《蘭考人民多奇志，敢教日月換新天》 刻瓷板主題創作談

丁邦海

《蘭考人民多奇志，敢教日月換新天》刻瓷板(120cmX60cm）主題性作品，是2019年中國工藝美術協會為慶祝中華人民共和國成立七十周年,邀請指定筆者創作而成的。作品有幸被選中參加了全國工藝美術大師作品巡展，先后在武漢、杭州和海南展出，以其獨特的創意和精良的做工受到廣泛好評。

作品是根據黨的好干部焦裕祿生平事跡創作的，塑造了黨的好干部的光輝形象。1962年12月，焦裕祿被調到河南省蘭考縣任縣委書記，時值該縣遭受嚴重的內澇、風沙、鹽堿災害，他堅持實事求是，走群眾路線，同全縣干部和群眾一起與嚴重的自然災害進行頑強斗爭，努力改變蘭考面貌。他身患肝癌，依舊忍著劇痛堅持工作，用實際行動鑄就了“焦裕祿精神”。作品綜合運用點刻、線刻和面刻三種工藝結合的方法，采用多種技法并用的手法雕刻出不同特征的人物形象，充分體現了刻瓷工藝的特點，體現出出身高貴的中國宮廷藝術——刻瓷的金石韻味和獨特魅力。

作品的創作步驟分為四個部分，即創作設計、落稿、雕刻和敷色。下面就這件作品談談我的創作過程。

一、創作稿

在高60厘米、寬120厘米陶瓷板上，運用刻瓷工藝創作《蘭考人民多奇志，敢教日月換新天》這件作品，首先需要根據相關素材進一步整理、提升。創作過程需要將大量素材進行篩選，包括照片、素描稿等，進行一個個翻譯和轉換，將自然物的立體結構翻譯成平面結構，將自然真實的物象翻譯成畫面語言，使構圖符合大場面的主題性設計。構圖是創作的開始，在畫面的組織結構上,如果要建立起對物象的深刻理解與審美的把握，就需要在大量素材畫稿的基礎上，梳理出思路，設計好構圖方案，根據作品的立意畫出黑、白、灰畫小稿。

《蘭考人民多奇志，敢教日月換新天》丁邦海

作品重點突出焦裕祿和前后兩組人物中幾個動感較強的典型人物，避免畫面分割平均，突出畫面的節奏起伏，并加強人物的動勢感，表現出一個生動的勞動場面。筆者對畫面的主次、取舍、呼應、氣勢及開合等，進行了反復研究推敲和修改調整，使構圖設計更加合理。這個階段不但是畫面不斷完善、趨向完美的階段，同時也是各種靈感迸發并促進畫面升華的階段。在畫面空間上把控黑、白、灰之間量的關系，通過反復調整畫面的節奏與秩序，最終選定了較為滿意的一幅構圖，放大后再添加一些細節，又根據畫面重新組織前后人物的衣紋用線等，處理不同方向的線條穿插與層層疊壓的結構關系，最終形成作品的線稿。作品采用中西結合的復式構圖，體現了更加純粹的語言形態和表述方式。在此基礎上再認真推敲黑、白、灰畫稿與色彩稿之后，才進入了作品的制作環節。

二、落稿

依據創作稿在選用的瓷板釉面上進行構圖。具體方法是：根據傳統工筆畫中在紙上將畫稿拷貝的方法，在創作好的線描稿下面附上紅色復寫紙，用硬質繪圖鉛筆把線稿拷貝復寫到陶瓷板釉面上?？截惡靡院?，再檢查調整線條的精度和疏密關系。在造型上也可以適度變形夸張，作主觀處理，對個別地方適當加以修改和調整。落稿時盡可能做到準確、詳盡而具體，五官部位的線條要精確，以便在雕刻時做到心中有數。

三、雕刻

這件作品綜合運用點刻、線刻和面刻三種工藝結合的方法進行雕刻。雕刻這件作品分為人物面部雕刻、手部雕刻、衣服雕刻、工具雕刻、前面襯景及背景雕刻五大部分。每一部分要根據不同的結構特征和質感表現，使用不同的刀具和選擇不同的技法進行雕刻，以充分體現刻瓷工藝的特點。

