縱觀整個電影的發展史，試圖將游戲改編成電影的嘗試早在20世紀末就出現了，但是在此期間，“游戲改編電影”的效果并不令人滿意。1982年，一部由美國新世界影片公司出品名為《匕首：暗殺游戲》在美國上映。它講述了一個美國大學生玩模擬殺人游戲的故事，該游戲使用飛鏢刺殺對方，“被殺者”自動退出，但隨后發現那些“被模擬殺人”是真正的殺人事件。游戲本身設置的勝利標志是基于一方追逐并觸摸另一方為規則。除非對方碰到樹木，它才可以避免被對手碰到，從而防止游戲失敗。

還有一款由9個房間、6種武器和6個角色組成的偵探破案游戲《線索》被改編成電影，并于1985年在大銀幕上播出。該游戲是由英國戰時消防督察員在第二次世界大戰期間發明的，它最初被用在二戰期間沒有納粹空襲危險時的夜間娛樂。在1985年，該游戲改為電子游戲，并逐漸為人們所熟知。同年該游戲的同名電影在影院上映。影片講述了一群人在豪宅里玩游戲碰巧遇上謀殺案，于是他們開始尋找兇手的故事。

盡管以上兩部作品在當時并沒有產生重大影響，但它們無疑是早期游戲改編電影的先驅者，并具有一定的歷史研究價值。即便如此，熱門游戲IP改編電影熱潮并沒有因此而停止。自21世紀以來，游戲的電影改編變得越來越流行。通過早期改編的經驗積累和游戲本身日益完善的制作，以及日益發展的計算機虛擬特效技術，游戲電影的適應也因其越來越強大的視聽享受和成熟而變得更加精美。游戲化的電影故事開始受到廣大受眾的追捧，因此顯示出相對良好的市場前景。

虛擬技術影響電影制作機制。近年來，美國好萊塢已經發行了眾多游戲IP電影，其中大部分是改編自經典游戲。從最初的《匕首：刺客的游戲》《超級馬里奧兄弟》《街頭霸王》和《古墓麗影》，到成熟的《生化危機》《魔獸世界》和目前正在拍攝的《怪物獵人》，游戲和電影的組合也變得越來越成熟。這些改編自游戲的電影具有游戲本身的特征，都是通過計算機特效將游戲中的奇幻情景呈現到屏幕上，以《魔獸爭霸》為例，該電影利用CG技術重現了經典游戲中的情節和壯麗的場景。

而VR虛擬現實技術的出現，又給影視特效發展帶來了新的變革，它使用計算機和傳感器技術來模擬出虛擬世界。通過視覺、聽覺和其他感官刺激，讓人們可以在360度虛擬場景中觀察周圍的場景。將VR游戲的互動體驗轉換為電影的沉浸式體驗時，VR技術在電影中的應用就具有了革命性和顛覆性意義。電影還原了游戲中逼真的角色和場景，并借鑒了游戲的第一人稱視角，通過這種游戲化的表達方式來展示動作場景。第一人稱視角從另一個角度呈現出全新的視覺動作場景，無論是展示場景還是塑造角色，都具有非凡的效果，這無疑是電影視聽領域的顛覆性創新，它將為電影發展帶來全新可能。

游戲奇觀影響電影敘事。在游戲IP改編的電影中，最迷人的地方是云層中的神廟、寒冷的山谷、幽靜的森林、神族的王國和其他類似的奇觀，這些場景為電影中的人物故事和情感提供了富有想象力的背景和環境。游戲中的世界被搬上大銀幕，這些奇觀化的場景體驗是游戲的客觀產物。游戲電影打破了大多數傳統電影的敘事模式，并采用了游戲中慣用的“通關”模式，使情節呈現出全新的故事結構。

2010年的電影《斯科特歪男孩》是改編自游戲的電影，人們在觀看后感到眼花繚亂，是因為它完全遵循游戲的敘述方式從而更接近游戲。在電影中，斯科特必須接受自己女朋友的前男友的挑戰，才能與她在一起。戰斗都是根據《街頭霸王》游戲中的模式設置的。屏幕上有生命點、道具、圍觀者和其他“街頭霸王”的游戲元素，電影使用特殊效果來展示回合制戰斗過程，場景之間的過渡使用帶有流動的云彩和流動的水的快速剪輯編輯，完全沒有突變感，整部影片呈現出獨特的視覺效果。

