愛馬仕的三幕劇

海淼

我們現在迫切需要重新開始生活，”Nadège Vanhée-Cybulski對ELLE說，“我們想向世界傳達的信息是，我們堅信自己在為充滿自信的女性設計時裝。” 她決心讓時裝秀的傳統儀式感得到應有的重視，通過兩位女編舞家的合作，最終創造性地將某種女性凝視放置在舞臺中央，以彰顯“每個女人都有表達自己女性力量的方式”這一理念。

瑪德琳· 霍蘭德的舞蹈作品著力于展現在紐約行走的女性的肢體動態和手勢，而古佳妮的作品則是中國民族舞蹈和西方交誼舞的概念性的融合。Hermès的風骨則在舞臺的布景中得到體現，比如橙色的幕布、成堆的橙色盒子等等。由法國導演塞巴斯蒂安· 利夫施茲 （Sébastien Lifshitz） 制作的一部紀錄片詳細記錄了為這次跨地點和時區的呈現而準備了幾周的工作計劃。

與以往的工作不一樣的是，由于疫情隔離，這個系列是從Nadège Vanhée-Cybulski 的單獨工作開始的。“在過去，我的工作總是與其他人有很多互動，現在居家工作和以往在工作室工作的方式截然不同。”

最終，我們看到一個傳達出對當下現實中“室內-室外”生活方式巧妙又精良的解讀系列。這些單品不僅能完美融入我們的日常生活，也在不壓抑女性氣質的情況下實現了身體解放和雅致得體的平衡。Nadège Vanhée-Cybulski 對連衣裙的專注更多地闡明了疫情期間的社交關系，那種安靜又有些疏離的社交關系。絲質的襯衫式連衣裙、或緊身或硬挺的皮革連衣裙、風衣一樣的束腰連衣裙都凸顯了這種時髦、簡約、別致但帶著獨立感的氛圍。由長褲、夾克、裙子和外套組成的前四款造型以牛仔布呈現，緊接著，黑色皮革進入了這個系列，以毫不隨意的姿態增加了整個系列的優雅感覺。緊隨其后的是黑色和白色的單品，有斜紋長褲、系腰帶外套，絨面革半裙等。抽褶的連衣裙和外套里搭配的是高領毛衣，有的是酒紅色波爾卡圓點的款式。羊毛華達呢夾克和斜紋布風衣均飾有小羊皮嵌件。絨面革和小羊皮單品有時帶有流蘇，有時呈現為木星紅、酒紅色、泥棕色和檀木棕的大地色調。蕎麥米色和晨曦粉色的造型及隱隱約約有些透視效果的連衣裙，為這個系列帶來了柔軟和詩意。最后，三個優雅的黑色造型作為整個系列的結尾。高領衫和束腰夾克上出現了簡單的塔特薩爾格紋圖案，牛仔面料在這個系列中得以升級，飾有褶裥的絲綢裙擺顯示出自信的女主人風范，褲裝的靈感仍舊來自馬術運動，為旅行而生。正如Nadège Vanhée-Cybulski 所說，這個系列提倡自信堅強的女性形象，服裝不會成為她行動的阻礙。

“我想用時裝在我們的時代留下印記，我們不僅僅是做一場時裝秀，而是一場聯動巴黎、紐約和上海三座城市的三幕表演。”在Nadège Vanhée-Cybulski看來，這場發布是電影式的，不僅是關于時尚的電影、關于舞蹈的電影，而且是關于人們的電影。通過這個系列的設計，設計師也在思考另外一個問題：女性在當今社會中的地位，她希望自己的設計中帶著女性主動傳遞的、讓自己感到自洽的性感。

對話Nadège Vanhée-Cybulski

ELLE： Hermès邀請了幾組舞者一起工作，你們是如何與舞蹈藝術家一起工作的？

Nadège Vanhée-Cybulski：我們很想要去創造一種體驗，去反映時裝秀如何發生在紐約和上海這兩座不同的城市中。我們也在思索如何在沒有時裝秀的情況下去演繹新一季的時尚。在本季，我們依靠表演性質的藝術，依靠舞者身體的律動。我們邀請了兩組具有顯著識別性的舞者，一組在紐約，一組在上海。聯系她們的時候這個系列的創作已經完成，我們大致能夠知道這個系列主要要呈現的女性形象是怎樣的，要傳達的態度是什么，看上去是什么樣子的。這是一個關于動態和姿態的系列，這是它的靈魂與價值所在。

