歌劇選段《哈巴涅拉舞曲》的藝術(shù)特色

摘要：比才是19世紀(jì)法國(guó)作曲家，他創(chuàng)作的數(shù)部作品奠定了他在浪漫主義時(shí)期不可動(dòng)搖的地位。歌劇《卡門》，從首演至今已經(jīng)一百多年了，在比才創(chuàng)作上達(dá)到了頂峰。是各大劇院出演率非常高的保留劇目。《哈巴涅拉舞曲》是其中的著名唱段，本文將通過(guò)曲折的故事情節(jié)，結(jié)合當(dāng)時(shí)的社會(huì)現(xiàn)狀、人物心理、語(yǔ)言特征，從歷史背景、音樂(lè)表現(xiàn)等不同角度分析其藝術(shù)特色。

關(guān)鍵詞：《卡門》 《哈巴涅拉舞曲》 藝術(shù)特色

作曲家比才生于巴黎，他創(chuàng)作的歌劇《卡門》是全世界上演率最高的歌劇，也是法國(guó)歌劇史上的創(chuàng)作奇跡，是比才的巔峰之作。音樂(lè)人物的刻畫(huà)，音樂(lè)舞臺(tái)創(chuàng)意和舞臺(tái)效果都非常出色，是一部全面概括法國(guó)抒情藝術(shù)的歌劇。《卡門》的題材取自于法國(guó)作曲家普羅斯波·梅里美的中篇小說(shuō)，由法國(guó)劇作家亨利·梅里亞克和呂多亞克·阿列維兩位改寫為歌劇腳本，四幕歌劇由比才譜寫而成，完結(jié)于1874年秋天。在巴黎首演中，那些著名的歌劇曲段，如《哈巴涅拉舞曲》《塞吉迪亞舞曲》《斗牛士之歌》以及四幕和第一幕的序曲，旋律都朗朗上口。

一、《卡門》的創(chuàng)作背景

《卡門》 選材于梅里美的同名小說(shuō)，描寫了在1800年前后發(fā)生的故事。下級(jí)士官唐·霍賽在農(nóng)村出生，他被煙草女工卡門誘惑，陷入情網(wǎng)，迫于愛(ài)情成了走私犯。過(guò)了些時(shí)日，卡門對(duì)他慢慢冷淡起來(lái)，因?yàn)樗龕?ài)上了埃斯卡米羅——一位斗牛士。唐·霍賽不甘心，一直糾纏她，使卡門煩惱。他涉足她的愛(ài)情，她被激怒，于是她提出了分手。后來(lái)，在一次群眾對(duì)斗牛士勝利的歡呼聲中，唐·霍賽在廣場(chǎng)刺殺了卡門。劇中刻畫(huà)了卡門熱情潑辣、放蕩不拘、對(duì)愛(ài)情向往的性格。歌劇中加入的舞蹈元素，來(lái)自西班牙民間舞蹈，節(jié)奏感很強(qiáng)。

《卡門》在藝術(shù)創(chuàng)作上達(dá)到巔峰，是出演率最高的劇目之一，以煙草女工和農(nóng)民士官和自由愛(ài)情為歌劇線索，單憑這一點(diǎn)，就能充分表現(xiàn)出這部歌劇在當(dāng)時(shí)是罕見(jiàn)的、難能可貴的。正因?yàn)樽髡吒矣趧?chuàng)新，在當(dāng)時(shí)的國(guó)情下，演出并不被人們接受，后來(lái)隨著時(shí)間的推移，才逐漸得到認(rèn)可。雖然《卡門》描寫的是對(duì)自由愛(ài)情的渴望，但劇中穿插著人的欲望、仇恨。人物心理的變化是整部歌劇不可缺少的色彩。因?yàn)椤犊ㄩT》的歌劇體裁是喜歌劇，所以可以判定不單單是從內(nèi)容上區(qū)別歌劇和喜歌劇的。比才最特殊的優(yōu)點(diǎn)，是結(jié)合了三種不同的因素：民間因素、悲喜因素穿插，并非常巧妙地將三者融為一體，所以作品的統(tǒng)一性是非常重要的。歌劇從序曲部分開(kāi)始，極具特色的主旋律就暗示了卡門的悲慘命運(yùn)。

這段旋律深入人心，從音樂(lè)節(jié)奏上就突出了卡門性格豪爽、放蕩不拘的野性美形象。第二段，卡門因販賣煙草被警察抓了起來(lái)，當(dāng)時(shí)士官中尉蘇尼哈審問(wèn)她，她表現(xiàn)出了很無(wú)所謂的樣子，還哼唱起了小曲，從中就體現(xiàn)出了卡門什么都不怕的放蕩形象。還是在這一幕中，卡門在引誘唐·豪塞時(shí)，嘴里又哼起了另一首非常有名的歌劇選段《在塞維利亞老城墻邊上》，是一首節(jié)奏感很強(qiáng)的西班牙舞蹈。第二幕中，我們能感受到比才在創(chuàng)作方向上向前邁出了一大步。對(duì)歌劇中人物心理的細(xì)微變化，他都能自如地用音樂(lè)的方式表達(dá)出來(lái)。這部經(jīng)典作品故事情節(jié)深入人心，旋律優(yōu)美流暢，表現(xiàn)出卡門豪爽的形象以及對(duì)愛(ài)情自由的態(tài)度，這對(duì)現(xiàn)代女性是一種啟發(fā)，成為歌劇《卡門》中不可或缺的經(jīng)典。

