論敘事性舞蹈作品中的創作原則

【摘要】 一般來講，舞蹈“長于抒情而拙于敘事”，但敘事性舞蹈應“巧”于敘事，絕非只表現于人物和事件本身，而是通過敘事傳達主題思想，引發觀眾產生情感共鳴。優秀的敘事性舞蹈作品都具備觀賞性、藝術性和思想性，要發揮藝術美的價值，將現實生活通過藝術化的處理真實地傳達給觀眾。本文將通過主題立意、人物形象、舞蹈結構及外在形式四個創作原則對敘事性舞蹈作品創作進行論述。

【關鍵詞】 敘事性;舞蹈創作;創作原則

【中圖分類號】J712 ? ? 【文獻標識碼】A ? ? 【文章編號】2096-8264（2021）35-0093-02

《毛詩序》中提道：“情動于中，而形于言。言之不足，故嗟嘆之;嗟嘆之不足，故詠歌之;詠歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也。”所以一直以來，舞蹈通過肢體語言，是最能抒發人們情感的一種表演形式。舞蹈又可分為敘事性舞蹈和抒情性舞蹈。都說舞蹈長于抒情，而拙于敘事，但是，敘事性舞蹈能夠“巧”于敘事，最后呈現的藝術效果和想要表達的情感，并不會比抒情性舞蹈差。相對來講，敘事性舞蹈更能引發情感共鳴。舞蹈理論家隆蔭培教授在《舞蹈藝術概論》中指出：“敘事舞蹈也稱情節舞，通俗講就是敘述一定的故事內容。所以它要求具有明確的事件，通過典型的人物形象來展現故事情節，刻畫人物的內心情感。”敘事性舞蹈由于是用肢體語言來表現事件，抒發情感，所以在創作敘事性舞蹈時，所敘述的事情需要主題立意明確、人物形象具有鮮明的個性特征、清晰的作品結構以及通過外在形式來表達事件和情感。通過這些創作原則，才能夠使觀眾容易理解，并產生情感共鳴。

一、深刻的主題立意

一個成功的舞蹈作品往往具有深刻的主題和立意，這是舞蹈編導在創作中要完成的重要工作。為了實現這項工作，就需要舞蹈編導有顆熱愛生活的心，觀察生活，在生活中發現美好;要具有較高的文化素養和藝術素養;要精通編舞理論知識，和掌握編舞技法;同時，思想要能夠與時俱進，創作出的舞蹈作品要跟隨當代人的主旨思想。敘事性舞蹈作品的故事要吸引眼球、耐人尋味，能通過故事讓觀眾在心靈上得到慰藉，并引發思考。比如，《中國媽媽》這部經典的舞蹈作品，由于題材感人，主題立意得到升華，從而深受觀眾喜愛。這部作品講述了在1945年日本戰敗投降時，中國媽媽收留日本遺孤的感人故事，舞蹈編導通過舞蹈語言和獨特的視角，為人們再次呈現出當年那段慘痛的歷史記憶。這部作品的立意表達的就是中國母親擁有博大的胸懷，能夠摒棄民族之恨，養育日本的孩子，歌頌中國媽媽無私的愛，將偉大的中國媽媽形象升華到偉大的中華民族，書寫著大愛無私、大愛無國界的最美樂章。

