AI運用于箏樂藝術傳播的可能性初探

孟文武

“口傳心授”作為古代中國音樂傳播的主要形式，使得中國傳統音樂在中華民族浩瀚如煙的歲月歷史長河中，以其獨特的風貌流傳至今。口頭傳授、心領神會，是近現代科技手段產生運用之前，推動傳統音樂藝術傳播的重要手段。當代隨著互聯網的進一步發展，移動客戶端、自媒體以及人工智能技術的革命性進步，使得傳統古箏音樂藝術傳播形式和手段，從根本上實現了質的飛躍。

一、口傳心授：箏樂藝術傳播的基本模式

信息（information），作為人類社會的客觀存在物質，是人們進行各種社會文化現象的必要前提，從傳播學角度而言，傳播現象與人的社會現象有關。古代社會長期以來“男耕女織”的小農經濟和“重農抑商”的政治制度，決定著音樂藝術不可能大規模地、專業性地傳播，盡管自戰國時期以來，儒家思想中將“樂”作為當時教育體系中不可缺少的部分，漢朝設立樂府機構也僅僅針對于宮廷內王公貴族子弟；隨著東漢造紙術的發明和唐宋印刷術的革新，雖然樂譜傳播媒介有了新的形式，口傳心授的音樂傳播形式卻始終如一。樂器層面而言，古箏樂器，作為箏樂藝術傳播范疇之內的物化文本，是維系箏樂藝術傳承的物質方式，它傳承著中華民族的情感、音樂思想、審美意識①，是箏樂藝術傳承的物質形態基礎；演奏技法、樂曲等內容，也包括在了音樂傳播樂譜媒介信息當中。因此，箏樂藝術實際上涵蓋了古箏樂器、演奏技法和箏樂作品，具有豐富的文化意蘊、演奏傳承特色和地方箏派的風格特征，是中國傳統音樂藝術重要的組成部分。

“音樂傳播，是音樂現象得以存在、音樂作品得以實現其功能的人的一種社會行為”②，換而言之，即音樂作品通過音樂傳播來實現其教育、教化、審美等社會功能。明代文學家解縉在其著作《春雨雜述·評書》中指出，“學書之法，非口傳心授，不得其精。”這種口頭傳授、心領神會的傳播形式，是古代箏樂藝術風格和箏樂藝術作品得以保存的重要手段，正是因為有了音樂傳播行為和樂譜媒介，箏樂藝術才能保存，使其能夠在空間上得到拓展，在時間上得到繼承。

口傳心授，作為箏樂藝術傳播的基本模式，可以通過音樂傳播的基本模式③得到印證體現。圖1當中A代表箏樂傳播者，B代表箏樂受傳者，A通過口傳心授的音樂傳播行為，將圓A所涵蓋的傳播信息（音樂音響的內容形式）傳達給B，受傳者B會對A產生能動的圓B回饋信息，圓B表示受傳者由于審美情趣、文化涵養、思維方式等文化背景綜合影響下的接受狀態④。線段AB越長，則說明箏樂傳播行為效果不理想，這是由于圓AB相交幾率低的情況所致；相反線段AB越短，則說明箏樂傳播效果理想，沒有出現“傳而不通”的情況出現。

圖1 音樂傳播的基本模式

作為受傳雙方僅用空氣作為傳播媒介的音樂原始傳播形態，口傳心授從時間和空間上來看，這是一種接力性的傳播。“接力性傳播本質是群體記憶、群體創造、群體傳播”⑤，這個現象同樂譜媒介，促使形成了一個龐大的箏樂儲存體系，這個體系好比一個“移動硬盤”，民間的傳播就是在這個“移動硬盤”中汲取其部分內容修改、潤飾，在其各自師承關系、音樂派系等影響下，使得箏樂藝術呈現出流動變化的狀態。因此，在數字樂譜媒介產生運用之前，口傳心授和紙質樂譜媒介在生產力水平低下的古代社會，將中國傳統音樂這顆飽滿的種子根植于中華神州這一沃土。正因如此，同一時代的古箏藝術，才會因“口傳心授”的傳播基本模式而衍生出山東、潮州、河南、客家等傳統箏樂流派，成為當代古箏藝術的秀麗瑰寶。

二、聲音記錄、電子媒介對于箏樂藝術傳播的影響

隨著世界兩次工業革命的進行，“聲、光、電、汽”等物質形態逐漸運用于自然學科研究，到20世紀，諸如唱片媒介、無線電廣播媒介等傳播媒介的革新，使得封建社會長期以來的原生態箏樂藝術傳承現象⑥，隨著人類信息傳播手段發展軌跡，傳播形式和內容上得到前所未有的變革。

