陳伊
摘 要:新媒體成就了信息的快速傳遞,并以點帶面地輻射到了更為廣闊的藝術領域。在多元文化背景下,文化、藝術、歷史、新媒體,碰撞出了不一樣的火花,帶來更多嘗試的同時,也為高校傳統油畫教學創造了更為廣闊的創新空間。基于此,分析新媒體時代下的油畫教學趨勢,從培養學生的藝術審美力、調整教學課程設置、培養學科帶頭人方面探討高校油畫教學的創新策略,以達到推動高校油畫教學改革的目的。
關鍵詞:新媒體;以生為本;油畫教學
習近平總書記在文藝工作座談會上發表的重要講話指出,“文藝是時代前進的號角,最能代表一個時代的風貌,最能引領一個時代的風氣”,“文藝是鑄造靈魂的工程,文藝工作者是靈魂的工程師。好的文藝作品就應該像藍天上的陽光、春季里的清風一樣,能夠啟迪思想、溫潤心靈、陶冶人生,能夠掃除頹廢萎靡之風”。魯迅先生曾說,要改造國人的精神世界,首推文藝。由此可見文藝舉足輕重的地位。
作為高校文化藝術的重要組成部分,油畫這一藝術形式越來越多地受到人們的關注,并且肩負重任,經常在各種重大場合抗大旗。作為中國油畫史上一幅鴻篇巨制,《開國大典》在中國美術史和革命史上的地位都是不言而喻的,現今收藏在中國國家博物館中。
油畫藝術自從傳入中國,就逐漸呈現出中國化和本土化特點,成為高校藝術教育中的一門重要學科。如今社會需要創新型人才,為高校油畫教學指出了更明確的方向。高校教師在進行油畫教學時要適應時代發展要求,培養出正能量藝術家,使學生創作出具有時代特色、能夠陶冶人們心靈、富有藝術生命力的作品。
一、新媒體時代下油畫教學趨勢
(一)善于運用新媒體、新技術
很多教師在很長一段時間內采用傳統的課堂教學模式,對學生機械性灌輸知識,學生按部就班地學習,嚴重依賴教師教學,不能獨立思考,學習缺乏主觀能動性,創作的作品沒有任何感情。如今油畫藝術緊跟時代步伐,走上了多元化發展道路,因此油畫教學應與時俱進,與新媒體、新技術進行融合。教師除了可以通過傳統媒介如畫冊、報刊、廣播、電視獲取教學資源和更新知識,還可以運用“兩微一端”,即微博、微信、新聞客戶端,搭建起一個交流互動的平臺,實現線上線上交流、教學資料分享、教學成果展示,讓學生不但可以有針對性地對所需知識進行搜索和查閱,還能感受到互動式教學的樂趣,增強學生的參與感,使其主動探索知識。教師應樹立以生為本的教學理念,以學生為主體,靈活運用新媒體、新技術開展教學,這樣能活躍課堂氣氛,為學生營造濃厚的學習氛圍,激發學生的學習興趣,從而提升教學效果。教師可創建微博賬號、微信公眾號、小程序等,在這些平臺上發布優秀學生的作品并進行賞析,還可通過舉行線上討論會、視頻會議連線名家名師、開展雙師課等形式,讓教學模式與時代接軌,用學生們喜聞樂見的方式讓他們愛上學習。
借助現代化的信息傳播方式推廣油畫藝術,使作品通過新的媒介獲得大眾的認可,是新媒體時代下高校油畫專業發展的重要方向。基于此,教師應完善當前油畫專業人才培養機制,運用新媒體、新技術開展教學,使學生的作品具有時代氣息。
(二)與傳統藝術進行融合
油畫作為一種外來藝術在中國扎根并逐漸形成了屬于自己的風格,中西合并的趨勢使得油畫具有獨特的中國韻味,它與中華民族的傳統藝術逐漸融合,呈現出中國化和本土化特點,拉近了和普通老百姓的距離。大眾可以近距離沉浸式地感受油畫藝術,讀懂畫中含義,產生情感共鳴。油畫漸漸地受到越來越多的關注,走向千家萬戶。這在很大程度上得益于我國傳統藝術在國人心目中的分量。
高校作為培養油畫人才的主陣地,肩負著重要使命。但如今部分高校教師在油畫教學中,講授的是很久以前的教學素材,程式化進行地教學和創作,對舊的教學內容進行照搬,沒有較好地將油畫對傳統藝術進行結合,沒有充分挖掘和展現出傳統藝術的獨有魅力,使其感染更多的人,這是藝術教育工作者需要深入思考并改進的問題。
隨著國人對藝術的包容度越來越高,在現代文明和中國傳統藝術融合背景下,出現了一批又一批的優秀作品和新興畫家,油畫的發展前景非常光明。教師在日常教學中要打破西方文化的束縛,大膽地進行創作。比如在教學中,向學生們以各種多媒體形式展示、賞析敦煌莫高窟五萬多平方米色彩鮮艷跳躍、內容豐富且有趣的壁畫,在中華文化的瑰寶中汲取藝術創作的養分。除此之外,已被列為非物質文化遺產名錄的中國剪紙、彩陶、京劇、皮影等藝術形式,都能給油畫教學和創作帶來更具象的創新思路和可借鑒的方向。還有很多民間藝術如刺繡、泥塑、雕刻、年畫,它們是勞動者為了滿足自己的生活和審美需求所創造的藝術,這些民間藝術與油畫的融合也在一定程度上給油畫帶來了更廣闊的發展空間。為了讓學生的創作更好地適應時代發展,也為了高校油畫教學突破瓶頸,教師在教學中,要取其精華、去其糟粕,找差距,補短板,重視傳統藝術與油畫教學的融合。
