民歌聲聲傳情味

王佳君

摘 要：民歌是民眾在生產(chǎn)生活中自然生成的、經(jīng)過傳唱加工、不斷成熟的一種歌曲。民歌中包含著音樂智慧、民俗風情，具有獨特的精神氣質(zhì)與韻味，用多種方式感受民歌的情韻是民歌傳承學習的重點內(nèi)容。文章作者結合了教學實踐，從唱形、唱情、唱韻、唱新四個方面談論了教學主張和做法。

關鍵詞：民歌;民歌傳承;策略

中圖分類號：G623.71?文獻標識碼：A?文章編號：2095-624X（2021）31-0083-02

引言

民歌是民族文化的一個重要組成部分，傳承民歌已成為音樂教育界共同關注的課題。作為一名音樂教師，我認為將民歌教學停留在淺層次的學唱是遠遠不夠的，而應教會學生通過細節(jié)表達，唱出特定的內(nèi)在情感，唱出歌曲的風格韻味。下面，我將結合教學實踐，從唱形、唱情、唱韻、唱新四方面談談我的教學主張和做法。

一、唱形

感知要素，理解情感意義，“唱形”就是唱出歌曲的外形特征和構成外形特征的音樂要素即魚咬尾、重復、模進等創(chuàng)作手法以及特色的節(jié)奏型、民歌的調(diào)式、旋律發(fā)展手法等，以此來感知民歌中蘊含的音樂智慧，進行有針對性的認識和理解。

例如，青海民歌《花兒與少年》這首樂曲為ABA三段式結構，其中A段和B段的主旋律都運用了重復的創(chuàng)作手法，第三樂段通過變奏，再現(xiàn)了A段主旋律。我們在教唱每一首作品之前，應先對作品進行深入的分析，落實每一個“學點”，并以此為導向，設計合理的教學環(huán)節(jié)和內(nèi)容，為學生高效施教。這樣一來，學生在唱形的同時，也能深刻地理解作品蘊含的情感意義。

二、唱情

（一）創(chuàng)設情境，引發(fā)同情共理

每首歌的產(chǎn)生環(huán)境、歌唱角色都不同，傳承的方式也不應該千篇一律。江蘇版小學音樂教材選擇了《開心里個來》《楊柳青》《打麥號子》《抓馬荷》《拔根蘆柴花》等來自江蘇南北不同地域的民歌，其中涉及的民歌產(chǎn)生環(huán)境有田間、小鎮(zhèn)、兒童游樂場，教師可以根據(jù)民歌所屬環(huán)境，為學生創(chuàng)設情境，讓教學變得立體而生動。

如教師在教學《打麥號子》時，可以利用視頻展示打麥場景，讓學生認識打麥號子的產(chǎn)生環(huán)境。再出示勞動工具，讓學生模擬勞動進行律動體驗，進一步引導學生感受歌曲的魅力。

教師在教學《抓馬荷》時，就可以利用抓沙包的游戲活動引出歌曲，讓學生感知用歌唱記憶游戲規(guī)則帶來的快樂。

（二）文化理解，促進情感體驗

民歌除了音樂上的傳承價值，還有文化上的傳承價值。民族音樂與人們的生活息息相關，它是社會文化的反映。在學習少數(shù)民族歌曲時，教師可以讓學生提前上網(wǎng)查閱相關的民俗文化資料，并在課堂上匯報自己查閱的信息。這樣既能幫助學生很好地理解作品，還能調(diào)動學生學習的主動性和積極性。

如在教學《金孔雀輕輕跳》這首歌曲時，教師可以利用多媒體為學生展示傣族象征吉祥的孔雀的圖片，還有花筒裙和竹樓的圖片，讓學生了解傣家的民俗風情。教師還可以請去過當?shù)芈糜蔚耐瑢W，以小組匯報的形式介紹所見所聞。隨后演唱歌曲，讓學生進行音樂體驗。這樣，不僅能順利完成教學任務，還豐富了學生的民族文化知識。