ELLE：在系列完工的時候才開始接洽舞者，那這個系列的設計理念是如何去影響這兩位編舞家的呢？

Nadège Vanhée-Cybulski：我想這對舞者們來說是非常具有挑戰性的，拿古佳妮的團隊舉例，她們不僅要編舞，還要傳達出衣服的面料、質感，她們穿著皮褲跳舞，通過肢體語言轉譯人體運動時衣服的律動美。

ELLE：穿著皮褲舞蹈，這非常讓人驚喜。

Nadège Vanhée-Cybulski：是的，我很喜歡這個創意，我認為這個設計充滿隱喻和意義感。穿著皮褲跳舞，這非常大膽，也是一種積極的信號，表達出一個女人的力量，女性身體的力量。

ELLE：這個系列的設計初衷是什么？你最喜歡的亮點和元素是什么？

Nadège Vanhée-Cybulski：這個系列的籌備階段是在特殊的疫情隔離期間，整個團隊不能進行常規的創作流程。這個系列的出發點就是我們非常渴望走到戶外去，同時也要考慮到人們對Hermès的認知。我想傳達非常強烈的態度，以及增加時裝的可看性。我希望人們看到這個系列時，就會說：“我真的很想要一件這樣的羊絨大衣。”大衣是外出的標志，同時又具有遮覆性與細膩的保護功能。

ELLE： 在這個系列中我看到很多令人驚訝的細節，比如防水面料的褲子，對Hermès來說這是非常大膽的。在你看來，Hermès女性擁有什么樣的生活方式？

Nadège Vanhée-Cybulski：Hermès女性生活方式的核心詞就是“自由”，她們對自己的時間非常有意識，在時間的使用上也相當準確。我希望通過科技和工藝的加乘，為這個系列帶來質感。Hermès女性在挑選服裝上注重功能與美觀的兼顧，首先是有用的，再者讓人有想要擁有的欲望。Hermès女性的生活方式不僅充滿大膽前行的力量，更充滿生活氣息，非常樂觀，是與生活同頻的，充滿創造力的。如今我們面臨著社會的革新，Hermès女性也需要再次思考如何更有責任感地過好每一天。

ELLE：人們總說不同的場合要穿不同的服裝，你同意這一觀點嗎？我們的穿著與我們所處的環境會互相影響嗎？

Nadège Vanhée-Cybulski：對我來說，當我在設計衣服的時候我會思索一位自信堅韌的女性，她知道什么東西適合自己，她為自己穿著，當然也會看場合選擇衣服。但在穿衣和做事這兩件事上，她們的狀態永遠是互通的，她們的選擇是她們整個人生態度的投射。

ELLE：流媒體直播比起線下辦秀是非常新的方式，疫情結束后，還會延續這樣的方式嗎？你覺得時尚會就此不同嗎？

Nadège Vanhée-Cybulski：時裝秀永遠都是有現場直播的。現在這種方式的好處是，你可以讓更多的人參與進來，聽到更多的聲音，更開放。我喜歡這樣的方式。我想疫情結束之后，一些現有的方式，會積極地延續下去，我不認為有非常大的變革，但總會有一些變化。

ELLE：你想象過等疫情結束后，Hermès會以何種形式辦秀嗎？

Nadège Vanhée-Cybulski：這次我們的三地聯合呈現形式開放而新穎，我們也將繼續對秀的發布形式保持非常開放的態度。我認為需要在秩序和創新之間找到一個很好的平衡。最重要的是不應該放棄，繼續參加時裝周，并且更積極地表達。

ELLE：“女性設計師”這個稱謂，會給你帶來壓力嗎？想問問你個人的感受。

Nadège Vanhée-Cybulski：我珍惜我的幸運，但我不想去證明，也不想把性別作為一個議題，我不想說我是一個女性你就必須聽我的，或者我是一個女性在職場遇到那么多的困難，等等。對我來說，性別平等建立在邏輯和實踐中。

ELLE：Hermès的設計和視覺給我的感受是關于女性主義的，當然是一種美麗的表達方式。

Nadège Vanhée-Cybulski：縱觀整個時裝史，女性主義的概念和表達還是很新的，雖然現在這是一個顯然被廣泛討論的話題。同時，社會變革和參與工作不斷催促女性去進步，去找到新的平衡。我不能閉上眼睛說女性的社會地位很高了，事實上在很多地方女性仍然在遭遇不公。我希望我的設計可以鼓勵女性擁抱自我、認可自我。

ELLE：可以用一些關鍵詞來表達你的設計嗎？

Nadège Vanhée-Cybulski：純粹主義，重量和輕盈，感性、現代的方式，與當下時代的聯系。我想在設計中慶祝每一位不同的女性，慶祝自由，慶祝自我提升、專業性、集體價值與個體價值。