“唱片通過唱機對音樂的‘還原’，比樂譜對音樂的‘還原’更為形象、直觀、簡潔……唱片是通過聲音、機械能量的轉換來刻制與聲波類比的音紋，直接通過唱機播放就可以獲得音樂，且具有大眾性，任何人都可以擁有唱片”⑦，唱片技術的發展，也會直接影響錄音技術。二十世紀上半葉到中期，運用的最為廣泛的是鋼絲錄音技術，之后才有磁帶錄音與光電錄音。二十世紀六十年代，箏家曹正就在全國各大電視臺錄制了多首箏曲，王巽之的《月兒高》、張為昭的《漢宮秋月》和《美女思鄉》等多首經典箏樂作品，為當代古箏藝術的傳承提供了珍貴音樂音響的資料。

1884年由德國科學家尼普科夫（Nipkow,Paul Gottlieb）發明的旋轉盤掃描式傳播手段，為后來電視的產生奠定了基礎；至20世紀50年代，電視便在各國開始逐漸發展起來，中國的電視事業起步在1958年⑧，同時在20世紀五六十年代的民族樂器改良熱潮下，推動著錄像活動的發展。1975年，由國務院文化部錄音錄像小組成立，任務是為全國優秀演奏家錄音錄像，旨在將優秀演奏家錄制錄音錄像資料保存，嘗試著對于器樂聲腔化實驗、戲曲唱腔的器樂化模擬實驗⑨。由于電視藝術是以聲音、畫面同步的新型藝術傳播媒介，其在當時對于箏樂藝術的傳播有著彌足輕重的作用。

20世紀90年代，互聯網產生并作為一種新型的音樂傳播方式，是箏樂藝術傳播的重要里程碑，其去中心化、互動性、即時性的特點對于古箏藝術的傳播具有重要意義。

去中心化，即沒有圍繞一個中心，是由多個中心組成。圖2當中字母表示互聯網的使用主體，每一個使用主體都可以成為信息傳播的中心，向四周以網絡式的結構傳播。至21世紀，隨著局域網的產生運用和自媒體的誕生，這種互聯網的去中心化特點，對于箏樂藝術的傳播影響尤為深遠。例如A是一位古箏教師，他將自己演奏視頻通過微信公眾號、新浪微博、抖音號等自媒體平臺上傳至互聯網，受眾B可以轉發、評論。當受眾B轉發了A的演奏視頻之后，C、E就會看到A的演奏信息，D也可以通過關注A直接獲取動態或者通過關注B而獲取A的動態；F是一名網絡音樂編輯師，作為D的關注者，可以通過D獲取到A的演奏視頻，F可以根據自己的專業素養和審美，將A的演奏重新制作編輯上傳網絡，供其他人使用。可見，這種互聯網去中心化特點又體現著互聯網傳播的“互動性”、“及時性”、“自由性”、“復制性”的特點。當然，這種網絡音樂復制現象要遵守國家有關的法律法規規定，尊重作者的原創版權，不得侵犯別人合法權益。

圖2 互聯網“去中心化”傳播模式

三、人工智能：當代箏樂藝術傳播的后起之秀

人工智能（Artificial Intelligence,縮寫為AI）在1956年提出，屬于自然科學、社會科學和技術科學的交叉邊緣學科，旨在研究人類智能并模擬、延伸及擴展，而運用于社會各領域的新科學技術⑩。就音樂傳播領域而言，人工智能為智能交互式音樂傳播提供了技術基礎，音樂人工智能技術是實現“人機互動”音樂傳播模式的重要技術手段。自上世紀中葉，一些作曲家和工程師嘗試用數字技術將音樂記錄下來，到后來逐漸形成一門新的學科——計算機音樂（Computer Music）；隨著90年代互聯網的使用和普及，計算機音樂領域就面臨海量的音樂信息，此后便產生了新的研究內容：基于內容的音樂信息檢索（Music Information Retrieval,縮寫為MIR），該技術在音樂領域主要有曲風分類、音樂推薦、伴奏生成、音樂內容標注、智能作曲、數字樂器和各種樂器輔助教學，還包括樂器音質評價等?。曲風分類即通過特征提取和統計來分類箏樂作品，將其分為各個不同音樂流派、音樂風格等；音樂推薦即分析用戶歷史搜索、歷史興趣等，針對用戶發現適合其興趣點的箏樂作品；智能作曲即創作音樂的部分或者全部行為過程中，減少人對于這個過程的干預，使機器用編程的方式生成音樂；樂器的輔助教學目前運用得比較多的就是各種陪練軟件、線上教學平臺等。

