手工藝人雁鴻：承包彈幕的神仙之手

真真 博士老青年

沒有哪一代年輕人沒喊過“告別傳統”的口號，但也沒有哪一代年輕人不受到傳統的滋養，不以自己的方式致敬著傳統。如希爾斯所言，我們都活在傳統的掌心中。Z世代青年在讓人驚艷的國風手作中傳承著傳統，傳統滋養著Z世代青年，文明就是這樣生生不息的。二次元與藝術的完美結合，在拯救、推廣與傳播中的融合，深刻體現了一種技術創新帶來的藝術革命，甚至是一場傳統復興。

近期B站UP主“雁鴻Aimee”的視頻《當中國手藝登上米蘭時裝周》在站內走紅。金絲、花朵、孔雀羽毛、干枯樹枝，意想不到的材料結合中國手藝打造的原創國風服飾作品，在米蘭時裝周的秀場上大放異彩。視頻中呈現的華美國風質感及高超手工技藝也引得彈幕屢屢刷屏：“絕了！”“好美！”“雞皮疙瘩起來了！”

“億”點細節的打工人

近幾年，隨著《我在故宮修文物》《中國詩詞大會》等傳統文化相關節目作品的亮相，一陣國風熱潮席卷年輕人的網絡世界。因此興起一大波漢服制作、古妝頭飾、樂器彈奏等各種形式的視頻博主，從小眾破圈到大眾視野。

草根寶藏手工藝人并不少見，但當普通的人名變成人們口中的專屬形容詞是什么感覺呢？我們一般只會用兩個字來形容這種人：雁鴻。網友的評價讓身處逆潮流中的她沖上浪尖，有人嘆巧奪天工，有人贊這雙神仙之手，也有人調侃她的解說詞“再加入一點細節”，實際上卻是“億”點細節。

在路人眼里她定是行家里手，而隨著關注熱度不斷攀升，才了解到她并沒有接受過系統的手工藝訓練。

學醫五年，又在醫院做護士才是雁鴻真實的身份。但從小在父親美術氛圍的感染下，雁鴻的繪畫能力就比其他年長些的學生更有天賦，對于美的東西都自帶敏感度，日常一有空閑便作畫，和小伙伴們制作手工，有些成品還會拿到市集販賣。長期積累的動手巧思在辭職后學習婚禮化妝的過程中迸發出來。

“做頭飾確實是巧合，因為那時候需要修補很多破損的婚禮飾品，接觸多了就慢慢自己購買材料學習制作，這才一步步開始自己琢磨研究，也沒人教我。”

雁鴻制作的花絲牡丹蝶鑲珠寶石銀鍍金步搖冠大量運用廢棄材料，并非雁鴻刻意制造噱頭。“我剛開始是用銅片做仿點翠，某天當銅片用完后，我發現易拉罐的材質與銅片差不多，并且我發現易拉罐有一個好處，不容易氧化，更耐腐蝕”。于是，她便著手將家中剩下的啤酒罐、飲料罐嘗試加工。她先將易拉罐清洗后去掉頭尾，再用砂紙進行打磨，露出鋁的銀灰色，再切片壓平整后，易拉罐就成為銅片的完美平價替代。

“現在家里來了客人，我們都會把喝完的啤酒罐、飲料罐留好”，她笑著告訴我們。那些別人眼中的廢棄物，在雁鴻的工作室中都是寶貝。在一次采訪中她談到，用普通材料創作的意義，在于“生活中本就處處有可用之材”。

讓那些浪漫的存在歸根

“人魚”浮游在藍色海水中，頭戴潔白發亮的頭冠，肩部點綴著銀色的貝殼，每一次擺動身體，漣漪就隨之泛開。接著，視頻畫外音徐徐講述，“南海之外有鮫人，水居如魚，不廢織績。其眼泣則能出珠。”這不是西方童話里海的女兒，而是以《搜神記》中的鮫人為原型創作的一套頭飾與妝造。

