論紫砂壺“雅仕”的工藝技巧和人文意境

高爾東

在陶瓷藝術之林中，紫砂短短的千百年的歷史只能說是后起之秀，但是憑借紫砂的神秘性和唯一性，以及紫砂藝人的匠心獨運和不懈傳承，使其取得了巨大的成就，直到今天依然具有方興未艾的生命力。紫砂的產地宜興地理位置非常優越，處在長三角的幾何中心地帶，具有很好的經濟消費基礎，而山水相接的優美環境不僅僅吸引著大量的游客，更是紫砂深埋于下的必備條件，紫砂礦料經過宜興紫砂藝人們的演繹之后，成為了集透氣性、可塑性和藝術性為一體的藝術品，有著“世間茶具稱為首”的美譽。與此同時，紫砂的技藝手法和造型藝術也在長期的實踐之中不斷地創新和升華，成為了我們生活之中重要的陪伴，豐富著我們的精神世界。

我的這件紫砂作品《雅仕》采用了比較簡潔的形態，結合了彩繪、絞泥等等工藝，把紫砂藝術的許多傳統技藝融合起來，共同構建了一種中國文人雅士的精神世界，非常具有創新性和挑戰性。此壺壺身乍一看并沒有什么特別之處，非常的低調實用，飽滿圓潤，適合各種茶葉類型。壺底平整，端莊穩重。壺嘴、壺鈕和壺把則采用了絞泥的工藝，把樹的紋理和形態展示得淋漓盡致。壺嘴彎流，小巧可人，明接的處理顯得更加粗獷自然，出水也非常的爽利。壺把圈卷自然，端握舒適，小巧精致，壺蓋壓合壺口，嚴絲合縫，通轉流暢，沒有多余的拖泥帶水，在使用的過程中也非常便利。壺鈕的設計也是橋型的彎卷，把樹木的紋理形態和江南小橋流水的雋永結合起來。壺身還有幾片綠色的竹葉點綴其上，可謂是點睛之筆。從整體上來看這件紫砂作品《雅仕壺》，作者并沒有過多地在壺身做多余的裝飾，而是通過絞泥的運用和竹葉的貼塑來營造出大自然的韻味，通過這些元素，可以更為直接地體會到紫砂藝術的工藝技巧和設計藝術，讓我們在喝茶品茗的過程之中，感受到古人的那份悠然心態和借物抒情的情感表達。

在紫砂工藝之中，絞泥是一種非常現代的手法，它的創作者呂堯臣大師在不斷的實踐過程中把多樣的泥料結合起來，形成了絞泥的變化和靈動的紋理，讓我們感受到了不同泥料之間的相互融合之美，也用抽象的語言展示出了大自然的瑰麗萬千。竹子則是我們國人非常熟悉的植物之一，也是許多文人雅士不斷去吟誦和繪畫的題材，“窗竹影搖書案上，野泉聲入硯池中”的情境受到了古人的青睞，都喜歡在自己的書房和庭院之中栽種和裝飾一些竹子，除了可以美化環境之外，更重要的是可以明志樹節，彰顯自己的氣節和堅守的品格。無論是“衙齋臥聽蕭蕭竹，疑是民間疾苦聲”的鄭板橋，還是“獨坐幽篁里，彈琴復長嘯”的王維，圍繞竹子呈現出來的不同情感和藝術的追求，都能夠歸納在“無竹令人俗”的論斷之中。在紫砂藝術的世界里，關于竹子的題材也非常多，從以竹為形、以竹入形，到陶刻裝飾、泥繪彩繪等等形式都有涉獵，也受到了壺友們的廣泛喜愛，竹器也形成了一門獨立的紫砂造型藝術。我的這件紫砂作品《雅仕》則聚焦于山林之野，定有高人隱居于此，種植竹木以寄托自己的思想情感為主要線索，絞泥工藝的運用恰如其分，非常的具有創新意識和現代氣息，把我們古人的那種雅致的情趣和對生活的超然態度表現得淋漓盡致，特別值得現在的我們學習。

結語：2005年底，傳統紫砂陶制作技藝已經被列入國家級非物質文化保護遺產名錄，受到了政府的高度支持和社會的高度認可，而對于宜興的紫砂藝人來說，這一天的到來仿佛是水到渠成，沒有絲毫的驚喜，他們依舊篤定地坐在泥凳前面，堅守著自己的傳統手藝，一板一眼地把紫砂的技藝傳承下去，把紫砂的文化發揚光大，為子孫后代留下更多寶貴的財富，也讓紫砂藝術長久不衰，成為我們永恒的傳承基因。