重返美好時代

MANSFIELD LESLEY

盛妝時代

無論是重溫奢華享樂的“美好時代”，還是想在當下重拾振奮情緒，都可以借助更具形式感的造型：精心描繪的下眼線、態度鮮明的棕色系彩妝和大廓形發形，來加以實現。

流行領地

掌控時髦風格絕對話語權的偶像們，從來都敢于打破常規與舒適的邊界。舍棄眼線與眼影的傳統眼妝組合，以流暢線條放大眼廓，開創專屬自我的流行領地，隨心出發。

爵士廓形

2000年代的爵士巨星與1920年代的爵士時代遙相呼應，嶄新而自信的女性們爭相登上歷史舞臺：鮮明飽滿的唇色、醒目極簡的眼妝、高聳浮夸的發髻。在展露內在之前，不妨以醒目倩影打響頭陣。

華麗搖滾

風格鮮明的華麗搖滾偶像，深諳極致的外表才能獲得更多注目。極盡艷麗的妝容、張揚膨大的發型輪廓，在戲劇化的舞步里模糊了性別邊界，而這種引人注目的形象在直白強烈的旋律中被渲染到極致。

派對動物

送你一張Studio 54的時光入場券，帶你流連于1970年代最負盛名的享樂派對：星光名流們整“妝”搖曳，濃郁的金屬眼妝與臉頰處的緋紅隨著時間推進不斷拓展邊界，誠實呈現了徹夜的歡愉。

摩登色域

當摩登之風從英國興起，揮霍青春、追求美好生活的情緒蔓延開來。濃烈飽滿、冷暖碰撞的色彩組合迅速被年輕一族用于面部彩妝，而這種享樂大膽的演繹正以“復古”之名不斷被復刻、重演。

妝容和發型，作為女性氣質最直觀的外在符號，在歷史上一直與時裝并行，幫助女性表達個性。不論哪個年代，妝容都在時尚風口的最前沿，不斷定義關于哪個年代的“美麗的標準”，影響著人們看待自己和別人的方式。

讓我們從維多利亞時代開始，追溯妝容歷史。維多利亞女王在位統治英國時期，西方工業文明、社會與人文并駕齊驅地發展。維多利亞女王平日并不熱衷化妝，這影響了當時的女性，她們以淡妝為美，令整個人的狀態看起來盡可能自然。那個年代在美麗外形上所寄托的理想，指向光滑、蒼白的膚色，以及帶有一絲玫瑰色的光澤和紅色的嘴唇。這被認為是女性通過節制、鍛煉和清潔等良好生活習慣實現的自然狀態，而不是通過大量使用化妝品達成的，推崇的是肌膚的天然狀態。

當現代化妝品出現在女士們的梳妝臺上，女性容貌之美變得更顯眼，這被喻為“美好時代”的20世紀開端前后是歐洲藝術最富有成果的時期之一，藝術的形式也在這個時期得到革新和演變。除了莫奈、梵高，捷克藝術家穆夏也在這個時期聲名大噪，他是第一位廣告藝術家。1894年他接受當時的法國時尚偶像——歌劇演員Sarah Bernhardt邀約，為其創作一幅歌劇海報，一戰成名，34歲的他成為炙手可熱的藝術家。他的作品之所以讓人迷戀，是因為他把女性的美用平面設計的方式展現出來，工整、復雜且具有迷幻性。廣告海報中的女性有著各色的海藻般的卷曲長發，因為現代化妝品的加持，紅艷的唇、挑逗的眼影，面龐變得更加輪廓清晰，楚楚動人，在繁花錦簇之下極具“美好”之感。

到了20世紀中期，不提Twiggy就不足以談1960年代。這位英國模特兼女演員，被上世紀的雜志評為最能代表1966年的面孔，Twiggy的大膽眼妝、個性短發和中性美感，一度成為延續了近十年的摩登造型參考。“這個孩子只長著一張臉，卻可以擁有一千種形狀。”當年的時尚記者對Twiggy如此評價。她改變了時尚界，鼓勵世界各地的年輕人，舍棄累贅的裙擺和卷發，換成迷你裙和短發。

1970年代Bianca Jagger的出現，掀起了新的迪斯科妝容熱潮。與其他時尚偶像走紅的路徑不同，Bianca Jagger的女性光輝來自于人道主義情懷。她輪廓分明，身上散發出純粹的搖滾氣息，有著古銅色的皮膚和輕輕卷起的頭發，而真正的重點在于她閃亮的紅唇、濃密的天鵝絨睫毛以及完美融合的暈染眼影，為1970年代的女孩找到了出現在聚會上的妝容風向標。

及至1980年代，Madonna在個人MV Like AVirgin 中出現的蓬松波浪頭和大紅唇形象，再度激起人們對新妝容潮流的追求。這位流行天后，通過音樂制作和電影角色塑造了1980年代的流行文化。Madonna之后，又有AmyWinehouse用她的極致貓眼妝沖擊著千禧世代的審美。濃妝艷抹下的魅惑眼神和標志性烈焰紅唇，讓人看到她鮮明形象背后熊熊燃燒的音樂熱忱。

回看不同年代時尚風格偶像，她們以個人妝容書寫女性風情，引領時代審美不斷發展變化。她們燃燒性格中的獨特光芒，激發當下年代的大眾想象，以她們獨樹一幟的美麗妝容與不可替代的個性，成為歷史長河中永不磨滅的經典。