可愛“小櫻”，紫韻爛漫
——淺析“小櫻壺”的藝術之美

吳程程

經過了幾百年的發展，紫砂壺藝術不僅沒有衰落，反而在不斷前進的時代中展現了中國古典審美、傳統工藝及優秀傳統文化的魅力。在代代制壺匠人的努力下，紫砂壺從造型到裝飾，再到思想、精神等的融入都相當多樣，推動紫砂壺走向更為廣闊的空間，實現更好的發展。“小櫻壺”就是一件充滿著清新可愛之氣的紫砂壺作品，它的造型頗為簡潔大方，令人一目了然。圓形與圓線的變形組合不僅十分巧妙，更為作品增添了溫柔、俏皮之美。高雅是紫砂壺不變的藝術追求，在這一基礎之上，“小櫻壺”獨具活潑之感，顯得更為生動。如果說尋常的紫砂壺是道德的典范，那么“小櫻壺”更像是一位真誠的朋友。

1、爛漫與沉穩并重的泥料

“櫻”很容易令人聯想到櫻桃與櫻花，這兩者都具有鮮嫩、嬌艷的顏色，充滿著春日暖暖的、溫柔的氣息。創作者在選擇泥料時，既關注到這種爛漫之氣，又兼顧紫砂壺自身的高雅性格，才能使作品的氣質可愛而不至于輕佻，爛漫與沉穩并重。

在顏色上，作品表面為深棕紅色，充滿著古典韻味，代表了紫砂壺創作的傳統，紅棕色既可象征櫻桃與櫻花，又可象征樹木，為作品帶來了自然氣息。

在明暗度上，醇厚的色調可以“壓”住作品的重心，看上去也就相當穩重，大有小家碧玉之感，不會過于張揚，反映了中國人性格之中內斂、謙和的一面。

在質感上，泥料干凈純粹，沒有任何瑕疵，所以壺表面才能細致光滑，一是給人視覺上的舒心，二是給人手感上的完美體驗。

綜合以上三方面，在泥料選擇和制作上，創作者一方面遵循傳統標準，精益求精，注重紫砂壺的基本氣質；另一方面依據“櫻”做出選擇，最終使作品形成爛漫又穩重的氣質，并展現了制泥工藝的水準。

2、活潑與端莊并重的造型

“小櫻壺”在造型設計上是有原型的，那就是紫砂壺中的經典款式之一——“笑櫻壺”，相傳這一壺型來源于“嬰寧一笑千愁解”的典故，其造型看起來就像是一個微笑，生動有趣。此件作品基本繼承了“笑櫻壺”的造型，并將“微笑”打造得更加燦爛，也就多了些活潑與可愛。

首先看壺身。在紫砂壺創作中，有“壺型扁一分，成型難一分”之說，也就是說造型較扁的壺制作的難度系數更高。此壺的壺身就比較扁，將兩側壺腹部分襯托得十分圓潤，形成了較大的弧度。兩側肩部上端短而平，側面則非常圓潤飽滿，隨即便逐漸向內收，一直至底部形成一個較大的圓弧，也就是說，此壺線條的轉折點較高，這樣就突出了壺腹與底部的弧線，看起來就像是一個燦爛的微笑。

其次看壺身上下銜接的底座及壺蓋等部分。創作者在圓弧壺底部鑲嵌了圓片底座，可保證作品的平衡。在壺肩部上鑲嵌了一小段壺頸，可將壺肩部及“微笑”的弧度襯托得更加鮮明，頸部的大小與底座大小基本一致，保證了上下的均衡。壺頸部之上是圓形的壺蓋，在壺蓋與壺頸部邊緣，有立體的圓邊，使二者的銜接看上去更加緊密。壺蓋中央的壺鈕又與壺身造型一致，頂部微微凸起的部分是對壺身、壺蓋線條的一種延續，使作品中的線條變化形成節奏美，壺鈕本身的形態也像是一顆小小的櫻桃，起到了點明主題的作用。

最后看壺身左右連接的壺嘴與把手。壺嘴鑲嵌在壺身一側的肩部，是長長的一彎嘴，順著壺身線條向外延伸，再形成微微向下的弧度，有嬌羞之感。把手鑲嵌在壺嘴對側，是耳朵形狀的環形端把，斜上方的“飛”的裝飾使把手看上去更富靈氣。壺嘴與把手的高度與弧度基本一致，保證了壺左右的平衡。

通過對以上三方面的分析可以看出，創作者首先關注的是壺的平衡性，以此使作品形成端莊、大方的美感，這也是紫砂壺創作對造型結構的最基本要求；其次就是對“微笑”的塑造，烘托了櫻桃或櫻花的爛漫氣息。通過這樣的造型設計，作品形成了活潑又穩重的美感效果，那俏皮的弧度遵循著一定的規則，當放則放，當收即收，不乏力量之美。在講究對稱之時又不會過于死板，柔軟靈活的線條十分生動。在創作者的精心設計和巧妙調整下，“小櫻壺”正用燦爛的微笑溫暖著人們的內心，令人一見便置身于爛漫春日之中，擺脫那些陰霾，露出會心的笑容。

結語：紫砂壺是高貴的，也可以是可愛的，正是這種在氣質表現上的“不設限”，才使紫砂壺藝術獲得了更為廣闊的發展空間。“小櫻壺”簡約精巧，充滿著天真可愛之氣，更能令人感受到紫砂壺藝術的真誠，從而對紫砂壺藝術有了全新的認識。