論當代山東革命主旋律油畫藝術(shù)審美風格的嬗變

朱婭

摘要：當代山東革命主旋律油畫，以其特有的地域性、革命性與豐富的人文內(nèi)涵日漸形成獨特的藝術(shù)審美風格。本文主要是從美學的角度對當代山東革命主旋律油畫的藝術(shù)風格演變作以深入地分析梳理，認真探究在齊魯文化和紅色歷史文化的影響下，當代山東革命主旋律油畫所凸顯出的美學語言、審美品格及時代意義和價值。

關(guān)鍵詞：山東革命? 主旋律油畫? 藝術(shù)審美風格

中圖分類號：J205?文獻標識碼：A? ?文章編號：1008-3359（2021）19-0031-03

山東有著悠久的歷史文脈與光輝的革命傳統(tǒng)，不僅是齊魯文化的發(fā)源地，更是我國著名的革命老區(qū)，比如我國著名的四大革命根據(jù)地之一沂蒙山革命根據(jù)地，在硝煙滾滾的革命年代涌現(xiàn)出諸多革命英烈以及艱苦卓絕的革命事跡。深厚的人文脈絡(luò)，與光榮的革命歷史，影響了山東一大批繪畫藝術(shù)家，并在他們的作品中賦予了山東革命主旋律油畫獨特的審美品格及積極昂揚的藝術(shù)價值。山東革命主旋律油畫在幾十年的發(fā)展中，尋求自身紅色基因與革命精神，立足于本地域的現(xiàn)實生活和文化沃土，顯現(xiàn)出自身鮮明的美學理念和革命崇高美的理想精神。山東油畫創(chuàng)作進入新時期后，伴隨著中國改革開放和中西藝術(shù)的交流與碰撞，激發(fā)起了山東油畫家的創(chuàng)作激情，也涌現(xiàn)出一批優(yōu)秀的畫家，在風格語言多元化的當今畫壇，仍堅持用清醒的現(xiàn)實主義做出自己的判斷和價值選擇，運用愈發(fā)成熟多元的繪畫語言禮贊山東地區(qū)革命精神，為當代革命主旋律油畫賦予積極地時代氣息，展現(xiàn)出鮮明的審美品格與精神境界。

一、建國初期紅色激情的寫實審美理想

20世紀50年代到70年代末，新中國誕生不久，山東人民在熱烈的期盼中進入了全新的歷史時期。人們對未來新的國家、新的生活以及新的一切現(xiàn)實都充滿了激情和理想。當然人們剛從解放戰(zhàn)爭的硝煙中走出來，也會不時的回顧艱難的歲月。正是在這樣的一個除舊鼎新的偉大變革的歷史語境下，使得山東的油畫創(chuàng)作也出現(xiàn)了一種新的藝術(shù)景象。這時的山東油畫作品基本上都是以紅色作為畫面的主色調(diào)，主要是為了營造和歌頌當時社會主義發(fā)展和人民壯麗事業(yè)的崇高性和革命性，以及偉大積極的理想精神。

20世紀50年代誕生了山東油畫的處女作陳皋的《陳昌奉跟隨毛主席長征》，以及在早期馬紹先的《選隊長》、王洪翔的《地雷戰(zhàn)》、路璋的《叔叔野營到我家》、邱兵、袁大儀的《比軍鞋》，張洪祥的《節(jié)節(jié)勝利》等一大批反應(yīng)革命年代現(xiàn)實生活的作品。從這一批表現(xiàn)革命年代的作品中可以看到，盡管題材單一，風格有些模式化，但也正是在這一時期，山東革命題材油畫逐漸發(fā)展繁榮起來。山東作為革命老區(qū)，可選題材較多，題材大多選取革命年代某一具體特定事件，在構(gòu)圖上較少描繪宏觀場景，主要聚焦于某一特定情境，多以表現(xiàn)軍民魚水情、革命年代百姓積極昂揚的精神風貌為主，整體色調(diào)“紅、光、亮”，人物塑造也都顯得是高大完美，雖然作品大都透露著濃郁的主旋律特色，但藝術(shù)家們大都以極大的革命熱情和充沛的藝術(shù)表現(xiàn)力，展現(xiàn)出革命的現(xiàn)實主義與浪漫主義相結(jié)合的藝術(shù)審美理想和積極創(chuàng)造精神，并努力地做到對歷史事件與人物的崇高闡釋與頌揚。

