用詩歌雕刻靈魂

車晨陽

在這個繁榮卻又貧乏的時代，連寫詩這一純粹的文學(xué)活動也被賦予了光怪陸離的色彩。有人寫詩為博得關(guān)注躋身名流，有人寫詩為個人的喜怒哀樂作證，有人寫詩為探求靈魂，把詩歌當作生命中的一部分，在宏大的時代布景下描繪微小細節(jié)。詩人段光安視詩歌為生命，在自己的“江湖”潛心修煉，“磨刀霍霍”，向時代、社會，也向自我內(nèi)心，在靈魂與肉體的撕裂中獲得生命的升華。

向生命與靈魂深處開掘

“生命”是許多詩人作品中常見的主題，在我們慣常的閱讀經(jīng)驗中，這類作品大多以“人”為描寫對象，展現(xiàn)作為人的個體生命的生存狀態(tài)和情感體驗。但是在段光安的筆下，植物、動物也成為他關(guān)注的主要對象，通過對動植物的描寫傳達了詩人獨特而鮮明的生命意識。

在《高粱茬兒》中，收割后的高粱地上只剩下“干硬的根/支撐著剩余的身軀/在凜冽的風中/站立/鋒利的梗/執(zhí)著地望著天際/大雁遠去”。高粱茬兒雖已殘缺，在田地里孤獨靜穆地站立，但是我們?nèi)钥梢愿惺艿剿欠N執(zhí)著孤傲的生命力并沒有被切割，讓人不禁想起鄭敏《金黃的稻束》，稻束也像高粱一樣靜穆地站在“割過的秋天的田里”，它的身軀上卻“肩荷著那偉大的疲倦”，正是這種“偉大的疲倦”才能換來“偉大的收獲”，稻束擔當?shù)纳鼩庀⒁灿纱松l(fā)出來。段光安在許多詩作中都體現(xiàn)了這種不屈的堅硬的生命力的張揚：“多角葉舉一串串微小花穗”警覺的拉拉蔓（《拉拉蔓》）；“在春風中抖動”，沖向無際荒原的茅草花（《荒原荼火》）；從石縫“探出頭來看世界”，讓人“感到生命沖擊石頭的力”的苜蓿（《我偶爾發(fā)現(xiàn)一株苜蓿》）；還有“被砍割后的沙柳茬兒”，“臨風而立，冷出了高度”（《沙柳的高度》）；“一團團生命之火燎動”的戈壁樹根（《戈壁樹根》）；“緊緊抓住唯一的狹縫”頑強生長的石縫中樹（《石縫中樹》）；被剪去枝葉只剩根莖的盆景，仍不放棄生的追求，“滋出/憤怒的芽”“噴出的血/正是綻開的花”（《球莖鐵樹盆景》）；還有“鋸去枝葉的光禿樹干”，一聲不吭，“樹液含淚不肯滴下/新的枝葉在根系深處/萌生”（《光禿的樹干》）。總體來看，段光安筆下的植物大多都是凋敝、殘缺、破碎的，詩人正是在這種殘缺中表達了對它們頑強向上的生命力的禮贊，也映射出詩人對那些扼殺、戕害這些偉大生命的行為的斥責與反對。

段光安除了對植物生命的關(guān)注外，也鐘情于對動物的描寫。“蟬統(tǒng)領(lǐng)的巨大樂隊”正在演奏交響曲，這是詩人對健康自然生命狀態(tài)的贊美，雄渾的交響曲結(jié)束于撕裂曠野的一聲槍響，“蝗群變調(diào)的鈸聲撒向深谷”包含著詩人對破壞這種美好的那些行為的控訴（《蟬未完成的交響曲》）。卑微的蜣螂“一步一步/推一個渾圓的球體/從坡頂溜下去/再重新往上推/往復(fù)不已/付諸全部的生命/只是推”（《蜣螂》），這無疑是西方西緒福斯推大石故事的重演，詩人在這里可能是對這種頑強和執(zhí)著態(tài)度的贊美，抑或表達對這種徒勞無功行為的諷刺與無奈。除此之外，無論是撕碎自己為守臺的蟹蛛，為延續(xù)愛而犧牲自己的螳螂，還是等待命運改變的貝殼，“昂然凝重如鐵”的鷹，抑或永恒的天鵝，早春的群鳥，“一次再一次跌下去”但就是不肯臥在泥里的雨夜老馬，滴血的母豹，無不體現(xiàn)了一種像植物一樣的頑強不屈的向上的力。這種力來自生命的最原初，來自愛的延續(xù)，也來自對命運的抗爭，讀來讓人沉思。

