想象力在舞蹈表演中的重要性

艾麗亞·達吾列提

摘要：中國特色社會主義進入新時代以來，我國加快了經(jīng)濟建設(shè)速度，也推動我國教育事業(yè)逐步向現(xiàn)代化、時代化方向發(fā)展，這其中便包括舞蹈藝術(shù)教育。舞蹈是一種藝術(shù)呈現(xiàn)形式，是藝術(shù)內(nèi)容展現(xiàn)過程。人們通過舞蹈練習(xí)，既可以達到鍛煉身體的目的，又能塑造身體儀態(tài)，提升個人外在形象美。而且，人們在練習(xí)舞蹈的每個環(huán)節(jié)中，都可以感覺到舞蹈藝術(shù)魅力，從而提高自身的藝術(shù)修養(yǎng)。可以看出，舞蹈在人們?nèi)粘Ｉ钪姓紦?jù)著不可替代的位置。舞蹈教學(xué)作為傳播舞蹈藝術(shù)魅力、促進舞蹈教育事業(yè)發(fā)展的重要途徑，教師要提高對它的重視程度，從多個角度指導(dǎo)學(xué)生，提高學(xué)生的舞蹈藝術(shù)表演力和綜合藝術(shù)素質(zhì)。對此，本文分析探究想象力在舞蹈表演中的重要性。

關(guān)鍵詞：想象力;舞蹈表演;重要性

引言

隨著我國社會經(jīng)濟的不斷發(fā)展，人們的精神生活愈加豐富多元，舞蹈作為一種重要的表演藝術(shù)形式也隨之得到發(fā)展。為不斷滿足人民群眾日益增長的精神文化需求，舞蹈表演藝術(shù)也應(yīng)緊跟時代潮流，實現(xiàn)創(chuàng)新發(fā)展。而舞蹈教育作為培養(yǎng)舞蹈人才的重要途徑，其重要性不言而喻。在舞蹈表演過程中如何發(fā)揮想象力，使舞蹈作品更具感情色彩，以及如何讓舞蹈表演者更具想象力和真實情感有鑒于此，本文將對想象力在舞蹈表演中的重要性展開分析，以期為舞蹈藝術(shù)的發(fā)展提供參考。

一、舞蹈表演中想象力的重要性

想象力在舞蹈創(chuàng)作過程中不可缺少，它通過大腦記憶碎片的整理加工，最后輸出完整的創(chuàng)作過程，與科學(xué)技術(shù)及人類的習(xí)慣及文明結(jié)合在一起。如果舞蹈作品中缺少想象力，那就相當(dāng)于人失去了生命力，我們就不會欣賞到賞心悅目和氣勢磅礴的作品。然而想象力不是原本就存在，更不能憑空捏造，需要使其與現(xiàn)實生活相結(jié)合才能夠被充分發(fā)揮出來，它在一定程度上具有創(chuàng)造性，并且與作品本身緊密結(jié)合。總之，想象力是作品創(chuàng)造力的核心表現(xiàn)形式，也在舞蹈作品的情感表達中起到至關(guān)重要的作用。舞蹈表演中，想象力的充分發(fā)揮使虛幻的情感在舞臺上展現(xiàn)出來。表演者根據(jù)對劇本的理解，充分了解劇本所要表達的情感，通過豐富想象力在舞臺上展現(xiàn)表演者及作品中的情感，將故事主題和人物情感傳遞給觀眾。想象力是每個人都具有的一種能力，在舞蹈演員發(fā)揮想象的同時，觀眾在欣賞的過程中同樣會因為表演而產(chǎn)生豐富多彩的情感聯(lián)想。演員需要具有較強的專業(yè)素養(yǎng)，才能夠使得角色更加活靈活現(xiàn)的展現(xiàn)給觀眾。想象力在舞蹈創(chuàng)編及各個環(huán)節(jié)過程都有很好的體現(xiàn)，舞蹈表演是對舞蹈形象進行情感體現(xiàn)的一個過程，舞蹈的形象對于情感的塑造很重要，并且情感在表演過程中是不斷變化的，因此需要把握好自身情感的變化，通過肢體動作和情感的表達及人物形象的渲染來感染觀眾，這樣才能夠塑造出完美的藝術(shù)作品。

