舞蹈《雀之靈》與《雀之戀》的對比分析

摘要：初見《雀之靈》，便為之動容與震撼。1986年在全國舞蹈比賽上，《雀之靈》以“前所未聞”舞蹈形式及富有鮮明地域民族特色的舞蹈被觀眾接受和喜愛。編排并表演這只獨舞的楊麗萍老師也為此“一炮而紅”，成為家喻戶曉的舞蹈家，而在這26年后，一支唯美夢幻的《雀之戀》再次對人們進行了一場心靈和精神的洗禮。本文將對《雀之靈》與《雀之戀》這兩支相隔26年的舞蹈，在舞蹈藝術主題、結構層次和思想感情層面進行賞析。

關鍵詞：《雀之靈》;《雀之戀》;對比

《雀之靈》與《雀之戀》的創作靈感地皆是在中國的西北之都西雙版納，獨特的地域特色和文化氛圍為創作的這兩支舞蹈增加了鮮明的民族韻味與地域風情，極具個性張力和藝術魅力。而楊麗萍老師對“原生態”和“衍生態”的清晰認知更是對大自然靈性生命的贊美和對地域文化、鄉土文化的尊重。《雀之靈》與《雀之戀》在時下大多以人文社會生活為背景的舞蹈中極具創意和想象力。編創依然延續了傣族孔雀舞的形態特征，并以孔雀為原型進行創新，通過對孔雀日常生活的模仿，使舞蹈從平靜走向起伏，從恬美走向高潮，將對自然的熱愛與追求表現的淋漓盡致。用獨特的方式把抽象意識轉換為精神境界，從外在形態走向了內在精神，讓觀者看到了一只與眾不同的“孔雀”。《雀之靈》與《雀之戀》不斷隨時間在“量”方面給人以溫和的感染，在“質”方面給人以空前的震撼，讓觀者在感性的享受中多了一絲理性的思索。

一、《雀之靈》與《雀之戀》藝術主題對比

《雀之靈》與《雀之戀》都是大自然的孩子，舞蹈的藝術主題也必然要回歸到大自然。《雀之靈》伴隨著動聽的絲竹音樂而起，靜謐叢林中的潺潺流水，緩緩溢出于嶙峋的山石之間，透過草木與流水般的音樂一起登臺的日光，慵懶地映射于舞臺之上。光線映射的地方，是一只剛剛睡醒的孔雀細細地梳理著自己的羽毛，時而抬著頭左顧右盼，旋轉輕柔的身體，將音樂盛于指尖，在柔美的流動中迸發出生命的激情。輕靈欲墜。《雀之靈》是獨舞，以曼妙婀娜的身姿展現出孔雀在蘇醒之際的茫然與不知所措，又隱約透著對生命與自然的憧憬和無限的熱愛。前期在輕巧優雅的音樂中，孔雀動作緩慢，舞蹈動作盡顯少女般嬌滴滴的羞澀，懵懂無知地看著身邊空靈靜謐的四周。音樂在燈光的渲染下開始起伏，充滿少女心的孔雀逐漸將喜悅的心情流露，邁著自己高雅的腳步在如銅鏡般的水面旁漫步，舒展自己迷人的羽毛，充滿魅力的身姿在整個舞臺上婆娑起舞：尋尋覓覓顯好奇之心，嬉戲戲水彰歡快之意，俯身暢飲表愉悅之情，瀟灑旋轉呈絕美之境。整個舞蹈在隨音樂的變化中達到高潮，孔雀在一陣歡愉以后徹底放開自我，展翅飛翔。《雀之靈》以創新的內涵與形式呈現出對自然對生命的熱愛與追求的主題，用孔雀的唯美與高雅表現出“靈”與“肉”的深刻聯系，同樣用極具感染力的肢體動作彰顯出自然之美，讓觀眾仿佛置身于這美輪美奐的世外仙境。