詩人把動植物看得非常重要，把它們的生命看作更加高尚偉大的存在，誠如詩人所言:“每個生命都是一個藝術(shù)家，呈現(xiàn)著生物體中的藝術(shù)方式。所以一朵野花，一片落葉，一聲鳥鳴在某個瞬間會使人激動不已。”但是描寫動植物并不意味著忽略人的存在，詩人最終指向的是自我生命與靈魂的更深處。這類詩歌既有對人類生存狀態(tài)的真實寫照，也有對頑強不屈生命力的歌頌。詩人在動植物的身上找尋人所必備的情懷與品格，最終復(fù)歸人性，在“觸目驚心”的畫面感中，散發(fā)著理想主義光芒。

對自然的皈依與沉思

詩歌似乎常常與年輕聯(lián)系在一起，可能因為年輕的生命中多愁善感的氣質(zhì)與律動的活力和詩歌更為貼近吧，但并不意味著詩歌寫作只屬于青春，當激情退卻，在平淡中需要詩人實現(xiàn)破繭成蝶的自我升華。雖不知年輕時的段光安是怎樣寫詩，但步入中年的他成功地完成了這一跳躍。他用豐富的生活閱歷與深刻有力的哲思構(gòu)建了自己詩歌創(chuàng)作的基石，使得他的詩比別人更多幾分睿智與深廣。這一點體現(xiàn)在他對大自然的接納與描摹中，不是簡單地歌頌大好河山，而是獨步荒野，與自然相遇，與山水對話，探尋自然，也探尋自我。

段光安在荒野的黃昏尋覓“天心、地心、人心”的相觸（《荒野黃昏》），在團泊洼的秋天看滴血的殘陽“角斗”（《團泊洼秋天滴血的殘陽》），在山中“欣賞落日潑墨”，黑夜來臨也無所畏懼，因為“我的眼睛/是閃爍的星座”（《山中落日》），在草原等待朝陽升起，那是“我放飛的風箏”（《草原風箏》），在溪水倒映中反觀自己，在干旱的田野感受遠方充滿生命活力的綠樹。在段光安描摹自然的作品中，給人留下深刻印象的意象主要有荒野、落日、殘陽、草原、黑夜等。他選取的意象更多的是一種粗獷的、凜冽的、寬闊的甚至有些蒼涼的宏大景觀，具有典型的北方特色，更難能可貴的是，詩人對這些意象的把控能力極強。在詩人筆端，它們不是靜止不變的，當詩人將自己的生命體驗灌注其中之后，這些意象仿佛也擁有了生命，在紙上站立起來。如“夕陽是只受傷的鷹/抖動著滴血的翅膀”（《雪野殘陽》），這樣的詩句讀起來畫面感十足，甚至有些讓人毛骨悚然。再如“墨汁濺滿無際山谷/悄悄抹去了我”（《山中落日》），將夜幕降臨的過程描繪得形象生動。詩人面對自然，但不局限于自然，超越了對現(xiàn)象世界的簡單臨摹和描繪，而是在經(jīng)驗、情感、思維的交匯融合中顯現(xiàn)詩情。詩人對藝術(shù)高超的控制力就體現(xiàn)在這里，這也是一個詩人成熟的表現(xiàn)。如果非要指出一點不足之處，就是在描摹自然景象時，由于意象主要集中在前面提到的幾種上，導(dǎo)致意境營造上難免有所重復(fù)，讀到后面總有一種“似曾相識”的感覺。當然這只是筆者的一點拙見，相信詩人自己早已察覺，因為一個優(yōu)秀的詩人首先是自己的嚴厲的批評者。

