論古典詩歌和民歌的創造性轉化和創新性發展

楊威威

[摘 要]以唐詩、宋詞、元曲為代表的古典詩歌文化是中華民族的寶貴財富，而民歌是一種重要的帶有民族和地域特色的歌曲，是民族文化的重要組成部分。要積極促進古典詩歌和民歌與當代文化相適應、與現代社會相協調，以人們喜聞樂見、具有廣泛參與性的方式推廣開來。以唐詩《題都城南莊》為代表的“人面桃花”文化和四川民歌《黃絲螞螞》在流行歌曲《九妹》中的創造性轉化和創新性發展，為古典詩歌和民歌現代化傳播樹立了一個典型。當代人應該充分借助流行歌曲的優勢，促進古典詩歌和民歌的現代傳播和大眾接受。

[關鍵詞]《九妹》;《題都城南莊》;《黃絲螞螞》;人面桃花;創造性轉化和創新性發展

2013年12月30日中央政治局第十二次集體學習時，中共中央總書記習近平指出：“提高國家文化軟實力，要努力展示中華文化獨特魅力。在5000多年文明發展進程中，中華民族創造了博大精深的燦爛文化，要使中華民族最基本的文化基因與當代文化相適應、與現代社會相協調，以人們喜聞樂見、具有廣泛參與性的方式推廣開來，把跨越時空、超越國度、富有永恒魅力、具有當代價值的文化精神弘揚起來，把繼承傳統優秀文化又弘揚時代精神、立足本國又面向世界的當代中國文化創新成果傳播出去……拋棄傳統、丟掉根本，就等于割斷了自己的精神命脈。博大精深的中華優秀傳統文化是我們在世界文化激蕩中站穩腳跟的根基。”傳統文化是中華民族的寶貴財富，尤其是以唐詩、宋詞、元曲為代表的詩歌文化，更是財富中的珍珠。如何使其“與當代文化相適應、與現代社會相協調，以人們喜聞樂見、具有廣泛參與性的方式推廣開來”，不僅是執政者需要考慮的問題，也是當今古代文學研究者應該關注的焦點。如何促進優秀的古典詩歌在當下的傳播，現代流行歌曲的創作和傳播經驗或許值得借鑒。

下面，筆者以《題都城南莊》為代表的“人面桃花”文化在流行歌曲《九妹》中的創造性轉化和創新性發展談談自己的一點看法。

一、“人面桃花”文化的形成及影響

1996年，由王云好（原名王志明）作詞作曲、黃鶴翔演唱的《九妹》一經推出，便紅遍了大江南北。《九妹》歡快流暢的旋律、簡單優美的歌詞和演唱者黃鶴翔清澈明亮的歌喉都給許多音樂愛好者留下了深刻的印象，《九妹》正版專輯發行量在全國超過100萬張，這在當時是非常不錯的成績。

一首詞、曲皆美的流行歌曲，對于聽眾文化素養的提升有一定的幫助，有時甚至不亞于一首好的古典詩歌的影響力。許多聽眾對此歌耳熟能詳。仔細品味《九妹》歌詞，其中的確美感洋溢：

你好像春天的一幅畫，畫中是遍山的紅桃花，藍藍的天和那青青籬笆，花瓣飄落你身下。畫中呀是不是你的家，朵朵白云染紅霞，哥哥心中的九妹你知道嗎？是我心中那一幅畫。九妹九妹，漂亮的妹妹，九妹九妹，透紅的花蕾……

《九妹》歌詞能夠產生這么大的影響力，與以《題都城南莊》為代表的一批古典文學作品積累的“人面桃花”文化有較大關聯。20世紀90年代，盡管中國的基礎教育普及度還不理想，許多聽眾可能并未讀過《題都城南莊》，但是或多或少都曾被“人面桃花”文化感染過。中國歷來推崇“英雄美人”“才子佳人”文化。前者的代表，有《史記》“力拔山兮氣蓋世，時不利兮騅不逝。騅不逝兮可奈何，虞兮虞兮奈若何”衍生的“霸王別姬”文化。后者的代表，有《詩經·蒹葭》“蒹葭蒼蒼，白露為霜。所謂伊人，在水一方”衍生的“君子好逑”文化。不管是“英雄美人”文化還是“才子佳人”文化，都對女子有一個共同的要求：美！封建時代幾乎不讓女子參加社會建設，甚至宣揚“女子無才便是德”，但并不贊同女子無貌。愛美之心是人的天性，這種天性在男權社會文化領域的一個集中反映，便是所謂的“美女佳人”文化。“人面桃花”文化是“美女佳人”文化的重要代表。崔護《題都城南莊》的成功創作和廣泛傳播，則是“人面桃花”文化形成的關鍵節點。

