曹保平電影的創作特點淺析

□彭懿

近年來，曹保平電影在業界引起了廣泛的關注，他不僅在藝術與市場中取得雙贏，還在商業與藝術中取得平衡。影片在類型化創作中開拓了新的視角，在敘事方式和人物塑造都取得了新的突破，給犯罪電影帶來新的生機和活力。其作品從真實事件入手，展現底層人物的生存窘境及心理變化，探討普通個體背后所代表的社會群體的顯著特征，使影片在人性反思和社會批判上更加有吸引力。

反類型創作

曹保平雖為第六代導演，卻對劇情片有著獨特的看法，站在自我表述與商業市場之間的灰色地帶，承擔著中間派的責任。在類型電影中做出了成功的突破與探索，突破公式化的敘事手法，重塑定型化的人物，從而給電影帶來新的活力，給創作帶來獨特的類型樣式。

打破公式化的敘事。“在傳統的好萊塢影片當中，導演利用三一律來組織故事情節，有單一的線性時間向度和因果邏輯。”而曺保平的作品大多為非線性敘事，導演選擇利用具有交叉性的人物、延續性的敘事，去突破時間所帶來的束縛，強化影片的沖突性。

在影片《烈日灼心》中，影片打破了傳統犯罪電影中“發生案情，尋找兇手，捉拿歸案”的線性過程，而是采用了拼接式敘事。該片借用小說《太陽黑子》中的次要人物伊谷春的視角來銜接劇情，推進故事情節開展，加強影片的懸疑性、邏輯性、節奏性。伊谷春本身作為執法者帶領觀眾逐步揭開劇情的謎底，使案件中的困惑與疑點被一一解開，增強了觀眾的參與感及認同感。拼接式敘事也推動了人物形象的塑造，展示出人物性格的多元性，如對法律和人性都有獨特見解的伊谷春，處于善惡之間灰色地帶的辛小豐，以及最后愿意為了愛情掙脫一切道德束縛的伊谷夏等。在影片《追兇者也》中，影片使用了“章回體”與分段式相結合的敘事形式，通過不同人物角度的敘事展開影片的三個段落，不同的敘事主體使三個段落內部形成獨立的敘事章節。而不同的敘事視角增強了影片的多樣性及整體性，互相關聯及隱喻，一層一層深入事件內部，增強了觀眾的好奇心理。

曹保平電影舍棄了傳統的公式化敘事，在類型化敘事方式中探索新的道路，利用拼接式敘事、分段式敘事、章回體等新型敘事方式展開故事，利用人物的交叉性將表面混亂的敘事結構處理得流暢自然，讓觀眾記憶深刻，留下了深刻的思考和反思。

重塑定型化的人物。曹保平曾在采訪中說：“我特別不希望人物單一化，我希望人物都有它的二次屬性。”因此在電影中底層人物的刻畫下，好人與壞人的界限模糊不清，大多人物都屬于善惡之間的灰色地帶，它將人物內心中善惡的糾葛與矛盾展示得淋漓精致。他打破了定型化的人物，展示人物的多面性，全面展示了人物是復雜矛盾的糾結體。在他的電影里，在底層的邊緣人物大多會憑借自己的堅持不懈和敢于抗爭實現對自己的救贖。

在影片《烈日灼心》中，那三個手上沾滿鮮血的罪犯，都存在著自己的雙面性。他們是樂于助人、安分守己的協警，出租車司機和魚排工，也是心愛的女兒的爸爸，但不可否認和逃避，他們是作為爸爸的罪犯。這種善與惡都到了極限，該怎么去彌合中間的鴻溝？而警察伊谷春同樣承受著痛苦，他不再如往常一樣正邪分明，甚至包庇辛小豐挪用公款為女兒治病。以往大多數犯罪電影為了建立正面積極的英雄人物，往往會設立清晰的人物對立關系，使警察與罪犯具備極強的辨識度。而導演舍棄了以往的方式，模糊了二者的邊界，采用了強化人物心理層面與內在人性的呈現方式，增添了影片的懸疑性，推動了故事情節的展開。在影片《光榮的憤怒》中，村支書葉光榮一邊有著農村人老實的本性，一邊拉攏村民布下懲惡的大局。在影片《李米的猜想》中，老實勤奮的農民工裘水天，不惜為了愛情綁架李米而獲取錢財。導演打破了大多數電影對農民角色的塑造，并沒有一味地宣傳農民的勤奮老實，也沒有一味地展示農民的愚昧無知，而是抓取了農民角色的細節之處，客觀展示人物角色的多面性，使善惡沒有明確的定義，好壞交由觀眾自由評判。

