傳統文化浸潤學生心靈

摘要：泥塑是我國優秀的民間藝術，也是我們美術教育有機組成的部分之一，學校開展了多門“非遺”課程，更是讓非遺大師走進課堂教學的模式，發展學生們的動手情趣，審美想象和創造能力。開展課堂教學實踐與探索，著重培養學生的探究學習能力。

關鍵詞：傳統文化;教學模式;探究能力

傳統的泥塑教學模式是學生跟著老師做，教師只注重了學生的技能訓練，要求學生做的與范本相像，這是單純模仿的教學模式。久而久之，學生形成了單一的模仿思維模式，不愿思考，不去觀察，不求創新。而學生制作出的作品多為無生命的作品，或簡單呆板的造型，這在很大程度上制約了學生的思維能力培養。

課程以個人和小組合作的方式交替進行，在獲取個人成就感的同時學會合作精神。在制作面塑中，不僅傳遞傳統人物的故事與精神，還可通過豐富的色彩增強美學鑒賞能力，更是在“一印、二捏、三鑲、四滾”的面塑制作步驟中鍛煉學生的耐心與細心。

一、通過觀察分析，提高學生立體思維能力

觀察是人類認識世界的重要途徑。教師要根據學生的特點，不斷訓練和提高學生的觀察能力，在日常的教學中，教師應有意識的引導學生更加直觀的觀察事物，不斷鼓勵學生通過自己的眼睛觀察一切事物，善于發現生活之美。在教學中，教師強調讓學生注意觀察物體的真實形態，注意它們的立體關系，學會分析立體與平面的區別。讓學生通過觀察、認知和分析不同的美術作品，討論對作品的理解，這樣學生常常會聽到各不相同、意想不到的答案。再通過掌握學生對這些作品的理解，加以引導，從而逐步提高學生的觀察能力和認知能力。

二、嘗試多種技法，在實踐求新中，觸發靈感

想象力是創造力的前提。要想創作一件優秀的泥塑作品，在想象的基礎上輔以創造力，一件不可多得的作品就會應運而生。縱觀中國雕塑藝術的發展，無不體現了人類的無窮的想象力和創造精神。

在教學中，教師常常會根據學生的身心特點，從啟發他們的想象力入手，再結合一些小故事、節日主題等教學輔助手段，為學生營造聯想和想象的空間，從而產生創作的靈感和熱情，這樣他們的作品才會有靈氣。而教師在整個過程中只需要起到引導、點撥、肯定的作用，不能用自己個人的觀點影響學生的作品。教師可以教授一些常規的制作技法。讓學生大膽嘗試，勇于探索，用自己喜歡的方式進行創作，這樣，優秀的作品自然而然會誕生。作品有了寓意，才會有鮮活的生命。還要鼓勵學生在創作中融入自己的情感，最好能把自己的審美感受也融入泥塑作品，這樣才能使學生產生一種主動創作的欲望，并通過這一手段為學生之后的成長奠定基礎。

三、學會借勢造型，妙用想象空間

泥塑的立體造型活動可以激發學生的立體空間思維能力，并且能更好地培養學生在繪畫創作中需要的一種重要能力—— 造型能力。就像數學教學中的立體幾何模型，數學教師教學心得利用幾何模型講授幾何問題，學生觀察立體模型，展開想象，提高空間思維能力，從而較容易掌握空間立體概念。通過泥塑教學活動，學生對立體空間造型會有直接的認識，更容易掌握幾何知識。許多學生創作初期對于憑空想象的事物往往感到一籌莫展，他們不能將一堆泥塑造成一個活生生的藝術形象，于是常常失去了創作熱情。針對這一點，在長期的教學實踐中摸索出一條行之有效的方法，通過為學生構想一個有趣的故事情節或是學生喜聞樂見的卡通形象，讓學生在一種可見的或是熟悉 的形態中自覺地“隨形”“隨地”“隨勢”地展開聯想，獲得創作靈感把這種創作的方式稱作“借勢造型”。如在《獻禮祖國70周年》一課的教學過程，由于主題鮮明，所以學生更容易創作，其中大部分學生都能把建國70周年的這一主題表現出來，其中更有一位男生刻畫得非常細致，包括國旗、和平鴿、主題背景，甚至還塑造了以學校學生作為人物通過走過天安門的場景。可見，由于教師給學生提供了創造空間，學生的創造性思維有了許多明確的指向性，有了方向學生便不再感到迷茫，動手開始變得簡單，隨著創作熱情的提高，靈感也不斷涌現，優秀的作品也就隨之而來。從以上的例子我們不難看出，泥塑教學對于學生空間創造力的發展具有重要的意義。所以，學生接受泥塑的學習，對于將來的創造力的發展和思維能力的提高有極大幫助。

近些年來，隨著現代教學論的發展，學生個性的形成和發展越來越為教育者所重視。學生個性的發展主要依靠自身努力和自覺意識，在此基礎上，只有實施創新教育，才能使學生具有較強的應變能力和適應能力，具有進取和創造精神以及扎實的基本技能和基礎知識。陶行知先生說過：“教育不能創造什么，但它能啟發兒童創造力以從事于創造工作。”用泥塑培養學生的立體思維、創造能力。當然，如果能把握好難易程度，就可以充分調動學生的學習積極性，培養學生的實踐能力。這也要求美術教師不斷更新教育觀念和技能，強化培養學生的創新意識，發揮美術學科的優勢，在教學中做到真正意義上根據學生的身心發展特點引導其學會創造并克服惰性，促使學生產生創造的熱情和欲望。此外，我們還需要不斷摸索、不斷改進、不斷創新，培養學生的創作熱情和敢想、敢嘗試的心理及創造意識。在教學過程中，教師要保護學生的個性，以滿足每位學生的學習需要，對學生潛能的開發產生積極作用。

泥塑課程實為非物質文化遺產項目，結合傳統文化、傳統人物才是該課程教育的根本。傳統人物在于寫實，因而學期二在現目前學生已知的傳統文化學識基礎上，將文學作品內的人物如唐僧、穆桂英等進行還原。傳統人物制作，講求頭身比例協調，面部五官精致有神，衣著圖紋細致考究。這需要對傳統的人物在文字閱讀基礎上把握其精神狀態，才可制作器傳神的形態;也需要學生研究不同時期古典人物的衣著圖文，對傳統文化有一定了解度和文化底蘊。通過這些內容，面塑不僅僅只局限于材料的運用，手藝的練習，也是對傳統文化的學習。

綜上，面塑課程需要在結合目前市場對其的需求上創新，并根據學生基礎進行階段化的教學，在提升技藝的前提下，夯實對中國傳統文化的教育。

參考文獻：

[1]郭聲健.藝術教育論.上海教育出版社，1999;

[2]《美術課程標準》M 北京師范大學出版社 2011.1

作者簡介：董薇（1985年7月-）女，漢，北京人，北京市商業學校，本科/碩士;助理講師，研究方向：美術/數字媒體。