二、鮮明的人物形象

舞蹈中人物形象要鮮明，盡量不要出現復雜的人物關系。舞蹈與文字不同，文字能通過文字語言把人物關系和事件表達得清晰明了，而舞蹈只能通過肢體語言進行敘述，這就需要舞蹈編導在進行人物塑造時，從外表裝扮、行為動作、表情情緒中進行把握。要塑造鮮明的人物形象，需要做到以下三點：第一，編導深入現實生活中。藝術來源于生活且高于生活，要在生活中挖掘人物形象;第二，提煉生活中的動作。在體驗生活的基礎上，要從生活中發掘真實動作，捕捉典型的人物形象，只有提煉了典型人物的生活動作，才能塑造鮮明的人物形象;第三，把握人物的情感思想。舞蹈語言是可以通過肢體向觀眾傳情達意的，舞蹈中的情感就是來源于生活的情感世界，因此才能夠引發觀眾的情感共鳴。以《中國媽媽》為例，這部作品中人物形象塑造得非常成功，并給人留下深刻印象。舞蹈中母親的形象是衣衫襤褸的婦女，彎著腰，踏著沉重且一致的步伐，她們手指著前方，吶喊著，眼神中充滿了憤怒。隨著音樂越來越激烈，她們的動作幅度也越來越大，表現出她們的憤恨之情;舞蹈中女孩的形象是短短的童花頭，跪在地上，身體蜷縮著，露出可憐的神情。女孩張開雙臂，跪著挪動身體，表現出小女孩的無助。舞蹈中有一段在田地里干農活的場景，所有母親一起一伏，動作整齊劃一，從這個動作就能表現出中國母親勤勞能干、吃苦耐勞的偉大形象。

《夫妻哨》中兩個人物形象具有典型性和社會性，表現的是一對夫妻在邊防哨所的生活，他們為保衛邊疆艱苦卓絕地生活。軍嫂不辭辛苦，甘愿與丈夫同甘共苦的這一條主線而展開。舞蹈中的許多動作語匯都是來源于現實生活。比如，舞蹈的發展部分，丈夫心疼地看著妻子，妻子忙碌地勞作著，邊擦汗邊干活，擦汗算是妻子的主要動作，貫穿始終，表現出妻子的辛苦付出。其中有幾個巧妙的動作，妻子踩在丈夫的腿上擰燈泡，然后又很順暢地轉到丈夫身上換燈泡;在丈夫肩上抱著孩子哄孩子的姿態;實在勞累，坐在地上靠著丈夫的腿等一系列動作都表現出了妻子的樸實和默默付出。

許多簡單的動作表現出他們已經在慢慢變老，但是守島衛國的工作仍然認真堅守著，也看得出丈夫對妻子的心疼。但是他們還是相互扶持，無怨無悔，過著簡單而幸福的日子。

三、清晰的舞蹈結構

舞蹈結構，是對人物形象、情感表達、情節設計的整體布局。一般的敘事性舞蹈結構可分為：引子、開端、發展、高潮、結局五部分。舞蹈結構需要遵循一些基本原則，第一，結構要為表現作品主題服務，符合人物形象的要求;第二，要適應不同舞蹈體裁的要求;第三，結構既要有多樣性，也要做到完整統一;第四，要尊重各民族的藝術欣賞習慣，適應當下的審美要求。

敘事性舞蹈的敘事手法一般分為順序敘事和亂序敘事。通常編導都以順序敘事進行創作，順序敘事還可分為時間順敘和空間順敘。

關于時間順敘的舞蹈作品有許多，以《中國媽媽》為例，作品先是表現了中國母親對日本暴行的憤恨之情;接著在看到日本遺孤時，母愛之情使她放下心中的仇恨，并接納日本遺孤養育著她;之后在中國母親的養育下健康成長;最后中國母親將日本遺孤送回她的國土。這部作品根據時間順序對劇情的發展進行敘述。

關于空間順敘的舞蹈，比如《漢宮秋月》，在作品開始，一邊是年輕的宮女在優雅地舞動著，另一邊是一位老宮女跪在地上擦地的畫面，還有年輕宮女圍成圓圈的隊形，老宮女仍然在圈外擦地的畫面進行對比。這種對比畫面的運用，讓觀眾看到老宮女始終是個置身之外的人物，將她在深宮中所經歷的悲慘生活表現出來。亂序的敘事手法有倒敘、插敘、補敘和分敘等，在舞蹈中并不常運用。一般不按照時間順序進行敘述，在整個作品中，可能在舞蹈中間出現回憶片段，可能穿插一個新的故事情節，也可能對多個舞蹈片段進行重組。對于一部敘事性舞蹈作品而言，作品結構非常重要。