卡門向往自由，敢于面對(duì)真實(shí)的情感，與傳統(tǒng)愛(ài)情觀念作斗爭(zhēng)。歐洲音樂(lè)史記載了這樣一段話，作為羅姆，你有權(quán)殺掉你的羅密，但卡門是永遠(yuǎn)不受束縛的。當(dāng)卡門移情別戀不再愛(ài)何塞時(shí)，何塞用盡一切辦法來(lái)挽留她，都沒(méi)有用。哪怕拿刀來(lái)逼她，她就算死在他的刀下也絕不改口。在當(dāng)時(shí)，卡門對(duì)待感情的方式是獨(dú)一無(wú)二的。雖然現(xiàn)代社會(huì)也提倡男女平等，但是沒(méi)有像卡門那樣沖破傳統(tǒng)觀念的束縛，實(shí)現(xiàn)真正意義上的平等、自由。卡門，有著一種浪漫的野性自由精神，她雖然是比才虛構(gòu)出來(lái)的人物形象，但卻是超越現(xiàn)實(shí)的一種情感表達(dá)。

在歌劇里，我們看到了卡門的另一面，她邪惡、潑辣，為達(dá)到自己的目的不擇手段，用盡一切辦法反抗社會(huì)給她施加的壓力。她寧可把城市全部燒掉，也不去坐牢。還有一次，他被在一起工作的女工嘲笑了一句，她竟拿刀在那個(gè)女工的臉上，畫(huà)出圣德安路十字架。卡門，她就像一只瘋狂的野獸，背后隱藏著殺機(jī)。卡門把對(duì)愛(ài)情自由的向往融入自己的生命，暗示了卡門悲慘的結(jié)局，即她和男主角永遠(yuǎn)不會(huì)相交的兩條直線。

二、《哈巴涅拉舞曲》的藝術(shù)特色

《哈巴涅拉舞曲》是一首著名的詠嘆調(diào)，旋律深入人心，速度為行板，歌曲前半段是d小調(diào)，第二段前奏就轉(zhuǎn)成了F大調(diào)。節(jié)奏為2/4拍子，烘托出卡門豪爽、放蕩的野性美形象。卡門被拘捕后，還哼唱起了小曲，從中就體現(xiàn)出了卡門什么都不怕的放蕩形象。這一幕中，卡門在引誘唐·豪塞時(shí)嘴里又哼起了另一首非常有名的選段，這首曲子節(jié)奏特別活躍，吸取了西班牙音樂(lè)舞蹈元素。速度轉(zhuǎn)至快板，3/8拍子，旋律熱情又有幾分狂野，進(jìn)一步刻畫(huà)出了卡門潑辣而又率真的性格。當(dāng)這段音樂(lè)響起時(shí)，卡門的形象就會(huì)在腦海浮現(xiàn)。她熱情嫵媚，引得眾多男人為她癡狂，更深刻地刻畫(huà)出卡門的形象。

詠嘆調(diào)即抒情調(diào)，意思就是配有伴奏的一個(gè)或者幾個(gè)聲部，以優(yōu)美的旋律線條展示出演唱者對(duì)歌曲感情變化的獨(dú)唱曲，它的體裁包括歌劇、輕歌劇或清唱?jiǎng)　Ｒ部梢砸詡€(gè)人音樂(lè)會(huì)的形式來(lái)演唱。詠嘆調(diào)的類型多種多樣，是歌唱者自由發(fā)揮，使作品能有所對(duì)比而設(shè)計(jì)的。詠嘆調(diào)現(xiàn)在專指獨(dú)唱曲。

曲調(diào)的詞義即詠嘆調(diào)，17世紀(jì)末，歌劇發(fā)展迅速，當(dāng)時(shí)的宣敘調(diào)滿足不了人類漸高的文化需求，希望有更豐富可以滿足社會(huì)發(fā)展需要、滿足人們精神生活的作品，剛開(kāi)始時(shí)，宣敘調(diào)比較平緩，高潮部分沒(méi)有像詠嘆調(diào)一樣可以脫離主體。一般都是記敘單純的故事情節(jié)，而且結(jié)構(gòu)比較松散，多為三段體。宣敘調(diào)的伴奏、曲式結(jié)構(gòu)要求都比較嚴(yán)謹(jǐn)，而且篇幅又比較大，需要具備高超的演唱技巧。詠嘆調(diào)的旋律線條感強(qiáng)，容易被記住。一部完整的歌劇里一般有一首詠嘆調(diào)是主角獨(dú)唱，它就好比是劇中的“獨(dú)白”，充當(dāng)著重要角色，結(jié)構(gòu)完整，音域?qū)拸V，需要歌唱家具備精湛的演唱技巧。