崔護，生卒年不詳。關于他的史料記載也不多，主要有：

1.“崔護，字殷功，博陵人，貞元十二年（筆者注：796年）登第。終嶺南節度使。詩六首。”①

2.“元和元年（筆者注：806年）四月，才識兼茂、明于體用科，元稹、韋惇、獨孤郁、白居易、曹景伯、韋慶復、崔綰、羅讓、崔護、薛存慶、韋珩、李蟠、元修、蕭俯、沈傅師、柴宿及第。”②

3.“（唐文宗大和三年）丁酉，以京兆尹崔護為御史大夫、廣南節度使。”③

以崔護20周歲登第估算，崔護生年在776年左右，其卒年應不早于829年（唐文宗大和三年）。由于史料不足，崔護創作《題都城南莊》的背景，已不可詳考。不過晚唐的孟棨在其《本事詩》中有這樣一段記述：

博陵崔護，姿質甚美，而孤潔寡合。舉進士下第。清明日，獨游都城南，得居人莊。一畝之宮，而花木叢萃，寂若無人。扣門久之，有女子自門隙窺之，問曰：“誰耶？”以姓字對，曰：“尋春獨行，酒渴求飲。”女入，以杯水至，開門設床命坐，獨倚小桃斜柯佇立，而意屬殊厚，妖姿媚態，綽有余妍。崔以言挑之，不對，目注者久之。崔辭去，送至門，如不勝情而入。崔亦眷盼而歸，嗣后絕不復至。

及來歲清明日，忽思之，情不可抑，徑往尋之。門墻如故，而已鎖扃之。因題詩于左扉曰：“去年今日此門中，人面桃花相映紅。人面不知何處去，桃花依舊笑春風。”

后數日，偶至都城南，復往尋之。聞其中有哭聲，扣門問之，有老父出曰：“君非崔護邪？”曰：“是也。”又哭曰：“君殺吾女！”護驚起，莫知所答。老父曰：“吾女笄年知書，未適人，自去年以來，常恍惚若有所失。比日與之出，及歸，見左扉有字，讀之，入門而病，遂絕食數日而死。吾老矣，此女所以不嫁者，將求君子以托吾身，今不幸而殞，得非君殺之耶？”又特大哭。崔亦感慟，請入哭之。尚儼然在床。崔舉其首，枕其股，哭而祝曰：“某在斯，某在斯。”

須臾開目，半日復活矣。父大喜，遂以女歸之。④

孟棨《本事詩》著于《題都城南莊》成詩之后，“本事”二字給人一種追根溯源的感覺，增加了詩歌的“可信度”，也使得《題都城南莊》的傳播有了“現實”依據。故事和詩歌交相輝映，促進了“桃花”和“美女（人面）”的進一步捆綁，“美女”意義逐漸地成為“桃花”文學意義的主流之一。從先秦時期“桃之夭夭，灼灼其華。之子于歸，宜其室家”，到南朝梁簡文帝蕭綱的“但使新花艷，得間美人簪”、陳后主的“紅臉桃花色，客別重羞看”，再到崔護的《題都城南莊》“去年今日此門中，人面桃花相映紅。人面不知何處去，桃花依舊笑春風”，把一個青年女子嬌嫩的面龐比做桃花，或者說，用鮮艷的桃花去形容一個女子的面容，桃花的鮮艷和女子的姣麗，交相輝映，益增其美。

“桃花”與“美女”，在人們心里逐漸形成一種穩固的雙向審美關聯，催生和發展了“人面桃花”文化。作品中同時出現桃花和年輕女子，人們往往傾向于將女子的面貌與桃花作比，而這些女子也大多數就像人們期待的那樣“人面桃花”，比如明代孟稱舜《桃花人面》雜劇中的葉蓁兒：“俺看墻內桃花數枝，一一可憐……俺看這女子妖姿媚態，綽有余妍，可為絕世無雙矣！此地何地，有此殊麗？”到了后來，桃花與美女的關系在文人筆下悄悄地發生了變化，即桃花意象的女性身份呈現出泛化的特點，桃花與女性的關系也表現為明顯的普遍性，甚至與女性相關的物象或事項也以桃花命名。不僅桃花與美女的關系泛化，“人面桃花”文化的主題也漸漸泛化，甚至將最初單純的男歡女愛與家國興亡、忠孝節義相關聯，比如清代孔尚任的《桃花扇》。《桃花扇》主人公侯方域清明出游時結識李香君與崔護清明游偶遇桃花女，《題都城南莊》中有信物意味的桃花與戲劇中有信物意味的桃花扇，還是可以看出與“本事”的許多關聯，但人物設計和戲劇主旨已與“本事”無重要瓜葛。伴隨著相關文學作品的演繹和傳播，“人面桃花”文化傳播蔚為大觀，因《題都城南莊》助推而形成的“桃花”與“美人”的雙向關聯在桃花意象的女性身份泛化的趨勢下并沒有走向弱勢，甚至更加深入人心。看到桃花即想到美人，看到美人也會想到桃花，正如《九妹》歌詞所唱：“你好像春天的一幅畫，畫中是遍山的紅桃花。”《九妹》作者將擁有廣泛接受基礎的“人面桃花”文化用現代化的歌詞語言表達出來，并以大眾較易接受的流行音樂形式做輔助，造就了流行歌曲中的“《題都城南莊》”。

