高校音樂教學模式的創(chuàng)新策略

孫驕

（平頂山工業(yè)職業(yè)技術學院，河南 平頂山 467000）

隨著人們文化教育水平不斷提高，大眾音樂鑒賞能力越來越強，從而對音樂相關人才需求量和質(zhì)量要求也人逐步提升。高校作為重要的人才培養(yǎng)基地，應該結(jié)合社會發(fā)展需要來制定人才培養(yǎng)方案，為加快我國音樂藝術事業(yè)發(fā)展步伐提供充足的人才資源支撐。但是新時代環(huán)境下，如果繼續(xù)沿用傳統(tǒng)的音樂教學模式，很難培養(yǎng)出滿足社會發(fā)展需求的音樂人才，所以創(chuàng)新音樂教學模式迫在眉睫，下面就音樂教學模式的創(chuàng)新策略展開探討。

一、高校音樂教學模式創(chuàng)新的意義

新時代背景下，用人單位提出的招聘要求也在不斷發(fā)生變化，高校承擔著重要的人才培養(yǎng)職責，因此應該結(jié)合用人市場提出的要求來創(chuàng)新教學模式。隨著社會對音樂相關人才需求量逐漸增長，高校開展音樂教學模式創(chuàng)新工作的意義更加重大。

（一）有助于激發(fā)學生的學習興趣

俗話說，興趣是最好的老師。要想進一步提高音樂教學質(zhì)量，高校應該積極采取措施調(diào)動學生的學習興趣，避免學生對音樂相關課程產(chǎn)生厭煩情緒。現(xiàn)代大學生成長于社會經(jīng)濟飛速發(fā)展的時代背景下，有著突出的個性、活躍的思維，所以傳統(tǒng)的板書式授課方式很難使學生長時間集中精力，不利于學習效率提升。因此，創(chuàng)新音樂教學模式就成為調(diào)動學生學生興趣的途徑之一，如今已經(jīng)進入互聯(lián)網(wǎng)時代，信息技術正在教育領域中普及運用，教師可以嘗試將信息技術與音樂教學相結(jié)合，既能拓展學生的知識視野范圍，也有助于實施先進的教學方法，比如情境教學法、任務教學法等，所以說創(chuàng)新音樂教學模式能夠有效增強學生的學習興趣。[1]

（二）有助于提高教師教學素養(yǎng)

在過去，音樂這門藝術并沒有得到廣泛關注，從而對音樂人才培養(yǎng)質(zhì)量以及音樂教師教學素養(yǎng)沒有太高要求，但隨著社會的不斷發(fā)展，大眾對音樂藝術越來越重視，人才就業(yè)市場也愈發(fā)激烈，此時創(chuàng)新音樂教學模式，提高人才培養(yǎng)質(zhì)量就成為音樂教學工作的重心。而教師的教學素養(yǎng)水平高低會在一定程度上影響最終教學成效，音樂教學模式創(chuàng)新也已經(jīng)成為一種趨勢。作為音樂教學工作的主導者，教師應該具備主動提高專業(yè)素養(yǎng)的意識，利用業(yè)余時間積極學習新的理論知識和實踐技能以及現(xiàn)代化教學思維、教學理念、教學方法等，為創(chuàng)新教學模式做好充足準備，長期以往，教師的教學素養(yǎng)水平就會不斷提高。

（三）有助于緊跟時代發(fā)展步伐

現(xiàn)階段，不僅用人單位對音樂相關人才的綜合素養(yǎng)水平提出更高要求，而且國家也對素質(zhì)教育越來越重視，在此基礎上，傳統(tǒng)的音樂教學模式是很難適應新時代發(fā)展步伐的，因而高校應該積極展開音樂教學模式創(chuàng)新活動，對傳統(tǒng)教學模式取其精華去其糟粕，在認真分析行業(yè)、區(qū)域經(jīng)濟和社會發(fā)展對音樂人才的新要求之后，再制定新的教學模式，培養(yǎng)出來的學生能夠擁有良好的道德品行、扎實專業(yè)基礎和很強的實踐技能，從而可以在推動我國音樂文化藝術事業(yè)發(fā)展的過程中發(fā)揮專業(yè)價值。

二、高校音樂教學現(xiàn)狀

高等院校在為社會輸送各類專業(yè)人才方面扮演著重要角色。針對用人單位對音樂相關人才要求越來越高的情況，高校應該盡快措施來提高音樂人才培養(yǎng)質(zhì)量。但調(diào)查結(jié)果顯示，高校在開展音樂教學活動的過程中遇到了困境，導致音樂教學質(zhì)量難以有效提高，據(jù)此高校應該認真總結(jié)主要問題，為制定應對策略提供參考。

