舞蹈演員的舞臺表演技術(shù)及發(fā)展初探

努爾齊拉·拜衣山白

摘要：舞蹈演員的舞臺表演技術(shù)水平，對于觀眾的觀感將會造成較大的影響。本文以此為基礎(chǔ)，針對舞蹈演員的舞臺表演技術(shù)及發(fā)展進(jìn)行了探究。

關(guān)鍵詞：舞蹈演員;舞臺表演技術(shù);發(fā)展

現(xiàn)如今，伴隨著我國社會經(jīng)濟(jì)狀況的不斷進(jìn)步，人們的物質(zhì)生活水平較之以往相比，已經(jīng)得到了顯著發(fā)展，此時，人們對于精神生活也提出了更高的要求。由于舞蹈藝術(shù)兼具現(xiàn)代特性和強(qiáng)大的表現(xiàn)力，致使其深受人民群眾的喜愛。而舞蹈藝術(shù)的主要承載主體就是舞蹈演員，這些演員通過多次表演經(jīng)歷，得以顯著提高自身的舞臺表演技術(shù)。

一、舞蹈演員的舞臺表演藝術(shù)

（一）優(yōu)秀的舞蹈表現(xiàn)力

舞蹈表演對于演員的身體條件提出了明確的要求，需要其具備良好的舞蹈表現(xiàn)力和較強(qiáng)的可塑性，以此使其方可借助舞臺表演技術(shù)將舞蹈藝術(shù)內(nèi)涵充分傳達(dá)給觀眾。對于舞臺表演技術(shù)而言，其中，最為基本的載體即為舞蹈演員的身體，這就致使演員的身體不僅要十分靈活、充分展現(xiàn)出力量感，還要能隨意做出旋轉(zhuǎn)、翻滾等舞蹈動作。與此同時，舞蹈演員在日常的訓(xùn)練過程中，亦要著重提升自身的速度與控制能力，從而促使自身做出的每個動作都展現(xiàn)出和諧感，借以令舞蹈動作兼具良好的節(jié)奏性與造型美。

（二）優(yōu)秀的文化素養(yǎng)

身為一名優(yōu)秀的舞蹈演員，自身需要具備良好的藝術(shù)修養(yǎng)和文學(xué)素養(yǎng)。舞蹈演員所做出的肢體語言成為了舞蹈藝術(shù)的表達(dá)方式，而這種方式與音樂、詩歌一類的藝術(shù)形式存在著密切的關(guān)系，即三者在舞臺表演的過程中互相融合。倘若舞蹈演員不能具備良好的如音樂與詩歌之類的文化藝術(shù)素養(yǎng)，那么，其在舞臺上的藝術(shù)表現(xiàn)力將會得到極大削弱，致使觀眾不能準(zhǔn)確理解舞蹈的藝術(shù)內(nèi)涵。舞蹈藝術(shù)可以看作是文化藝術(shù)家庭中的成員，舞蹈演員切忌將其視為由簡單的肢體動作組合而成的作品，而要正確看待舞蹈藝術(shù)的價(jià)值，促使自身充分掌握音樂、詩歌等文化藝術(shù)知識，此舉意在幫助自身掌握扎實(shí)的舞臺表演技術(shù)。

（三）具備二度創(chuàng)作的能力

舞蹈方面的二度創(chuàng)作，即指舞蹈演員在對原本規(guī)定的舞蹈動作語言加以充分掌握之后，結(jié)合自身對舞蹈主題的感悟，從而將人物情感與思想內(nèi)涵注入到不同的舞蹈角色之中，以期令舞蹈形式與舞蹈內(nèi)容得以實(shí)現(xiàn)更加緊密的結(jié)合，進(jìn)而塑造出鮮活的舞蹈角色的形象。當(dāng)然，倘若舞蹈演員試圖呈現(xiàn)出優(yōu)秀的二度創(chuàng)作成果，那么，自身就要在日常生活中，對社會事物進(jìn)行認(rèn)真觀察與思考，并多加了解不同人物，繼而累積自身的生活感悟，以此成為自身進(jìn)行二度創(chuàng)作的堅(jiān)實(shí)基礎(chǔ)。

二、舞臺表演技術(shù)的發(fā)展

（一）良好的思想道德修養(yǎng)

對于一個人而言，其思想道德修養(yǎng)主要包括個人對待生活的態(tài)度、職業(yè)素養(yǎng)等多種方面。而舞蹈表演者，應(yīng)當(dāng)對生活保持著高度的熱愛，且善于從日常的生活經(jīng)歷中不斷發(fā)現(xiàn)生活之美，努力探究各種感人的事情，從而使自身在日常生活中，不斷積累關(guān)于生活的多種感受，唯有如此，才能促使思想道德修養(yǎng)同舞蹈藝術(shù)修養(yǎng)，形成互相促進(jìn)的關(guān)系，并且，自身還要致力于提升表演藝術(shù)的品位和藝術(shù)質(zhì)量，以期為觀眾奉上更加精彩的表演。

