陶瓷山水畫的寫心論和可觀可游之意境探究

謝枧茍

（謝古道陶瓷藝術(shù)工作室，景德鎮(zhèn)市，333000）

1 陶瓷山水畫的寫心論

王徽 《敘畫》觀點(diǎn)：首先排除山水為地圖價(jià)值，提倡筆勢(shì)對(duì)于山水畫描寫的作用，提出了“寫心論”，所創(chuàng)作的山水畫要有“性情”，同時(shí)涉及山水畫鑒賞的問題，要求山水畫“怡悅性情”王微在《敘畫》中率先提出了書法與繪畫的同等地位，并說明山水畫“效異《山海》“，指出山水畫不是地圖，他和地圖有明顯的差別，地圖是具有直接實(shí)用性的，而山水畫是將自然山水于畫家心境相結(jié)合而創(chuàng)作出來的意境，意境指的是山水的現(xiàn)實(shí)鏡像和畫家的心境，兩者結(jié)合而意化的藝術(shù)作品，具有寫心論的層面。在《敘畫》中王微強(qiáng)調(diào)”心“的作用，這就可以得出王微不單單是看山水的外形，更強(qiáng)調(diào)的是作者的主觀感受，這足可說明山水畫的創(chuàng)作主題是精神，可見王微他的山水畫思想是重在借自然山川寫作者之心境。當(dāng)代陶瓷山水畫創(chuàng)作者則需要重視這一點(diǎn)，在創(chuàng)作陶瓷山水時(shí)，不是直接將自然山水移至瓷面上，也不是寫實(shí)，中國(guó)山水畫創(chuàng)作中，瓷畫山水和宣紙山水創(chuàng)作都一樣有別于西方油畫的風(fēng)景山水。西方的畫畫往往是自然的再現(xiàn)，不會(huì)改變自然景觀的原本特質(zhì)，是將風(fēng)景的一草一木，一山一石的臨摹，顏色也是一模一樣。雖然像是征服了自然，但缺乏了人文精神。而中國(guó)山水畫創(chuàng)作則不然，中國(guó)的思想是與自然和諧相處、天人合一，行中庸之道。在將自然萬(wàn)物提取的同時(shí)，會(huì)經(jīng)過創(chuàng)作者內(nèi)心的感受，二者結(jié)合之下呈現(xiàn)的山容水貌。

“本乎行者融，靈而動(dòng)者變，心也“是區(qū)別我國(guó)山水畫和地圖的根本要點(diǎn)。這里指的是山水本來形態(tài)和神是一體的，陶瓷畫家所畫山水也是融入了神靈的，能夠改變的就是心靈的感應(yīng)作用。陶瓷山水繪畫是心靈的作用。繪畫陶瓷山水是精神的產(chǎn)物，而這種物不是隨意想象的，描繪山水時(shí)是傳達(dá)山水之神，山水之神是人的精神的再現(xiàn)。同樣的一處自然山水，也會(huì)隨傳其神之人的神不同而顯現(xiàn)出不同的神。這就為什么所有陶瓷藝術(shù)家在拋開臨本進(jìn)行實(shí)景寫生時(shí)，每個(gè)人畫出來都會(huì)不一樣，這就是因?yàn)槊總€(gè)陶瓷藝術(shù)家的心境和修為不一樣，這就包含了作者的文化修為，藝術(shù)造詣，人生經(jīng)歷，和對(duì)自然色彩的理解。這是一個(gè)綜合的考量，所以說有”畫如其人，字如其人“之說。

圖1 《探梅圖》

2 陶瓷山水畫中的可觀可游可居之意境

北宋時(shí)期有位山水畫家，名郭熙，繪畫風(fēng)格：早年風(fēng)格細(xì)致秀美，晚年落筆益壯。對(duì)自然山川有著敏銳的感覺，對(duì)畫面的構(gòu)思敏捷。重視意境，無(wú)論是高山峻嶺還是平遠(yuǎn)小景，取景布局都頗有新意。山水畫能真實(shí)而微妙地表現(xiàn)出不同的節(jié)氣、地區(qū)、氣候等特點(diǎn)。代表作：《早春圖》：表現(xiàn)出冬去春來，大地復(fù)蘇之微妙的自然變化之景，山間霧氣浮動(dòng)，陽(yáng)光和煦，穿插以行旅待渡等活動(dòng)，傳達(dá)出欣欣向榮的感情。