（一）容易忽略學生的主體地位

在高等院校中，由于部分音樂教師受到傳統(tǒng)應試教育理念的影響，在課堂上習慣性占主導地位，經(jīng)常運用大量時間來進行理論知識授課，留給學生展示學習成果的時間不多，但現(xiàn)代大學生受成長環(huán)境的影響，思維十分活躍，渴望展示自我，而教師沒有對學生的課堂主體地位給予足夠重視，所以師生互動、學生展示等環(huán)節(jié)很少出現(xiàn)。久而久之，學生一直在被動接受教師灌輸?shù)闹R，顯然這樣會讓學生的學習積極性與創(chuàng)造受到打壓，不利于開展個性化教學工作，學生難免會對音樂課程學習產(chǎn)生厭煩情緒。

（二）實踐教學活動形式較為單一

眾所周知，實踐能力對音樂學習而言十分重要，所以高校應該主動為學生創(chuàng)造參與實踐活動的機會，讓學生將所學知識及時用于實踐，既能增強學生理解與記憶，又有助于提高音樂素養(yǎng)，不過在具體的實踐教學活動中，一些教師所采用的教學方法都有些枯燥，比如輪流讓學生彈奏演唱等，時間久了，學生會認為這種教學方法比較枯燥無聊，從而實踐教學質(zhì)量水平難以快速提高。[2]此外，有的教師沒有積極創(chuàng)新實踐教學評價機制，得到的評價結(jié)果也較為片面，不夠規(guī)范、系統(tǒng)、全面，學生也無法得到真實的評價反饋，不利于他們今后的查漏補缺。

（三）缺乏建設良好教學氛圍

教學氛圍能夠在一定程度上影響學生的學習效率，特別是對于音樂這一藝術學科來說，更加需要教師創(chuàng)造良好教學氛圍，旨在吸引學生注意力，提高學生的審美水平、實踐技能、音樂素養(yǎng)等，但是在實際的教學活動中，很多音樂教師卻忽略了這一點，沒有對教學內(nèi)容進行深入研究，然后給學生營造相應的情境，而是直接開展教學工作，導致學生對音樂作品的創(chuàng)作思想、內(nèi)涵、情感表達等方面的認識都是比較模糊的，從而很難投入到對教學內(nèi)容的學習中去，不利于加深理解和記憶。[3]此外，學生也很難將音樂作品的創(chuàng)作思維、創(chuàng)作技巧等理解透徹，進而影響提高學生的創(chuàng)造力。

（四）教學方法比較落后

基于用人單位對音樂相關人才綜合素養(yǎng)水平要求越來越高的視角下，高校應該重視選擇科學、有效的教學方法，在思維、視覺、聽覺等方面對學生進行全方位培育，旨在提高學生的音樂鑒賞能力、創(chuàng)造能力、感知能力等。然而部分高校出于對音樂教學不夠重視，或者資金短缺等原因，沒有積極投入資金來改善音樂教學條件，導致使用的教學設備比較陳舊，影響音準。此外，有的教師還習慣采用板書式教學手段，教學方法缺乏新意，學生面對抽象的教學內(nèi)容時，很難從全方位視角來理解和記憶，學生的學習積極性也容易受到打壓。

（五）音樂教學沒有聯(lián)系其他學科

新時期背景下，音樂的運用范圍越來越廣泛，比如在教育、醫(yī)療、文化等領域中經(jīng)常用到，高校在制定音樂教學方案時應該盡可能與其他學科相聯(lián)系，有助于拓寬學生的知識視野范圍，提高學生的核心競爭力。不過一些高校習慣將音樂教學獨立開來，忽略將音樂教學和其他學科相結(jié)合，導致學生沒有充分意識到音樂知識的作用范圍是十分廣闊的，從而將音樂知識聯(lián)系實際生活的能力欠缺，不利于培養(yǎng)學生的音樂創(chuàng)造能力和音樂素養(yǎng)。

三、高校音樂教學模式的創(chuàng)新策略

實踐表明，學習音樂能夠提高學生的文化涵養(yǎng)與內(nèi)在，而且國家對音樂相關人才的數(shù)量和質(zhì)量要求正在增長，因此高等院校應該積極應對當前音樂教學模式中存在的不足，并采取有效措施進行解決處理，給師生創(chuàng)造一個良好的教學與學習環(huán)境，為加快我國音樂文化事業(yè)發(fā)展步伐提供充足人才資源保障。

（一）創(chuàng)新教學理念

教學理念能夠在人才培養(yǎng)工作中發(fā)揮重要導向作用，據(jù)此高校應該采用與時俱進的教學理念，才能培養(yǎng)出更多滿足時代發(fā)展需要的音樂人才。實踐表明，學生的課堂主體地位不能被忽略，音樂教師應該充分尊重學生的課堂主體地位，在授課過程中與學生積極互動交流，及時了解學生的學習掌握情況，給學生提供時間來展示自我，并給予鼓勵和指導。[4]再者，教師需要根據(jù)學生的學習情況、個性差異、興趣愛好等改進教學內(nèi)容，不能一味照搬教材，避免引起學生反感，當學生感覺到被重視之后，參與教學活動的積極性會更加高漲。

