國畫藝術(shù)中的工筆與寫意探究分析

摘要：中國文化博大精深，并且隨著時(shí)代的發(fā)展，中國文化日益凸顯出其價(jià)值作用。在中國國畫的作品里面，大多數(shù)都是以工筆和寫意為主，本文通過分析工筆的主要內(nèi)容，探究中國國畫當(dāng)中的工筆和寫意方法。

關(guān)鍵詞：中國國畫;藝術(shù);工筆;寫意

引言：

中國在古代時(shí)候藝術(shù)體系就已經(jīng)基本構(gòu)建起來，通過幾千年的發(fā)展，我國繪畫藝術(shù)體系不斷完善和發(fā)展，到如今已經(jīng)具備了多樣化、成熟的繪畫技巧。對于中國國畫而言，其主要繪畫技巧是工筆和寫意，因此研究這兩方面的內(nèi)容具有重要的學(xué)術(shù)價(jià)值。

一、國畫藝術(shù)中工筆的內(nèi)容概述與藝術(shù)賞析

（一）工筆白描內(nèi)容概述

工筆白描是目前比較主流的繪畫技巧，這一種繪畫技巧主要是以墨為主要繪畫原料，通過墨的粗細(xì)、形狀來反應(yīng)作者想要的表達(dá)的內(nèi)容。雖然這一繪畫原料較為普通，但是從歷史的發(fā)展中來看，很多著名畫家都是通過工筆白描這一技術(shù)進(jìn)行靈感的創(chuàng)作。我們所熟知的《水滸葉子》是陳洪綬的四十幅版畫精品，這幅作品里栩栩如生地刻畫了從宋江至徐寧凡四十位水滸英雄人物，線條的彎折、粗細(xì)的變化恰到好處，將人物的形態(tài)特征向我們生動地展現(xiàn)出來。

（二）工筆重彩內(nèi)容概述

工筆重彩有別于工筆白描，其創(chuàng)作方式具有工整細(xì)膩、施以重色的特點(diǎn)。比較典型的作品有于非闇的《大富貴益壽考》，這篇作品當(dāng)中牡丹花被施以重色，整幅作品濃淡相宜、干凈利落，進(jìn)而讓這個(gè)作品有了靈氣，栩栩如生。另一方面，不論是牡丹的莖干還是枝葉，線條蒼勁有力，每一筆都細(xì)致入微，花朵似浮凸出畫面，并呈現(xiàn)絲絨般的光澤，畫面生機(jī)盎然[1]

（三）國畫中的工筆藝術(shù)欣賞——以人物畫為例

在我國工筆繪畫藝術(shù)當(dāng)中，人物畫是我國國畫傳統(tǒng)的創(chuàng)作手法。這是因?yàn)橥ㄟ^人物形象的塑造，通過人物線條的變化可以反應(yīng)出自然形態(tài)、社會發(fā)展等一系列社會背景。在尊重客觀事實(shí)的基礎(chǔ)上，作者可以通過線條的粗細(xì)、筆觸的輕重得以表現(xiàn)出人的神韻，同時(shí)通過衣物的繪畫、人物身旁飾品的擺放反映出當(dāng)時(shí)的社會背景和人物周圍環(huán)境等內(nèi)容，增添了幾分生活氣息。

我國的工筆人物畫主要起源于商周時(shí)期，通過幾千年的發(fā)展沉淀，我國在工筆人物畫中不斷改革創(chuàng)新，推動著我國國畫的發(fā)展。我國著名的畫家何家英，他是著名的人物畫家，其作品《山地》讓我們看到了另一種美學(xué)，這一幅畫不拘泥于傳統(tǒng)的工筆繪畫程序，向我們勾勒出老農(nóng)的生存狀態(tài)，這一幅作品更多的飽含了作者的對農(nóng)民樸素生活的深情解讀，是對“日出而作，日落而息”的充分詮釋，寄托了作者的濃濃鄉(xiāng)愁。如果我們細(xì)細(xì)觀察，我們發(fā)現(xiàn)這幅作品里老農(nóng)堅(jiān)硬的脊背刻畫得尤為生動，將老農(nóng)的脊背上升到民族脊梁的偉大層面。因此每一幅人物畫都離不開生活的氣息，可以不拘泥于傳統(tǒng)表現(xiàn)手法，但是其核心依然是通過人物的描繪，寄托作者的內(nèi)心情感。[2]