（三）角色體驗，表達音樂情感

每首民歌的產(chǎn)生環(huán)境不同，涉及的歌唱角色有田間農(nóng)民、民間藝人、城鎮(zhèn)居民、孩童等，教師可以讓學生在整首歌曲的學習過程中始終扮演特定的角色，讓學生融入角色，通過細節(jié)表達，唱出特定角色的內(nèi)在情感。

在教學《鳳陽花鼓》這首安徽民歌時，教師先為學生播放一段街頭藝人表演的花鼓視頻，結合視頻為學生介紹花鼓的表演形式，再教給學生基本的打花鼓動作，讓學生拿起花鼓跟著教師一起做一做。教師把這些基礎動作編進歌曲中，讓學生合著音樂敲一敲花鼓。待學會歌曲演唱之后，教師可以邀請學生上臺表演打花鼓。學生可以通過角色體驗，接受情感信息，轉換情感主體，調(diào)動生理積極性，再進行模仿、表達，在這一特定的過程中提高對民歌的認同感。

三、唱韻

（一）從襯詞演唱體會民歌的韻

襯詞在民歌中極具特色，是一種能夠激發(fā)學生學習民歌興趣的直觀方式。民歌中大量使用的襯詞和襯句起著烘托氣氛、抒發(fā)情感、協(xié)調(diào)節(jié)奏、強化風格、擴充結構的作用，也是提高學生學習民歌積極性的關鍵所在。在民歌教學過程中，讓學生掌握襯詞的演唱有利于讓學生在演唱時充分表現(xiàn)自己，更利于學生感受歌曲的內(nèi)在情感。教師可利用對比聆聽的方法，讓學生感受有襯詞與無襯詞歌曲的表達效果。學生在平時的學習生活中接觸民歌的機會比較少，絕大部分學生沒有現(xiàn)場聽民歌的機會，唯一能集中聽民歌的機會就是在音樂課堂上，如果這個時候學生能現(xiàn)場聽一段民歌演唱，相信他們會為之震撼。俗話說：要給學生一杯水，自己就要有一桶水。那么教師在這時就要有充分的準備，將充滿情感的演唱、魅力十足的韻味帶給學生。我相信學生一定不會拒絕任何動人的東西，教師示范得好，學生就接受得快，到學生自己再去欣賞和表現(xiàn)民歌時，就不會只是想笑，這就是優(yōu)秀的民歌素材呈現(xiàn)、演示的魅力所在。通過對比聆聽，學生會認為沒有襯詞的歌曲較為空洞，好像是一個不完整的作品，有襯詞的民族歌曲則更加空靈。在教學過程中教師可以適當?shù)刈寣W生將襯詞去掉，教師會發(fā)現(xiàn)學生去掉襯詞后在演唱時也會不自覺地加上“啊、呀”這種襯詞，填補原本的詞匯空缺。在一節(jié)課學習結束后，學生會認識到在民族歌曲中，襯詞是必不可少的，它是一首民歌的力量源泉，對整首歌具有畫龍點睛的作用。

（二）從方言演唱體會民歌的韻

方言是我國傳統(tǒng)的地方文化，具有豐富的文化底蘊，代表地區(qū)特色。小學生對方言學習興趣濃厚，教師可以方言為載體，引導學生對方言進行多角度的感受和體驗，讓學生從方言中感受到民歌的韻，從而拉近學生與民歌的距離，幫助學生從小建立起對民族音樂文化的理解和熱愛。

如揚州民歌《楊柳青》具有獨特的鄉(xiāng)土氣息，因其旋律朗朗上口而受到人們的歡迎。在教學揚州民歌《楊柳青》的過程中，我?guī)ьI學生用方言逐句朗讀歌詞，讓學生找出其中與普通話發(fā)音不同的字。如晨（cen）、水（sui）、石（se），學生會發(fā)現(xiàn)揚州方言最大的特點是平翹舌不分、前后鼻音不分。用方言演唱民歌，更具地方特色，也更朗朗上口。