音樂人工智能就是人工智能技術在音樂領域當中的運用，基于音樂信息檢索等技術，通過構建其自身的神經網絡和算法生成，來模擬人類各感官思維模式和信息推理，最終運用于音樂研究、音樂創作，音樂人工智能技術有利于實現“人機互動”的音樂教學模式。在互聯網快速發展的背景之下，這些以人工智能技術為核心、全新交互式智能在線的樂器輔助教學平臺，如雨后春筍般飛速發展。這些“人機互動”音樂教學模式的平臺，通過開展線上陪練、線上教學、曲譜檢索等服務，讓受眾能打破時空局限，進行專業的藝術學習和樂譜資料的收集；同時開展的線上陪練、實戰測評等服務，能夠減少音樂教師的簡單重復勞動，同時能夠提供實時的學習情況反饋，更好地開展個性化輔導。（圖3、圖4）

圖3 AI古箏教輔系統

音樂人工智能技術運用于古箏教輔系統，目前主要針對于基礎教學階段而言。該系統試圖運用人工智能技術手段，搭建民族樂器古箏的教學輔助體系，從而增加教輔系統研發的可能性，豐富民族音樂的教育方式和方法，推進民族音樂普及與傳播。當然需要尤其注意的是，雖然現在音樂人工智能技術逐漸在教輔軟件當中運用，但這并不意味著它能夠壟斷其他傳播方式和途徑，而是同其他音樂傳播方式是“你中有我，我中有你，相互影響，相互交融”的關系。教輔軟件是在互聯網大環境中運行，所以從傳播層面而言，其有著互聯網的即時性、互動性、去中心化等特點；教輔軟件一對一直播課程的本質還是以口傳心授的音樂傳播基本形式為主，只不過是以視頻在線的形式，同時在線視頻的質量還要受到雙方設備和網絡環境等差異影響；錄播課程可以讓學習者隨時反復觀看學習，避免了音樂傳播基本形式瞬間即逝的情況。從樂譜媒介保存形式而言，電子樂譜等新興樂譜媒介不再僅依賴于紙質媒介，但也沒有完全取代紙質媒介，電子樂譜媒介使箏樂藝術傳播的樂譜媒介形式得到了豐富和拓展；教學平臺的視頻內容而言，為了保證視頻的質量，這些視頻同樣地會運用到錄音、錄像的技術手段。因此可見，這種人機互動的智能化傳播，是一種運用各種傳播形式的綜合傳播手段，包括了音樂傳播的基本形式、錄音錄像、信息檢索等技術，這些平臺以其“智能化”、“互動性”、“共享性”、“即時性”的特點，在傳播傳統音樂藝術的同時，近年來也成為音樂科技領域重點研究對象之一。

四、音樂產業視角下人工智能技術對于箏樂藝術傳播分析

“音樂文化產業的核心，是音樂文化產品（媒介產品和表演服務產品）的市場營銷和流通，其方向和目的均指向音樂受眾（消費者）?”，從箏樂文化產品的角度而言，就是針對于受眾（消費者）的樂器產品和諸如線上陪練等媒介產品。“隨著VR/AR/MR、全息投影、4K/8K超高清、人工智能、云技術等新興技術的開發和應用，推動著音樂產業的業態新變革。依托于大數據算法對于用戶習慣及需求的整合，數字音樂平臺與影視、游戲、動漫等之間的視聽聯動機制的日漸完善；5G帶動著無線音響系統、人工智能音響、藍牙耳機接入等在國內技術研發上取得突破，加速了K歌平臺的場景化體驗。智能教育也正式成為音樂教育行業發展的新亮點”?可見，中國音樂產業的發展逐漸向“智能化”、“數字化”、“多元化”的方向推進；因此，智能樂器、人機交互式智能教輔系統、依托于VR/AR/MR和全息投影技術的數字教學模式，在音樂科技領域研究和音樂產業研發中具有廣闊的產業效益。

樂器作為音樂范疇之內的物化文本和維系音樂傳承的物質方式，因此將音樂人工智能技術運用于樂器改良、創新等研究是音樂產業的關注領域之一。在近代古箏改良史中，以上海民族樂器一廠徐振高研究團隊研發的S型21弦制箏來看，其確立了當代古箏的形制并使用能夠承受大張力的琴弦，成為了現今使用形制最多的一款古箏。而樂器研究領域就是主要通過構建智能機械臂，使得每次激勵琴弦振動的力度和位置統一，并且能夠有一套琴弦張力智能監測系統。因為只有當古箏每根琴弦張力相對穩定、觸弦位置相對固定、觸弦力度相對統一，得到的測音數據才相對客觀準確?。通過對于測音數據的分析，能夠使用頻譜等監測手段得知每臺琴的諧音?情況和振幅衰減情況（如圖5和圖6），為古箏樂器改良、現代化音樂產業提供相對客觀、科學的數據。

