名家評語

這次看到馮運榆送來的畫集，一幅幅精彩的畫面使我感到非常高興和激動。不禁想起六七年前我看到他創作的情況：當時我發覺他正在逐步改變原來的創作主題和表現手法，而開始轉向生活氣息濃郁、富有造型特征的藏民生活，筆法也由纖細改為粗壯有力，而且吸收了外來藝術之長，在時代和人民生活的基點上營造民族化、時代化、人性化的藝術語言，我感到這條路走得對。希望他能堅持走下去。

這次看到畫集感到驚訝，想不到在有限的時間內作品能有這么大的突破，在原來的基礎上又踏上了一個新的臺階，作品大氣磅礴、渾厚華潤，筆墨深沉有力，人物生動傳神，畫集封面《藏族老漢》即是一例。作品不僅達到了以形取神，也體現了作者飽滿的創作激情和審美理想，可以說在當前藝術進程中，中國傳統的審美意蘊和外來的藝術觀念對立和統一之間，為創建新時代的審美觀這是一次有益的嘗試。

——顧生岳

大運河 159cm×200cm 1982年 馮運榆

馮運榆對浙派意筆人物畫的研究、傳承和發揚光大非常熱心。在他具體負責浙江省中國人物畫研究會的二十余年間，做了很多有益的工作。他又是一位非常刻苦用功的畫家。五十年代就進了浙江美院的附中，一直到六十年代從中國畫系畢業，其間還在油畫系學習了一年。畢業以后又跟花鳥畫大師陸抑非先生學了一段時間的花鳥畫。所以，他有扎實的素描基礎和造型能力，筆墨運用也很熟練。在繪畫創作上他也一直孜孜以求，不斷探索創新。他的生活經歷也相當豐富多彩。所以他的作品多以反映現實生活為主，形象刻畫深入而生動。尤其是他所作的表現藏族人民生活題材的作品，更為成功。我衷心希望他的藝術更上一層樓，取得更大成就。

——方增先

馮運榆自返杭進浙江畫院后，憑著一貫勤奮好學精神和扎實的筆墨造型功底，不斷探索求變，多年來通過制作嚴謹的歷史題材作品（如“人與景”的組合；“民俗樣式”畫面的構成等）作了一系列形式語言的嘗試。近幾年又以“藏族風情”為素材，為表現高原陽光下質樸、粗曠、強悍的形象，采取密體粗筆干皴積墨的手法，并追求寫實的人物造型與傳統筆墨作深度融合。其作品筆意觀后具有藏民生存之艱辛和深沉之感，同時在大量作品面前感受到作者的生活感受和創作激情。在人物畫的造型與筆墨融合這一課題上做了有益的嘗試。在筆墨運用已如此熟練程度以后不妨可以畫得較概括單純些。

——宋忠元

觀畫家馮運榆近作《藏民系列》《速寫系列》等形象生動、刻劃入微，顯示出畫家扎實的造型功力，而運筆中蒼與潤辨證關系的把握，不僅可以看到作者書法、花鳥、山水等領域的修養，更是畫家日趨成熟的標志。

雪域風情 174cm×155cm 2003年 馮運榆

在浙派人物畫傳承、發展的道路上，馮運榆是一位堅定的捍衛者和實踐者，他經過多年的思考、感悟之后，找準了自己的位置，孜孜不倦地跋涉、探索，取得了可喜的成績，成為浙派人物畫的中堅。

——王慶明

藏民頭像系列之一 67cm×46cm 2006年 馮運榆

記得若干年前馮運榆君為畫事所困咨于吾，余言：“君人物造型基礎扎實、繪畫技能全面、功力深厚、藝事勤奮刻苦。缺者，未開竅矣！繼之，一旦找到了表現主題，必能充分發揮君之優勢。”（此處所指“竅”系“優勢與表現主題的吻合”）