二、《九妹》對《題都城南莊》的創造性轉化和創新性發展

《九妹》歌詞在內容和思維邏輯上與《題都城南莊》有著驚人的相似。據《九妹》作者王云好陳述，關于《九妹》的創作，“開始是根據一首名叫《黃絲麻麻》（筆者注：應為《黃絲螞螞》，“螞螞”是四川方言“螞蟻”的意思）的川東土謠形成《九妹》的音樂主題，再逐漸在朦朧的詩詞中寫出完整的旋律，最后才填上歌詞”。

《九妹》的創作受了詩詞的影響，但是王云好并未明說是什么詩詞。從《九妹》和《題都城南莊》的對比來看，《九妹》歌詞極有可能受到了《題都城南莊》的影響。下面，我們把《九妹》主歌部分的歌詞和《題都城南莊》放到一起做個對比（參照“《九妹》與《題都城南莊》對比表”），分析一下《九妹》的內容和創作思路。

從《九妹》和《題都城南莊》文本來看，《九妹》中的1、2、3部分大體上可以與《題都城南莊》的1、3、2部分對應。比如《題都城南莊》中的“去年今日此門中，人面桃花相映紅”交代了時間、地點和人物，九妹中的“你好象春天的一幅畫，畫中是遍山的紅桃花”也交代了時間、地點和人物。此外，《九妹》在包含《題都城南莊》類似信息基礎上，還進行了一定的鋪展，比如對“畫”進行顏色渲染，紅桃花配以藍天、青籬笆;在最后“不知你遠去在何方”的基礎上，直接抒發對九妹的思念，“紅紅的臉頰帶著點點的笑，在夢里縈縈纏繞”。詩歌講究蘊藉含蓄，留給讀者大片想象空間;而歌詞作者則將詩歌留給讀者的想象空間直接用“思念”填補。《題都城南莊》留有的空白，在歌詞中被詞作者進行了有針對性的填補。以上是篇章內容方面的簡單對比。

在思路上，《九妹》與《題都城南莊》也有相似之處。畢竟，內容是思路的折射。首先，在敘事角度上，都是以男主人公的視角著筆。在敘事順序上，都是采取追憶的方法，先寫以前，再寫當下。《九妹》的主歌部分，主歌一對應的時間是以前，主歌二對應的時間是當下。這也與《題都城南莊》的時間順序一致，前兩句寫的是去年今日，后兩句寫的是今年今日。

從內容和思路兩方面，我們都可以看出《九妹》對《題都城南莊》的演繹。內容和思路的一致，反映的是文化取向上的繼承。

《九妹》的成功，在歌詞方面，是扎根在人們心里的以《題都城南莊》為代表的古典的“人面桃花”文化與現代歌詞創作技法完美結合的結果。這是“人面桃花”借助于現代流行歌詞語言的創造性轉化和創新性發展。

曲調方面，《九妹》參考了川東土謠《黃絲螞螞》輕快活潑的旋律，具有濃厚的川東民歌特色。《九妹》的主歌部分，和《黃絲螞螞》“黃絲黃絲螞螞，請你出來耍耍，坐的坐的轎轎，騎的騎的馬馬”的曲調，的確有一定程度的相似。四川氣候變化不大，基本上常年山清水秀，特殊的地理環境與氣候，造成川東人豪爽、粗獷的特點，川東地區語言語調直白，高亢有力，唱歌時也是真摯熾烈、歡快熱情……川人天性豪爽幽默、笑看人生的樂觀主義精神貫穿在許多山歌歌詞中，調侃性和隨意性也很多見。川東民歌曲調悠遠綿長，慷慨陽剛，有很強的自娛性，也富于激情，一般都強調字頭的噴口，句式間節奏處理特別強調樂句樂節的重音。句式清晰，節奏頓挫分明，要求聲音放松，具有鮮明的地方特色和濃郁的鄉土氣息，既反映生活，又表達情愛;既豁達豪邁，又詼諧幽默。《九妹》吸收了四川民歌輕快的特點，同時又對四川民歌重視樂句樂節重音的特點進行了改造，增加了曲調的輕快流暢度，音樂形象鮮明，曲調簡樸但具有濃厚的四川風味，是當代運用蜀地音樂元素創作較為成功的一首流行歌曲。

