非遺木雕工藝技法與教學*

邵士德

（宿遷學院,江蘇宿遷 223800）

木雕是中華民族從新石器時代就開始發展傳承的藝術形式之一，有著悠久的文化底蘊。它不僅是中國傳統文化的重要部分，也是歷史和文化精神的載體。然而，隨著社會的發展，對于形似陳舊的傳統木雕遭遇窘境，尚未形成獨立理論體系和缺乏創新發展理念，使得木雕的傳承與發展后勁不足，這不得不引起傳承人和學界的關注和探索。

一、非遺木雕的發展現狀

木雕是民間工藝的門類，可分為根雕、立體圓雕和浮雕，是一種與木匠分開的工作，被歸類為“精細木工”。木雕一般選用樟木、紫檀、銀杏、柏木、沉香等堅韌、不易變形的樹木作為原材料。木雕之所以被稱為“樹根雕刻”緣由它雕刻前的原材料大多選擇天然的樹根，有時涂色施彩用來保護木質和美觀。

根雕的藝術創作是天然成形的樹根（包括樹根、竹根、樹體等）為對象，經雕刻者的構思、想象、藝術及技術的處理，最終展現成人物、動植物等各種藝術作品的形式。江蘇沭陽根雕注重自然之美，因此執著于原材料原形雕琢，使它擁有著不可替代的獨特性。因此在雕刻過程中，盡可能保留根材的原始形狀及唯一性，最大限度減免人為的加工和修飾。所以根雕又命名為“根的藝術”簡稱“根藝”。徐以兵是沭陽縣的縣級根雕藝術非物質文化遺產的傳承人，他作品巧妙地運用了材質的美感、氣勢磅礴、動作飄逸,且善于發現各種材質的獨特性，經過細心的考量，揣摩，讓自然與心靈對話，從而激發創作靈感，它不僅具有強烈的形象感，而且繼承和延續了中國傳統雕塑的精髓，創造了與自然融為一體的藝術境界，通過作品與觀眾產生精神共鳴。

年輕人一般不愿意從事木雕行業，加之一些木雕的傳承人因年紀較大，無力再繼續做木雕尤其是難度更大、美術創作與工藝更復雜的木雕工藝，創新能力也明顯不足，致使后繼乏人。淳樸的民間藝術在長達五千多年的宿遷文明歷史發展過程中逐漸的堆積起來，其中一大批被列入為非遺保護項目，如云渡桃雕、根雕、旋木雕等。同全國大多數木雕類非遺項目一樣，宿遷的這些木雕類非遺也面臨巨大的保護與傳承發展壓力。

二、非遺木雕的工藝技法

木雕是新石器時代起源的一門雕塑的種類。它伴隨著濃厚的民族色彩，創作風格獨特，對刀功要求極高，跟隨著中國文化共同成長，成為當今傳統藝術的重要傳承之一。隨著社會的發展，工業化的發展，在這種快節奏的環境下，木雕的傳承迫在眉睫，傳承的緊迫性也大大增加。現如今有兩個需要思索的緊要問題。第一、怎樣大力推動現代社會與木雕藝術的融合，第二、積極探尋木雕藝術的發展及培養接班人。

（一）一般技法

木雕技法是雕刻家處理形狀的技術。雕刻家一點一點地地削廢料，逐漸展現木雕的造型，通過精湛的技法創造出光滑、粗糙、凹凸、木紋、雕刻痕跡等各種質感。木雕技法中最常見的種類有以下四種：

1.線雕常常使用單刃刀、V形三角刀、雙刃刀在木板上起陰線。它所雕刻出來的優勢為線條優美而富有美感。比如紅木家具的花紋，就是線雕法的工藝。

2.圓雕是一種模仿真實動物的藝術形式，表現在木雕上。它被稱為立體雕刻，它的優點是可以從不同的角度觀看作品，看到物體的每一個細節。

3.古建筑中常用的鏤雕指的是鏤空雕刻。鏤雕具有獨特的藝術效果。它是用鋸片和鋼絲在木頭上鏤空雕刻的一種方法，它有很高的裝飾和藝術欣賞價值。

4.浮雕是一種圓雕與彩繪融合的雕刻表現方法，其特點是在平面頁面上雕刻凹凸不平的紋理。

（二）技藝流程

1.選材

木雕是用木頭作為原材料的創作品，所以原材料的甄選極其重要。木材本身的形狀是粗糙的、硬的、軟的，所以材料的選擇需要有針對性。一般來說，粗糙和堅硬的原材料很難雕刻，而柔軟的則相反。顏色鮮艷、木質堅韌、紋理清晰的木材稱為硬木。這些木材有很多雕刻的優點，因此，它是木雕創作的上佳原料。它的缺點是雕刻需要更多的時間。

2.木雕創作步驟

木雕是一個多變的過程。想掌握好熟練刀法，需積累大量的經驗和掌握各種技巧。第一步需要創作者提前構思，并畫出草稿，草稿要達到重心穩定、層次的分明、協調的比例；第二步需要制作雛形，也叫粗坯，這是整體比例和體積上的考量，以幫助接下來的精雕細琢；第三步為塑造，將形象和細節進行精細化創作，以達到形神兼備的效果；第四步為打磨拋光，這是成品前的最后一步，是為了增強藝術品外觀效果而制，可以使用電動粗磨和手工細磨結合的方法，可體現紋理和肌理等不同的視覺效果，使木雕作品升級為藝術品；第五步為著色，用顏料進行創意和色彩上的裝點，體現雕和畫的統一，既可以彌補木材本身的缺陷和不足，又能提高整個作品的藝術價值。