數年后，果然看到運榆君已完全走出困境，個人優勢盡意發揮，佳作不斷呈現。馮君不忘當年余所鼓勵，故現再舊事重題之。

——徐啟雄

中國水墨人物畫和其他畫種人物畫一樣，若想發展提高，需二大支撐。一是精神支撐，要有人文情感、真善美理想。二是要有表現這種精神的技術支撐，中國水墨人物畫最大的難度、對深層的內在矛盾，同時也是最根本的發展動力，就是既要有強悍的造型又要有生動的筆墨以及二者的辨證統一。強悍的造型是生動的筆墨下的造型，生動的筆墨是強悍造型基礎上的生動筆墨，二者錘煉的應該是同一種功夫。

看了馮運榆先生送給我的個人畫集，我深感，他是深諳此理，并能執著實踐，而又能不斷出成果來彰顯其豐富內蘊的。

——王仲

看了畫冊非常高興，我覺得馮運榆十幾年來已從困惑中走了出來，經過西藏的深入生活，已經站穩了腳跟，從當時的速寫開始一直到近年的創作，我看他的畫已經十分踏實，這是與當地環境接觸的結果，以及與自己的感受密切聯系著的。這也是創作的元素，所畫人物能達到逼真、生動而且富有表情，很不容易。

這些年來他一直發奮努力，看了不少書，考慮了不少畫事，進步很多，特別是越來越“大氣”，這不容易，不光是技巧，還要注入很多東西。現在他找到了方向，希望他有信心堅持下去，為中國寫意人物畫作出重大貢獻。

——虞子駿

觀賞馮運榆的作品會感受到一種橫空出世的震撼，他有超異獨行的品格和益人心智的文采，然而繪畫上的他雖自信卻不張狂，為體現他理想中的藝術價值和理念，是以殉道者之心性堅守終身。在浮躁時世他反之而沉隱潛修，在2010年左右驀然突起，進入高峰時段，年輕時社會磨難豐富了他的人生體驗，提升了他的悟性，認識了自身優勢，進行各種探索性實踐，最終作出了可托終身和未來的選擇——寫實浪漫主義的意筆浙派人物畫。

他筆下的人物善以形象敘事，不論是悲憫還是歌頌，都高揚了圣潔的靈光，畫面中的人物組合淡化了慣常的情節性、敘事性、生活化的邏輯組構特征，潛心使用意識流的構成與凝聚的筆墨氣韻相渾融，生成的圖像讓觀者的心身無不受到強烈震撼，粗重豪放的筆力和各種嫻熟的筆墨技巧是他勝人一籌的優勢，使他自覺通過筆墨把人生的苦難、歷史的滄桑及其人的欣喜和希冀都作了形象的表達。他不在意或擯棄時尚的炒作，他的成功是一種參照，是“橫得暴名”之輩所不可類比的。暮年而崛起，獲取的藝術成果來之不易，是馮運榆以生命的誠摯和傾其生命的時數進行探索得來的，這是生于自心和屬于自我的藝術形式。

他那強于他人的，對帶有觀念性和表現力的中國筆墨的理念與意蘊的體悟和執行，既具有彰顯了中國文化的特色的意義，又凸現了馮運榆作品的文化身份和價值特色，這是他作品具有巨大視覺沖擊力和精神震撼力的決定因素，因而經得起欣賞，也一定經得起時間的考驗。

——黃發榜

與馮運榆的友誼有五十多年了，年輕浙美學生時曾一起蒙受罹難，一直來命運坎坷的他以驚人的毅力和投入來重塑人生，孜孜不倦，一步步攀登不止，留下了他所付出的努力、探索、嘗試甚至是失敗的軌跡。此中我看見了一個有目標、有精神支柱的人雖歷經風浪險阻，卻是那么難以被改變和摧毀的。

馮運榆把自己的畫筆定位在人的命運、人的精神、人的渴求和依托。即今天說的以人為本的這一精神層面上來畫，來表訴，來宣泄和構畫。多以藏民、彝族為自己的載體，以純黑白筆墨為自己的手法，來揮就自己心意中的境界，年逾古稀的他重拾這么大的題目。在老同學中間，難得有幾位像他那么執著和鍥而不舍的。像他那樣有頭腦，有目標，有個人見地，含而不露。他的畫不少令我耳目一新，擺脫了以前那種符號和程式感，變得純粹、粗獷、有力度感。