圖5 古箏琴弦振動頻譜圖

圖6 古箏琴弦振幅諧音變化圖

涉及音樂人工智能技術的古箏“智能樂器”的研發，是在音樂產業中值得關注的問題，筆者認為研究的方面主要有：智能轉調。由于古箏樂器為傳統五聲音階定弦，轉調極其不方便，因此將音樂人工智能技術運用于古箏智能轉調樂器研發，不僅能夠帶來一些明顯的音樂產業效益，而且有利于多調性箏樂作品的創作；可見音樂人工智能技術在古箏樂器的運用具有廣闊的前景。

結 語

從中國古代音樂傳播基本模式梳理，到近現代箏樂藝術傳播媒介的革新探究來看，在二十一世紀互聯網浪潮下，音樂人工智能技術的運用，對于古箏藝術的多元傳播和發展有著舉足輕重的作用，特別是在表演和教育等方面；而音樂人工智能技術在音樂產業領域的運用，對于古箏樂器創新與研究有著深遠意義。在古箏傳播的現實活動當中，人們作為傳播主體，在操作著各種技術，而音樂人工智能技術作為這些傳播技術之一，覆蓋著傳播行為的始終。所以，不管近現代科技手段如何多樣，箏樂藝術傳播形式和手段都不會被逐一取代；同時音樂人工智能技術的加入，使得古箏藝術傳播不再是單一媒介現象，而是一種集合人類音樂活動、音樂生活的綜合現象，傳播過程伴隨著人類音樂的創作、研究、教育、表演、娛樂等相關功能目的和動機。■

注釋：

① 夏凡.樂器[J].民族藝術,2014,(06):27-29.

② 曾遂今.音樂傳播學理論教程[M].中國傳媒大學出版社,2014:3.

③ 關于“音樂傳播的基本模式”概念釋義，詳見曾遂今.音樂傳播學理論教程[M].中國傳媒大學出版社,2014:5-6.

④ 曾遂今.音樂傳播學理論教程[M].中國傳媒大學出版社,2014:6-7.

⑤ 曾遂今.音樂傳播學理論教程[M].中國傳媒大學出版社,2014:9.

⑥ 關于原生態傳承現象概念釋義，詳見劉再生.中國音樂史簡明教程（上）[M].上海音樂學院出版社,2006:261-262.

⑦ 曾遂今.音樂傳播學理論教程[M].中國傳媒大學出版社,2014:21.

⑧ 曾遂今.音樂傳播學理論教程[M].中國傳媒大學出版社,2014:22.

⑨ 張銘娟.古箏藝術的當代傳承與創新研究[M].人民出版社,2020:187.

⑩ 李偉.音樂人工智能在音樂教育領域中的應用及研究[J].星海音樂學院學報,2019,(03):145.

? 李偉.音頻音樂與計算機的交融——音頻音樂技術[M].復旦大學出版社,2019:4.

? 由深圳平安科技人工智能中心專家算法工程師蔣慧軍提供，AI古箏教輔系統是針對古箏入門的智能教輔軟件，為用戶構建了一套完善的古箏學習框架，并搭配多項AI技術，增加學習樂趣，提高學習效率。該軟件系統主要包括“工具”、“智彈箏曲”、“個人中心”三大模型，圍繞“跟老師學”、“唱譜”、“跟音彈奏”、“演奏評測”、“練習記錄回顧”五個使用場景，應用人工智能唱譜、音頻音準識別、樂譜跟隨、智能讀譜系統，整合線上線下資源，集民樂老師之愿景，為學習者提供先進優化的學習體驗。該教輔系統在全國第八屆聲音與音樂技術會議中獲得了音樂技術成果一等獎。

? 曾遂今.音樂傳播學理論教程[M].中國傳媒大學出版社,2014:130.

? 趙志安.新圖景與新路徑：科技創新與融合時代的中國音樂產業——2020第七屆音樂產業高端論壇綜述[J].人民音樂,2021,(02):82-85.

? 古箏琴弦屬于彈性物體，在不同位置激發琴弦振動，會改變全弦振動的波節和波腹的分布，從而影響到整根琴弦振動的音色、音量。

? 關于諧音概念釋義，詳見韓寶強.音的歷程——現代音樂聲學導論[M].人民音樂出版社,2016:87-90.