安靜聆聽

丹尼爾·阿爾軒：時間之沙

時間：截至10月10日

地點：阿那亞UCCA沙丘美術館

在本次展覽中，藝術家丹尼爾阿爾軒結合UCCA沙丘美術館消隱于沙丘下的獨特空間環境，呈現其源于對歷史和遺跡的持續關注而創作的一系列最新作品。阿爾軒重新回顧了藝術史上具有代表性的雕塑作品，如米開朗基羅的烏爾比諾公爵洛倫佐美第奇像，以真跡原作模型為模，創作出標志性的“侵蝕水晶”風格新作品。在創作過程中，阿爾軒獲得了法國國家博物館聯盟史無前例的支持，得以接觸到巴黎盧浮宮、梵蒂岡博物館等歐洲最重要的博物館館藏雕塑大師原作的模型。阿爾軒的藝術創作過程在激發觀者對過去藝術作品的發掘、修改和保存的歷史傳統進行反思的同時，還邀請觀者以未來考古學家的視角，將作品視為不為人知的未來遺跡，進而對其進行重新發現，重構想象。

陳漫&宋易格：之間

時間：截至9月10日

地點：北京松美術館

這是陳漫和宋易格首次在北京聯合舉辦的展覽，也是陳漫最新作品的首次公開亮相。展覽試圖通過兩人對攝影與油畫的獨特見解，探尋攝影與繪畫之間、中國傳統與現代藝術之間、人與人之間以及人與自然的關系。

兩位藝術家都出生于1980年，出于對藝術的堅持與信念，一個成為了時尚攝影師，另一個成為了職業藝術家。陳漫和宋易格，在截然不同的藝術領域以及平行時空中，默契十足地選擇了相似的內容進行創作，不謀而合地產生了相通的聯系和共同的敏感度：被記錄者的背影、朦朧，陘誕的場景、似是而非的情感，他們的作品如絲線般串聯在一起，發出了共鳴。

“樹，樹”

時間：截至10月10日

地點：上海當代藝術博物館

展覽由上海當代藝術博物館攜手卡地亞當代藝術基金會共同舉辦，呈現了近三十位來自中國、拉丁美洲、印度、伊朗以及歐洲藝術家的二百余件作品。“樹，樹”展覽的前身是卡地亞當代藝術基金會于2019年在巴黎策劃的展覽“我們，樹”。本次上海的展覽進一步深化和豐富了展出內容，關注中國藝術家在這一領域的創造。樹木作為地球上最古老的物種之一，關乎大氣層的形成，以及地球上生命的延續。過去幾十年，這個長期在生物學中被邊緣化的物種，如今成為科學研究中的重要議題。呼應這一“植物革命”，策展人布魯斯阿爾貝希望人們重新審視樹木在自然生命共同體中的核心地位，以及在面對氣候危機的當下樹木所具有的重要性。

夏禹：此時此地

時間：截至8月29日

地點：北京蜂巢當代藝術中心

這是藝術家在蜂巢的第五次個展，展出了他近一年來的最新坦培拉繪畫創作。夏禹從不去畫他切身感受之外的生活與情緒，因此入畫的人物從他創作之初便帶有實實在在的煙火氣，并且追隨著時間的步伐逐漸迭代。像是從溫存的相片走入現實的片場，作品的尺幅隨著畫面中的人物一同長大，直至真人般大小。那些記憶里的父母愛情、姐弟情深、親密關系與青年愁滋味.在近年的創作中逐漸蛻變成現在進行時的都市生活圖鑒，豐富而熟悉的生活場景讓人代入感十足。無論是與寵物的美好獨居生活，與朋友愛人的結伴之旅，抑或是通勤時分的走神放空，遇到棘手工作時的頹唐困頓，都讓我們直面繪畫中的另一個自己，是在巨大的幸福喜悅與極端的失意落寞之間體驗著日復一日平凡生活的最為平均的大多數。