1.人物面部雕刻

焦裕祿及其他人物面部，采用面刻工藝淺色釉面雕刻法雕刻，主要使用合金尖型刀和平口刀，局部如頭發亮部，使用金剛石刻線刀雕刻。

面部以明暗關系劃分為三個部分，也稱三大面：暗面、灰面和亮面（包括五官部位），一般各占面部面積的1/3左右。使用合金尖型刀，先從額頭的暗部開始，依次雕刻整個面部的暗面，再從灰面向亮面過渡。面部五官更需按照三大面謹慎雕刻。根據面刻工藝要求，暗面必須刻至胎體，但釉面具有一定的厚度，使用合金尖型刀雕刻暗面時很難一遍雕刻干凈，需要全刻三遍；灰面雕刻使用合金尖型刀，雕刻時亦需全刻，但只刻兩遍。注意用尖型刀雕刻時，刻點之間不留間隙，可隨時借助側光觀察，不能留下釉面殘點；亮面雕刻時使用合金尖型刀，亦需全刻，但只刻一遍即可。

面部以采用面刻為主，便于細致入微地刻畫主體形象，尤其在雕刻焦裕祿形象的五官部位時，既要考慮形似，又要強調神似，在形似的基礎上達到神似。其他幾位人物面部因角度不同，要特別注意五官的透視變化。在面部雕刻過程中邊刻邊及時敷色檢查，即用白色棉布塊蘸赭石色或與面部接近的油畫顏料，敷搽進刻后的刀跡里，立刻顯現出面部雕刻的層次。此時定會發現不足之處，如過渡面生硬、刻點不均勻、暗面深度刻得不夠或暗面還留有釉面殘點等，如有以上問題需繼續補刻，再敷搽顏料檢查，經過反復檢查、修整，直到滿意為止。

2.手部雕刻

人物手部采用面刻工藝雕刻法，并使用合金尖型刀雕刻。手是人的第二表情，手的姿勢復雜，表情豐富，需要準確把握勞動人民的手的結構特點，注意手掌與指部的形體和結構要相互關聯，仔細研究手的體感、大小、形狀以及肌肉群的結構，并注意這些結構與整體之間的關聯。

3.衣服雕刻

衣服采用面刻工藝雕刻法，并使用較寬的合金平口刀雕刻，依照不同動作產生的結構來決定用刀的方向。衣紋線要深刻，較疏的地方淺刻，亮面高光部分適當保留釉面。為了表現衣服的質感，衣紋要以密襯疏，以暗襯亮，突出不同衣服的質量感，保留刀刻的肌理效果和金石韻味，充分體現刻瓷工藝特點。要注意分析人體與服飾的關系，以及運動中衣褶的變化，在肢體彎曲動作較大處，要根據衣褶的牽引型和折疊型，再借助服飾的開襟線、縫合線、口袋線、紐扣線，以及腰帶和褲帶等因素，幫助自己加以分析與理解，然后準確雕刻出來。

4.工具雕刻

鐵锨和鋤頭的敷色要求與實物的質感接近，木柄的木質結構是圓柱體的，需強化其體積感；鐵锨和鋤頭可根據其造型變化，雕刻時要依據其不同結構關系準確雕刻，強化不同刀法的表現力，開刃的地方適當保留釉面，以充分表現出鐵質工具堅硬的鐵質感、銳利感及開刃處的光感效果。

5.前面襯景及背景雕刻

作品前面襯景是平整的、荒蕪的鹽堿地土堆碎石和干枯的雜樹。為了襯托出人物形象，創作者將線刻和面刻工藝結合起來進行雕刻，邊刻邊用黑色顏料敷色看效果，處理成統一的單色調，更加襯托出人物形象，增強空間感。創作者依據土堆碎石結構特征和明暗關系，使用平口刀，運用線刻工藝雕刻出大小、疏密、深淺不同的點組成線結構，再以面刻工藝加強明暗關系。作品使用不同方向的線條相互穿插、層層疊壓，使土堆碎石的結構特征層次分明，整體統一。上部相對實，下部相對虛，靠近畫面邊緣處適當簡略或虛化，與近景、中景較實的人物形象形成明顯的虛實對比，以拉大空間關系。雕刻時使用較寬的平口刀，雕刻暗面的土堆碎石結構，強調運用線、面構成的肌理效果，形成傳統的意趣和氣韻，加強畫面的力度感，體現現代視覺形式美感。