荷爾德林說：“充滿勞績，但人詩意地棲居在大地上。”擁抱自然，把握自我，使自然的詩意具有了智性的光輝，段光安也說道：“走向荒野的每一步都是向自己的回歸。探尋自然即探尋自己，荒野向我襲來黑暗，又與我一起點燃篝火。（《荒野之聲悲壯而久遠（序）》）”詩人在與自然的對話中皈依自然，但是又能站在一個制高點上“一覽眾山小”。雖不是圣人普度眾生，卻是黑夜中照亮前方的引路人。

“輕體量”蘊藏“大勢能”

朱自清說：“詩是最精妙的觀感表現(xiàn)于最精妙的語言。”但是要達到“精妙”不容易，段光安認為，只有簡化才能把有用的東西從大量無用的東西中萃取出來。把事物簡化至最直接與生命對應(yīng)的形式，能用一句話說清楚的，絕不寫第二句話。段光安的詩大多短小精悍，但這絲毫不影響詩意表達。讀他的詩猶如欣賞一幅書法作品，每個字從起筆、運筆到收筆，行云流水，干凈利落，讓人回味無窮。

在這本詩選中，大部分詩都在十行左右，最短的只有兩行。如《再步老橋》：“行人是缺氧的魚/待活兒的民工銹成橋頭的鐵釘”。詩人用了兩個巧妙的比喻，用“缺氧的魚”形容老橋上擁擠的人潮，而把想要找工做而不得，長期待工的民工比作銹在橋頭的鐵釘，短短兩句反映了當下真實的世相眾生。這首詩很容易讓人聯(lián)系到龐德的《在地鐵車站》：“人群中這些面孔幽靈般顯現(xiàn)/濕漉漉的黑色枝條上的許多花瓣”，它們都是簡約但不簡單，能給讀者留下很大的思考與闡釋的空間。又如《某時》：“我不敢看鐘/因為秒針不斷地割著我的生命”，同樣只有兩行，時間緊迫感便躍然紙上，一個“割”字把時間比作殘忍無情的快刀，恰當而精妙。再如《朋友》：“在你步入沼澤之前/大喚一聲——不/在你攀巖時/扔下一根繩索”，這首四行小詩道出朋友間同甘共苦的真摯友情，與當下社會暗藏玄機的人際關(guān)系相比，無疑是一股清流。

詩人就是在看似稀松平常的生活中發(fā)現(xiàn)詩意，把俗常人生提升到藝術(shù)高度，透過簡短的詩行，察覺其中迸發(fā)出的力量，感知詩人有質(zhì)感的靈魂與律動的生命節(jié)奏，在“輕體量”的作品中承載著巨大的精神力量。

作為一名優(yōu)秀的科技工作者，段光安有更多理由選擇不去寫詩，但是他對詩歌的熱愛和堅守讓坊間又多了一位詩人。“未失傲骨”的他把詩歌當作生命的一部分，用詩歌注釋生命，雕刻靈魂，“慢慢品嘗自己的心血，自覺，覺他”。

對待詩歌與生命的真摯讓詩情一瀉千里，段光安的詩語言鋒利而深刻，情感熾熱而真摯，詩風蒼勁而悲壯。他以簡短的詩行，在風云變幻的浪潮中捕捉每個沉重的生命，在對日常物象的描摹中傳遞深刻的哲思。讀段光安如登高望遠，目之所及皆詩意，而那些目光無法到達的地方靈魂也定會追趕上。“自斟/自飲/品茶/品詩/漫入/一片空白”（《空白》），詩歌就此誕生，遨游天際，獲得一種“獨與天地精神相往來”的快感。人生如此，詩歌如此，夫復(fù)何求？