導演運用較強的反差化角色，形成劇烈的明暗對比，引發觀眾的共鳴與深思。這樣的人物更加具有多面性，有利于展示人性的共性特點，揭露深刻的主題涵義。

現實主義與人文主義相結合

藝術來源于生活，而又高于生活。電影作為藝術是在現實的基礎上不斷創作和發展的。曹保平電影大多以真實事例為創作依據，在探討底層人物的生存狀態、生活環境、心理狀態的基礎上來展現濃厚的現實主義精神。曹保平電影中人文主義的傳達與大多數電影背道而馳，它主要集中展示于底層人物中個體的生存與心理現狀，以其來展現背后所代表的群體的顯著特征，來獲取觀眾更多的認同感、代入感以及好奇和反思行為，全方位地展現出大多數觀眾所不了解的人群背后的故事，從而更深層次地體現人文主義精神。

強烈的現實主義表達。電影的意義在于它能夠展示世界的變幻莫測，只有通過電影世界才能夠在時間中得以存儲。曹保平的電影主要根據現實事例進行改編，并深層次多方位地展示底層人物的生活狀態以及心理狀況，由此體現強烈的現實主義。

影片《追兇者也》取材于一個發生在貴州六盤水的真實事例。該片縮略了萬里追兇的過程，深度挖掘人物內心動機，展示出人性的多樣性、人物的生存狀態及心理變化。影片用普通個體去展示其代表的群體的顯著特征，以此強化觀眾的認同感，引起觀眾反思和社會批判。

影片《追兇者也》中無論是盡力洗脫罪名和嫌疑、愛護兒子的底層人物宋老二，或是貪婪成性的底層人物董小鳳，二者都是邊緣化的底層人物。但在人性上卻有巨大區別，宋老二展示的人性符合原始草根人物的老實純樸、堅韌不撥；而董小鳳卻體現出底層人物的劣根性，為謀私利而不擇手段，展現出人性的丑惡與殘忍。影片最終揭開了這樣一個兇殘的人物背后所隱藏的故事，他被社會的現實所壓垮，欲望吞噬了理性，從而一步步走向犯罪的道路。導演聚焦這樣的小部分人群，多方位地展示人性的多樣性，進一步體現了強烈的現實主義。

曹保平的電影大多由現實事件出發，與現實交融，體現出人性中最真實的部分。掙脫大眾且慣性的思維，在影像的藝術創作里體現現實主義，這樣才能符合他所追求的電影的標準和張力。這種批判現實主義的風格勇于直面社會現狀，敢于揭露社會癥狀，掀起國產犯罪電影的新熱潮。

全面的人文主義關懷。曹保平電影中人文主義的表達不同于其他電影，它不僅體現在利用底層及邊緣人物作為影片中的主要人物，還探討其生存現狀及心理狀態，以其來探索人物背后所代表的群體的顯著特征。

無論是《追兇者也》中汽車修理工宋老二、酒店服務員楊淑華，或是《李米的猜想》中出租車司機李米、農民工裘水天，還是《烈日灼心》中協警辛小豐、魚排工陳比覺。曹保平減少了使用缺少社會價值和不能被大眾所認同的社會現狀，而賦予了底層人物強烈的抗爭精神，在生存的信念和情感的推動下追尋生活的真諦。曹保平的電影中善惡沒有明確的界限，他將人物置于好人與壞人的分界線上來回徘徊。而在把握善惡的臨界點時，對小人物的刻畫更側重于其內心深處的探討與思考，靠著不斷反轉的情節、不斷激化的沖突與矛盾、復雜錯亂的人際關系，使人物陷入困境，從而進一步對人性進行探討。底層人物在面對困境時，身上的原始性及劣根性，以一種具象的形式在一定程度上概括了社會群像。在看似平常的外貌下隱藏著巨大的能量，在曹保平的電影中，生活在底層的邊緣化人物依靠著自身的毅力進行反抗，從而實現對自我的救贖。

曹保平電影中的每個個體都有著社會群體的顯著特征。他未將眼光一味地放在社會上流人物和英雄人物上，而是通過細節展示出邊緣人物的閃光之處及劣根性，從而增強觀眾的代入性及認同感，強化觀眾反思及社會批判，從側面體現深層次的人文主義關懷。

結語

曹保平電影打破了公式化的敘事，大多采用非線性敘事去增強影片的沖突性，探索出分段式、拼接式、章回體等敘事的新形式。這樣的新形式為故事提供了更多的可能性，使表面分散的各個情節相互串聯與隱喻，增強觀眾對于人物的思考、對于社會的批判。影片最大化地結合現實，展示出人性最全面及未知的部分，使觀眾潛移默化地體會到人性的多樣性、生活的荒誕性、社會的現實性。他的電影在反類型創作及現實主義與人文主義的表達中，都為未來國產犯罪電影發展提供了新的啟示，也掀起了國產犯罪電影創作的新熱潮。

注釋：

①吉爾·內爾姆斯.電影研究導論[M].李小剛,譯.北京:世界圖書出版公司北京公司,2012.

②吳冠平,曹保平.過與不過的邊界——曹保平訪談[J].北京電影學院學報,2016,(05):19-25.