觀點

郎朗

中國鋼琴家

這些曲子還是可以追求藝術的，希望把更純粹的聲音帶給小孩子。

郎朗錄制了一張新的專輯《鋼琴書》，里面都是《月光》《致愛麗絲》之類的基礎曲子。對于很多音樂家來說，這些他們不愛錄，他們追求更高難度的曲子，但郎朗卻有不同的看法。

陳凱歌

中國導演

我在創作《長津湖》的過程中，體會最深刻的就是——寫戲要寫人，寫戲先寫人。

許多戰爭電影的成功都是因為寫出了鮮活生動的人物，《長津湖》也不例外，陳凱歌要讓觀眾的情感體驗建立在對人物的認同之上。只有人物成功了，觀眾才會和銀幕上的戰士共情。

賈樟柯

中國導演

其實每個電影作者的風格跟味道轉化成語言就是你的“口音”，一個很關鍵的問題是：你的電影中有沒有你的口音？

以前的中國電影，有很長一段時間是不說方言的。但賈樟柯認為電影里說方言了，才有了個人化的表達。他不覺得文學是高高在上的，文學可以是每個人的。

孫儷

中國演員

你說我有追求，我也挺有追求。你說我沒追求，可能也沒什么追求，就安住當下。

孫儷不喜歡講述生活的意義，就像不愿意公開談論表演這個抽象話題。取而代之的，是她事無巨細記錄的生活碎片，那些繁復而有質感、令人愉悅而充實的大量細節。

陳春妃

中國藝術家

為什么我的畫很多只有山和樹？因為我要做減法。

陳春妃喜歡用大面積的色塊來概括風景，一座山是一種顏色，一棵樹是另一種顏色，色塊和色塊之間的邊界分明。顏色的選擇和當天的心情有關，內心熱烈，就用暖色調;內心安靜，就用冷色調來表達。

修哲

中國古董收藏家

潮玩的原材料是塑料，當泡沫破滅，抹除一切附加值后，它是否還值得動輒成百上千的價格，還有待市場的考驗。

談起當今潮玩的火爆，修哲認為中國的潮玩還需要很長一段時間的發展和規范，收藏則更應該謹慎為之。他相信會有那把“尺子”的出現，國內的市場也會越來越完善。

泰祥洲

中國水墨畫家

復古并不是去抄襲古代的圖像，而是用現代的語言去表達原點。

從古至今，文人都在尋求“復古”。在泰祥洲眼中，復古不僅僅是在圖像上的復古，更重要的是思想上的復古，即找到中國文化的原點，這也是他在水墨創作中所遵循的。

俞飛鴻

中國演員

30歲之后，其實還有好多沒有看到、沒有經歷的。因此，我要去感受。

俞飛鴻有著“不以物喜，不以己悲”的平和與坦蕩，她從沒有放棄對于職業的求索。拼過、渴望過，但她時刻保持著克制與清醒，拒絕用奮不顧身的癡狂將自己和表演完全混為一談。

阿云嘎

中國音樂劇演員

如果把我放到舞臺上，我要把舞臺上的那個角色塑造好。如果回到生活中，我要把精彩人生的這個角色做好。

音樂劇演員，要做匠人。一直以來，阿云嘎在這個過程中平衡、取舍。而他的人生主旋律，始終圍繞著“音樂劇”這一件事情而不斷地進行嘗試。

蘇茹婭

中國藝術家

我們生活的地球只是浩瀚宇宙中一粒孤寂的塵埃，面對它，我嘗試著重新平衡藝術和現實的關系。

蒙古族畫家蘇茹婭跳脫出對少數民族生活風俗的詩意化描述或滿足觀眾對“遠方”的獵奇和想象，她畫的是一個對象，是自己，也是我們所有人。