三、非遺木雕教學

（一）融入性教學

為了更好地進一步推動傳統到現代、從理論到實踐的互相轉化，應大膽的改革高校傳統藝術課堂教學模式，讓民間藝術和藝術家走進高校教學，在一些職業技術教育院校的設計領域已經進行了嘗試，然而，它并沒有在高校的藝術教育中得到實施。與此同時現階段有一種固有觀念，認為民間藝術攀不起高校的講臺，這顯然是一種偏見。民藝發展至今是中國民族文化的象征，體現了人們對美好生活的向往。自2004年開始，中國政府相繼出臺了系列關于非遺文化保護的方針政策，地方政府和高校也相繼回應和貫徹了國家對于文化的導向，并取得了豐碩的成果。高校將這些有著民間特色的藝術融入高校課程中，民間藝人演示技藝過程，教師學生共同感受來自民間的特殊技藝，這是文化傳承的具體行動。

高校美術教師和民俗專家等在創造觀念意識上得到了更新，使參與試點的班級老師與學生認可了民俗文化藝術的融入性教學的價值和必要性，宿遷民俗文化與藝術相關課程得到了確立。教師在校內外實踐中可以更準確地看待具有不同個性能力的人才需要，以更好地開展具有應用性、實用性、地方性的人才培養策略與目標，使民俗文化與藝術得到傳承，使本土高校首先享用特色資源和構建應用型特色化教學體系。

（二）特色課程體系構建

面對高校人才培養的問題，應關注具有深厚文化底蘊的民間藝術和注重于應用型人才的培養。考慮到我校所在地宿地域的文化現狀，將木雕納入美術課程體系中。

1.秉承開放性原則

在我國，高校應用技術轉型不僅是國家教育的要求，也是當今時代的呼喚。為了與時俱進，在課程建設過程中，應再次審核、規劃人才培養定位。為了更加提高美術專業學生們的知識素養，教師應及時更新教學理念，不斷地創新教學模式，打破傳統思維。在課堂上，積極的讓學生參與進來。現在的青年學生對于新事物創新意識很強，有著自己的看法和見解。因此，在關于非遺木雕的教學中，需大膽革新、開放、優化人才培養體系。積極接受學生的新思想新觀念，瞄準問題導向和輸出導向，堅持開放思維，取得更大進步。

2.優化應用課程模塊

“非物質文化遺產木雕”特色課程建設前的人才培養體系日趨成熟，但我們未能與時俱進。目前人才培養體系僅限于圍繞應用技能的培養和學校發展定位。非物質文化遺產木雕的出現，具有普遍性，廣泛應用于民間，同時更是民間藝術中一種重要的門類。在高校人才培養課程體系中，開設非物質文化遺產木雕特色課程，開展在線教學模式，大幅拓展教學范圍，讓更多學生學習具有代表性的特色課程。

3.樹立新型教育理念，推動非遺木雕教育發展

從實踐分析來看，如果要實現對社會產生積極影響的行為和公共價值觀，就應該確保藝術進入公共生活的范疇。現時段，不少高校教師注重實踐技能和理論知識的傳授，忽視學生個人藝術素養的培養，造成學生審美差異、風格低下。有鑒于此，高校教師傳授實踐，理論的同時，加大木雕藝術的教育力度，使學生能熏陶良好的藝術氛圍。同時，在授課環節中，將民間藝術同生活實踐相結合，正確地引導學生領悟木雕的美麗。這對重樹審美、格調有極大的益處。

4.推動注重教育模式，以此提升課堂質量

基于促進藝術教育與木雕融合的考慮，高校教師應推陳出新，提高課堂質量。具體來說，教師多鼓勵學生參加，成立非遺木雕愛好者協會或非遺木雕社團，引導學生走訪民間藝人，這樣能使學生實現與木雕藝人零距離溝通，自然地能感受到非物質文化遺產木雕藝術的魅力。同時，教師在課余時間組織學生從事陶瓷制作、國畫創作和木雕創作，為學生提供交流和作品展示的平臺。這樣大幅度提高了學習積極性、效率，保證了課程質量的滿意度。

（三）文化精神傳承

非物質文化遺產木雕的發展延續至今，充分顯示其不可替代性與獨一無二性。木雕是中國傳統文化的代表之一，在不斷地衍變和發展當中，逐漸形成了崇高而完美的藝術價值，得到了大眾的一致認可。這種獨特魅力的藝術形態是我們民族的哲學觀、審美觀的體現。為避免木雕再無傳承人的尷尬境地，各大高校應積極考慮怎樣融合高校美術與非遺木雕。木雕藝術的傳承人才培養需依托高校的人才培養計劃。[借助此種方式，也能喚醒年輕人認識、了解木雕文化，以至于成長為木雕藝術的接班人。達成了民族傳統文化傳承的目的。

四、結語

非遺木雕藝術的發展，體現了其思想的衍變過程，這個過程，是社會經濟、文化、風貌、行為準則在各個時期的真實映照。其豐富的主題和精湛的做工展現了精神追求和生活本質。我們在木雕成品中不難發現對婚姻的美滿、期待、對美好生活的向往等一系列的精神追求。從中能感觸到木雕藝術所帶來的精神支柱，還能感受到傳統藝術的獨特魅力。面對木雕藝術沒有接班人的局面，將高校藝術教育與木雕藝術相結合，培養對木雕感興趣的專業人才。通過大力推廣木雕藝術，我們可以在學習的過程中了解傳統文化的內涵和魅力。這種傳統藝術融入學生課堂之后，能改變學生的思維模式，提高學生的創新能力以及審美素養。由此可見，高校美術類專業和非遺木雕的結合，對美術人才培養具有深遠意義。