四、敷色

在淺色釉面上運用點刻、線刻和面刻相結合，雕刻出的點、線、面，刀跡對比度弱，需用顏料搽進雕刻過的刀跡里，方能顯現出造型的層次關系。作品主要使用油畫顏料敷色，創作時，每一個雕刻步驟都需要邊刻邊敷色看效果，不滿意之處再繼續補刻。

1.面部敷色

面部敷色較為復雜，需運用點著敷色法層層點著，以表現面部色彩層次、肌肉結構、光影關系，豐富面部微妙的色彩變化及皮膚特有的質感。注意點著時由淺至深，先淡后濃，由整體到局部，每點著一遍都要為下一步留有一定的調整余地。亮面以淡朱紅色為主，暗面以黑色為主，面頰部位略用淡淡的大紅色以豐富面部色彩效果。由亮面的光源色和暗部的環境色組成面部基本色調，使整個面部色彩既諧調又整體統一。尤其五官部位的敷色既要考慮形似，又要強調神似，要在形似的基礎上達到神似。經過反復運用點著敷色法調整，直至滿意為止。每個人物形象各異，敷色時要注重刻畫其性格特征，表情和膚色也要有微妙的區別和變化。

整個面部敷色完畢，待一至兩天顏料干透之后，再用點著敷色法對面部（包括五官部位）由暗面到亮面依次點著一遍。經過三到五遍層層點著敷色，形象已經較為明朗和完整，最后進入調整期，不斷調整面部色彩關系，進行修飾和潤色，強調結構特征，刻畫五官部位結構細節的微妙變化。從面部整體造型上加以調整，觀察面部表情變化，著重注意眉頭、眉梢、眼睛（包括下眼瞼和眼角）、嘴角、鼻翼等部分。要認真體會并刻畫出面部的眉毛皺眉肌在收縮和舒展過程中所產生的表情變化，理解以嘴角為中心的肌肉伸縮作用所產生的表情變化。經過反復運用點著敷色法調整，直至滿意為止。

2.衣服敷色

由于刀刻的疏密、深淺和輕重不同，衣服的亮面和暗面會出現不同的層次?？捎妹薨粽侯伭陷p輕敷搽加重顏色，再用小號毛筆蘸顏料進行重點刻畫，這時顯現出衣服由暗面到亮面的層次變化。既保持了顏色的自然透明度，又凸顯出合金平口刀雕刻后明晰的刀跡。衣著的敷色方法要求調準顏色，一遍完成，無需過多修飾，否則會覆蓋雕刻的刀跡。畫面敷色全部完畢后進入全面調整階段，在統一色調的基礎上再適當增加局部顏色，以豐富畫面色彩效果，做到整個畫面色彩統一協調。這件作品誕生的整個過程雖然耗時較多，但這個過程接近創作的核心與本質，這就是從畫面語言關系出發來設計畫面，從而收獲整個創作過程更深的體驗與思考，其與繪畫作品的區別是：刻瓷運用不同刀法在釉面上雕刻時所產生的各種肌理美和刀法美，具有獨特的刻瓷藝術語言和金石韻味。在精美的瓷器上雕刻作品，體現出刻瓷工藝所具有的藝術價值。

3.工具敷色

鐵锨和鋤頭的敷色要求與實物的質感接近，木柄的木質結構是圓柱體的，需強化其體積感；鐵锨和鋤頭可根據其造型變化，表現出堅硬的鐵質感及光感。

4.前面襯景及背景敷色

作品人物群體的前面襯景是荒蕪的鹽堿地土堆和枯樹枝干，雕刻具體細致，為強調和突出刻瓷刀法的金石韻味，作品只用黑色顏料敷色，處理成統一的單色調，而遠景的一組人物則處理得較為簡潔概括，只敷了單一的淺灰色調，顯得模糊。通過近景、中景和遠景的色彩對比，濃淡對比和虛實對比，拉大了遠近對比關系，加強了畫面的空間感，體現了刻瓷工藝的形式美感。

這件主題性創作作品，突破了傳統刻瓷工藝技法，豐富了刻瓷藝術語言，形成了自己獨特的刻瓷藝術風格。它標志著本人在刻瓷創作水平上達到了一個新的高度。為更好地傳承和弘揚刻瓷藝術，宣傳地域文化，應當更多地挖掘家鄉人所熟悉的題材，歌頌英雄人物，豐富刻瓷藝術作品，提升刻瓷藝術作品的價值。