名家集評

王濤　楊國新　陳祥明等

王濤|著名畫家、安徽省書畫院原院長

我與陳志精相識在20世紀70年代，從1972年開始，將近半個世紀了。志精是很內秀的一個人。從藝術上講，他是個很好的版畫家。他當年創作的很多版畫，我認為在當時安徽的版畫界是很優秀的作品，很突出。他又畫了中國畫，也洋洋大觀。在他的作品中，我看到很多的山水，包括秋浦河的山水。他的一張大畫上，一條船的結構，他都研究得很深。我就感覺到，他做學問很精到。我看了以后，深受啟發。我說我以后畫船不能老用寫意的辦法，拖兩筆就完了，要研究它那個結構，要畫到那個紙上。徽州，我們有很多可以表現的東西，我們徽州到處都是詩嘛！志精表達的都是他的感受，表現他的家鄉、他的生活所在地，而不是虛無縹緲地畫一些跟我們沒有關系的畫。

楊國新|安徽省美術家協會原主席

陳志精先生是個多面手，山水、花鳥、人物兼能。在山水畫家里，這樣全能型的畫家真的不多。志精先生的作品是非常耐看的。為什么耐看？他的作品是有煙火氣的，有生活氣息，不是一種概念化的模式。他的每一幅作品都體現了他不同的感受。現在很多山水畫存在概念化的傾向。像志精先生這樣具有煙火氣的、具有生命力的畫很少。看完他的作品，我們都有一種非常親切的感覺，都有一種觸動心靈的感覺。他的風景里，牛啊，人物啊，尤其是人物，畫得真是非常好。這一切都得益于他非常扎實的基本功。他有很強的造型能力。最重要的是他對藝術有一種深刻的理解和認識。在他一生的繪畫實踐過程中，他始終在把握著一種品格——一種繪畫的美學品格。他在學習傳統的同時，還在關注山水畫發展前沿的東西。因此，我覺得他的畫放在任何一個時代都是有味道的，是獨具個性的，都有他自己的一個符號。一看這山水，它姓陳，是陳志精的東西。這種獨特的、內在的品格，即便是臨摹，你學他也是學不到的。他長期生活在山水田園里，有一種獨特的感受。我覺得，作為一個長期生活在地方的畫家，他能有如此高度，能對藝術保持這么一個清醒的認識，到了這個歲數，還沒有落入俗套，還始終保持著獨立的個性和品格，真的太難了，不容易。他的畫里沒有那種商品畫的影子，我覺得真的要向他老兄學習。你看志精先生70多歲了，身板兒依然這樣硬朗，精神依然這樣矍鑠，我覺得他的藝術還會有很大的潛力，還會不斷地發展。

陳祥明|安徽省美學學會會長、安徽省美術家協會理論委員會執行主任

陳志精先生的國畫山水有這么幾個特點。第一，為山河立傳。他把李可染先生講的“為祖國山河立傳”具體化了——為皖山徽水立傳。我個人覺得在美術史上留得下來。第二個，全景山水和邊角山水他都有。《鳳鳴九華》《九華金地聚金沙》《秋江勝跡圖》，這些基本上都是全景山水。他的全景山水讓我們看到了宋代山水那個意味，那個大山大水的意味。雖然陳志精畫得很滿、很大，但是他的虛實關系處理得非常好，輕重、緩急、節奏處理得都非常好。這就是山水畫中非常重要的一個表現方式。他的山水給人的感覺，就像宋代山水給人的感覺是一樣的。我把宋代山水拿來比附，就是說他的山水達到了很高的一個境界。第三點，他在筆墨語言上做了很多探索。這里只說線條。他的筆墨線條很堅挺，同時又剛柔相濟。我想這可能與陳先生曾從事版畫創作有極大的關系。他把版畫線條的單純感和中國畫水墨線條色彩的豐富感，有機地融合起來。這種融合是不容易的，很困難的。比如賴少其先生、鄭震先生，他們都把版畫和中國畫結合起來了。線條那么漂亮，那么堅挺，但筆墨又很靈動。把兩者結合起來，這實際上是新徽派山水的一個重要特點。陳志精先生把這一塊吃得很透。陳老師有一幅畫《楊柳依依》，那個線條非常漂亮，整個造型又很單純，在單純中有豐富。我覺得這一點，要很好地去琢磨。第四點，雅俗共賞，為大眾喜歡。陳志精先生畫了很多民俗畫，民間風俗題材。這種司空見慣的東西畫了以后，很容易畫那種俗氣或者過于通俗的東西。在這個問題上，陳志精先生又很雅。他的畫有大量的題跋，字也寫得非常漂亮。他的畫與一般的民俗畫有很大的差異，一般的畫家畫不出來，也講不出來。陳先生有很高的藝術品位，有書卷氣息。這種雅俗共賞，源于生活又高于生活。源于生活，大家司空見慣;高于生活，他把它提高到一種藝術品位。在他的畫中，透露著一種真實的情感。我們可以見到他的情感，見到一種愛——對家鄉、對人民的一種愛。藝術，說到底，它的本體最終是在一定技巧支撐下的情感表達。這是非常可貴的東西，也是很難得的東西。“見心見性”，你感受到他的心——畫家的心，更看到中國畫表情達意的性質。我看到以后非常感動。從美學的角度來講，它有一個很重要的定義就是“真善則美”，真、善、美統一。你不真、不善，你達不到。筆墨是重要的，你僅僅玩筆墨，沒有真情實感的表達，你這個作品是不能感人的。我看了陳先生的作品，真善則美，真善美統一，我有這么一個感覺。

錢念孫|安徽省社會科學院研究員、安徽省

文藝評論家協會原主席

陳志精先生一輩子在堅持畫畫，如版畫、國畫、瓷器畫，還進行雕塑創作，做出多方面的探索。他有非常扎實的繪畫基本功，有高超的技巧，使他在從事多種藝術形式探索的時候，能夠得心應手。他的一個最大特點是不按照某種套路來畫。他畫的皖南古民居乃至皖南古村落，充滿著他自己的探索。這個探索來源于生活。他從古民居的結構造型，到構圖布局，到具體的畫法，都自己摸索。他把對皖南山水的一種熱愛，做到了藝術的呈現。這種呈現，有濃郁的地域特色，洋溢著濃郁的生活氣息，既有著充分的民間意味，又有高雅的藝術品位。

牛育民|卓克藝術網總經理

陳老師的藝術創作充分地吸收了我們徽派版畫中的許多構成元素，完全從一個中國人的角度思考問題，而不受時風的影響。作品中的景物，能夠完完全全地讓人感受到是畫家真真切切地從生活中捕捉來的，的的確確就是我們的皖南山水，特別有本土氣息。所以我是用一種特別欣賞的眼光來看他的畫。大家講到陳老師的畫有民俗意味，中國宮廷畫家創作的作品，和陳老師作品的形式一樣，一模一樣。你在網上搜索一下，中國宮廷畫家畫得非常棒，氣息也非常精準，因為皇帝要了解當時中國社會的具體情況嘛。

（依據講話錄音整理）