藏民頭像系列之二 67cm×46cm 2006年 馮運榆

——馬宏道

上世紀中期成熟起來的畫家大都帶有那個時代的浪漫主義和現實主義交織的藝術情懷和人生態度。從馮運榆身上我也讀到不少。馮運榆很容易激動——少女結實而豐滿的身姿；藏漢烏黑糙臉瞇眼望日的神情；鑒湖女俠秋瑾就義前書“秋風秋雨愁煞人”的凜然；陽光婦女棕紅臉龐上青紫的紋面；云南密林中盤根錯節的榕樹；滿紙大筆錯落墨韻無常的意外之韻等等，都會讓他無止境地奮筆。然而他卻十分清楚藝術對他無異于在不停地攻克難題，不斷地探討學術。他一直認為“浙派人物畫”繼承和發展中國筆墨傳統，吸收西方寫實風，深刻反映社會表現人民，抒發作者的生命感受，成為永恒的精神。但“浙派人物畫”的精神在理論研究和創作實踐上都遠未達到完美的境界，還有很多事情要做。一個七十多歲的人，為了理想和浪漫，為了理想而現實，很讓后學欽佩。

——池沙鴻

康巴小漢子 100cm×68cm 2011年 馮運榆

馮運榆對待繪畫作品的態度要求很高，在用筆方面非常講究，一絲不茍，每一筆總有它的說法和深刻的內涵。用線穿插有度，把一個藝術家對人生階段性的激動化為情感，灌注在筆墨與靈魂的對話之中：讀他的畫猶如欣賞一部交響樂章，有難以言狀的興奮。讓你久久、久久地深思著……他在中國畫品質層面上自有一份擔當之心，僅此一直讓我深深地佩服！他的作品在繼承和發展了“浙派”的同時，已逐漸朝著更大的境界邁進，馮運榆在中國畫領域里有他自己獨特的理解和更高的目標。他為人坦誠，加上那股對藝術虔誠的信念，一定會把中國畫精神發揚光大。

——王家訓

毋庸諱言，我看馮運榆的畫有種橫空出世的感覺，他這種大氣蒼茫的畫風給中國當代畫壇帶來了一股新的氣息。中國畫大致上我感覺有兩類，一類非常講究神與人，講究空靈、意境，這種畫比較傾向一種精神美。還有一類講究浩然正氣，有一種很蒼茫的感覺，一種歷史感，一種震撼力，一種視覺沖擊力，這種畫比較傾向一種陽性美。馮運榆的畫就有一種浩然正氣，有一種雄壯之美。

卓瑪 91cm×68cm 2007年 馮運榆

馮運榆的畫天分高，功力深，筆酣墨潤，品格超邁。馮運榆的畫很大氣，涵魂蒼茫，有沖擊力，當然還有一種精神性的東西，所以引起了大江南北廣泛關注。馮運榆的藏族人物畫面上，老筆紛披而又潤含春雨、生機活潑；墨色潔凈而又濃郁蒼茫、元氣淋漓；意境空靈而又充實深刻、真力彌漫。他在畫作時是忘我的，心無掛礙。此時的藏族人物在他的心中是明澈的，瑩潔的，幻化出一個只屬于他的冰清玉潔，脫盡塵滓的世界。他落筆了，這些充實的，內在的，自由的生命，以他的韻律，他的節奏，他的形式帶到了紙上。這樣的筆跡，自然是他的心跡。這才是根基于“六法”的中國畫。這才是無聲的詩。

馮運榆的畫不為務物所累，心空無礙，作品比較有視覺的張力，有一種精神的追求，就是說他的作品有一種生氣，這點是很不容易的。現在他的總的趨向就是在具象和傳統之間探索。畫面上表現出的是一種生命力的律動，流蕩著生動的氣韻。

——袁立鶴■

節選自《馮運榆 弘揚·光大浙派人物畫藝術》（2013年）