北京市東城區(qū)崇文少年宮 范凌妍
美育也是實現(xiàn)靈感匯聚、激發(fā)情感、激活思維的藝術。人類對音樂的認知基于節(jié)奏與旋律,并通過律動、演奏、歌唱的方式展現(xiàn)出來。這是音樂的本源之美,也是音樂本源的生命力。因此,“動”是學生對音樂表達自己感受和理解的最喜愛、最直接的方式。對此,堅持律動教學在音樂課堂上能使學生寓教于樂,真正煥發(fā)出音樂課的生命活力,對學生的身心發(fā)展起著重要作用,也為音樂課堂打開了一扇智慧之門。
“體態(tài)律動學”作為一種教學方法和教學理念,最初是由瑞士音樂教育家、作曲家達爾克羅茲提出的。其基本觀點是:“情感反映是音樂的本質。音樂與身體結合的節(jié)奏運動可以喚起人的音樂本能,在這個過程中,學生敏捷的反應能力和音樂感受能力可以得到培養(yǎng),同時體驗和表現(xiàn)音樂的能力也會進一步提升。達爾克羅茲“體態(tài)律動”的探索為所有音樂教育工作者樹立了新的實踐典范,并直接影響到柯達伊和奧爾夫教學法的發(fā)展,具有創(chuàng)新和先導的重要意義。
音樂表現(xiàn)過程中的“體態(tài)律動”是一種天然的、對現(xiàn)實生活的感悟和理解。“體態(tài)律動”是人類在聽音樂的同時,用身體的運動來表達音樂,并將這種表達化為認知和感受。所以,音樂教育者以“體態(tài)律動”貫徹的教學過程,便以感覺聲音和觸動肌肉形成抽象的印象為基礎,不斷加強音樂同人的聽、動、情和思之間的內在聯(lián)系。
“體態(tài)律動”教學方法主要用于培養(yǎng)學生對音樂表情的跟隨模仿能力,活動過程中學生需要注意力時刻集中,在對變化迅速做出反應的同時準確模仿出相應的動作,著重于感情與技巧的加強性訓練。學生隨旋律的速度、力度等一些變化做出相應的反應變化。這種練習在表現(xiàn)的過程中反復體會,把音樂與感情相結合,培養(yǎng)學生情感體驗與表現(xiàn)力。此練習可應用于對作品的加深理解和音樂與情感的結合過程,有助于培養(yǎng)教師在引導學生體會作品意境和情感時學生的理解能力和表達能力。以《離騷》譜例教學為例。(見圖1)當我們演奏節(jié)奏偏慢、旋律較強的抒情音樂時,速度自然放慢,其旋律動作方向則變?yōu)橐宰蟆⒂曳较驗橹鳎稀⑾聞幼鳛檩o。同時動作幅度也會變大,律動周期也會隨著不同的拍數(shù)而變成兩拍一個律動或者四拍一個律動。此方法是要通過聆聽獲取音樂信息,考查教師給出的音樂信息學生表達得是否到位。當我們演奏節(jié)奏較強、速度較快,其律動方向大多以上、下方向為主,同時動作幅度會相對減小。律動周期也會從兩拍一次變成一拍一次。運用這種跟隨法練習,通過節(jié)奏變化、律動變化訓練學生音樂感覺。

圖1
此項練習是以新的節(jié)奏因子代換先前學習過的音型中的某因子,并依靠肢體動作表現(xiàn)出來的教學方法。節(jié)奏型的動作可由教師引導或學生自己想象,代換的意義在于加強學生對節(jié)奏型之間的代換和聯(lián)系的意識,可以自由轉換。同時教師可以把兩種或以上的節(jié)奏型隨機向學生發(fā)出口令,用記憶讀出、動作表現(xiàn)的方式訓練學生的記憶力和對音型的結構、特性的感知和認識能力,以達到對節(jié)奏音型和樂曲節(jié)拍的準確掌握和舉一反三的效果。
教師用動作表示一個音型,學生接著模仿……目的是訓練學生對音型、樂句的短時快速記憶和模仿力。如教師在表演前,先用琴或動作表示一個音型,以示速度、拍子,可告訴學生“比我晚四拍開始”或“在我做四個動作后開始”等。這種教學方法訓練學生內心保持節(jié)拍感,特別是強拍,保持平衡和持續(xù);發(fā)展一種能在出錯后仍可找到重新進入的地方的能力;引入對位節(jié)奏時,意識到不同聲部的特性與相互平衡。以《光明行》譜例。(見圖2)

圖2
這首《光明行》旋律生動活潑,進行曲曲式,中段與前后段有明顯對比。節(jié)奏型分布較規(guī)律和統(tǒng)一,因此教師在教授時可以先從節(jié)奏入手,找到交替規(guī)律和節(jié)拍的韻律感覺,幫助學生訓練演奏的連貫性。教師要帶領學生找到三拍子的韻律,如第一小節(jié)為6個八分音符的節(jié)奏型組成,旋律可以用腳下動作來表示,第一拍左腳向前跨步,后兩拍右腳跟上做原地腳尖點地的動作;第二小節(jié)的三個音符換成手上動作,第一拍擊掌,后兩拍雙手輕拍兩肩,后面相同的節(jié)奏型動作不變;第五、六、七、八小節(jié)可以把手腳的動作結合在一起做。教師給定速度做出示范后,請學生模仿,熟練之后可以隨意要求學生晚一小節(jié)或幾小節(jié)進入,相互配合、組合,達到訓練模仿的目的。待到節(jié)奏表現(xiàn)穩(wěn)定,模仿進入準確后再進行演奏練習。
這種教學方法主要用于培養(yǎng)學生注意力的指向,集中性和分析能力、自動化反應能力,是著重于心智和基本技能的訓練。學生在欣賞作品的過程中,根據(jù)自己聽到的音響,用肢體語言的形式做出本能的反應,是學生對聽到的音樂所做出的最原始最真實的感受表達,如何表現(xiàn)都由學生自己決定,但唯一的要求是使學生必須在聽到音樂或音樂變化瞬間的第一時間做出反應。在這樣不停的變化和想象的過程中,能夠訓練學生從感受、感知到對變化迅速做出相應反應的整個過程。
通過前幾種方法的訓練,學生已經能夠學會簡單模仿動作,從動作中體會旋律和美,這一種方法就是希望學生可以在音樂中通過身體自主表達,發(fā)揮想象。
我認為“體態(tài)律動”的教學方法與二胡教學相結合正是一種有效而又有趣的方法。首先,它培養(yǎng)了學生由身體的感知與運動表達對音樂的情緒感覺和節(jié)奏韻律的直覺;其次,通過運動平衡的感覺及有規(guī)律的運動神經訓練有節(jié)奏的心理;最后,通過手指的技巧詮釋出美妙的旋律。這樣一來,學生學到的音樂是全面的,聽到的音樂是有靈魂所在的……這個理念為我今后的二胡教學實踐工作提供了新穎的思路和正確的方向,我會努力將這種教學方法更多地應用到教學工作當中去,多實踐、多思考,在教學中使其得到不斷的完善,進而為豐富自身教學經驗奠定良好的基礎。