凡·高與徐渭繪畫藝術中的情感表達

喬茹茹

摘 要：在中西方藝術史當中，有兩個人有著相似的經歷，雖然生活在不同的時期、不同的國家，但是在藝術的追求上卻很相似，奔放的藝術表現形式和對于藝術的熱愛使他們成為人們比較的對象，被稱之為天才藝術家的他們在繪畫當中宣泄著自己的情感，這兩位藝術家就是凡·高和徐渭。作為中西方藝術史當中重要的存在，他們所創造的藝術成就和繪畫風格都是為后世所敬仰的。為此，著重從他們的經歷、性格入手探索他們繪畫作品當中的情感表達。

關鍵詞：凡·高;徐渭;主觀情感

一、生平簡介

文森特·威廉·凡·高（1853—1890年），后印象派畫家，表現主義的先驅。從出生開始凡·高似乎就注定會受到流言蜚語的影響，他出生于荷蘭的一個牧師家庭，在成長的過程中形成了越來越叛逆的性格，在嘗試過許多職業之后，1880年開始走上繪畫創作的道路。在經歷了一系列的情感和生活上的不如意之后，他出現了嚴重的精神疾病，變得敏感和脆弱。比如他割下自己的耳朵，可見他在精神上的問題。但正是他內心中的孤獨、抑郁，使他在藝術上有著獨特的追求。他凄苦的一生被自己終結——1890年凡·高在麥田創作完他人生中的最后一幅作品，不久之后就在這片麥田朝自己開了一槍，兩天之后在公寓內去世。至此一位藝術家走完了他的一生：充滿坎坷的一生，不被世人所認可的一生，沒人理解的一生。凡·高一生創作了大量的優秀藝術作品，他對于繪畫的熱愛和狂熱追求我們總能夠從他的作品當中感受到，他的筆觸、色彩，他獨特的繪畫風格總能給人帶來一種視覺上的沖擊。他在作品當中表達著自己強烈的情感，鮮艷的色彩能夠證明他對于生命的熱愛。

徐渭（1521—1593年），明代中期著名的書畫家、文學家，中國潑墨大寫意畫派創始人，開創了水墨大寫意花鳥畫的先河，號青藤老人，被稱為青藤畫派的鼻祖。他出身于一個官宦家庭，出生不久就失去了父親。徐渭的成長過程當中伴隨著非同尋常的困苦，經歷了家中變故，親人先后離他而去，最后孤身一人，參加科舉考試也沒有得償所愿。37歲時他成為胡宗憲的幕僚，深得胡宗憲賞識，為胡宗憲出謀劃策，參加抗倭戰爭，屢建奇功。后受嚴世藩案牽連，胡宗憲被逮捕至京，徐渭便離開了總督府。其后徐渭精神一度失常，自殺九次之多，一次發病時誤殺其妻而被關入大牢，后被友人救出。晚年的徐渭貧病交加，孤身一人的他精神問題也日益嚴重，73歲時去世。他去世時，身旁并沒有親朋好久，只有一條狗在他身邊，床上甚至連被褥也沒有，可見當時徐渭窘迫的生活環境。徐渭一生命運多舛，坎坷的人生經歷造就了他性格上的狂傲不羈和瘋癲的精神狀態，而他的藝術杰作正是在這種精神狀態下創作的，這種人生經歷和性格直接影響到了他的藝術作品，他酣暢淋漓的筆墨給人以生動感。由于晚年的徐渭也同樣有著嚴重的精神疾病，在疾病的影響下徐渭也創造出了優秀的藝術作品，而且筆觸同樣奔放，情感表達同樣強烈，這些都成為人們拿他與凡·高比較的原因。正是由于這些相似的經歷和同樣坎坷的經歷，徐渭常常被看作東方的凡·高，抑或是凡·高被稱為西方的徐渭。