《九妹》之前，大部分關于“人面桃花”文化的流行歌曲在曲譜節奏上受到古典的“人面桃花”意象累積的偏于傷感和迷惘的情感傾向的影響，旋律舒緩哀婉，比如鄧麗君演唱的《人面桃花》（陳蝶衣作詞，姚敏作曲）、嘟嘟演唱的《人面桃花》（〔唐〕崔護、劉方平作詞，古月作曲）。《九妹》節奏歡快流暢，歌手演唱時吐字輕快，弱化了過去“人面桃花”文化中累積的憂郁情懷，給聽眾耳目一新的感受。歌曲以一種輕快的方式表達美人已去、求而不得的心情，將物是人非的遺憾心理輕快化，凸顯流行歌曲的娛樂化特性，減輕了聽眾的精神負擔。

三、如何借流行歌曲做好古典詩詞創造性轉化和創新性發展

《九妹》對《題都城南莊》的現代化演繹是十分成功的，真正做到了“與當代文化相適應、與現代社會相協調”。借流行歌曲促進古典詩詞的創造性轉化和創新性發展，要從過往和當今成功的實例中總結經驗，在歌詞和曲調方面做足文章。

（一）重視流行歌詞創作，巧妙化用古典詩詞

今天大部分文學研究者對于流行歌詞不屑一顧，認為那算不上文學。在1000年前的宋代，許多當時的文人對流行歌詞的態度也是如此。可是，在那個時候的流行歌壇，也出現了《題都城南莊》現代化的優秀案例。下面，我們將《題都城南莊》與宋代的流行歌詞——歐陽修的《生查子·元夕》①做個對比。

不難發現，《生查子·元夕》1、2、3、4部分在敘事順序和內容上幾乎與《題都城南莊》的1、2、4、3部分完全對應。“從詞中抒發感情的坦率、外露，歌詞的通俗、明快來看，詞中主人公很象（像）崔護詩中的主人公一樣是位男子的口吻”;只不過《生查子·元夕》較《題都城南莊》敘述得更加詳細，描寫了“不見去年人”之后主人公“淚滿春衫袖”的情狀。《生查子·元夕》是宋代的流行歌詞，盡管今天它的曲譜早已失傳，可是無礙它成為一首公認的優秀詞作。這首宋代的流行歌詞被視為經典，恐怕不僅僅是因為這是古代名人作品，《生查子·元夕》這首當時的“流行歌詞”，確實有它的優秀之處。

以史為鑒，可以知興替——不僅是社會的興替，也包括文學的興替。符合時代需求的文學更容易獲得發展，所以做好古典文學的創造性轉化和創新性發展，其實就是多結合文學發展的規律，將前人優秀作品不斷地現代化。這樣成功的例子，古今皆有。上面舉的《生查子·元夕》，很可能是化用了《題都城南莊》，如果再追溯深一點，《題都城南莊》《生查子·元夕》都有可能是化用了獨孤及的《和贈遠》。

宋代吳幵《優古堂詩話·崔護詩》曰：

唐獨孤及《和贈遠》詩云：“憶得去年春風至，中庭桃李映瑣窗。美人挾瑟對芳樹，玉顏亭亭與花雙。今年新花如舊時，去年美人不在茲。借問離居恨深淺，祇應獨有庭花知。”此詩與崔護詩意無異。

如果不細究，很多人可能會認為《和贈遠》是模仿《題都城南莊》，但事實可能恰好相反。雖然崔護的生卒年不詳，但是在崔護具備詩歌創作能力之前，獨孤及（725～777）就已經去世了②。獨孤及《和贈遠》早于崔護《題都城南莊》，“與崔護詩意無異”，但是文學史上廣為人知的卻是崔護的《題都城南莊》，原因何在？