二、舞蹈表演中想象力的應(yīng)用

（一）培養(yǎng)學(xué)生想象力

舞蹈是一門藝術(shù)形式，為提升舞蹈表演效果，舞蹈作品需要將一定的思想情感以夸張的形式表現(xiàn)出來，并清晰地傳遞給觀眾，便于觀眾理解。夸張的藝術(shù)形式需要依靠豐富的想象力。學(xué)生通過豐富的想象，富有創(chuàng)造性地塑造體育舞蹈中的形象，有利于激發(fā)學(xué)生良好的表演潛能。舞蹈作品中的人物、事件等來源于生活，通過對生活中的原型進行合理加工，放大原型中的某個特征并在作品中反映出來，達到形成影響力或者教育的目的。在學(xué)習(xí)過程中，學(xué)生應(yīng)該在了解舞蹈作品中人物原型的基礎(chǔ)上展開想象，提升舞蹈表現(xiàn)力。教師在教學(xué)時可以模擬現(xiàn)實生活場景，讓學(xué)生對作品進行藝術(shù)加工，提升舞蹈內(nèi)涵，運用良好的表現(xiàn)力，呈現(xiàn)出完美的舞蹈作品。

（二）在表演過程中發(fā)揮想象力

舞蹈表演的本質(zhì)是指在特定的情景里展現(xiàn)出一種生動的形象，通過連續(xù)的動作將舞蹈的魅力展現(xiàn)給觀眾，以此來提高他們的藝術(shù)涵養(yǎng)。想象力對一個舞者來說十分重要，它能夠促進舞者對藝術(shù)形象的創(chuàng)造，對學(xué)生深層次理解舞蹈表演有很大幫助，教師應(yīng)該鼓勵學(xué)生對自己提出兩點要求：第一，要對藝術(shù)有深層次的了解，而且要有較高的藝術(shù)涵養(yǎng);第二，舞蹈技能必須過關(guān)，擁有豐富的舞臺表演經(jīng)歷。這些要求是學(xué)生在整個專業(yè)學(xué)習(xí)過程中都必須達到的，尤其在大學(xué)舞蹈學(xué)習(xí)的后期，能夠促進舞蹈水平更快地進步。為了達到上述目標(biāo)，舞蹈教育工作者應(yīng)該注重自身教學(xué)水平的提高，通過獨特的教學(xué)方式激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造力，促進學(xué)生在舞蹈學(xué)習(xí)方面想象力的提升，通過舞蹈表演者對創(chuàng)作的深層次研究，提高自身的舞蹈水平。

（三）人物塑造中想象力的應(yīng)用

舞蹈演員進行表演的過程中，是通過一些肢體動作對人物的形象和情感展現(xiàn)出來的，這主要是舞蹈演員通過塑造的形象及情感都是來源于生活的體驗，但是有這些還是不夠的，需要通過豐富的想象力對人物的形象再加工才能夠創(chuàng)造出來。這需要演員在創(chuàng)編及表演過程中對于舞蹈作品中的人物有一個充分的理解，同時依靠想象力模擬人物的思想與情感，對人物形象和細節(jié)進行仔細的推敲，使其能夠借助于想象的聯(lián)系進行趨近完美的動作創(chuàng)作，最后將這些舞蹈動作表現(xiàn)在舞臺上，這樣才能吸引觀眾的眼球并引領(lǐng)觀眾的情感，才能展現(xiàn)出舞臺特有的魅力，表達出舞蹈作品的基調(diào)。舞蹈演員在進行舞蹈作品創(chuàng)編過程中，依靠想象力結(jié)合源于日常的生活及實踐來完成情感的捕捉及感情的展現(xiàn)，這是舞蹈表演者所應(yīng)具有的基本功。它能夠使舞蹈創(chuàng)作順利經(jīng)過每一階段，當(dāng)情緒和意識及心理情感定型的時候，就是完成了對作品主要情感的凝聚，把這種情感充分表達出來并傳遞給觀眾，能夠讓觀眾具有更加深刻的感悟，最終達到吸引觀眾和感染觀眾的目的。

結(jié)束語

綜上所述，在舞蹈教學(xué)中，科學(xué)有效的教學(xué)方法，不僅可以提高學(xué)生的舞蹈藝術(shù)表演力，還能促進學(xué)生綜合藝術(shù)素質(zhì)的提升，從而培養(yǎng)更多專業(yè)高素質(zhì)的舞蹈藝術(shù)人才，推動我國舞蹈藝術(shù)事業(yè)可持續(xù)發(fā)展。在人們藝術(shù)審美需求日益提高的今天，舞蹈教師要跟緊社會發(fā)展新趨勢，融入新教育觀念。以提高學(xué)生的專業(yè)舞蹈能力為導(dǎo)向，尋求更加科學(xué)、實效性強的教學(xué)措施，提高舞蹈教育質(zhì)量。

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