《哈巴涅拉舞曲》樂(lè)曲為2/4拍，風(fēng)格活潑、跳躍，富有動(dòng)感。分為四個(gè)樂(lè)段，即A+B+AB再現(xiàn)段。從剛開(kāi)始的下滑音階中，就能感覺(jué)到A段非常活潑。“自由”就是她所要表達(dá)的愛(ài)情觀念。B段就有一些旋律大線條的東西出現(xiàn)，比A段要抒情些。用詠嘆調(diào)來(lái)演繹，更能烘托出卡門奔放熱情、野性美的形象。第二段的調(diào)式由F大調(diào)轉(zhuǎn)d小調(diào)，不斷反復(fù)的半音階旋律連續(xù)向下滑行，調(diào)性在同名大小調(diào)之間來(lái)回游移，而且后半部分音區(qū)旋律始終在中低音區(qū)徘徊，表現(xiàn)了卡門熱情奔放的誘人形象。

樂(lè)曲音域在大字組的B音到小字二組的f音上徘徊。A段有四個(gè)樂(lè)句在不斷重復(fù)，每一個(gè)樂(lè)句都是半音階的極進(jìn)向下滑行，開(kāi)頭都是先從弱再到強(qiáng)。B段共分為五個(gè)樂(lè)句，最后兩個(gè)樂(lè)句是重復(fù)A段，樂(lè)句都是先從弱再到強(qiáng)，最后漸慢再轉(zhuǎn)強(qiáng)結(jié)束。

《卡門》的主角是女中音，大多數(shù)歌劇中的男女主角都是由女高音和男高音來(lái)演繹的。因劇中卡門是一個(gè)多情、放蕩、感情豐富的形象，所以需要歌唱家豐富的肢體語(yǔ)言和爐火純青的演唱技巧。在現(xiàn)如今的女中音歌唱家中，貝爾干莎演繹的卡門是最成功的，她的眼神、歌聲以及形體語(yǔ)言，在這個(gè)角色上達(dá)到了完美呈現(xiàn)。

《哈巴涅拉舞曲》是用美聲演唱的，跟其他唱法最主要的區(qū)別是美聲唱法運(yùn)用胸腔、頭腔共鳴比較多，聲音位置比較靠后，發(fā)出的聲音是非常圓潤(rùn)光滑的音色，每一句的結(jié)尾都處理得非常巧妙，要求演唱者必須唱得很干凈明亮，不拖泥帶水。要想把卡門表現(xiàn)得淋漓盡致，舞臺(tái)表現(xiàn)性必須很強(qiáng)。

當(dāng)然我們也可以從作品的創(chuàng)作風(fēng)格、和聲的進(jìn)行等方面來(lái)分析、感悟這部在歌劇藝術(shù)上登峰造極的作品，體會(huì)卡門對(duì)自由愛(ài)情的向往和不想被任何事情束縛的性格特點(diǎn)。

三、《卡門》在西方歌劇史上的貢獻(xiàn)

歌劇《卡門》開(kāi)辟了法國(guó)歌劇新篇章。柴可夫斯基曾預(yù)言說(shuō)其是“征服全世界的偉大作品”。《卡門》經(jīng)過(guò)時(shí)間的洗禮，最終成為最受觀眾喜愛(ài)的作品，同時(shí)它還被制作成了電影。在媒體發(fā)達(dá)的今天，這部電影家喻戶曉，其中著名的選段《哈巴涅拉舞曲》《斗牛士之歌》以及開(kāi)頭的序曲旋律深入人心。

《卡門》不僅在西方歌劇史上具有里程碑式的意義，在音樂(lè)風(fēng)格上也進(jìn)入了嶄新的方向，是表現(xiàn)力極強(qiáng)的歌劇，烘托出真實(shí)的歌劇情境，故事情節(jié)變化豐富。這部音樂(lè)戲劇作品具有獨(dú)特的戲劇真實(shí)性，其輕柔溫和的情緒正是作品抒情部分的體現(xiàn)。

四、結(jié)語(yǔ)

總之，因比才的歌劇改革，法國(guó)的歌劇更加真實(shí)化，生活化。對(duì)歌劇藝術(shù)起到了推動(dòng)作用，尤其將人性的善惡描繪得真實(shí)貼切，對(duì)其后的歌劇創(chuàng)作產(chǎn)生深遠(yuǎn)影響。

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[3]楊燕迪.聲樂(lè)悠揚(yáng)[M].上海：上海音樂(lè)出版社，2000.

（作者簡(jiǎn)介：謝靖，男，碩士研究生，鄭州師范學(xué)院音樂(lè)與舞蹈學(xué)院，講師，研究方向：西方音樂(lè)史與名作賞析教學(xué)）

（責(zé)任編輯 于美琪）