因而，舞蹈演員在日常的表演訓(xùn)練過程中，應(yīng)當(dāng)時刻提醒自己，要多加學(xué)習(xí)文學(xué)、文化等領(lǐng)域的專業(yè)知識，且要不斷提高自身的綜合藝術(shù)修養(yǎng)水平，以此做好日常積累，懂得在生活中發(fā)現(xiàn)美，努力提高自身的表演技巧，學(xué)會如何借助肢體動作展現(xiàn)世間的生活及人物的具體特點(diǎn)。唯有如此，方可令舞蹈演員展現(xiàn)出精彩的表演。

（二）真摯的感情

舞臺表演的過程，也可以看作是一個持續(xù)進(jìn)行審美體驗(yàn)和審美創(chuàng)造的活動，舞臺表演藝術(shù)的主要魅力就是舞蹈演員借由豐富的肢體語言，從而將豐富的人類情感傳達(dá)給觀眾。而能否表達(dá)出相對應(yīng)的情感，不僅是對表演者所提出的一項(xiàng)重要要求，還是衡量舞蹈演員是否具備較高表演水平的準(zhǔn)則。唯有具備豐富的情感體驗(yàn)的表演，才能帶給觀眾以強(qiáng)大的藝術(shù)感染力。因此，舞蹈演員在日常的舞臺表演訓(xùn)練階段，就要注重提高自身的情感體驗(yàn)度，且借由培養(yǎng)自身的舞蹈文化藝術(shù)能力，以期提高自身的表演水平。

舞蹈演員若想在表演過程中，不斷豐富自身的情感體驗(yàn)，就要從下述幾個方面著手：1.培養(yǎng)舞蹈演員的情感。舞蹈演員自身對于情感應(yīng)當(dāng)具備良好的感知和理解能力。因此，其借助深入挖掘感情或是全面掌握作品的方法，可以正確把握作品的核心思想感情，而這也是自身表演舞蹈作品的前提基礎(chǔ)。

2.舞蹈演員應(yīng)當(dāng)多加體驗(yàn)。當(dāng)舞蹈演員處于表演狀態(tài)下，自身無論對何部作品而言，都應(yīng)當(dāng)將自己置身于相應(yīng)的情境之中，從而深刻體驗(yàn)角色的情感感受，并且，參照相對應(yīng)的時代審美理念，結(jié)合自身的舞蹈素養(yǎng)，進(jìn)而促使自身在展現(xiàn)舞蹈作品時，表現(xiàn)出獨(dú)特的舞蹈表演特點(diǎn)。

3.舞蹈演員在表演舞蹈作品時，應(yīng)當(dāng)重視把握每一個舞蹈作品所包含的獨(dú)特情感和細(xì)致的作品細(xì)節(jié)，借由自身的努力思考和情感體驗(yàn)，進(jìn)而令自身在表演環(huán)節(jié)，恰當(dāng)?shù)谋憩F(xiàn)出人物角色的特點(diǎn)。與此同時，舞蹈演員還要充分發(fā)揮想象力，借此將自身對作品的感情展現(xiàn)的淋漓盡致，以期達(dá)到一個較高的表演境界。

（三）積極提升分寸感

雖然舞蹈藝術(shù)表演所需的語言與動作均來自于人們的日常生活，但是，經(jīng)由舞蹈演員做出的藝術(shù)加工處理后，致使表演過程已然形成了一套高于生活且具備夸張表現(xiàn)力的規(guī)范性動作和語言。而舞蹈演員恰恰需要靈活運(yùn)用這一套規(guī)范式的動作和語言，從而恰當(dāng)表現(xiàn)出舞蹈的中心思想，塑造合理化的人物形象。現(xiàn)如今，有許多舞蹈演員都將舞蹈表演視為演戲，往往采用夸張的表情詮釋角色的特點(diǎn)，進(jìn)而使自身難以充分表達(dá)出角色的思想感受，以此大大降低了舞蹈作品的可觀賞性。在舞臺上，舞蹈演員應(yīng)當(dāng)深刻感受到角色的特征，把握分寸感，努力找尋“我即角色”的感覺。任何一個在舞臺之上，不與觀眾而與其他演員建立起交流關(guān)系的舞蹈演員，都能將自身的表演范圍控制在劇本與具體的角色要求之內(nèi)，繼而增強(qiáng)觀眾的真實(shí)體驗(yàn)感。

綜上所述，舞蹈作品的主要魅力即為舞蹈演員深刻表現(xiàn)出各個角色的情感特點(diǎn)。因而，舞蹈演員應(yīng)該積極提高自身的舞臺表演技術(shù)，從而有效增強(qiáng)作品的感染力，以期為觀眾展現(xiàn)出優(yōu)質(zhì)的舞蹈作品。

參考文獻(xiàn)

[1]王國卿.芻議舞蹈演員的舞臺素質(zhì)及表現(xiàn)力[J].大眾文藝，2012（13）.