試析舞蹈演員的內心情感與外在體現

舞蹈演員是通過自己的肢體動作向觀眾呈現舞蹈的本質，同時也是通過自己的肢體力量向人們塑造舞蹈形象。舞蹈既可以表現情緒，同時也是藝術的體現形式，在許多舞蹈造型中都是通過生動形象的展現來體現舞蹈藝術，同時也是因為內心情感與外在體現相互融合，才會使得演員有一定的藝術修養。本文對舞蹈演員的內心情感與外在體現進行相應的探討與分析，希望能夠在舞臺上塑造出更多藝術形象。

任何一位具有表演能力的舞蹈演員都具有優秀的品質，他們的表演能力可能是與生俱來的，也有可能是通過自己的不斷努力而獲得的，每一次的舞臺表演都需要精心的訓練，與此同時，也要求舞蹈演員把自己的內心情感結合外在體現充分表現出來，讓整個舞蹈在舞臺上變得更加明亮透徹。舞蹈演員要正確表達自身的情感，把舞蹈中所蘊含的深刻道理展現在舞臺上，在認真了解所要表演的舞蹈之后，再把自己的內心情感加入其中，從而誕生完美的舞臺表演。

一、舞蹈演員的基本素質

舞蹈被看作一門藝術表演，舞蹈演員的內心情感與他們的肢體語言是一門藝術的體現。許多舞蹈藝術者所追求的最高境界就是當一名舞蹈演員，能夠在舞臺聚光燈下，為觀眾呈現自己多年努力練習的舞姿以及體現完美的情感。

作為一名舞蹈演員，應該把自己努力多年練習的成果拿上舞臺，以藝術的形式表現給觀眾，給觀眾帶來視覺盛宴，通過靈活的動作加上豐厚的情感，讓人們認可你是一位成功的舞蹈演員。

二、舞蹈表演的注意事項

（一）恰當融入大膽的想象

一門藝術離不開想象，只有通過大膽的想象，藝術才有她的迷人之處，在舞臺上表演的舞蹈演員能夠對自己的動作以及身體形狀進行一個完美的塑造，這是通過他們恰當的想象，將自己的內心情感融入其中，把一個角色表演好的最基本要求。這樣不會對舞蹈演員產生約束力，這只是為人物的內心情感創造一個絕佳的機會。舞蹈演員在舞臺上的表現可以通過自己的想象進行改造，同樣可以根據所要表演的人物性格以及細節作出相應的整理，讓每一個層次的舞蹈都能夠過渡自然，讓觀眾看到賞心悅目的舞臺表演。

（二）深入了解舞蹈演員演出的作品

一個舞蹈演員所要呈現出來的作品，其實都有它背后的故事。一個故事的發展情節以及發展環境，對于舞蹈演員來講，具有重要作用。舞蹈演出作品背后的環境能夠給舞蹈演員帶來啟發，舞蹈演員要將自己帶入那個環境中去，通過對作品的深刻了解，將自己的舞蹈作品進行相應的改造創新，從而表演出具有深刻內心情感的舞蹈作品。真正的舞蹈演員要把握住作品的主題，通過在舞臺上的表演，將自己的肢體語言發揮得淋漓盡致，爭取讓每一位觀眾都為之感嘆。

三、舞蹈演員的外在表現

（一）舞者結合自身生活實際升華舞蹈藝術形象

任何一種藝術形態都有它自己獨特的優勢，舞蹈藝術的優勢在于舞蹈演員如何表演一個完整的舞蹈作品。舞蹈演員通過人物的塑造以及自己情緒的變化對舞蹈藝術進行相應的分析，通過舞蹈藝術的中心思想展現最有價值的舞蹈藝術，同時要將自己的生活實際與舞蹈形象相互結合、貫通，讓觀眾在欣賞舞姿的同時能夠感受到對生活的期待以及飽含的情感，從而提升舞蹈藝術形象。

（二）觀者參考舞蹈演員的面部表情

觀眾在觀看舞蹈藝術演出時，能夠看到許多的舞蹈演員面無表情，有的還會面部僵硬，這種狀態的表演會使人們產生視覺疲勞，原本絕美的舞姿配合僵硬的面部表情，會影響觀眾的觀看感受。