二、凡·高繪畫藝術中的情感表達

凡·高的作品當中舍棄了傳統的繪畫方式，在受到寫實主義、印象主義和浮世繪藝術等的影響下形成了他獨特的繪畫風格。他以奔放的筆觸和強烈的色彩宣泄著內心的感受，試圖通過自己的作品讓人們體會到他強烈的情感，因此在他的作品當中強烈的色彩對比、躁動的筆觸等都成為他情感的自然流露。《吃土豆的人》是他早期的繪畫作品，作品表現了幾個農民分吃土豆的情景，畫面當中的光源僅是一盞油燈，映襯在幾個人的臉上顯得格外滄桑。作品表現出了凡·高強烈的農民情結，同樣也表現出了他對于農民生活的向往和對淳樸農民的贊美之情。

凡·高說，繪畫要“表達藝術家的主觀見解和情感，使作品具有個性和獨特的風格”。事實上，凡·高也是這么做的，他在繪畫當中仿佛在傾訴著自己的情感。隨著高更的離開，凡·高的精神狀態越來越差，在1889年5月，他住進了精神病院，隨后他創作了那幅世界聞名的《星月夜》，他在畫布上宣泄著自己躁動不安的情緒，因此畫面給人一種不安的感受。他運用了夸張的手法對天空、村莊進行描繪，整個畫面似乎一切都在旋轉跳躍，跳躍的星云、黑色的柏樹、安靜的村莊形成了強烈的對比。在色彩的運用上藍色和黃色也是凡·高繪畫作品當中常見的，短而有力的筆觸形成的線條更是增添了畫面當中不安的感受。凡·高在飽受精神疾病折磨的煎熬中，仍然對繪畫保有熱情，他試圖通過繪畫來表現自己的內心世界，我們似乎可以通過這幅作品想象到凡·高當時透過精神病院的窗戶看向外面星空時的內心感受。

凡·高的繪畫當中處處體現著自己獨特的筆觸和色彩張力，還有他那不安躁動的心情。在1890年的7月凡·高創作了《麥田上的鴉群》，這幅作品也是他在人生最后掙扎的內心世界的表現。在完成了這幅作品之后凡·高開槍自殺結束了他的一生，因此人們通常認為它是凡·高自殺的預告。畫面當中有我們熟悉的藍、黃色調，麥田里一群烏鴉飛過，昏暗的天空死死地壓住那片麥田，仿佛壓得人喘不過氣，在金色的麥田中還出現了三條小路不知道通往何方，預示著凡·高當時迷茫與不安的精神狀態。整個畫面給人的壓迫感、不安感、陰郁感、沉重感等都是凡·高對于自己情感的宣泄，他想要通過畫布來向人們傳達自己的內心世界。

三、徐渭繪畫藝術中的情感表達

徐渭的畫是寫意的，逸筆草草直抒胸臆，水墨酣暢淋漓，隨意潑灑點染不用細筆反復勾描。晚年的徐渭創作了人們熟悉的《墨葡萄圖》，畫面當中葡萄多為點染而成，看似不經意，卻達到了一種神似境界。葡萄藤蔓錯落有致，串串葡萄倒掛枝頭，豪放的水墨技巧使得葡萄達到了晶瑩剔透的效果，仿佛一顆顆明珠。他以恣肆的筆墨揮灑來抒發自己悲憤的心情，大膽潑辣，蒼勁淋漓，與畫面當中狂草般的書法相結合，體現出了他桀驁不馴的性格。畫中徐渭也以擅長的狂草題詩：“半生落魄已成翁，獨立書齋嘯晚風。筆底明珠無處賣，閑拋閑擲野藤中。”他把自己悲憤的情感和懷才不遇都泄于筆鋒之間，借葡萄來比喻自己的才華無人賞識。畫面當中淡墨濃墨交錯使用，整體來看給人一種虛實相交的縹緲感，正像徐渭那迷茫的人生和飄忽的命運。在徐渭的另外一幅作品《青藤書屋圖》中，幾間簡陋的茅草屋，四下無人，給人一種寂靜之感，左上角徐渭寫道，“幾間東倒西歪屋，一個南腔北調人”，足以看出徐渭當時所處的環境，這也正是徐渭晚期生活潦倒、凄苦風雨的真實寫照。

