肺腑從來從雅致

張鳳倉

《占盡風情》 潘守軍/作

當著名國畫大師吳昌碩先生的筆墨精神在當時的中國畫壇影響著美術界蕓蕓學子的時候，一種對中國畫的形式和觀念進行改變的熱潮隨之出現。乃至今日，這種把中國畫推向高峰的筆墨形式在中國畫家的靈魂深處深深地扎下了根。這其中不乏許多代表人物，平涼畫家潘守軍可謂是其中的佼佼者。

潘守軍，字清鶴，生于 1964年，多年工藝廠描景涂繪的經歷造就了他扎實的中國畫功底。他在傳統的文學典籍中尋找自我，在傳統的書畫筆墨中發現自我。他學習吳昌碩先生的筆墨精神，又從其筆墨形式中跳脫出來，“縱橫”發展， 從而形成了自己獨具特色的筆墨特點。

現代的筆墨精神，體現的是一個時代的審美趨向錯綜復雜的現象，要想使當代中國畫的筆墨精神不脫離當代的社會現實，只有在繼承傳統筆墨形式的同時，尋找新的突破點和更富有代表性的筆墨意趣。因為當今的社會環境已有很大不同,新的文化意識與人文精神幾乎作為同一概念進入水墨畫創作的領域，水墨畫家們同時獲得了一種新的洞觀方式及判斷角度，隨之產生的是批判精神的深化與對于某種文化意識自覺不自覺的認同,鑒于此，才會出現像潘守軍這樣筆墨“縱橫發展”的新模式。所謂“縱”，就是中國水墨畫的傳統精神，把筆墨作為中國畫的基石;所謂“橫”，就是以傳統筆墨為基礎，以當今社會文化意識為背景，拓展新的筆墨領域，發展新的筆墨形式，使中國畫筆墨在新時期文化思潮中經得起考驗。畫家潘守軍正是做到了這一點。

《麗日》 潘守軍/作

《清秋》 潘守軍/作

在當今社會各種文藝形式“百花齊放”的形勢下，潘守軍的筆墨精神是富有代表性和特殊意義的，透過冷靜的批判不難見到一種中國畫新的筆墨精神。

當然，只要我們越過現代水墨之于傳統文化氛圍或相應的心理結構的批判—無論是激烈的，還是平靜的，或者是溫和的與“中庸”的—就有可能發現這樣的秘密:現代水墨在尋找自身表現的基本命題，如當代的存在、生命的意義、家園的尋找、人與自然、人自身等，現代水墨不可避免地實現著某種人類文化傳統的認同。

潘守軍筆墨形式的形成，是這個社會發展的必然產物，他用新的眼光、新的方式來發現傳統、運用傳統。他在自己的水墨畫作品中，貫徹著始終如一的獨立精神—一種極有現代內涵的樣式,一種極富現代文化氣息的圖像，一種極有現代氣息的點、線、面。他師古但不泥古，從歷史的藝術長河中一步步走出來。他的筆墨精神不僅屬于他自己，也是屬于整個社會的。

《佳音》 潘守軍/作