《雀之戀》的創作，則是在《雀之靈》原有的主題基礎上進行了巧妙的進化和升華，科技與舞蹈的完美結合，呈現出“1+1>2”的舞臺效果，將“戀”這個主題字眼最大程度的展現在觀眾眼前。與《雀之靈》的獨舞不同，《雀之戀》是雙人舞，講述的是一對藍孔雀在神秘幽靜的原始森林里，相互嬉戲、互表愛意，用忘我的表演詮釋了生命中自然和純潔的情感。舞蹈的開場音樂即帶給人以戀愛小清新的感覺，舞臺中央兩只醒目的藍孔雀，含情脈脈地相互凝視，盡顯兩情相悅。接著兩人以柔美的身姿演繹出孔雀相互纏綿，側耳傾聽著對彼此愛戀的訴說，靈巧的手指在流水般的音樂中彰顯孔雀的高貴氣質，將《雀之戀》的戀愛主題推向高潮。舞臺上惟妙惟肖的動作和表情，喚起了觀眾對愛的渴望與追求，舞蹈情節有起有伏，從靜到動，由柔到剛，時而有纏綿悱惻之美，時而有激情四射之意，用無語的舞蹈動作給觀眾以澎湃的心潮，用絕美的曼妙舞姿給觀眾以窒息的美境，可近近聆聽，可遠遠觀賞，超感官的通靈享受將《雀之戀》最純真的愛戀，在唯美、浪漫、細膩的舞臺氛圍中幾近無死角地呈現在我們眼前。當《雀之戀》以“愛戀”主題在2012年春晚舞臺呈現出來時，或許我們已然忘記此時的楊老師已經52歲了，但舞蹈中的孔雀更像她本人，對舞蹈藝術的追求依然像初戀般純凈，依然主動與忘我。

二、《雀之靈》與《雀之戀》的結構形式對比

結構形式是舞蹈的主要框架，《雀之靈》與《雀之戀》在詮釋孔雀的形態之美時用了相似的結構與形式，在輕重分明的結構范疇內，加以大膽的形式創新。《雀之靈》的結構編排上充分發揮了她作為一個舞者的藝術表現能力，以舞蹈的情感結構來安排舞蹈動作，樂與舞相輔相成，通過手指、手臂、胸腰、肩、跨，充分發揮舞蹈的肢體靈活性與流動性，覓食、展翅、嬉戲，“抑揚頓挫”的動態呈現，似音樂，又似看到了生命的流動。升華了孔雀形象，塑造了一個充滿靈性的“天外之雀”。在動靜結合中盡顯舞蹈的韻律和層次感，讓觀眾看到了一只栩栩如生且動感十足的孔雀對生命與自然的追求。當然，作為一只獨舞，《雀之靈》更側重于肢體結構的表現，它沒有像其他傣族舞蹈一樣用夸張的舞蹈風格和動作去突顯主題，而是在肢體結構方面抓住了它內外的動律和審美，通過靈活多變的藝術動作，讓人感受到了舞臺上那生命閃爍的光芒。

而《雀之戀》在結構形式上則表現出比《雀之靈》更加緊湊的結構特點和更具特色的藝術形式，通過舞蹈的情節結構、情感結構、心理結構來安排動作呈現。開場便以情感推進為依托，用一連串優雅的手臂動作展現出兩只孔雀的情愛之意。整體動作既有緊湊感，也有層次感。用接近純凈自然的舞蹈動作全方位、多角度地展現出了《雀之戀》的結構特色，用幾乎極致完美的藝術表現更鮮明、更深刻地塑造了出了《雀之戀》的形式標簽。舞蹈的愛戀是無語的，《雀之戀》中的兩只孔雀將彼此的愛戀帶入現實，科技加持下虛虛實實森林夢境將最簡單、最從容、最恬淡的愛演繹得無可挑剔。在似清潭流深的舞臺上，將愛深深鐫刻在彼此心中，不言，不語，卻勝過最深情的告白。楊老師的舞蹈讓我重新拾起了那份丟失已久的純真，或許此時此刻，《雀之戀》已然不再僅僅是一支舞蹈，更像是我們生命里的律歌，給我們以最深刻的感染與激勵。結構形式雖是舞蹈的框架，但并非舞蹈的枷鎖，《雀之戀》便是那因結構形式而成功，卻凌駕于結構形式之上的極佳作品，耐人深思，耐人尋味。

三、《雀之靈》與《雀之戀》的思想感情對比

舞蹈是一個舞者內心世界的外顯，亦是舞者的靈魂，其中思想感情是一支舞蹈的內在線索，舞者在舞臺上的每一個神情、每一個動作都必須為表現舞蹈的思想感情服務，以求用鮮明細膩的情感流露為舞蹈的藝術表現加分。《雀之靈》與《雀之戀》便是通過各種藝術手段與觀眾達到共鳴。