內容方面，可能與獨孤及的詩不夠簡約，沒能做到“含不盡之意見于言外”有關。如果獨孤及將詩壓縮一下，也許會更好。“憶得去年春風至，美人挾瑟對芳樹。今年新花如舊時，去年美人不在茲。”雖然比不上崔護的詩歌具體形象，意境上也差了一些，但是相較于原詩，更多了一些回味。崔護的《題都城南莊》，很可能就是在獨孤及《和贈遠》的基礎上提煉升華而來。而這種提煉和升華，也使得崔護憑借這一首詩便位列唐朝知名詩人之列。除了內容，在敘事順序的安排上，獨孤及的詩歌也稍遜崔護。獨孤及“今年新花如舊時，去年美人不在茲”的敘事順序是“物是人非”，這是一種接受者十分習慣的表達方式。盡管這“物是人非”的敘述帶有不少懊喪悲悔，但是比不上“人面不知何處去，桃花依舊笑春風”中“人非物是”的感情容量。先說“人非”，讓人感覺到的是一種迫不及待地抒發出來的懊喪，對曾經保有而現今不在的悲悔。陳奕迅有首歌叫《紅玫瑰》，歌詞應是李焯雄化自張愛玲的《紅玫瑰與白玫瑰》。如果脫離歌詞原先的語境，筆者覺得可以將其用來詮釋《題都城南莊》的四句詩：“去年今日此門中，得不到的永遠在騷動（桃花女）;人面桃花相映紅，被偏愛的都有恃無恐（崔護）。人面不知何處去，玫瑰的紅容易受傷的夢（桃花女）;桃花依舊笑春風，握在手中卻流失于指縫（崔護）。”去年的今天，姑娘對我一往情深，滿懷悸動;知道女為悅己者容，受寵的我有恃無恐。歲歲年年人不同，今年今天，姑娘已經難覓芳蹤。年年歲歲花相似，可是突然覺得，沒了她桃花再艷紅又有什么用？

盡管現在的流行歌詞，很不受專家學者重視，但是，筆者相信，將來的流行歌詞一定會成為一種代表性文體在文壇大放異彩。致力于古典詩詞傳播的專家和學者們，或許可以把平時放在創作古典詩詞方面的心思，轉移一部分到流行歌詞的創作上。推進古典詩詞的傳播，不一定非要復古返本。可以適當結合流行歌詞的特點，多化用古典詩詞，比如黃安的《新鴛鴦蝴蝶夢》、小蟲的《愛江山更愛美人》、陳小奇的《濤聲依舊》將經典詩詞融進歌詞，讓聽眾在追隨流行的過程中受到潛移默化的影響。

（二）充分發揮現代流行音樂的優勢

融入古典詩歌的歌詞，其流行和傳播還必須充分重視曲調的積極作用。讓歌詞借助曲調的親和力和感染力，“隨風潛入夜，潤物細無聲”。調子足夠好，古典詩詞也能成為流行歌曲，比如袁枚的《苔》詩，在被梁俊譜曲于《經典詠流傳》欄目演唱后，熱度飆升。這是古典詩詞現代化的一種方式，但并不是最好的方式。白話文運動以后，中國的現代書面語系統與文言系統有了較大的差別，詩歌語言的原汁原味，還是給現代許多人帶來一種隔閡感，阻礙了古典詩歌文化的普遍接受和認可。將古典詩歌的內容和思想，轉化成通俗易懂的現代白話歌詞，是一種更好的古典詩歌現代化的方法。以《九妹》為例，它創造性地改編了四川民歌《黃絲螞螞》曲譜，對化自《題都城南莊》的歌詞進行了有效包裝。這是古典詩歌現代化的一條相當好的路徑。宋代的“流行歌曲”，最終蔚為大觀，一個重要原因便是譜曲的詞受到了廣泛歡迎。“凡有井水處，皆能歌柳詞”，這不僅僅可以用來說明柳永的詞作廣泛流傳，也可以說明當時普通大眾對詞的認可和接受。在《九妹》之前，內容與之相似且文學水平并不遜色的歌詞并不是沒有出現，但流行程度卻不及《九妹》，曲調接受度不高是一個重要原因。

四、結語

E.R.庫爾提烏斯在《歐洲文學與拉丁中世紀》中說：“‘永恒的現在是文學的一個基本特點，指的是過去的文學總是活躍在現在的文學之中。”這個總結不僅適合外國文學，也適合中國文學。從《題都城南莊》到《九妹》，是古典詩歌和民歌在當今的創造性轉化和創新性發展，為我們推進古典詩歌和民歌現代化工作樹立了一個良好的典型。我們要充分總結經驗、發揮特長，讓優秀的古典詩歌和民歌借助流行歌曲這種“人們喜聞樂見、具有廣泛參與性的方式推廣開來”。