（二）制定多元化實踐活動方案

因為音樂學科對學生的實踐能力有著一定要求，而且學生所掌握的音樂知識在今后也要用于社會，所以教師在制定實踐教學活動時應該盡可能滿足多元化需求，不僅是為了調(diào)動學生參與實踐活動的積極性，也是考慮到學生之間的個性差異。比如教師可以運用任務型教學法，讓學生根據(jù)自己的興趣愛好來搜集有關方面的知識，內(nèi)容形式?jīng)]有限制，旨在鍛煉學生的動手實踐能力。此外，教師也可以帶領學生走出校園去欣賞音樂表演，或者到某類音樂發(fā)源地進行實地考察學習，在實踐過程中，學生的音樂思維會逐漸形成，融會貫通能力也會越來越強，今后可以從多維度、多角度來分析音樂作品。

（三）營造良好教學氛圍

其實環(huán)境對學生的個人成長與學習影響還是比較大的，要想進一步提高音樂教學成效，學校以及教師應該加強對良好教學氛圍建設的重視，讓學生經(jīng)常接受音樂藝術的熏陶，潛移默化當中學生的音樂素養(yǎng)就會有很大提升。首先，學校應該定期開展音樂競賽活動，活動內(nèi)容要盡可能多元化，比如涵蓋現(xiàn)代音樂、古典音樂、民族音樂等，并設置一些獎項，旨在調(diào)動學生參與競賽活動的積極性。[5]其次，在課堂上，教師應該根據(jù)教學內(nèi)容來為學生營造相應情境，例如在學習民族音樂時，教師可以找一些民族元素，像服飾、飾品等，或者給學生播放關于介紹少數(shù)民族風土人情的視頻，逐步引導學生學會如何賞析民族音樂，便于在很大程度上調(diào)動學生的學習熱情。

（四）創(chuàng)新教學方法

正是因為通過聆聽音樂可以感受到快樂和陶冶性情，所以喜愛欣賞音樂藝術的人越來越多，同時也對音樂教學工作提出更高要求。傳統(tǒng)教學方法雖然可以有效引導學生打下扎實的理論知識基礎，但是對全面提高學生的音樂素養(yǎng)沒有太大幫助，因此高校應該主動投入資金來改善音樂教學條件，為師生提供一個良好的教學和學習環(huán)境。基于互聯(lián)網(wǎng)時代視閾下，信息技術的應用范圍逐漸擴大，高校作為重要的人才培養(yǎng)基地，需要緊跟時代發(fā)展步伐，積極引進先進教學技術來提高教學質(zhì)量，比如高校應當積極引進多媒體技術，教師通過多媒體可以制作高質(zhì)量課件，例如通過在課件中增加圖片、動畫等元素，來增強學生的學習興趣，調(diào)動學生的學習積極性。此外，在多媒體技術的幫助下，還可以打造聆聽、體會、欣賞融為一體的音樂課堂，有利于降低理解難度，促進學生記憶，比如，在聆聽《月光》這首曲子時，可讓學生用畫音樂符號的方式來體現(xiàn)這首曲子節(jié)奏的強與弱，以及情感的喜與悲，從而十分抽象的音樂內(nèi)容就會直觀的展示在學生面前。

（五）注重音樂學科與其他學科的結(jié)合

眾所周知，藝術形式分為多種類型，除了常見的音樂、舞蹈之外，還有攝影、美術等等，雖然藝術形式有所差異，但是也有很多相通之處，還與其他領域有著緊密聯(lián)系，比如音樂現(xiàn)在經(jīng)常被用于心理疾病的治療，患者在聆聽舒緩的音樂之后，能夠感到身心放松，對提高治療效果有著積極意義。[6]因此，音樂學科教學不能單獨存在，高校應該結(jié)合市場需求來建立系統(tǒng)的音樂教學體系，將音樂教學不斷向外擴展，讓學生感受到音樂知識博大精深的同時也能終身受益。因此，在今后的音樂教學工作中，教師應當意識到跨界教學的意義，進而可以給社會輸送更多專業(yè)能力強、知識視野范圍廣闊的音樂人才。

四、結(jié)語

綜上所述，高校現(xiàn)階段所實施的音樂教學模式還存在一些實際問題，教學理念、教學方法相對落后，實踐教學活動形式過于單一，沒有將音樂教學與其他學科相聯(lián)系等，導致學生的音樂素養(yǎng)水平難以快速提升，不利于今后更高難度的學習，據(jù)此高校可以通過實施創(chuàng)新創(chuàng)新教學理念、教學方法，制定多元化實踐教學活動方案，營造良好教學氛圍燈措施，為全面提高音樂教學質(zhì)量保駕護航。