舞蹈演員的面部表情決定著演出是否完整，如果表演時的面部表情特別僵硬，將會影響舞蹈作品的整體效果甚至還可能有損整個舞臺表演。因此，舞蹈演員在進行舞臺表演時，應該注重自己的面部表情管理，加強自身的舞蹈功底并積累自己的舞臺經驗，把肢體動作訓練好的同時，也要增強面部表情的表現力，不斷地深化作品人物的內心情感，深刻了解人物情感變化，并且通過自己相應的理解將整個舞蹈動作演繹得連貫、優美。相信做到這些后，舞蹈演員在每次表演結束后都會給自己帶來身心的愉悅感以及巨大的成就感。

（三）運用肢體語言來進行情感表達

肢體語言是舞蹈演員具體能夠表現出來的動作之一，是舞蹈演員可以直接抒發情感的表達方式。在舞蹈藝術的表現形式中，運用肢體語言進行相應的情感表達，是舞蹈演員應該不斷提升的基本技能。

在整個表演過程中，舞蹈演員的肢體動作相當于對整個作品的詮釋。因此，舞蹈演員要學會控制自己的肢體動作，把自己內心深處的情感通過肢體動作表現出來，使得內心情感與藝術表演相得益彰，從而完美地呈現舞蹈作品，與觀眾實現藝術上的深層共鳴。

四、舞蹈演員內心情感的藝術表現

（一）使舞蹈表演更生動

舞臺作品的演出是舞蹈演員最佳的情感表達途徑，在舞臺上表演者對不同的作品用不同的方式方法表達情感。任何一種類型的藝術表演都是舞蹈演員通過自己的內心情感與其相呼應，舞蹈演員的動作以及內心的想法是相互結合的。舞蹈演員要想引起觀眾的共鳴，就要以打動人心的表演出現在觀眾的面前，要在藝術表演中添加自己的內心情感，從而進一步使得舞蹈表演更具藝術性，使注入情感的舞蹈，更具有活力，表現得更栩栩如生。

（二）提高舞蹈表演的感染力

舞蹈演員要想使自己的舞蹈作品有很強的感染力，就要給觀眾的心靈帶來相應的沖擊，能與他們的內心情感相互交流，只有能與觀眾的心靈產生一定的共鳴，才會使自己的舞蹈動作具有感染力。當觀眾在舞臺的表演中看到一些高難度的動作，會感嘆舞蹈演員的不容易，然而這只是當時的感嘆，在整個舞臺表演后，觀眾就會將剛剛的高難度動作拋擲腦后。

真正讓觀眾回味無窮的舞蹈作品，是具有感染力的，但是一個舞蹈作品的感染力是由其帶給人們的情感所決定的。富有感染力的舞蹈作品能夠給人們的心靈帶來相應的安慰，并且能夠貫穿始末。這需要舞蹈演員通過自己的肢體動作向人們展示舞蹈帶來的故事，通過不緊不慢的情感變化讓觀眾為之動情，跟著舞蹈演員的動作同喜同悲，只有這樣才會給觀眾帶來更加深刻的感染力，同時也能通過這種感覺拉近與觀眾之間的距離，從而使得舞蹈演員與觀眾之間產生更多的交流與互動，提高舞蹈表演的感染力。

五、結語

舞蹈演員在舞臺上的表演并不是把一個作品流暢地表演下來，而是通過自己內心深處的情感與藝術的表現相互結合貫通，通過自己細膩的情感表達來講述這個故事的發生以及結尾，讓觀眾通過觀看與之產生共鳴。要想成為一名優秀的舞蹈演員，就要在舞臺表演中把握自己的情緒，通過肢體語言把自己捕捉到的微妙情緒進行展示，也要注意自己的面部管理，不要把僵硬的表情展現在觀眾面前，要通過自己的真情實感給觀眾留下深刻的印象，加強自己的舞蹈表演感染力，從而將舞蹈表演演繹成一種藝術的展示。

（蘭州歌舞劇院）

作者簡介：陳彥汀（1998-），女，甘肅蘭州人，本科，中級職稱，研究方向：舞蹈。