二、國畫藝術(shù)中寫意的內(nèi)容概述與藝術(shù)賞析

（一）大寫意內(nèi)容概述

大寫意也是我國國畫寫意當(dāng)中重要的創(chuàng)作技巧之一，在這一創(chuàng)作手法里面包含了豐富的歷史文化等背景。這一創(chuàng)作手法起源于我國的唐朝，經(jīng)過歷朝歷代的發(fā)展與傳承，逐漸演變成注重氣勢和韻味的藝術(shù)境界。大寫意主要以草書人物為主，可以是不拘一格、氣勢磅礴的大作，也可以是細(xì)膩柔和的細(xì)就之作。

（二）小寫意內(nèi)容概述

小寫意相對于大寫意來說，創(chuàng)作方法更加收斂，這一創(chuàng)作方法當(dāng)中主要是以局部畫作為主。例如在著名的小寫意作品《梅花仕女圖》當(dāng)中，畫家任伯年通過局部的描繪，將人物之美描繪得淋漓盡致。與此同時(shí)，作者通過線條的勾勒將梅花的姿態(tài)展現(xiàn)的栩栩如生。因此小寫意作品在氣勢上更加收斂，但是其表達(dá)形式較為細(xì)膩，重點(diǎn)突出，依然能夠向我們呈現(xiàn)出一種絕美的創(chuàng)作形式。

（三）國畫中的寫意藝術(shù)欣賞一以山水畫為例

在寫意的藝術(shù)當(dāng)中，山水畫幾乎是所有畫家忠愛的創(chuàng)作內(nèi)容之一。這是因?yàn)樽髡呖梢酝ㄟ^山水畫寄托內(nèi)心的情感，凝聚心中的思想感情和理想抱負(fù)，傳播中國文化。相對于工筆寫實(shí)的畫作，山水畫更加側(cè)重于感應(yīng)思維的體現(xiàn)。一般而言，山水畫會以花鳥魚蟲，植物或者其他動物為主要載體，來表達(dá)作者所要凸顯的文化價(jià)值和情感寄托。正是因?yàn)樵谏剿嬂锩婕耐辛俗髡叩膬?nèi)在感情和生活感悟，才更容易激發(fā)大家的共鳴。[3]

《溪山行旅圖》是范寬的代表作，也是中國繪畫史中的杰作，在這一篇作品當(dāng)中以山間的的巨峰為主體，瀑布飛流直下，畫面?zhèn)确近c(diǎn)綴有趕路的行人和遠(yuǎn)行的商隊(duì)，給人一種動態(tài)的音樂感覺。山澗還有那潺潺溪水應(yīng)和、路邊一灣溪水流淌，正是山上流下的飛瀑，使觀者如聞水聲、人聲、騾馬聲，也點(diǎn)出了溪山行旅的主題。

這一幅畫用曼妙的線條和完美的色調(diào)向我們展現(xiàn)出一副壯美的山水畫，作者在追求“天人合一”意境的同時(shí)，向我們完美詮釋了動中有靜，靜中有動的詩情畫意：矗立天際的山峰，郁郁蔥蔥的山間樹木，突兀的巨石等山林間的景物向我們描繪出雄偉的自然景色;山路間行商的行人隊(duì)伍又顯出了人世間的煙火氣息，勾勒出人與自然相處的和諧畫卷。

三、結(jié)語

我國國畫藝術(shù)博大精深，工筆和寫意為主要的兩種繪畫技巧，不難發(fā)現(xiàn)在我國許多著名國畫作品當(dāng)中都有這兩種技巧的作用，通過寫意和工筆既能夠表達(dá)出細(xì)膩柔和的畫風(fēng)，也能夠向我們展現(xiàn)出不拘一格的豪邁氣勢。中國國畫作為我國文化的重要組成部分，我們作為中國文化的學(xué)習(xí)者和傳播者，我們有責(zé)任、有義務(wù)將中國國畫進(jìn)行學(xué)習(xí)和傳承。本文通過分析工筆和寫意的主要特點(diǎn)和主要形式，通過例舉相關(guān)的作品，對其有關(guān)方面進(jìn)行側(cè)重分析，希望能夠?yàn)樽x者提供相關(guān)參考。

參考文獻(xiàn)：

[1]向子鋒.國畫藝術(shù)中的工筆與寫意探討[J].參花（下），2018（05）：141.

[2]鄒笑.國畫藝術(shù)中的工筆與寫意探析[J].美與時(shí)代（中），2018（04）：53-54.

[3]景榮.淺談國畫藝術(shù)中的工筆與寫意[J].戲劇之家，2017（11）：188.

作者簡介：何盛雯（1975）女，漢族，湖北宜昌人，講師，碩士研究生，單位：湖北師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院，研究方向：中國畫。