二、創新高校油畫教學的策略
(一)培養學生的藝術審美力
新媒體時代,信息搜索速度非常快,大量的信息讓人目不暇接,學生在網上查閱油畫,彈出的是各式各樣的油畫作品,泥沙俱下,其中部分是低俗、消極、不健康的作品,部分作品以次充好,讓人一時間很難分辨真假和好壞,加上各種言論影響學生的思想,學生接觸到的藝術環境變得日益復雜。快節奏的生活方式帶來高效便利的同時,必將帶來不良的影響,人們對事物的認識變得不夠充分。對于高校教師油畫教學來說,迫切要做的就是從學生出發,提高他們的審美情趣,培養他們的藝術鑒賞力,使他們能夠發現美、識別美、欣賞美。筆者在多年的教學中總結出一些經驗,認為平時的積累很重要。第一,從課堂出發。教師應引導學生對于優秀畫家和優秀作品進行學習和賞析,有針對性地對其解讀、分析、臨摹,通過不斷摸索,逐漸掌握適合自己的表現手法,形成具有標志性的個人風格。與此同時,教師應多聽聽學生對于作品的創作意圖和自我理解,相互交流,在知識和認識的不斷更新中,碰撞出不一樣的火花,使學生的藝術審美力上升到新的高度。量的積累必將達到質的飛躍,最終達到創新發展的目的。第二,從課后出發。教師應該竭盡所能地、及時地解答學生的困惑,關注學生課堂學習之余,使學生對所學專業知識進行鞏固和延伸。比如,為學生提供參加行業內專家學者、優秀畫家的講座和交流會的機會,向學生公開畫展等咨訊,使學生近距離、沉浸式、多方位地融入藝術氛圍,感受藝術的魅力,拓展自己的眼界,鼓勵和帶領他們多聽多看多思考。提高學生藝術審美力是一個長期的過程,也是一項艱巨的任務,真正做到內化于心、外化于形要靠教師持續的輸入,逐漸調動起學生的主觀能動性,不斷培養學生專業能力和審美能力。
(二)調整教學課程設置
目前的高校教學課程幾乎是在教室內完成,在一定程度上約束了學生的創造力。對于油畫藝術類課程,應根據專業情況和市場需求,調整教學課程設置,這對于提升教學效果具有一定的促進作用。在進行課程設置時,首先,應當將課程學時的一半甚至更多時間用于戶外教學,油畫教學的特殊性決定了應把戶外當作第二課堂,直觀地觀察不同自然光下事物的不同變化,感受不同環境帶來的視覺沖擊力,這樣更有利于創作出靈動、富有溫度的作品。其次,構建一個符合本班教學模式的課程評價體系。及時有效地對一段時間內的作品進行總結和討論,將其在班級內部、年級中進行橫向和縱向的展示,多角度、多渠道地進行評價,形成激勵機制;定期舉行評比活動,使學生獲得參與感、集體感、榮譽感,提高他們的合作意識,形成良性和諧的學習氛圍。再次,結課考試的考評標準應該多元化,不以一個作品下定論、評成績。在將作品作為成績的重要參考的同時,也應該多關注學生的內心想法、創作意圖,關注學生的長期發展,給予其進步空間。
(三)培養學科帶頭人
高校學科帶頭人是團隊中的主心骨,往往承擔著掌舵者的角色,起著不容忽視的作用。學科帶頭人是一個團隊能高效且高質量完成教學和科研任務的重要保證,是團隊形成凝聚力和戰斗力的關鍵人物,是學科可持續發展的有力支撐。高校油畫教學也是如此,從來都不是一個人的戰斗,它需要團隊,需要學科帶頭人的指引。一個好的學科帶頭人必須是在專業領域上有極高的學術水平,有較強的組織力、感染力和團隊意識,能指導、帶領、組織相關教師進行課題、科研等實踐活動,開展學術交流與研究,并取得一定學術成果的人。高校學科帶頭人不僅要在自己研究的領域有所建樹,還要對學科專業發展方向有超前的預見能力和感知能力,帶動團隊成員與時俱進、開拓進取;不僅要提升自身專業素養和科研能力,還要帶領團隊中的成員形成合力、向心力,在良好的學術氛圍下開展課題研究工作。因此,高校應著力培養學科帶頭人,通過學科帶頭人使教師和諧互助,于實踐中學習、總結、反思,共同致力于本專業領域的發展與創新。在學科帶頭人的帶領下,教師團隊以服務學校為依托,與其他集體或個人開展合作研究,通過“走出去”“引進來”,尋找學科更快更高發展的可能性,積極為社會輸送專業能力強、學習能力強、創新能力強的復合型人才。
三、結語
在新媒體時代的浪潮下,任何事物都受其影響,高校油畫教學呈現多元化發展趨勢。高校要做好時代的助推器,在油畫教學方面不斷突破,不斷改變,迎接新的機遇和挑戰,應從學校、學生、教師三個維度進行教學改革,不斷改進與完善油畫教學模式,結合專業特色找到適合自身可持續發展的道路,在教學中引導油畫專業學生成為滿足時代發展需求、積極向上、充滿正能量的優秀油畫創作者。
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作者單位:
上饒師范學院美術與設計學院