徐渭在書法上的造詣同樣很高，他自認為書法第一，繪畫則是第四。他的書法筆意奔放，洋洋灑灑。現存徐渭的書法作品有《行草應制詠劍軸》《行草應制詠墨軸》等，這些都是他草書的代表作品。擅長狂草的徐渭，將草書融入繪畫當中，書畫結合。在他的繪畫作品當中我們總能夠看到那些似在不經意間寫成的書法作品，他通過狂放的筆法來表現自己強烈的主觀情感，我們似乎可以通過這些狂放的筆法看到徐渭的性格一樣。比如在《牡丹圖》上他這樣寫道：“四十九歲貧賤身，何嘗妄憶洛陽春！不然豈少胭脂在，富貴花將墨寫神。”在徐渭眾多的牡丹作品當中，他真正想要表達的并不是牡丹的雍容華貴，而是想要通過牡丹來表達自己的懷才不遇，博學多才最后卻一生貧賤。明代文學家張岱稱徐渭的作品為“書中有畫，畫中有書”。徐渭將草書融入他的寫意畫中，成為中國大寫意畫風之開創者。他在繪畫當中傾瀉著自己的情感，筆墨揮灑放縱。在欣賞他的繪畫作品時也會發現在徐渭的繪畫當中，墨法也如同草書一樣狂放，他豪放的筆法、大寫意的手法和如狂草般的書法共同訴說著他心中的苦悶之情，他把水墨大寫意花鳥畫推向了一個高峰。

四、藝術成就

凡·高說：“沒有什么是不朽的，包括藝術本身。唯一不朽的，是藝術所傳遞出來的對人和世界的理解。”他希望自己的創作被人們所理解，希望人們能夠從他的作品中體會到太陽的無窮的光芒、麥田里谷物的生長、夜空中星云的旋轉，只可惜在當時沒人能夠理解他。他一生坎坷的命運（作品無人欣賞，愛情悲慘）使得他的精神疾病愈發嚴重，但是正因為他這種錯亂的精神，他的繪畫當中才有一種無形的力量，那是一種我們能夠通過他的畫面感受到的痛苦和悲哀的力量，以及他對于繪畫的熱愛。他用奔放的筆觸和對比強烈的色彩表現著他所熱愛的一切，通過繪畫來表達自己的孤寂，通過畫布和顏料訴說著自己內心的情感。凡·高的影響不言而喻是大家都知道的，他對于后來的野獸派和德國表現主義都產生了很大的影響。

徐渭對于后世的影響甚大“青藤居士”，清代畫家鄭板橋稱自己是“青藤門下牛馬走”（徐渭號青藤老人、青藤道士），齊白石也恨不得早生三百年為他磨墨理紙，還有朱耷、石濤等都受他的影響，可見后世畫家對于徐渭的崇尚之情。和凡·高一樣，徐渭坎坷的一生造就了他狂放不羈的性格，這樣的性格也影響著他的創作，他的大寫意潑墨繪畫和狂放的書法都表現著他的個性，他的作品傳達出了一個文人真切的心境，也抒發著自己懷才不遇的情感。

五、結語

藝術作品當中的情感表達是每位藝術家都致力追求的，或含蓄或奔放，或熱情或灑脫，這些都是我們能夠感受到的。當我們想要去真正了解一件藝術品想要表達的情感時，就需要了解藝術家的經歷和創作背景等，這樣才能夠深刻體會到這件藝術品的真正價值。就如同凡·高和徐渭，正是因為他們的遭遇，一生坎坷、生活不順等，才造就了兩個人的藝術成就。

參考文獻：

[1]王宏建，袁寶林.美術概論[M].北京：高等教育出版社，1994.

[2]中央美術學院.世界美術史[M].北京：人民美術出版社，2009.

作者單位：

遼寧師范大學