《雀之靈》的思想感情凝結于一個“靈”字，自然的天地交合是為“靈”。空靈的舞臺意境，靈活的舞蹈手法，在對自然的呈現中達到極致。“靈”字作為《雀之靈》的思想結晶，在舞臺的呈現上就表現出對生命的熱愛與和對自然的追求。從開場的舞蹈動作，即表現出了一只孔雀對身邊自然事物的好奇，像一個天真的孩子，懵懂地觀望著這未知的世界，左顧右盼，前瞻后仰，惟妙惟肖。將孔雀豐富的感情世界更加具象的呈現在觀眾眼前。《雀之靈》不僅擁有對傳統傣族舞蹈的創新與改革，也巧妙的將現代舞蹈的元素和符號加入進來，配之以獨特的舞蹈動律，使其“非同一般”。《雀之靈》以“孔雀頭”的手姿，直觀且明了，形象的描繪出孔雀在面對未知事物的肢體語言特點，身姿婀娜、舉止輕盈的舞蹈藝術形象也仿佛將觀眾帶入了西雙版納的原始森林里，去一起探索未知的世界。《雀之靈》的思想感情極具層次感和遞進感，與開場時的好奇憧憬不同，舞蹈的高潮是對追求的升華，姿勢的高低對比，身體的左右平衡，在節奏不斷加速的轉換中將對自我的放飛和對生命的狂熱演繹到極致。《雀之靈》從淡泊抒情到超然釋情，皆給觀眾以美好的感覺，孔雀作為舞蹈的主體“靈物”，爐火純青情感表達，讓觀眾嘆為觀止，一顰一蹙間將孔雀的“神”與“韻”展現在觀眾眼前，讓觀眾深刻的領悟到自然的唯美。

如果說《雀之靈》的思想感情凝結于一個“靈”字，那《雀之戀》的思想感情則凝結于一個“戀”字，情感的相互纏綿是為“戀”，柔情似水，連綿不斷。“戀”字作為《雀之戀》的主體思想感情，將整支舞蹈的動作緊密的串聯起來，以純凈而神秘的原始森林為背景，在兩只藍孔雀的舞蹈間忘我地將生命升華，將愛情呼喚，以細膩的神情藝術將情感的純潔藏匿于火熱的追求之下。楊老師對雌孔雀的動作塑造給人眼前一亮的感覺，她用極其柔美的手臂在雄孔雀兩旁徘徊佇立，佇立又徘徊，時而遠，時而近，動作浪漫純粹，將少女般對愛情既向往又羞澀的感覺表現在顫動的指尖，似潺潺流水，蕩滌人心。《雀之戀》的開場即是兩只孔雀對彼此愛的傾訴，這種敢于訴說、敢于面對的愛戀態度在舞間盡顯無遺。舞蹈前期的沉靜與安寧，像風花雪月下的一對戀人，用詩詞歌賦表達著對美好愛情的滿足，極具意境，亦美的讓人窒息。而《雀之戀》的高潮，則盡顯為逼瘋狂之意，舞蹈動作的節奏加速，也讓彼此的心跳加速，激情于你我之心，天地間唯此愛不負。《雀之戀》中將“戀”的思想感情以靜襯動、相互絕妙的結合一次又一次將將舞蹈推向高潮，令人窒息，讓人沉醉。

從《雀之靈》到《雀之戀》，從神性到人性，楊麗萍老師用26年時間續寫舞蹈，續寫傳統，書寫創新、書寫自然。正如每一次舞蹈都是靈魂的舞動，這是靈魂與智慧的結合，在大千世界里，在如今物欲橫流的社會中用靈性動物的視角與人進行溝通，與神進行對話，與社會進行交流。靈肉歸一，形神一體。楊麗萍老師舞蹈以寬廣的胸懷容納進對世界的大愛，用靈性的舞蹈向世人們展現最純粹的自然！

作者簡介：顧文妍（1998.03.04），女，山東省泰安市，漢族，新疆藝術學院研究生 研究方向為舞蹈歷史與文化研究，職稱為學生，單位郵編830000。