游戲IP改編電影面臨的困境探析

游戲與電影的文本轉換方式不足。將游戲改編成電影時，要面對的第一個也是最重要的就是文本轉換的問題。電影的靈魂在于如何講好故事，但游戲中的故事類型相對較為單一，其中大多數題材圍繞著科幻、魔幻和驚悚，所謂的故事只是為玩家提供的具有游戲身份的游戲背景。游戲中故事的發展有可能重復多次，玩家還可以在游戲過程中隨意控制同一故事的不同發展和結局，這就使得電影的改編非常困難。

游戲注重的是玩家的體驗感和參與感，而電影更加注重故事性和人物發展。因此在大多數游戲中，角色不會發展過多的故事情節或顯示角色的角色。游戲人物的故事和命運都是由玩家進行掌握，但電影卻更加注重故事線索的嚴謹性，每個人物的形象都有自己的特點。當將游戲IP改編成電影時，這種游戲化的故事情成為很大的問題。電影需要補充游戲中沒有的故事情節和線索，更要補充大量的故事情節。這種改編不僅要符合原始游戲故事的梗概，還必須符合電影故事的敘事結構要求。

游戲IP改編電影存在制作技術問題。在將游戲改變成電影時，為了能展現出游戲的參與體驗感，許多電影使用第一個視角的影視化手段，來讓觀眾增加參與感和體驗感，并使用VR設備制作電影，達到使觀眾仿佛有身臨其境的夢幻感覺。這種視覺效果的生產成本極其昂貴，還要求電影后期制作團隊不僅要精通游戲制作技術，還兼顧具有影視化創作的能力。因此，使用CG特殊效果技術制作的游戲電影的成本正在上升。由于擔心市場反應，生產公司通常缺乏敬意并減少投資。最終，這將導致對高級玩家的不滿，使新的觀眾對此不感興趣，從而形成惡性循環。在逼真的游戲場景中，VR技術已經實現了身臨其境的觀看體驗，這就要求影視工作者具有更加熟練的游戲改編能力，進行獨特的二次創作，從而使游戲能夠真正與電影融為一體，并制作出優秀的電影。

游戲IP改編電影的表演問題。由于游戲IP電影改編具有獨特的時空性，使得在拍攝時出現的演員大多是非人類的交流對象，例如智能機器人、怪物、外星人、僵尸等。由于游戲具有突破性、冒險性和戰斗性的情節特征，演員經常在綠屏前空中表演，或者只能使用替身表演，在表演時只拍攝一些簡單鏡頭就結束了。演員的身體動作、表情和臺詞變得空泛。而使用計算機CG技術生成科幻和魔幻般的場景，實際上將自然環境、建筑物和人等重新定義為綠布大小的空間。演員們必須在虛擬綠布環境中，使用虛擬對象進行無實物化的表演。這就使得演員的表演在面對虛擬環境下更加難以表達，演員就失去了真實表演的情感發揮，難以表達真實準確的情感。

游戲IP改編電影的發展展望

大量流行游戲IP改編的背后是負面現象，例如票房失敗和評論不佳。在大多數情況下，適用于游戲改編的電影只會給電影市場帶來一場狂歡。在所謂的爆炸性流量的游戲IP流行下，大量適用于游戲的改編電影僅表現出精致的視聽刺激和大場面的表現。游戲自身的操作經驗所形成的人機交互和審美體驗在一定程度上彌補了情節的不足，但是一旦改編成電影，它將完全暴露出情節的空虛和單調。適應游戲電影的創作無疑需要加強藝術的把控，并注重視覺效果的呈現與劇本創作之間的平衡。在給觀眾精彩的視覺感知和刺激的同時，敘事邏輯和合理的劇情布局也要改進，從而真正做到講好故事。

為了改編出著名的游戲IP電影，當前的影視特效技術發展得突飛猛進，電影產業體系已經進入相當成熟的階段。在影視產業高度發達的環境下，游戲IP改編電影必須清楚自己的特征，游戲作品中的情節是任務型闖關情節，但電影情節是線性發展敘事情節，存在著本質上的差異。這種差異決定了在將游戲作品改編成電影時，必須對游戲情節機制的設置上進行二次創作，才能創作出更加適合影視化表達的電影劇本，使影片更具有藝術特征，這樣更有助于觀眾在觀影中產生更多的“共鳴”。“游戲IP改編電影”也是如此，即通過完善劇本創作，講出好的故事和進行創新的視覺特效，從而以觀眾喜歡的形式進行改編和創作，以確保在各個方面優化資源分配，并實現游戲電影的長久良性的發展。