就這樣，雁鴻在海邊還原了一個消逝的古老神話。

古籍文典不再是書面中的文字，腦海里的幻想。一幀幀畫面直接沖擊呈現，“大家看到一幅畫不一定有感覺，但看到真人呈現以后，會感覺豁然開朗，在百度、B站開賬號做視頻的初衷就是為了教別人怎么做頭飾，讓更多人喜歡并傳播我們的傳統文化。其實每個作品都飽含著前人巨大的構想心血，不光是熬夜通宵制作飾品，鏡頭后期能轉變出來的，必須要多看多了解，才能知道哪些是正確的信息。”

雁鴻的書架上有很多中國古典文學名著，其中《觀山海》是她常看的一本，以書中的異獸原型為靈感，原創設計出上古神獸頭飾系列，只用一年時間就將原本存在于古人文字中的異獸具象為一個個浪漫的存在。

盡管已經形成了一套自己的學習方法，但她發現，缺少系統的訓練依舊限制了創作。2021年對雁鴻來說格外有意義的是，終于有了真正意義上的手藝領路人——她拜入中國工藝美術大師倪成玉門下，跟隨老師學習四川傳統工藝銀花絲。掌握了標準意味著會有更為精準的出品，但這并不意味著模式化的制作。

“我師父教的方法也不是死的，她的思維很活躍，比如做多點焊接時，經常會焊接了這個點，但下一個點就脫落。我以往的解決辦法是在網上買一些支架，將部件支起來，用夾子夾住，但夾子一遇到火就不穩。但我師父是怎么做的呢？她只不過是去室外撿了幾塊石頭，將部件墊起來，就輕松靈活地解決了這個問題。”

注入文化的手藝永遠不會過時

盡管各個國家、民族間的手藝傳承都各有特色，但大家對美的追求又有著或多或少的相似。

隨著視頻大量被發布和宣傳在國內外社交網站上，吸引了全球各地網友的稱贊和關注，甚至帶動外國友人開始學習制作中國傳統頭飾。也正是因為這一點，2019年她受到英國牛津大學演講的邀請，為此做了精心的準備，并把演講主題定為《中國創作的一萬種可能》。

“中國傳統文化底蘊深厚，但當下年輕人關注的文化，受到國外影響比較多，咱們自己的好東西卻輸出不夠。所以，就需要有人去做推廣”。

她通過B站這種新人類聚集的平臺發布作品，希望自己“能為弘揚傳統工藝文化貢獻自己小小的一份力量”，評論區常常出現真情實感“看哭了”的心聲抒發，而彈幕、投幣等二次元的傳播方式，更使得用戶在一系列參與中對傳統文化的獲得感和認同感不斷加深，從而更積極地參與到傳統文化的傳播中。

傳統藝術和工藝重新找到了與現代人連接的途徑，在當下社會獲得了新生。其實不是傳統藝術“找到”了現代人，更是現代人在新平臺中重新發現了傳統藝術，發現了老祖宗非遺藝術中璀璨的中國文化。

因疫情原因，雁鴻沒能前往現場觀看，但當看到外國時尚媒體的贊美時，她為自己民族的手藝感到尤為自豪，“這充分說明，隨著經濟的發展，人們更喜歡有溫度和深度的東西，我相信手工行業是非常有潛力的”。

傳統藝術與新媒介的互相滋養，傳統通過B站這樣的新媒介有了新的生命，另一方面，新媒介和年輕人通過親近傳統文化，而賦予了新媒介以文化生命。互聯網作為新技術雖然獲取巨大商業和流量成功，但只有跟一個社會的傳統結合起來，才真正融入了這個社會，獲得恒久生命力。當人們不僅在互聯網上消遣娛樂，還從這里汲取優秀的文化，感受傳統的魅力，互聯網才有了生命。這也是B站青年的國風手作讓我眼前一亮的關鍵，這些年輕人以自己的方式、像他們的父輩那樣，傳播著文化，承續著手藝，涵養著國風。