他在山水繪畫中理論成就：繪畫主張整理成《林泉高致》。全書分六篇，強(qiáng)調(diào)對(duì)真山水進(jìn)行深入的觀察體驗(yàn)，畫論中還論及如何創(chuàng)造生動(dòng)優(yōu)美的意境，談到山水形象及章法結(jié)構(gòu)，筆墨技巧。其中，高遠(yuǎn)，平遠(yuǎn)，深遠(yuǎn)的“三遠(yuǎn)”取景方法。“自山下仰山巔為高遠(yuǎn)，自山前而窺山后為深遠(yuǎn)，自近山而望山遠(yuǎn)為平遠(yuǎn)。”主張凡是畫山水，須遠(yuǎn)近淺深，注意不同角度，節(jié)氣等條件的變化。認(rèn)為山水畫是君子游心游目之小消遣，山水畫要表現(xiàn)林泉之意；強(qiáng)調(diào)對(duì)真山水進(jìn)行深入的觀察體驗(yàn)；提出了一系列的觀察和創(chuàng)造方法；畫論體現(xiàn)了山水畫理論的成就，標(biāo)志著山水畫論進(jìn)入成熟時(shí)期。

當(dāng)代陶瓷山水長(zhǎng)作者在創(chuàng)作過程中，需要對(duì)真山水進(jìn)行深入的觀察體驗(yàn)，要注意不同角度，不同季節(jié)，不同氣候等條件下山水的變化，對(duì)山水需要遠(yuǎn)觀近探，才能很好的變現(xiàn)的瓷面上。對(duì)山水的一天早、中、晚朝暮之變態(tài)。陶瓷山水畫家必須“神于好，精于勤，飽游沃看“才能胸有丘壑。強(qiáng)調(diào)陶瓷山水畫家要繪”可游可居可觀之境界“，畫出人們渴望林泉的理想境界，主要陶瓷山水畫家應(yīng)”所養(yǎng)擴(kuò)充“、”所經(jīng)眾多“，”所覽淳熟“，”所取精粹“，在文化，生活，傳統(tǒng)，技巧各方面有全面的休養(yǎng)。

3 具有可觀可游可居意境的陶瓷山水作品賞析

圖2 《云山幽居圖》

當(dāng)代的陶瓷山水畫家也應(yīng)當(dāng)向前人學(xué)習(xí)，不斷觀察自然的山容水貌，筆者從事陶瓷山水創(chuàng)作多年，一直遵循“師古創(chuàng)新”的原則筆耕瓷面之上。如圖1《探梅圖》，作品描繪在一件鑲器上，器物上端刻有纏枝蓮紋，刀法流暢利落，留有大面積繪制山水畫面的區(qū)域。山水畫面中前景、中景、遠(yuǎn)景。前景描繪山石，從山石可以看出筆者皴擦點(diǎn)染結(jié)合并用，筆法熟練，用水用料恰到好處。山石顏色豐富，可見筆者繪制山石前已是胸有丘壑，才能描繪出山石間項(xiàng)鏈相接非常有序的效果。山石間長(zhǎng)著盛開的梅樹，非常茂盛。梅干梅枝枯筆勾勒，梅花米點(diǎn)法點(diǎn)出，梅花顏色濃淡變化，花與花之間疏密有序。山腳下一條沿江的小道，小道上一位高士仰頭探梅。中景是一片汪洋，雖無(wú)水花，但在山石腳下巧妙的留白將平靜的湖面表現(xiàn)出來。遠(yuǎn)景是遠(yuǎn)處的山，起伏跌宕。遠(yuǎn)景、中景、近景顏色大小不同，拉開了距離，空間感表現(xiàn)的淋漓盡致。畫面中雖然未有房屋，但從圖中高士休閑的穿著，可以目測(cè)出近景的另一頭定有房舍。整幅畫面營(yíng)造出可觀可游可居之意境，可見其山水繪畫之功底。

4 總結(jié)

陶瓷山水畫是景德鎮(zhèn)重要的畫科之一，得到了陶瓷收藏家的認(rèn)可。當(dāng)代陶瓷山水長(zhǎng)作者在創(chuàng)作過程中，需要對(duì)真山水進(jìn)行深入的觀察體驗(yàn)，要注意不同角度，不同季節(jié)，不同氣候等條件下山水的變化，對(duì)山水需要遠(yuǎn)觀近探，才能很好的變現(xiàn)的瓷面上。對(duì)山水的一天早、中、晚朝暮之變態(tài)。陶瓷山水畫家必須“神于好，精于勤，飽游沃看“才能胸有丘壑，才能在陶瓷創(chuàng)作中有所造詣。