淺談聲樂演唱中情感藝術與情感表達

音樂是人類用以表現內心情感的一種手法，《禮記·樂記》曾有過這樣的記載：“凡音者，生人心者也。情動于中，故形于聲。聲成文，謂之音。”這句話是對音樂情緒的判斷。在音樂的諸多要素中，情感因素為聲樂藝術的靈魂。演唱者在表達一首聲樂作品時，需要運用一切音樂表現手段和歌唱技巧，呈現作品中的情感藝術。音樂情感具有自己獨特的表現力，在演唱過程中，演唱者需要注重“聲”與“情”的有機結合，全方位解析作品。本文以聲樂作品歌劇《傷逝》選段《不幸的人生》為例進行分析，淺談聲樂演唱中的情感藝術與情感表達。

情感是態度的一部分，它與態度中的內在感受、意向具有協調一致性，是態度在生理上呈現的較復雜而又穩定的生理評價和經驗。而人們所說的聲樂藝術實際上也是以情感交流為目的的一門綜合性藝術。

歌劇《傷逝》唱段詠嘆調《不幸的人生》這首聲樂作品，整體的情感表達都處于一個充滿著此起彼伏的內心抒寫與痛苦無助的情感宣泄的大背景下，具有典型的悲劇性特征。它所表達出來的情感可能是詞曲家對喚起自身人生經歷或內心深處情感的一種寄托方式。而人們所聽到的、感受到的音樂情感，則是演唱者在演唱過程中結合自身歌唱技巧、音色色彩、強弱表達等形式體現出來的情感。演唱者真實地讓聽眾感受到歌唱是人類本能賦予的一種沖動。

一、情感在聲樂作品中的特征及表現

（一）歌唱情感所表達的真實性

作品《不幸的人生》取材于魯迅《傷逝》改編的歌劇，刻畫了20世紀20年代敢于向封建禮教抗爭的一對青年——涓生和子君，整首作品以他們倆的愛情為主線，在生活與現實的雙重壓迫下，當初的美好愛情最終淪為了充斥著封建禮教的社會的犧牲品。歌唱中的情感藝術是來自作品本身所能夠體現的關于歌詞、旋律、調式的內涵，其大部分內容都是來自現實生活的各種題材，能夠真實反映人們的生活，體現人的情感。生活上的真實加上藝術上的夸張，兩者融合為一、張弛有度，做到了“真實中的夸張”“夸張中的真實”，帶來深層次的審美體驗。

（二）歌唱情感所表達的形象性

作品《不幸的人生》出自作曲家施光南歌劇《傷逝》的一個唱段，其作為女主人公子君的詠嘆調，整首歌曲的音樂旋律與人物心理的刻畫都緊密地結合在一起。從作品中，人們可以感受到子君是一個追求個性解放、渴望自由，同時又有著封建傳統觀念的青年女子。在她的生命中，愛情是她的全部，可是自身的軟弱和現實的壓迫最終使她和涓生的愛情走向了死亡。通過結合歌曲主題的題材、曲風的風格、歌詞的大意，作曲家以滿腔的熱情和嶄新的手法，成功地用音樂塑造了魯迅先生20世紀20年代筆下所刻畫的那一代追尋夢想、渴望自由、彷徨的青年形象。

（三）歌唱情感所表達的多樣性

歌唱情感表達中的多樣性為聲樂藝術繁榮的標志之一，人們千差萬別的生活經歷和意識形態使得藝術這一范疇更加絢爛多彩。《不幸的人生》以涓生和子君的愛情為主線，體現出人們在面對社會和生活的雙重壓力下，既有對生活的絕望，又有對美好愛情破碎的惋惜。在創作手法上，強調中西結合，一方面借鑒了西洋歌劇的表現形式，另一方面保留了我國20世紀二三十年代抒情歌曲藝術的調式特點，同時具備了傳統性、時代性、民族性和創新性，使得作品本身的藝術形態豐富多彩，富有很強的時代氣息。