敘事性舞蹈作品中重要的是“起、承、轉、合”結構和情景轉化，情節中的矛盾沖突和緩和、舞蹈節奏的動與靜、舞蹈形態的虛與實、思想的留白和延展等。一般作品的高潮在“轉”中呈現，如何“轉”得漂亮不生硬，就需要編導認真地進行思考，巧妙地進行編排。在《中國媽媽》中，高潮部分是媽媽拉著女孩的手，貼在臉上給女孩取暖;女孩抱著媽媽撒嬌，抓著媽媽被磨出老繭的手貼在自己臉上，并且和媽媽一起勞作，這個極具感染力的動作，體現了女孩懂得感恩。

四、豐富的外在形式

舞蹈作品是內容和形式的統一，編導在創作作品時，既要運用服飾、道具、燈光、舞美等形式進行襯托，還可以運用隊形進行傳情達意，舞蹈隊形也屬于舞蹈語匯的一部分，有時隊形的呈現會更容易讓觀眾看懂作品想表達的含義。舞蹈作為一門時空動態藝術，舞蹈隊形和調度，也可以稱為舞蹈構圖，是構成舞蹈作品形式的重要因素。并且隊形的合理運用，能夠對敘事性舞蹈作品起到推動作用。

《圍屋女人》作品的開始部分是十幾個女人圍成一個小圓圈，演員形成了圍屋狀，呈現出的就是屋內和屋外的空間。演員從圓中出來，表示的是出門，從圈外進去表示的是回家。

《中國媽媽》開頭，中國媽媽們一起從二點方向整齊地向七點方向前進，踏著整齊且沉重的步伐，表現出她們對日本侵華的憤恨之情。接著隊形在舞臺中央，從人群中分成兩半，一個穿著和服小女孩抱著頭蹲在他們中間。所有媽媽本對著一點，向五點方向前進，女孩一個人蹲在原地，表現出了女孩的絕望和無助。接著群舞演員圍成一個圓圈，將小女孩高舉著，再將她抱入圈內，很明顯這個隊形的變化可以看出，媽媽們從唾棄小女孩到接受小女孩的過程。接下來，群舞演員慢慢散開，小女孩穿著中國傳統的紅棉襖從群舞中間顯露出來。接著媽媽們開始勞作，隊形變化是豎排和圓圈，小女孩在母親的呵護下成長。這部舞蹈作品，不僅有深入人心的主題和立意，清晰的結構安排，并且也有合理且豐富的外在形式。不論從音樂、服飾、燈光還是隊形調度，讓觀眾能立馬看懂故事的發展路線，了解那個年代的歷史背景和所要傳達的主題思想，也充分地體現了作品的內容和形式要為主題立意服務。

五、總結

敘事性舞蹈通過不同的人物和事件，進行作品主題立意的表達，編導通過獨特的創作手法和表達方式，使人物形象更加鮮明、故事結構更加清晰。觀眾能從故事中感受到充沛的情感，甚至對現實生活中的現象收獲更多的認識和啟發。因此，舞蹈編導要想創作出優秀的敘事性舞蹈，首先要學會觀察生活，從生活中提煉出舞蹈語言，在此基礎上通過舞蹈的創作手法進行藝術加工，最終傳達編導想表達的情感。其次，要加強對敘事性舞蹈創作手法的學習。最后，理論結合實踐，才能創作出優秀的敘事性舞蹈作品。

參考文獻：

[1]隆蔭培，徐爾充.舞蹈藝術概論[M].上海：上海音樂出版社，2016.

[2]金秋.舞蹈編導學[M].北京：高等教育出版社，2006.

[3]蘆航.敘事舞蹈敘事方法及應用[D].東北師范大學，2014.

作者簡介：

馬藤，女，河南焦作人，吉首大學碩士研究生在讀，研究方向：舞蹈編導。