張洪祥創(chuàng)作于1974年的作品《斗霸》，可以看到畫家在統(tǒng)一的革命基調(diào)中，表達了個人對歷史事件理解的宏觀敘事同時，融入了個體的繪畫風格。整幅畫作帶給觀者強烈的現(xiàn)場感，在他筆下，我們每一個人都是親歷者，盡管繪畫主題遙遠，但現(xiàn)場感拉近了觀者與畫中人物的距離，在情感的帶入，與細節(jié)生動的描繪中，可以看出山東革命題材繪畫自《斗霸》開始，較為全面地解決了油畫的審美品格和山東文化土壤的相互滲透問題，逐漸建立起具備藝術(shù)高度的繪畫語言體系與審美格調(diào)。《斗霸》同時也是山東油畫第一次在全國美展上獲得銀獎的作品，這幅作品較好地做到了現(xiàn)實與理想的統(tǒng)一，藝術(shù)表達與藝術(shù)理想的融匯。

二、改革開放寫實與表現(xiàn)的革命性探索

十年文革特殊時期結(jié)束后，中國迎來了改革開放的新篇章。文藝界百家爭鳴，百花齊放，美術(shù)創(chuàng)作也不再僅限于服務(wù)于政治政策，廣大山東美術(shù)工作者開始尋找真理性標準，伴隨著20世紀70年代末80年代初“傷痕文學”、“傷痕美術(shù)”的出現(xiàn)，經(jīng)歷過革命動蕩年代的山東油畫藝術(shù)家們認識到，只有對現(xiàn)實做到真實的再現(xiàn)，并結(jié)合個體的情感經(jīng)驗與創(chuàng)作融合，才能在藝術(shù)道路中找到屬于自己的藝術(shù)風格和藝術(shù)價值。于是在山東一大批堅持現(xiàn)實主義批判精神與表現(xiàn)主義相融合的油畫藝術(shù)作品源源不斷地產(chǎn)生了。

山東油畫界的先驅(qū)張洪祥是我們分析山東本土革命題材繪畫繞不過去的人物，如果說《斗霸》還是某種理想主義與現(xiàn)實主義風格語言的嘗試與演變，創(chuàng)作于1984年的《長街行》可以說開啟了真正意義上回歸山東油畫本體語境創(chuàng)作。從題材、人物到表現(xiàn)技法都具有較高藝術(shù)水準和美學價值，較為全面地解決了油畫的審美品格和山東文化土壤相互滲透的問題。也許是創(chuàng)作年代的區(qū)別，《長街行》相較于《斗霸》在畫家個體情感表現(xiàn)上更加深刻的同時充滿著齊魯文化的陽剛、堅毅之氣，卻更加細膩地表現(xiàn)了充沛的革命理想和歷史的溫度高度融合。畫面描繪一個革命者臨刑前在街上被押往刑場的回眸一瞬間，主角是走在行刑隊伍中最后的一位，這群人犧牲在了革命勝利前夜。在對主角的描繪上，畫家并沒有將其刻畫成一個臨危不懼、慷慨赴死、為國獻身的傳統(tǒng)意義上的英雄形象，而是用平視的角度，逆光的方式，讓觀者看到一張平靜、肅靜的面容，那轉(zhuǎn)身一回眸，有著對生的眷戀，但更多的是來自一個革命者內(nèi)心堅定地信念和無畏的決心。他仿佛是看向畫外，用眼神將革命精神傳遞給每一位當下的觀者。整幅畫面色調(diào)清冷，氛圍肅穆，于無聲中充滿悲愴之情。這一時期就與早期的革命題材繪畫簡單刻板的審美風格出現(xiàn)了較大的區(qū)別。

隨著1980年《山東風土人情油畫展》的成功舉辦，山東的一批青年油畫家也開始在思考并探索一條適合自己的道路。雖然這時山東主旋律油畫創(chuàng)作還相對缺少創(chuàng)作觀念更大的變革自覺，但是藝術(shù)家們也在追趕著時代的腳步，努力不斷地探索著主旋律油畫創(chuàng)作新的理念和方法。如80 年代后期繪畫“語言問題”是中國藝術(shù)界重點聚焦點，在山東油畫界也產(chǎn)生了極大的反響，山東油畫家們在油畫語言的技術(shù)完整性、畫面構(gòu)圖的空間型以及表現(xiàn)理念的主題性等方面開始了不斷地積極探索與實踐。可以說在這方面山東主旋律油畫創(chuàng)作還是取得了很大的進步，特別是青年美術(shù)工作者成長方面更是取得了顯著的成績。陳國力《豐碑》、路璋《發(fā)亮的眼睛》等一批山東油畫，都是 90 年代油畫創(chuàng)作中反映主旋律革命題材的優(yōu)秀作品，他們的作品在延續(xù)著描寫革命歷史題材傳統(tǒng)的同時，在創(chuàng)作美學的追求上顯得更加自覺，在堅持現(xiàn)實主義繪畫傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上揉進了表現(xiàn)主義的藝術(shù)手法，進一步拓展和提高了現(xiàn)實主義革命主旋律繪畫的審美內(nèi)涵和品格。