二、情感在聲樂作品中的重要性

（一）情感表達為聲樂作品的靈魂

“樂者發于聲，聲者發于情”出自唐代詩人白居易。音樂把作者內心深處特有的情感展現在眾人面前。在演唱作品《不幸的人生》時，演唱者必須深層次地挖掘該作品最想要表達的情感體驗，將其融入音樂情境中。演唱者把自己當作主人公，感受她所經歷的一切，再通過演唱過程中聲音的跌宕起伏打動聽眾，真正觸及聽眾的心靈，

與之共鳴。

（二）音樂要素為聲樂作品的核心

聲樂作品的音樂要素包括音樂的旋律、節奏、和聲（和弦）、調式等。人們在演唱歌曲時，需要從這些音樂要素中深層次去理解歌曲中的情感。旋律的線條、節奏的快慢、和聲的運用、調式調性的確立等對作品的情感表現都有很大的影響。“也許他是對的，我們該分開了……涓生啊，我的愛人，我愿為你把一切擔承……別了，別了……天真的愛情，盲目的犧牲。”這段歌詞的像是在敘述，前半部分感覺到了子君內心的一種掙扎，演唱時節奏應該稍快，旋律色彩帶著哭訴。后半部分更多的是對愛人的不舍與愛憐，這時的節奏可以稍稍自由抒情點。演唱者通過這些因素再結合自身的歌唱技巧，使聽眾在音樂欣賞的過程中既感受到音宏偉悲壯的氣勢，又體會到深婉哀怨的內涵。

三、聲樂作品演唱中情感表現的技巧及手法

（一）氣息和發音

“歌唱是呼吸的藝術?！痹诼晿犯枨莩?，正確呼吸培訓法極為重要，也是聲樂學習過程中取得成功的關鍵。聲樂界中有這樣一句名言：“誰懂得了歌唱的呼吸，誰就擁有了可以歌唱的法寶?！笨梢?，演唱者有了氣息的支持，才能使演唱出來的歌聲優美動聽。《不幸的人生》為歌劇《傷逝》的一個選段，在演唱的過程中有一定難度。

（二）旋律及共鳴

當聽眾在聽《不幸的人生》這首聲樂作品時，最先浮現在耳邊的應該就是那段婉轉纏綿、充滿哀怨的旋律了。在演唱過程中，演唱者同樣也需要特別注重歌曲的韻律，包括對其節奏、節拍的把握，以及旋律的跌宕起伏。演唱者想要演唱好一首聲樂作品，達到完美的演繹，除了上面說到的氣息，還有共鳴。歌唱中的共鳴指的是當人呼出的氣體經過聲帶時產生的震動發出的聲音，會在身體的腔體內發出一定的回響，從而發出聲音效果。

（三）音樂感覺及個性表達

演唱者在表現《不幸的人生》這首歌曲時，應該把自己當成該作品的主人公，感受她所感受、經歷她所經歷的一切，并把子君那種悲苦、傷痛欲絕、瀕臨崩潰邊緣的心境用音樂藝術的形式呈現在人們的面前。

四、結語

聲樂藝術的目的是多樣的，而情感表達正是歌唱藝術的重要目的之一，通過作品的演唱發掘演唱者內容的所思所想，引發聽眾的情緒變化。歌唱中的情感與表現力為歌唱藝術的最終目的。歌曲中的情感表達部分是聲樂藝術的重要特征，也是充滿創造性的藝術活動。演唱者在完成《不幸的人生》這首作品時，需要去解析作品的曲調、歌詞、創作背景等很多因素，在完美地詮釋作品的同時，表達出所需表達的情感態度和價值觀。演唱者應通過獨特的情感表現力方式，把具體的、生動的藝術形象完美地展示在眾人面前，以情感人，以情動人，從而引發聽眾的共鳴與共情，實現藝術表現與藝術欣賞的完美融合。

（湖南交通工程學院）

作者簡介：陳珍（1991-），女，湖南湘西人，碩士研究生，助教，研究方向為聲樂。