藝術(shù)陶瓷的創(chuàng)作特性研究

邱銘芳

中國是陶瓷古國，陶瓷歷史可以追溯至石器時代，其中藝術(shù)陶瓷作為陶瓷創(chuàng)作題材中的一門重要品類，歷史也相當久遠，幾乎與陶瓷的發(fā)明同步。隨著陶瓷燒制技術(shù)的進步，各種陶瓷藝術(shù)表現(xiàn)手法由簡單至復(fù)雜，藝術(shù)陶瓷也因此迎來了一個異彩紛呈的時代。

陶瓷所涉及的工藝品類廣泛，在生活中有著緊密的聯(lián)系，其鮮明的地方特色和厚重的文化底蘊，體現(xiàn)了其實用性與裝飾性的特點，所以人們也稱“瓷是一種雅俗共賞的藝術(shù)”。它表達了千百年來人們對美的追求，同時也擁有著豐富的藝術(shù)語言和獨有的風格特點，以精湛、深遠的藝術(shù)造詣，成為了我國裝飾藝術(shù)中一門優(yōu)秀的傳統(tǒng)表現(xiàn)手法，歷來深受海內(nèi)外的陶瓷鑒賞家和收藏家的喜愛和推崇，并獲得了非常高的評價與肯定。

陶瓷藝術(shù)深受歷史和人文影響，作者借鑒這些元素的藝術(shù)品來與觀者互動，在體現(xiàn)出時代精神的同時，陶冶人們的品德情操，以滿足人們對美的視覺需求。這些厚重的文化積淀和獨有的人文精神在陶瓷藝術(shù)的創(chuàng)作中不可或缺，如果一件陶瓷作品同時包含著恰到好處的審美角度、淵博的歷史文化和精湛的制作工藝，那么在提高欣賞價值的同時，更能起到提升思想情感附加值的境界。

從審美角度來看，獨特的設(shè)計靈感是陶瓷藝術(shù)的起源。陶瓷彩繪裝飾因絢麗多變，所以更是陶瓷技術(shù)工作者個人審美價值取向的直接體現(xiàn)。隨著時代的發(fā)展，這些裝飾工藝發(fā)展出多種裝飾技法，如粉彩的出現(xiàn)比古彩在用色上更為豐富，而隨著陶瓷材料日漸豐富，應(yīng)運而生的新彩無論在畫面表現(xiàn)力方面，還是在畫面釉色運用上，粉彩都有更為明顯的進步，創(chuàng)作技法也更為靈活，在新彩基礎(chǔ)上還發(fā)展了墨彩、刷花、貼花等釉上彩種類。到這里，陶瓷彩繪的裝飾在畫面效果的表達方面已經(jīng)達到亦真亦假、亦夢亦幻的審美效果。

濃厚的歷史文化是陶瓷藝術(shù)的內(nèi)在。一件藝術(shù)作品之所以能被人們賦予象征性的生命力，除了其本身所蘊含的審美價值，更在于其本身承載的文化價值，陶瓷工藝也不例外。陶瓷裝飾工藝無論在哪個發(fā)展階段，都有它的文化特點。隨著人們生活水平的提高和審美情趣的提升，陶瓷工藝的審美價值有時候便超過實用價值，其中，陶瓷的釉上彩、釉下彩和釉中彩裝飾的出現(xiàn)，便是人們審美動向的直接表現(xiàn)。這些裝飾工藝發(fā)展到后期，主要裝飾特征是將傳統(tǒng)的國畫工筆技法與陶瓷介質(zhì)相結(jié)合，這一優(yōu)秀的中國傳統(tǒng)文化是這項工藝發(fā)展的強大文化保障。

精湛的制作工藝相當于陶瓷藝術(shù)的根基。陶瓷藝術(shù)屬于工藝美術(shù)，它在裝飾作品的創(chuàng)作中也自然有著自己特殊的工藝品控，其中，最顯著的工藝性是它在創(chuàng)作中獨有的二次燒成技術(shù)，由于制作工藝較為復(fù)雜，所以人們在欣賞的同時還注重燒制的技法是否成熟，這也是一種潛在的藝術(shù)標準。釉上彩裝飾技法使用在原料上有著獨特的優(yōu)勢，入前與入后沒多大變化，所以相對于其它裝飾藝術(shù)的工藝來說，整體畫面效果中能夠較為穩(wěn)定地掌握，而且它在繪制的時候可以多次修改，具有靈活性。釉下彩裝飾技法的優(yōu)勢在于釉面的抗火難度低，將色料充分滲透于坯釉之中，使畫面在釉面的覆蓋之下色澤更為溫潤，但由于是高溫燒成的原因，能夠適應(yīng)的色料較少，且難以掌握顏色的變化，所以對整個創(chuàng)作的過程更具挑戰(zhàn)性。釉中彩一般用于餐具中，由于在燒制過程中油料因溫度升高而將顏料沉入釉中，冷卻后被釉層所覆蓋的原因，所以造價較高，但相比之下較為健康環(huán)保。這些工藝隨著科學進步也在不斷發(fā)展，其靈活性和多變的工藝特性使得它能夠在陶瓷裝飾上占據(jù)重要位置。

藝術(shù)有時候是主觀創(chuàng)造性的，但文化的屬性是相通的，它們在發(fā)展過程中相互影響、彼此成就。藝術(shù)陶瓷的形成，結(jié)合了地域的文化特點，符合人們的審美意識。這些特點潛藏于線條、色彩、構(gòu)圖、題材等元素中，作者以精巧的構(gòu)思將這些元素結(jié)合，便成了如今的藝術(shù)陶瓷。又或者說，藝術(shù)陶瓷是具有寬度的藝術(shù)，因其容納了更多文化與情懷，成為人類精神文化的一種凝聚物。